From Wikipedia, the free encyclopedia
The Great Beauty | |
---|---|
Italian theatrical release poster |
|
Italian | La grande bellezza |
Directed by | Paolo Sorrentino |
Screenplay by |
|
Story by | Paolo Sorrentino |
Produced by |
|
Starring |
|
Cinematography | Luca Bigazzi |
Edited by | Cristiano Travaglioli |
Music by | Lele Marchitelli |
Production |
|
Distributed by |
|
Release dates |
|
Running time |
|
Countries |
|
Languages |
|
Budget | €9.2 million |
Box office | $24.9 million[2] |
The Great Beauty (Italian: La grande bellezza [la ˈɡrande belˈlettsa]) is a 2013 art drama film co-written and directed by Paolo Sorrentino. Filming took place in Rome starting on 9 August 2012. It premiered at the 2013 Cannes Film Festival where it was screened in competition for the Palme d’Or.[3] It was shown at the 2013 Toronto International Film Festival,[4] the 2013 Tallinn Black Nights Film Festival (winning Grand Prix), and at the 2013 Reykjavik European Film Festival.
The film won Best Foreign Language Film at the 86th Academy Awards,[5] as well as the Golden Globe and the BAFTA award in the same category. It is a co-production between the Italian Medusa Film and Indigo Film and the French Babe Films, with support from Banca Popolare di Vicenza, Pathé and France 2 Cinéma.[6][7] With a production budget of €9.2 million, the film grossed over $24 million worldwide.
Plot[edit]
The film opens with a quote from Céline’s novel Journey to the End of the Night: «Travel is useful; it exercises the imagination. All the rest is disappointment and fatigue. Our journey is entirely imaginary. That is its strength. It goes from life to death. People, animals, cities, things – all are imagined. It’s a novel, just a fictitious narrative. Littré says so, and he’s never wrong. And besides, in the first place, anyone can do as much. You just have to close your eyes. It’s on the other side of life.»[8][9][10][11][12]
Jep Gambardella is a 65-year-old seasoned journalist and theater critic, a fascinating man, mostly committed to wandering among the social events of a Rome immersed in the beauty of its history and in the superficiality of its inhabitants today, in a merciless contrast. He also ventured into creative writing in his youth: he is the author of only one work called The Human Apparatus. Despite the appreciation and the many awards he received, Jep has not written other books, not only for his laziness but above all for a creative block from which he cannot escape. The purpose of his existence has been to become a «socialite», but not just any socialite, but «the king of society».
Jep is surrounded by several friends: Romano, a playwright who is perpetually on the leash of a young woman who exploits him; Lello, a mouthy and wealthy toy seller; Viola, a wealthy bourgeois and mother of a son with serious mental problems named Andrea who will commit suicide by crashing voluntarily with his car; Stefania, a self-centred radical chic writer; Dadina, the dwarf editor of the newspaper where Jep works.
One morning, he meets the husband of Elisa, a woman who has been Jep’s first and probably only love: the man announces that Elisa has died, leaving behind only a diary in which the woman tells of her love for Jep; thus, her husband discovered that he had been a mere surrogate for 35 years, nothing more than «a good companion». Elisa’s husband, now afflicted and grieved, will soon find consolation in the affectionate welcome of his foreign maid. After this episode, Jep begins a profound and melancholic reinterpretation of his life and a long meditation on himself and on the world around him. And, above all, he thinks about starting to write again.
During the following days, Jep meets Ramona, a stripper with painful secrets, and Cardinal Bellucci, in whom the passion for cooking is more alive than his Catholic faith; Jep is gradually convinced of the futility and uselessness of his existence. Soon his «vicious circle» also breaks down: Ramona, with whom he had established an innocent and profound relationship, dies of an incurable disease; Romano, disappointed by the deceptive attractiveness of Rome, leaves the city, farewelling only Jep; Stefania, humiliated by Jep, who had revealed her secrets and her lies to her face, left Jep’s worldly circle; Viola, on the other hand, after the death of her son, donates all her possessions to the Church and becomes a missionary in Africa.
