ДМБ — создатели фильма
- О фильме
- Рецензии
- Актеры и создатели
- Саундтреки 1
- Постеры 1
- О фильме
- Рецензии
- Актеры и создатели
- Кадры
- Обои
- Трейлеры
- Саундтреки 1
- Постеры 1
- Награды
- АКТЕРЫ
- СОЗДАТЕЛИ
Роман Качанов мл.
- Режиссер
- 2000
Добавить в Избранное
В избранное
Управление папками
Иван Охлобыстин
- Режиссер
Добавить в Избранное
В избранное
Управление папками
Роман Качанов мл.
- Сценарист
- 2000
Добавить в Избранное
В избранное
Управление папками
Иван Охлобыстин
- Сценарист
Добавить в Избранное
В избранное
Управление папками
Sergey Khotimskiy
- Продюсер
- 2000
Добавить в Избранное
В избранное
Управление папками
Viktor Alisov
- Продюсер
- 2000
Добавить в Избранное
В избранное
Управление папками
Сергей Алексеев (II)
- Продюсер
Добавить в Избранное
В избранное
Управление папками
Анатолий Сусеков
Anatoli Susekov
- Оператор
- 2000
Добавить в Избранное
В избранное
Управление папками
Ко Дню защитника Отечества рассказываем о съемках и создателях культового фильма.
Культовый фильм Романа Качанова, снимающего о нашей действительности с элементами беспощадного сюрреализма, необходимо посмотреть хотя бы раз в жизни, чтобы потом некоторое время (или всегда) разговаривать цитатами из него.
1
Студент Штык, рабочий паренек Бомба и задолжавший бандитам игрок Пуля отправляются служить в российскую армию. Немногие поклонники фильма в курсе, что «ДМБ» – сборник армейских анекдотов, остроумно переработанных Иваном Охлобыстиным и Романом Качановым.
2
Сценарий будущего культового фильма был написан за неделю и занял 40 страниц текста.
3
По словам Ивана Охлобыстина, Пуля, Штык и Бомба – собирательные образы мужского населения нашей страны.
«Кто-то кутила, кто-то бабник, а кто-то обычный работяга. Но в армии все равны и вместе принимают тяготы армейской жизни», – рассуждает Охлобыстин.
4
Когда режиссер картины Роман Качанов только приступал к съемкам, продюсеры советовали ему сделать историю в духе КВН, состоящую из скетчей на тему службы в армии. Качанов отказался.
«Благодаря моей настойчивости, у нас получилось именно кино, а не телепередача».
5
По словам продюсера фильма Сергея Хотимского, на фильм скинулись 6–8 человек. Собрали 120 тыс. долларов, 70 тыс. – на фильм, 50 тыс. – на рекламу, но на фоне кризиса 1998 года сумма была заметной.
«Когда ты снимаешь любое кино, то мысленно должен расстаться с деньгами в самом начале, потому что вероятность успеха даже меньше 50%. Но эта история оказалась на удивление удачной».
6
Актеров на главные роли было найти сложно. По словам Качанова, в то время качественных молодых артистов было очень мало.
«Юноши шли в бандиты, а девушки – в модели. Я отсмотрел человек 120–150 и отобрал трех главных актеров, но это была лотерея. Было совершенно непонятно, справятся они или нет», – вспоминает Качанов.
7
Во время съемок у режиссера не было мониторов на площадке, чтобы видеть кадр. И Качанов все время стоял рядом с оператором Анатолием Сусековым и глядел в визир кинокамеры.
8
Фильм удалось снять всего за 18 дней.
9
Сыгравший рядового Пулю Петр Коршунков, для которого роль в фильме стала дебютом в кино, в самый первый съемочный день опоздал на 45 минут. Актер вспоминал, что его карьера в кино началась с вопроса «Петя, ты ох*ел?»
10
Станислав Дужников, исполнивший роль Толи Пистемеева по прозвищу Бомба, в сцене в ресторане съел две огромные тарелки оливье. На это ушло ровно два дубля. Актер не жаловался, а спокойно выполнил задачу. Также в сцене в армейской столовой ему пришлось опустошить почти всю кастрюлю солдатской каши, которая, по словам Станислава, была несоленая, холодная и с кусками сала.
11
Исполнитель роли Дикого прапора Николая Казакова – Сергей Арцибашев в сцене в ресторане вместо водки пил воду и за весь съемочный день одолел 2 литра. Режиссер Роман Качанов хотел снять хотя бы один дубль с настоящей водкой, но от этой идеи отказались.
12
Знаменитый танец пьяного прапорщика — импровизация Арцибашева, которая оказалась настолько точной, что почти каждый служивший смог увидеть в нем своего командира взвода.
13
В процессе съемок «ДМБ» Иван Охлобыстин не участвовал. По словам Качанова, он один раз приехал, чтобы сыграть роль загадочного особиста, и больше не появлялся.
«Надо отдать ему должное, он мне совершенно не мешал, правда, и не помогал, когда я просил. Написал, и все», – вспоминает режиссер.
14
Каптера Либермана в знаменитой сцене «Видишь суслика? А он есть» сыграл сам Роман Качанов. Но озвучил роль другой актер.
«Просто я с дикого бодуна пришел на озвучание и даже «му» сказать не мог. А по коридору киностудии имени Горького шел артист Владимир Вихров, вот мы его и позвали озвучивать».
15
Галлюцинация одного из героев фильма «Карлсон, который живет на крыше», присутствовавший в сценарии фильма, впоследствии был заменен на «Чебурашку, который ищет друзей». Это отсылка к отцу режиссера Роману Качанову-старшему, постановщику серии мультфильмов о Чебурашке, а также «Тайны третьей планеты». Именно он был основоположником кукольной мультипликации в СССР. Кстати, при первом издании фильма на DVD в фильмографию режиссера Романа Качанова ошибочно включили фильмы, созданные его отцом.
16
«ДМБ» снимался в ныне расформированной в/ч №83796. Она находилась в Москве в районе станции метро «Полежаевская». Сейчас на этом месте автосалон и секция бокса.
17
На момент премьеры фильм расценивался как скандальный – критики его ругали, коллеги-кинематографисты считали провалом. Некоторые участники съемочной группы не хотели ставить свою фамилию в титры. Сергей Жигунов предлагал все размонтировать и отдать материал ему, чтобы он мог доснять некоторые сцены и спасти картину.
18
Фильм разошелся на цитаты. «Жизнь без армии — это все равно что любовь в резинке. Движение есть, прогресса нет», «В человеке все должно быть прекрасно: погоны, кокарда, исподнее», «Нет. Военный – это не профессия. Это половая ориентация», «Товарищи призывники, надо понимать всю глубину наших глубин».
19
Один из самых известных хейтеров «ДМБ» – режиссер Алексей Учитель. На фестивале «Кинотавр» в 2000 году фильм получил приз ФИПРЕССИ (Международной ассоциации кинопрессы).
«Оказывается, критики любят анекдоты. Я учту это в следующий раз – объяснить награждение «ДМБ» чем-то еще, кроме любви к грубому солдатскому юмору, затруднительно. Никакой кинематографической ценности эта картина не представляет. А что в ней поняли иностранные критики, вообще загадка».
20
Актер Петр Коршунков в нулевые снялся в продолжениях фильма, но развить успех после дебютной роли так и не смог. В октябре 2009 года имел проблемы с законом, был задержан с поличным при сбыте наркотиков, признан виновным по ст. 228 УК РФ и приговорен к 2 годам лишения свободы условно. Работал актером Московского театра на Покровке, но был уволен в 2013 году.
21
Сыгравший рядового Штыка Михаил Петровский снялся еще в одной картине, после чего закончил актерскую карьеру и ушел в журналистику. Работал корреспондентом издания «Авторевю» и соавтором программы «Подорожник», которая выходила на Первом канале. С 2008 года – главный редактор сайта drive.ru. Ведет блог и тестирует автомобили.
22
В 2000–2001 годах были сняты четыре сиквела («ДМБ-002», «ДМБ-003», «ДМБ-004», «ДМБ. Снова в бою»), которые распространялись на видеокассетах. Их показало и телевидение с 2 по 5 января 2003 года.
23
Фильмы выходили уже без участия режиссера Романа Качанова и с заменой актеров в некоторых ключевых ролях, что отрицательно сказалось на качестве проектов.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
страна |
Россия |
длительность | 1 ч 25 мин |
бюджет | $70 000 |
премьера: РФ | 31 марта 2000 |
прокатчик | Союз |
студии производства | Кинокомпания «Кармен» |
Все актёры и съёмочная группа
режиссёр
оператор
сценаристы
композитор
продюсеры
режиссёр
оператор
сценаристы
композитор
продюсеры
монтажёр
художники
Видео Кадры Обложки
Сюжет
На призывном пункте судьба сводит совсем не похожих друг на друга парней. Один из них — студент, отчисленный из института за секс с женой декана прямо в аудитории. Другой — рабочий с завода, устроивший пожар в цехе. Третий — игрок, проигравший в казино крупную сумму чужих денег. В армии до момента принятия присяги их всех ждут самые невероятные похождения и приключения. Фильм разбит на четыре новеллы с прологом, связанные общим последовательным сюжетом.