Just when hopes seem to abandon Jep once and for all, he is saved by a new episode: after a meeting, pushed by Dadina, who wants to get an interview with a «Saint», a Catholic missionary nun in the Third World, Jep goes to Giglio Island to report on the shipwreck of the Costa Concordia. Right here, remembering his first meeting with Elisa in a flashback, a glimmer of hope rekindles in him: his next novel is finally ready to come to light.
Cast[edit]
- Toni Servillo as Jep Gambardella
- Carlo Verdone as Romano
- Sabrina Ferilli as Ramona
- Carlo Buccirosso as Lello Cava
- Giovanna Vignola as Dadina
- Iaia Forte as Trumeau, Lello’s wife
- Pamela Villoresi as Viola
- Galatea Ranzi as Stefania
- Franco Graziosi as Count Colonna
- Giorgio Pasotti as Stefano
- Massimo Popolizio as Alfio Bracco
- Sonia Gessner [it] as Countess Colonna
- Luca Marinelli as Andrea, Viola’s son
- Serena Grandi as Lorena
- Ivan Franek as Ron Sweet
- Giusi Merli as Sister Maria
- Anita Kravos as Talia Concept
- Roberto Herlitzka as Cardinal Bellucci
- Isabella Ferrari as Orietta
- Fanny Ardant as herself (uncredited)
- Antonello Venditti as himself (uncredited)
Music[edit]
No.[a] | Title | Album[b] | Artists | Composer |
---|---|---|---|---|
1 | I lie | 1-01 | Torino Vocalensemble | David Lang |
2 | Far l’amore | 2-01 | Bob Sinclar & Raffaella Carrà | |
3 | More than scarlet | 2-02 | Decoder Ring | |
4 | Mueve la colita | 2-17 | El Gato D.J. | |
5 | My heart’s in the highlands | 1-03 | Else Torp, Christopher Bowers-Broadbent |
Arvo Pärt |
6 | Que no se acabe el mambo | 2-14 | La Banda Gorda | |
7 | The Lamb | 1-07 | The choir of the Temple Church directed by Stephen Layton |
John Tavener text by William Blake |
8 | Parade | 2-06 | Tape | |
9 | III. Lento—Cantabile-semplice from Symphony No. 3 |
1-10 | London Sinfonietta, Dawn Upshaw directed by David Zinman |
Henryk Górecki |
10 | World to come IV | 1-02 | Maya Beiser | David Lang |
11 | Moody | – | ESG | |
12 | Take my breath away | 2-03 | Gui Boratto | |
13 | The beatitudes | 1-05 | Kronos Quartet | Vladimir Martynov |
14 | Forever | 2-08 | Antonello Venditti | Maurizio Fabrizio |
15 | Pancho | – | ||
16 | There must be an angel (playing with my heart) |
– | Lorraine Bowen | Annie Lennox, David A. Stewart |
17 | Water from the same source | 2-10 | Rachel’s | |
18 | II. Adagio from Symphony in C major |
1-08 | film: Leopold Stokowski and his Symphony Orchestra album: New Zealand Symphony Orchestra conducted by Donald Johanos |
Georges Bizet |
19 | Dies irae from Requiem for my Friend |
1-06 | Elżbieta Towarnicka, Dariusz Paradowski, Piotr Lykowski, Piotr Kusiewicz, Grzegorz Zychowicz and Jan Szypowski | Zbigniew Preisner |
20 | Everything trying | 2-05 | Damien Jurado | |
21 | Discoteca | 2-16 | Exchpoptrue | |
22 | We no speak americano | 2-15 | Studio Allstars | |
23 | Ti ruberò | 2-12 | Monica Cetti | |
24 | Trois mouvements perpétuels | – | Peter Beijersbergen van Henegouwen | Francis Poulenc |
25 | Beata viscera | 1-11 | Vox Clamantis | Magister Perotinus |
– | Time | 1-04 | Lele Marchitelli (it) | |
– | River flows | 1-09 | Lele Marchitelli | |
– | Brain waves | 2-04 | Lele Marchitelli | |
– | Color my world | 2-07 | Lele Marchitelli | |
– | Surge of excitement | 2-09 | Lele Marchitelli | |
– | Settembre non comincia | 2-11 | Lele Marchitelli | |
– | Trumeau | 2-13 | Lele Marchitelli | |
– | Ramona | 2-18 | Los Paraguayos and Luis Alberto del Paraná | Lele Marchitelli |
Reception[edit]
The review aggregator website Rotten Tomatoes reported a 91% approval rating, based on 132 reviews, with a weighted average rating of 8.00/10. The website’s critical consensus states, «Dazzlingly ambitious, beautifully filmed, and thoroughly enthralling, The Great Beauty offers virtuoso filmmaking from writer/director Paolo Sorrentino.»[13] The film holds a score of 86/100 on Metacritic based on 34 reviews, signifying «universal acclaim.»[14]
Robbie Collin at The Daily Telegraph awarded Sorrentino’s film the maximum five stars and described it as «a shimmering coup de cinema». He likened it to Roberto Rossellini’s Rome, Open City and Federico Fellini’s La Dolce Vita in its ambition to record a period of Roman history on film. «Rossellini covered the Nazi occupation of 1944; Fellini the seductive, empty hedonism of the years that followed. Sorrentino’s plan is to do the same for the Berlusconi era,» he wrote.[15] Deborah Young of The Hollywood Reporter stated «Sorrentino’s vision of moral chaos and disorder, spiritual and emotional emptiness at this moment in time is even darker than Fellini’s (though Ettore Scola’s The Terrace certainly comes in somewhere).»[16] Critics have also identified other purposefully explicit film homages: to Roma, 8½,[17] Scola’s Splendor,[citation needed] Michelangelo Antonioni’s La notte.[18] Spanish film director Pedro Almodóvar named the film as one of the twelve best films of 2013, placing it second in his list.[19] In 2016, the film was ranked among the 100 greatest films since 2000 in an international critics poll by 177 critics around the world.[20] It is currently director Paolo Sorrentino’s second highest rated film on Rotten Tomatoes.[21]
Film critics’ top lists[edit]
Various critics named the film as one of the best of 2013.
- 1st: Time Out London‘s 10 Best films of 2013[22]
- 1st: Robbie Collin, The Daily Telegraph[23]
- 2nd: Xan Brooks, The Guardian[24]
- 2nd: Richard Corliss, Time[25]
- 3rd: Chris Vognar, The Dallas Morning News[26]
- 4th: Sight & Sound[27]
- 4th: Lisa Schwarzbaum, BBC[28]
- 6th: Jake Coyle, Associated Press[29]
- 7th: Stephen Holden, The New York Times[30]
- 8th: Simon Abrams & Alan Scherstuhl, The Village Voice[31][32]
- 9th: Robert Gifford, The Diamondback[33]
- 9th: Empire‘s 50 Best Films Of 2013[34]
- Best films of 2013: Peter Bradshaw, The Guardian[35]
- Best Film of 2013: Justin Chang, Variety[36][37]
Recognitions[edit]
List of Accolades | |||
---|---|---|---|
Organizations / Festivals | Category | Recipient(s) | Result |
86th Academy Awards[38] | Best International Feature Film | Italy | Won |
79th New York Film Critics Circle Awards | Best Foreign Language Film | Paolo Sorrentino | Runner-up |
71st Golden Globe Awards[39][40] | Best Motion Picture – Foreign Language | Paolo Sorrentino | Won |
67th British Academy Film Awards[41] | Best Film Not in the English Language | Paolo Sorrentino | Won |
4th International Online Film Critics’ Poll[42] | Top Ten Films | Won | |
Best Director | Paolo Sorrentino | Nominated | |
Best Cinematography | Luca Bigazzi | Nominated | |
67th Silver Ribbon Awards[43] | Best Director | Paolo Sorrentino | Nominated |
Best Producer | Nicola Giuliano and Francesca Cima | Nominated | |
Best Screenplay | Paolo Sorrentino and Umberto Contarello | Nominated | |
Best Supporting Actor | Carlo Verdone | Won | |