Сиквелы
Похожие фильмы и сериалы Похожих фильмов пока нет, но вы можете их добавить:
«ДМБ» Россия. 2000. 85 минут. Режиссёр Роман Качанов Авторы сценария Иван Охлобыстин, Роман Качанов Оператор Анатолий Сусеков Художник Ек…
Добавить ссылку на критику
Статей о фильме пока нет, но вы можете быть первым…
Зарегистрируйтесь и прямо здесь увидите
впечатления друзей от фильма.
Отзывы и оценки друзей
О том, как появилась идея снять «ДМБ»
Сергей Хотимский: На самом деле есть человек, который сыграл огромную роль в появлении этого фильма. Это Фаина Балк, моя тетя и, скажем так, ангел-хранитель для Ромы. Самое первое кино они вместе начали делать без какого-либо моего участия – это был «Максимилиан» в 1998 году. Фаина попросила меня заняться какими-то организационными моментами в этом фильме, поэтому ближе к концу я все-таки там появился. Идея фильма «ДМБ» фактически родилась в процессе постпродакшена «Максимилиана», и Рома тут же сказал, что сценарий они напишут с Ваней Охлобыстиным.
Вспоминаем лучшие сцены из «ДМБ» с режиссером Романом Качановым и продюсером Сергеем Хотимским
Роман Качанов: Сказать, что надо снять хороший фильм об армии, это все равно что ничего не сказать. Честно и скромно скажу, что если бы не было Сережи, Фаины и меня, то «кина» бы не случилось. Но кино – это процесс густонаселенный, и в нем появлялось много людей. Люди давали советы от души и считали себя причастными. И, в общем-то, некоторые действительно были к нему причастны. Были советы сделать историю про армию в духе КВН с какими-то такими героями. На что я сказал: нет, ребята, давайте все- таки делать кино. И благодаря этому получилось именно кино, а не телепередача.
О девяностых
Роман Качанов: В отрыве от времени «ДМБ» воспринимать не получится, надо понимать контекст. К этому моменту уже окончательно накрылось советское кино, а российское кино еще не появилось. И мы с Сережей были довольно сильно причастны к его появлению. Сергей Хотимский: Действительно, в тот момент были руины, из которых надо было что- то начинать. Но так как я представляю финансовую сторону вопроса, в этом была некая прелесть. Были недорогие бюджеты в практическом смысле, с нынешними цифрами они несравнимы. Киношники тогда в смысле работы были в ужасном положении. И мало кто решался снимать, потому что процветало пиратство, а кинопрокат «лежал». Это была эпоха видеокассет, которые все копировали как хотели. В то время существовало лишь видео, которое все воровали, и телевизор. Все пытались заигрывать с телевизионными форматами, и это добивало советское кино.
Роман Качанов: Сергею на тот момент было 19-20 лет. Мне тогда было 32 года, то есть я был уже практически древний. Но возраст Сергея меня не слишком плющил, потому что когда я сам начинал работать режиссером-постановщиком еще в далеком 1990 году, мне было 23 года. В этом случае молодость – вещь не самая вредная. Сергей Хотимский: Продюсеры, будучи наглыми, двадцатилетними и ничего не знавшими про кино, пытались очень активно вмешиваться в творческую часть, что-то требовали. Рома нас очень внимательно слушал и делал, как сам считал нужным.
Роман Качанов: Это наблюдение, возможно, поможет моим юным и молодым коллегам. Любое вмешательство в то, что выстроилось у тебя в голове, нужно очень сильно дозировать. Люди могут иметь самые благие намерения и совершенно разбомбить тебе твою идею. Нужно очень сильно держать себя в руках. Сергей вообще говорил, что Рома упертый и никого никогда не слушает. Меня порадовал этот термин, «упертый», своей объемностью и легкостью, я его запомнил.
Сергей Хотимский: Как продюсер я принимал в этом чуть более активное участие, но на самом деле мы скинулись на этот фильм вшестером-всемером. По сегодняшним меркам это были небольшие деньги, 120 тысяч долларов, 70 пошло на фильм, 50 – на рекламу, но на фоне кризиса 1998 года сумма была заметной. Когда ты снимаешь любое кино, то мысленно должен расстаться с деньгами в самом начале, потому что вероятность успеха даже меньше 50%. Но эта история оказалась на удивление удачной. В некоторых своих интервью я шутил: мне не повезло, мой первый фильм был коммерчески крайне успешен. Возможно, если бы он не был успешен, я бы сэкономил много денег и времени на последующих проектах.