Best Supporting Actress | Sabrina Ferilli | Won | |
Best Cinematography | Luca Bigazzi | Won | |
Best Costumes | Daniela Ciancio | Nominated | |
Best Sound | Emanuele Cecere | Won | |
Best Score | Lele Marchitelli | Nominated | |
66th Cannes Film Festival | Palme d’Or | Paolo Sorrentino | Nominated |
60th Belgian Film Critics Association | Grand Prix | Paolo Sorrentino | Nominated |
59th David di Donatello Awards[44] | Best Film | Nicola Giuliano and Francesca Cima | Nominated |
Best Director | Paolo Sorrentino | Won | |
Best Script | Paolo Sorrentino and Umberto Contarello | Nominated | |
Best Producer | Francesca Cima and Francesca Cima | Won | |
Best Actor in a Leading Role | Toni Servillo | Won | |
Best Actress in a Leading Role | Sabrina Ferilli | Nominated | |
Best Actor in a Supporting Role | Carlo Verdone | Nominated | |
Best Actress in a Supporting Role | Galatea Ranzi | Nominated | |
Best Cinematography | Luca Bigazzi | Won | |
Best Score | Lele Marchitelli | Nominated | |
Best Sets and Decorations | Stefania Cella | Won | |
Best Costumes | Daniela Ciancio | Won | |
Best Makeup | Maurizio Silvi | Won | |
Best Hairstyle | Aldo Signoretti | Won | |
Best Editing | Cristiano Travaglioli | Nominated | |
Best Sound | Emanuele Cecere | Nominated | |
Best Special Visual Effects | Rodolfo Migliari and Luca Della Grotta | Won | |
David Giovani Award | Paolo Sorrentino | Nominated | |
53rd Italian Golden Globe | Best Directing | Paolo Sorrentino | Nominated |
Best Leading Actor | Toni Servillo | Nominated | |
Best Cinematography | Luca Bigazzi | Won | |
Best Music | Lele Marchitelli | Nominated | |
39th César Awards[45] | Best Foreign Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
34th London Film Critics Circle Awards | Best Film | Nicola Giuliano and Francesca Cima | Nominated |
Director of the Year | Paolo Sorrentino | Nominated | |
Best Foreign Language Film | Paolo Sorrentino | Nominated | |
34th Boston Society of Film Critics Awards | Best Foreign Language Film | Paolo Sorrentino | Won |
29th Ciak d’oro[46] | Best Film | Paolo Sorrentino | Won |
Best Actor | Toni Servillo | Won | |
Best Supporting Actor | Carlo Verdone | Won | |
Best Supporting Actress | Sabrina Ferilli | Won | |
Best Producer | Nicola Giuliano and Francesca Cima | Won | |
Best Cinematography | Luca Bigazzi | Won | |
Best Sets and Decorations | Stefania Cella | Won | |
Best Costumes | Daniela Ciancio | Won | |
Best Screenwriter | Paolo Sorrentino and Umberto Contarello | Nominated | |
Best Sound | Emanuele Cecere and Francesco Sabez | Nominated | |
Best Editing | Cristiano Travaglioli | Nominated | |
Best Music | Lele Marchitelli | Nominated | |
Best Movie Poster | Anna Di Cintio, Matteo Desogus, Fabrizio Caperna and Geo Ceccarelli | Nominated | |
29th Independent Spirit Awards | Best Foreign Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
28th Goya Awards | Best European Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
26th European Film Awards[47] | Best Film | Paolo Sorrentino | Won |
Best Director | Paolo Sorrentino | Won | |
Best Actor | Toni Servillo | Won | |
Best Screenwriter | Paolo Sorrentino and Umberto Contarello | Nominated | |
Best Editor | Cristiano Travaglioli | Won | |
20th Dallas–Fort Worth Film Critics Association Awards | Best Foreign Language Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
19th Critics’ Choice Awards | Best Foreign Language Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