Блиц: как хорошо Сергей и Роман помнят свой фильм
Роман Качанов: Что было действительно неожиданно – никто не мог надеяться на такой выхлоп от фильма. Поскольку я снимал его на частные деньги – а других тогда вообще не было, да и частных было немного, – в какой-то момент мне все-таки надо было показать материал. Этот момент я переносил все дальше и дальше, как мог. У меня был не озвученный фильм, без музыки, без шумов. А рядом на студии у меня монтировал Гарик Сукачев свою картину «Праздник». Я говорю ему: Гарик, у меня фильм недоделанный, люди могут что-то не понять. Вот сядь здесь и своей красотой и талантом просто отвлекай их внимание. Он материал к этому моменту видел. Гарик пришел и сел, приехали ребята, Сережа, Фаина Львовна. Молча посмотрели фильм без музыки, шумов, закадрового текста. После просмотра все улыбнулись, вежливо руку мне пожали, сказали: ну дорабатывай, озвучивай. По прошествии небольшого времени я спросил у них: а что вы пережили в тот момент? Они сказали: ну мы решили, что спишем это на убытки.
Сергей Хотимский продюсер (справа), Роман Качанов режиссер (слева)
О подборе актеров и процессе съемок
Роман Качанов: Тогда был переходный период и качественных молодых актеров было очень мало, то есть их не было вообще. Юноши тогда шли в бандиты, а девушки, скажем политкорректно, – в модели. Так что кастинг был серьезный. Я отсмотрел человек 120- 150, и то, как я отобрал трех главных актеров, это была в любом случае лотерея во всех смыслах этого слова. Было совершенно непонятно, справятся они или нет.
Сергей Хотимский: Рома, конечно, угадал тогда в процессе подборки и Дужникова, и Панина. Их тогда никто не знал, и для них это была, наверное, первая работа. Думаю, что с точки зрения задач, которые стояли непосредственно в «ДМБ», актеры хорошо все реализовали.
Роман Качанов: Мне потом уже сказали, что это фирменный стиль. Но я специально им сказал, чтобы они говорили речитативом, чтобы актерам упростить задачу.
Сергей Хотимский: Фирменный стиль еще и в том, что закадровый голос часто повторяет только что произнесенные фразы. Когда-то мне показалась эта идея странной, но она реально сделала фильм. Это, кстати, одна из причин, почему из рабочей сборки ничего нельзя было понять. Ты никак не можешь прогнозировать этот эффект.
Роман Качанов: Съемки проходили на Хорошевском шоссе и в Крылатском, на расстоянии трех километров. Вообще тогда было забавно, конечно. Не было мониторов, чтобы посмотреть кадр. Пока не надоедало, смотрел оператору в визир кинокамеры, а потом уже думал: да ладно, пусть снимает. Но здесь действительно важен момент доверия. И ребята-продюсеры мне доверяли. Вы знаете, когда доверяют, это не самая плохая ситуация. Сереж, расскажи, сколько раз ты приезжал на съемки? Ты же не мучил меня своими посещениями?
Сергей Хотимский: Несильно, да. Я в начале и в конце приезжал только, тарелку там разбить, на какие-то дежурные моменты.
О премьере «ДМБ» и о том, как зрители приняли фильм
Сергей Хотимский: Когда прошла премьера фильма, стало понятно, что на него зрители реагируют довольно позитивно. Реакция была чуть-чуть смешанная, потому что ясно, что фильм смешной, но формат не стопроцентно находил у аудитории понимание. Мужчины и женщины реагировали на него немного по-разному. Но стало ясно, что огромная часть людей скажет: это стопроцентно мое, это про мою жизнь, про мой опыт, я вот так служил.
Роман Качанов: С коммерческой точки зрения тогда никто не думал, что так долго все это проживет, и к имущественным и авторским правам отнеслись довольно легкомысленно – продали их на ТВ лет на 100. Сережа со свойственной ему скромностью сделал премьеру в свой день рождения. Понятно, что если бы мы закончили фильм летом или осенью, это было бы сделать сложнее. И ко мне подходили какие-то товарищи с вопросом: а что ты за фигню-то снял? Я говорю: ребята, вы не понимаете, что это новое слово. Меня спрашивали – а в чем? Да во всем.
Сергей Хотимский: Фильм сейчас стали воспринимать хуже, чем раньше. По мере того как поколения меняются, те, кто не имел этого советского армейского опыта, уже сложнее воспринимают картину.
Роман Качанов: Ну, я хочу сказать, что несколько десятков миллионов человек, которые практически наизусть знают фильм, – это не так уж и плохо. Сергей Хотимский: Фильм обладает удивительным свойством – тот, кто его любит, он его не забывает, он им живет. Он разобран на цитаты, и это факт.
О телевизионном продолжении «ДМБ»
Сергей Хотимский: К этому преступлению не все из нас имеют отношение.