18th Florida Film Critics Circle Awards | Best Foreign Language Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
18th Satellite Awards | Best Foreign Language Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
17th Hollywood Film Awards | Best International Film | Paolo Sorrentino | Won |
Best Independent Film | Paolo Sorrentino | Won | |
Best New Screenplay | Paolo Sorrentino and Umberto Contarello | Won | |
Best Actor | Toni Servillo | Nominated | |
Breakout Performance | Toni Servillo | Nominated | |
17th Tallinn Black Nights Film Festival[48] | Grand Prix | Paolo Sorrentino | Won |
Jury Prix | Luca Bigazzi | Won | |
16th British Independent Film Awards | Best Foreign Independent Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
15th Cinemanila International Film Festival | Lino Brocka Award for Best Film | Paolo Sorrentino | Won |
11th International Cinephile Society Awards | Best Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
Best Foreign Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
See also[edit]
- List of submissions to the 86th Academy Awards for Best Foreign Language Film
- List of Italian submissions for the Academy Award for Best Foreign Language Film
Notes[edit]
- ^ Order of appearance in the film’s closing credits. ‘–’ indicates original music by Lele Marchitelli, individual tracks not credited in the film.
- ^ CD and track number from the original two-CD soundtrack album, Indigo Film IND009. ‘–’ indicates tracks not included on the album.
References[edit]
- ^ «La grande bellezza — MYmovies». Mymovies.it. 21 May 2013. Retrieved 12 April 2014.
- ^ «The Great Beauty». BoxOffice. Archived from the original on 5 February 2014. Retrieved 23 September 2014.
- ^ «Festival de Cannes. Official Selection 2013: In Competition». Cannes. Retrieved 2 November 2013.
- ^ «Toronto film festival 2013: the full line-up». The Guardian. London. 23 July 2013. Retrieved 24 July 2013.
- ^ «Oscars 2014: Full list of winners». BBC News. 3 March 2014. Retrieved 3 March 2014.
- ^ De Marco, Camillo (18 September 2012). «La grande bellezza by Paolo Sorrentino sold in six countries». cineuropa.org. Cineuropa. Retrieved 3 March 2013.
- ^ «The Great Beauty (La Grande Bellezza)». Screenbase. Screen International. Retrieved 3 March 2013.
- ^ De Marco, Camillo (21 May 2013). «The Great Beauty: a journey to the end of the night». Cineuropa. Retrieved 1 November 2013.
- ^ Simek, Peter (12 December 2013). «Why The Great Beauty Is One of the Best Films You’ll See All Year». D Magazine. Retrieved 21 December 2013.
- ^ Collin, Robbie (20 December 2013). «Film review of the year 2013: ‘This was the greatest year of cinema since 1999’«. The Daily Telegraph. London. Archived from the original on 12 January 2022. Retrieved 21 December 2013.
- ^ Turan, Kenneth (21 November 2013). «Review: ‘The Great Beauty’ intoxicates with masterful Toni Servillo». Los Angeles Times. Retrieved 21 December 2013.
- ^ Peccia, Tiziano (April 2016). «Critica e critiche alla grande bellezza» (PDF). O Olho da História (in Italian). No. 22. ISSN 2236-0824.
- ^ «The Great Beauty (2013)». Rotten Tomatoes. Retrieved 28 August 2018.
- ^ «The Great Beauty Reviews». Metacritic. Retrieved 6 March 2018.
- ^ Collin, Robbie (22 May 2013). «The Great Beauty, review». The Daily Telegraph. London. Archived from the original on 23 May 2013. Retrieved 1 November 2013.