Роман Качанов: Это к Сереже, это не ко мне. Я снимал свой «Даун Хаус».
Сергей Хотимский: На тот момент это была популярная идея: если есть хорошая киношная история, обязательно надо снять набор ее сиквелов. И поскольку телевизор хорошо воспринял кино, мы первые три серии по каким-то Ваниным строчкам отсняли, а потом уже и без Вани сделали следующие 12, по-моему, эпизодов. Потом второй раз такую же процедуру провернули. И в итоге…
Роман Качанов: Просрали фильм.
Сергей Хотимский: Это ты, кстати, зря, потому что телевизор тогда, как я уже сказал, был основным источником средств. А за счет того, что продали уйму дополнительных серий на ТВ, мы неплохо заработали. Парадокс того времени заключался в том, что все было против кино. У сериалов бюджеты были скромнее, и к ним предъявлялось гораздо меньше художественных требований. И так тогда делали не только мы – было много аналогичных историй, насколько я помню.
Роман Качанов: Я сказал «просрали» не в обиду. Но я считаю, что это можно было сделать гораздо продуманнее. С другой стороны, в отсутствии продуманности иногда нет ничего плохого, это исходило из самого алгоритма, а сам алгоритм был правильный. Нужно было делать четко, правильно и спокойно вступать на неизведанную территорию.
О том, где служили
Роман Качанов: Понимаешь, я служил в настолько секретной части, что не могу до конца раскрыть все нюансы. Но я служил.
Сергей Хотимский: Рома с Ваней Охлобыстиным служили, а я финансировал этот перенос опыта службы в творчество. Имел отсрочку. Ждать ли возвращения дембелей 20 лет спустя?
Сергей Хотимский: Тут уже обратная ситуация – если Рома решится, то конечно. А я уже свой продюсерский путь завершил и вряд ли когда-то к нему вернусь. Если Рома сделает, то я буду верным и преданным зрителем.
Роман Качанов: Уже даже не каждый второй, а каждый первый спрашивает об этом. Посмотрим, ничего в этой жизни исключать нельзя.
Сергей Владимирович Хотимский родился в 1978 в городе Москве. В 1999 году окончил Международный университет в Москве (МУМ) по специальности «Юриспруденция». В конце 90-ых — начале 00-ых Сергей Хотимский участвовал в создании знаковых для российского кинематографа художественных фильмов.
С 2001 по 2005 годы Сергей стал продюсером легендарной киноленты «ДМБ» производства студии «Полигон», а также продолжений фильма и сериала по его мотивам («ДМБ-003», «ДМБ-004» и «ДМБ: снова в бою»). Позднее он также выступил продюсером кинофильмов «Теория запоя» и «Арье».
В 2002 году Сергей уходит из кинобизнеса в банковскую сферу, став вместе с партнерами акционером небольшого Костромского банка «Буйкомбанк», который впоследствии был переименован в Совкомбанк. На текущий момент входит в состав наблюдательного совета ПАО «Совкомбанк» и принимает непосредственное участие в управлении банком на должности Первого заместителя Председателя правления.
ДМБ | |
ДМБ | |
Жанр |
комедия |
---|---|
Режиссёр |
Роман Качанов |
Автор сценария |
Роман Качанов, |
В главных ролях |
Пётр Коршунков, |
Длительность |
88 мин. |
Бюджет |
120 тыс. $ |
Страна |
|
Год |
2000 |
IMDb |
ID 0266437 |
«ДМБ» — художественный фильм Романа Качанова. В армейском сленге «ДМБ» — сокращённо «демобилизация» — неверное название увольнения в запас военнослужащих, отслуживших действительную (срочную) военную службу.
Содержание
- 1 Сюжет
- 2 Продолжение фильма
- 3 В ролях
- 4 Съёмочная группа
- 5 Стилистика фильма
- 6 Саундтрек
- 7 Призы
- 8 Примечания
- 9 Ссылки
Сюжет
На призывном пункте судьба сводит совсем не похожих друг на друга парней. Один — бывший студент, отправившийся по повестке, после того, как занялся сексом с женой декана прямо на кафедре в аудитории. Другой — рабочий с завода. Вот только работать ему больше негде, потому что по его вине завод сгорел дотла. Третий — в долгах как в шелках, и спасение от занудливых кредиторов одно — армия. В армии их всех научат, как стать настоящим мужчиной.
Продолжение фильма
В качестве продолжения были сняты телесериалы «ДМБ-002», «ДМБ-003», «ДМБ-004» и «ДМБ-снова в бою» с теми же героями. Однако продолжения оказались не очень удачными [1][2], в первую очередь из-за смены режиссёра и одного из авторов сценария (Роман Качанов), а также некоторых актёров.