- ^ Young, Deborah (21 May 2013). «The Great Beauty: Cannes Review». The Hollywood Reporter. Retrieved 1 November 2013.
- ^ Boni, Federico (21 May 2013). «The Great Beauty: Sorrentino’s Masterpiece». swide.com. Retrieved 2 November 2013.
- ^ Weissberg, Jay (20 May 2013). «Cannes Film Review: The Great Beauty«. Variety. Retrieved 2 November 2013.
- ^ «Pedro Almodovar’s Top 12 Films Of 2013 Includes ‘Blue Is Warmest Color,’ ‘Mud,’ ‘Act Of Killing’& More». Indiewire. 11 December 2013. Retrieved 11 December 2013.
- ^ «The 21st Century’s 100 greatest films». BBC. 23 August 2016.
- ^ «Paolo Sorrentino». Rotten Tomatoes. Retrieved 7 September 2018.
- ^ «Best films of 2013 – Time Out Film». Time Out London. 11 December 2013. Retrieved 12 April 2014.
- ^ «Film: the best and worst of 2013». Telegraph. London. 20 December 2013. Archived from the original on 12 January 2022. Retrieved 12 April 2014.
- ^ Brooks, Xan (19 December 2013). «The 10 best films of 2013, No 2 – The Great Beauty». The Guardian. Retrieved 12 April 2014.
- ^ Corliss, Richard (4 December 2013). «Top 10 Best Movies». Time. Retrieved 18 June 2022.
- ^ «Gravity is Chris Vognar’s No. 1 movie of the year. What else made the Top 10?». Dallas Morning News. Archived from the original on 18 December 2013. Retrieved 20 December 2013.
- ^ Barraclough, Leo (29 November 2013). «Sight & Sound Names ‘Act of Killing’ Top Film of 2013». Variety. Retrieved 12 April 2014.
- ^ Schwarzbaum, Lisa (2 March 2014). «Culture — The 10 best films of the year». BBC. Retrieved 12 April 2014.
- ^ «AP’s Top 10 2013 Movies Include ‘This Is The End,’ ‘Mud’«. The Huffington Post. 16 December 2013. Retrieved 20 December 2013.
- ^ Holden, Stephen (12 December 2013). «The New York Times». nytimes.com. Retrieved 12 April 2014.
- ^ «New York — The 2013 Village Voice Film Critics’ Poll». Villagevoice.com. 4 April 2014. Retrieved 12 April 2014.
- ^ «New York — The 2013 Village Voice Film Critics’ Poll». Villagevoice.com. 4 April 2014. Retrieved 12 April 2014.
- ^ «The Best Movies of 2013». The Diamondback. Archived from the original on 4 March 2016. Retrieved 20 December 2013.
- ^ «A Field In England, Filth, Blue Is The Warmest Colour, All Is Lost, Upstream Colour | The 50 Best Films Of 2013 | Features | Empire». Empireonline.com. Retrieved 12 April 2014.
- ^ Bradshaw, Peter (13 March 2014). «The Braddies 2013: Peter Bradshaw nominates his films of the year». The Guardian. Retrieved 12 April 2014.
- ^ Foundas, Scott (13 December 2013). «Best Movies of 2013: Scott Foundas’ Top 10». Variety. Retrieved 12 April 2014.
- ^ Chang, Justin (13 December 2013). «Best Movies of 2013: Justin Chang’s Top 10». Variety. Retrieved 12 April 2014.
- ^ Nordyke, Kimberly (2 March 2014). «Oscars 2014 Winners: The Complete List». The Hollywood Reporter. Retrieved 9 March 2014.
- ^ «Golden Globes Nominations: The Full List». Variety. 11 January 2014. Retrieved 10 March 2014.
- ^ «Golden Globe Awards Winners». Variety. 12 January 2014. Retrieved 10 March 2014.
- ^ «Bafta Film Awards 2014: Full list of winners». BBC. 16 February 2014. Retrieved 9 March 2014.