В ролях
- Виктор Павлов — «Батя», генерал-майор Талалаев
- Сергей Арцибашев — прапорщик Николай Козаков (Дикий прапор)
- Станислав Дужников — Бомба (рядовой Толя Пестемеев)
- Михаил Петровский — Штык (рядовой Владислав Каширский)
- Пётр Коршунков — Пуля (рядовой Гена Бобков)
- Сергей Габриэлян — ефрейтор Галагура
- Александр Белявский — контр-адмирал Семёныч
- Олег Пащенко — военком
- Юозас Будрайтис (озвучивание: Рудольф Панков) — генерал-лейтенант авиации
- Иван Охлобыстин — особист-контрразведчик
- Владимир Шаинский — генерал-ветеран
- Александр Тютин — капитан ВВС, сопровождающий генерала-ветерана
- Алексей Панин — Пыса
- Александр Дедюшко (озвучивание: Владимир Вихров) — начальник патруля, майор
- Алексей Салпанов — младший сержант Лавров
- Роман Качанов (озвучивание: Владимир Вихров) — каптер Гера Либерман
- Мисак Геворкян — первый брат Алиев (Махсуд)
- Владимир Майсурадзе — второй брат Алиев (Улугбек)
- Михаил Владимиров — старший сержант Лавров
- Иван Агапов — дядя Витя
- Владимир Смирнов — мастер на заводе
- Елена Ворончихина — Синявка
- Алла Санникова — Чебурашка
- Владимир Сычёв — стюард
- Николай Лещуков — капитан Мерзоев
- Александр Боровиков — Чёрный прапор
- Валерий Иваков — Чёрный дембель
- Сергей Галкин — начальник распределителя, полковник
- Наталья Харахорина — мама Пысы
- Дмитрий Мухамадеев — Малыш (объевшийся галоперидола)
- Оксана Сташенко — первая вдова
- Андрей Защелкин (озвучивание: Иван Краско) — таксист
- Владимир Шихов
- Валерий Трошин
- Елена Великанова
- Даниил Белых — фельдшер в санчасти
- Ольга Прохватыло — продавщица
Съёмочная группа
- Режиссёр: Роман Качанов
- Авторы сценария: Роман Качанов, Иван Охлобыстин
- Оператор: Анатолий Сусеков
- Художник: Екатерина Залетаева
- Композитор: Павел Молчанов
Стилистика фильма
- В фильме отражены многие армейские стереотипы и анекдоты. Используется много новых и необычных гэгов, ненаучной фантастики и нестандартной лексики.
- За фильмом последовало несколько парафразов и подражаний как теме фильма, так и его стилистике.[источник не указан 674 дня].
Саундтрек
В саундтрек фильма вошли песни рок-групп: «Бахыт-Компот», «Тайм-Аут», «Крематорий», «Манго-Манго» и других коллективов.
- Песня «Русский ренессанс» московской рок-группы середины-конца 1980-х годов «Тупые». Автор текстов — Дмитрий Голубев. В настоящее время группа практически не выступает с концертами и записями.
- Песни «Коммерческий вальс», «Жертвы научной фантастики», «Опять султан объелся» и «Квачи прилетели» группы «Тайм-Аут».
- «Сваточки» группы «Иван Купала»
Призы
- 2000 — Приз ФИПРЕССИ (FIPRESCI) на ОРКФ в Сочи «For its humour and for the ironic look on Russian society which allows to overcome tragedies of everyday life and might open doors to the new cinema» [1];
- 2000 — Приз Гильдии киноведов и кинокритиков на ОРКФ в Сочи;
- 2000 — Приз «Золотой овен» «За лучший киносценарий».
Примечания
- ↑ ДМБ-002
- ↑ ДМБ: Снова в бою
Ссылки
- «ДМБ» на сайте «Энциклопедия отечественного кино»
- «ДМБ» (англ.) на сайте Internet Movie Database
- Статья А.Экслера 2000 года
- Сценарий фильма в блоге И.Охлобыстина
Фильмы Романа Качанова |
---|
Не спрашивай меня ни о чём (1991) • Урод (1993) • Максимилиан (1999) • ДМБ (2000) • Даун Хаус (2001) • Арье (2004) • Взять Тарантину (2006) • Неваляшка (2007) • Псевдоним для героя (2010) |
Военная тайна невидимого суслика. «ДМБ», режиссер Роман Качанов
«ДМБ»
Авторы сценария И.Охлобыстин, Р.Качанов
Режиссер Р.Качанов
Оператор А.Сусеков
Художник Е.Залетаева
Звукорежиссер В.Тарасов
В ролях: П.Коршунков, М.Петровский, С.Дужников, В.Павлов, А.Белявский, Ю.Будрайтис, С.Арцыбашев, В.Шаинский, И.Охлобыстин, Р.Качанов и другие
Киностудия «Полигон»
Россия
2000
К давно известным персонажам отечественного театра за несколько последних сезонов добавился, кажется, всего один новенький. Новенький — в смысле не похожий на других. Его зовут Евгений Гришковец, и свой первый успех он приобрел моноспектаклем «Как я съел собаку».
Формально говоря, спектакль этот есть собрание армейских (а точнее, флотских) баек. На сцену выходит хороший человек с негероической внешностью и рассказывает о том, как он «хотел домой». О массовом «перессыке» двух тысяч человек на берегу Японского моря, о том, что матросы «были забавные», о том, наконец, как он однажды съел собаку, пойманную и изжаренную корейцем по фамилии И.
Фильм Романа Качанова по сценарию Ивана Охлобыстина «ДМБ» — в сущности, такая же коллекция армейского фольклора и на раз узнаваемая каждым, кто исполнил священный долг и почетную обязанность перед Родиной. Сходство распространяется до того, что даже собаку один прожорливый персонаж «ДМБ» норовит съесть. Понятное дело: что тот солдат, что этот…
Кроме узнаваемых армейских реалий есть и еще кое-что, роднящее фильм и спектакль, вышедшие почти в одно время. Оба строятся как монолог от лица рассказчика. «ДМБ», правда, в отличие от «Собаки», многофигурная композиция, но это, в общем, мало что меняет. Фигур как таковых в «ДМБ» нет, прорисованы они блекло и все до единой изъясняются затейливыми речевыми конструкциями Ивана Ивановича Охлобыстина (режиссер Роман Качанов участвовал в работе над сценарием, но язык в фильме, конечно, целиком охлобыстинский). Иногда даже что-то мешает слушать льющуюся с экрана речь, хочется, чтобы все персонажи, подобно их создателю, вдруг начали изысканно грассировать. Ну как, не грассируя, скажешь скорбящей вдовице: «Не прогуляться ли нам осмотреть местные достопримечательности? Излить, так сказать, посильно друг другу горе?»
Если же добавить, что визуальный ряд картины скуден и однообразен, как питание в армейской столовой, а индивидуальности исполнителей главных ролей не назовешь запоминающимися, то и выходит, что в сухом остатке — один лишь охлобыстинский сценарий. И если можно рассуждать о моноспектакле Евгения Гришковца, то почему бы не поговорить о «монофильме» Ивана Охлобыстина?
Они, к слову сказать, почти однолетки: Гришковец — 1967-го, Охлобыстин — 1966 года рождения — и служили в армии, видно, приблизительно в одно время. Но интересно проследить, как одинаковый или близкий личный опыт двух рассказчиков приводит к совершенно противоположным эстетическим результатам. Более того, иногда кажется, что, будучи ровесником Охлобыстина, Евгений Гришковец принадлежит к совсем иному поколению в искусстве, идущему на смену старому, уже успевшему в свои не очень большие годы испытать «кризис среднего возраста».
Фраза Ивана Охлобыстина ловка и вычурна — перемежая причастия с деепричастиями, он каждый раз с торжеством доводит слушателя до заключительной точки, чтобы тот головой покачал: «Эк загнул». Между тем в языке Евгения Гришковца основополагающая часть речи — это междометие, а главный знак препинания — многоточие (»Просто… ну, нужно как-то понять, разобраться… Ведь что получается, или… Хотя, конечно, ничего не попишешь… оно все так… конечно»1). Можно сказать, что Охлобыстин с радостью некрофила забавляется с давно уже мертвыми речевыми конструкциями, с «дурно пахнущими мертвыми словами», в то время как Евгений Гришковец декларирует демонстративный отказ от омертвевшего языка: он называет себя «новым сентименталистом» и ставит целью поймать в своих сценических опытах утекающую сквозь пальцы жизнь.
Нарциссическая природа дарования Охлобыстина, лучше всего выраженная в его языке, приводит к тому, что в фильме «ДМБ» и армейская служба при всей узнаваемости чугунных военных глупостей воспринимается скорее как чье-то наваждение, вызванное приемом галлюциногенов. Глюки то и дело вплывают в кадр. Вот, нажравшись галоперидолу, герой, как на Зимний, лезет на ворота военкомата, а за спиной у него вдруг материализуются «сиамские милиционеры», сросшиеся и телами, и мундирами. Вот под влиянием коктейля «СОИ-3» (треть водки, треть пива, треть конопляного отвара) над штабом части всплывает летающая тарелка, а каптер Либерман (его сыграл сам режиссер картины) ведет вежливый спор с товарищем генералом авиации (Юозас Будрайтис) о том, чем отличаются зелененькие НЛО от красненьких.
В общем, армия в фильме «ДМБ» — как тот суслик, на которого грустно указывал помянутый Гера Либерман: «Видишь суслика? И я не вижу. А он там есть». Кажется, все слышали, что такое армия, все с готовностью ржут над афоризмами военных, словно взятыми откуда-нибудь с сайта anekdot.ru (»В человеке все должно быть прекрасно: и погоны, и кокарда, и исподнее», «Жизнь без армии — все равно что любовь в резинке: движение есть, прогресса нет»), все прекрасно представляют себе, что такое ужравшийся в задницу прапор или генерал батя, но самой армии никто никогда не видел. А она есть.
Возможно, приблизительно о том же самом говорит и Евгений Гришковец: «И там… на службе я почувствовал, а потом и понял, что Родина и страна, в которой ты родился, — не одно и то же». Гришковец совершенно в хайдеггеровском духе рассматривает армейскую службу как ситуацию «заброшенности» в лжебытие (»Это был не я, а просто один из матросов», — на разные лады повторяет он). И твердя, как заклинание, свое «хочудомой, хочудомой», он занимается, в сущности, тем, что экзистенциалисты называли «окликанием бытия».
Но если Гришковец в своих опытах близок к тому, что можно условно назвать философией жизни, то в «ДМБ» звучит поистине огромное для такого как будто веселого фильма количество макабрических мотивов. Игра в «ужастик» с вплетенной в сюжетную ткань легендой о черном дембеле (черный прапор рубит голову черному дембелю и женится на его девушке, а тот является на свадебный пир со своей головой на блюде — «и утром все лежали мертвые…»), игра солдата с генералом в смерть (в «русскую рулетку» то есть), любовные игры армейского донжуана со вдовами на кладбище с непременным появлением там лжекомандора (кладбищенского сторожа)… Смерть ходит все время рядом, и иногда кажется, что ее-то, костлявую, Охлобыстин и почитает окончательным ДМБ.
Но довольно метафизики. Попробуем рассмотреть «ДМБ» в аспекте его прокатной судьбы. Фильм, кажется, идеально встраивается где-то между успешными «Особенностями национальной охоты» и суперуспешными «Ментами». В России в последние годы почему-то особенно хорошо идет вот такое «мужское кино» с коллективным героем, где у каждого из персонажей свое амплуа, каждый по-своему обаятелен и забавен. Золотую жилу нащупал сначала Александр Рогожкин, а потом туда повалили и старатели с телевидения, штурмующие своими «Ментами» вершины рейтингов. Счастливая судьба этих картин свидетельствует о том, что в них удачно поймана та самая национальная идея или, если угодно, государственная идеология, которую до этого тщетно пытались разработать мудрецы-чиновники. Сформулировать ее можно как «иронический патриотизм»: мы знаем, что в России пьют, но мы любим ее и такой, опухшей от похмелья; мы знаем, что сотрудники органов милиции на самом деле никакие не милиционеры, а менты, но это наши менты, и потому мы будем их любить и такими.
В «ДМБ» присутствуют все перечисленные выше алхимические ингредиенты, необходимые, как показывает сегодняшний опыт, для формулы успеха. Есть троица персонажей, которую кто-то из рецензентов успел сравнить с помолодевшими и поглупевшими Трусом, Балбесом и Бывалым. В «ДМБ» их зовут Штык (потому что стройный), Бомба (потому что вспыльчивый) и Пуля (потому что всегда в цель — он же рассказчик). А патриотами они становятся, потому что не смогли вовремя закосить от армии. «Русский солдат никогда не сдается, потому что один хрен, ему терять нечего. Это и есть наша главная военная тайна», — звучит в финале картины припасенная для такого случая мораль тире национальная идея. «Дембель мою, дембель мою, дембель е-е-а-у-ю», — как поет за кадром группа «Манго-Манго».
В общем, как ни глянь, в картине Романа Качанова и Ивана Охлобыстина есть все, что нужно для удачи, — и жизнь, и слезы… Вот только любви нет. Разумею тут прежде всего любовь создателей картины к своим персонажам. Понятие «любимый народом герой» подразумевает, что вначале его должны по меньшей мере полюбить режиссер со сценаристом. А в «ДМБ» что ни герой, то Охлобыстин. И меткая Пуля — Охлобыстин, и стройный Штык — Охлобыстин, и вспыльчивая Бомба — Охлобыстин. А за что, скажите на милость, любить Охлобыстина? Достаточно того, что он сам себя любит.
1Здесь и далее цит. по: Г р и ш к о в е ц Е. Зима. Как я съел собаку. М., 1999.