- ^ «IOFCP 2013-2014». 26 January 2015. Retrieved 2 February 2015.
- ^ «Nastri d’argento 2013, i vincitori: sei premi a Tornatore, quattro a Sorrentino». Cineblog.it. 6 July 2013.
- ^ Santoni, Simona (10 June 2014). «David di Donatello 2014, i vincitori: miglior film Il capitale umano». Panorama (in Italian). Archived from the original on 14 June 2014. Retrieved 14 June 2014.
- ^ Richford, Rhonda. «Berenice Bejo, Lea Seydoux, Roman Polanski Among France’s Cesar Awards Nominees». Hollywood Reporter. Retrieved 1 February 2014.
- ^ «Ciak d’oro 2014, a La Grande Bellezza otto premi. Paolo Virzì miglior regista». Il Fatto Quotidiano. 4 June 2014.
- ^ «European Film Academy : News detail». www.europeanfilmacademy.org.
- ^ «Uudised — Festival — Pimedate Ööde Filmifestival 15. nov — 1. dets 2013». 2013.poff.ee. Retrieved 12 April 2014.
External links[edit]
- The Great Beauty at IMDb
- The Great Beauty at AllMovie
- The Great Beauty at Box Office Mojo
- The Great Beauty at Metacritic
- The Great Beauty at Rotten Tomatoes
- The Great Beauty at Australian distributor Palace Films
- The Great Beauty: Dancing in Place – an essay by Phillip Lopate at The Criterion Collection
From Wikipedia, the free encyclopedia
The Great Beauty | |
---|---|
Italian theatrical release poster |
|
Italian | La grande bellezza |
Directed by | Paolo Sorrentino |
Screenplay by |
|
Story by | Paolo Sorrentino |
Produced by |
|
Starring |
|
Cinematography | Luca Bigazzi |
Edited by | Cristiano Travaglioli |
Music by | Lele Marchitelli |
Production |
|
Distributed by |
|
Release dates |
|
Running time |
|
Countries |
|
Languages |
|
Budget | €9.2 million |
Box office | $24.9 million[2] |
The Great Beauty (Italian: La grande bellezza [la ˈɡrande belˈlettsa]) is a 2013 art drama film co-written and directed by Paolo Sorrentino. Filming took place in Rome starting on 9 August 2012. It premiered at the 2013 Cannes Film Festival where it was screened in competition for the Palme d’Or.[3] It was shown at the 2013 Toronto International Film Festival,[4] the 2013 Tallinn Black Nights Film Festival (winning Grand Prix), and at the 2013 Reykjavik European Film Festival.
The film won Best Foreign Language Film at the 86th Academy Awards,[5] as well as the Golden Globe and the BAFTA award in the same category. It is a co-production between the Italian Medusa Film and Indigo Film and the French Babe Films, with support from Banca Popolare di Vicenza, Pathé and France 2 Cinéma.[6][7] With a production budget of €9.2 million, the film grossed over $24 million worldwide.
Plot[edit]
The film opens with a quote from Céline’s novel Journey to the End of the Night: «Travel is useful; it exercises the imagination. All the rest is disappointment and fatigue. Our journey is entirely imaginary. That is its strength. It goes from life to death. People, animals, cities, things – all are imagined. It’s a novel, just a fictitious narrative. Littré says so, and he’s never wrong. And besides, in the first place, anyone can do as much. You just have to close your eyes. It’s on the other side of life.»[8][9][10][11][12]
Jep Gambardella is a 65-year-old seasoned journalist and theater critic, a fascinating man, mostly committed to wandering among the social events of a Rome immersed in the beauty of its history and in the superficiality of its inhabitants today, in a merciless contrast. He also ventured into creative writing in his youth: he is the author of only one work called The Human Apparatus. Despite the appreciation and the many awards he received, Jep has not written other books, not only for his laziness but above all for a creative block from which he cannot escape. The purpose of his existence has been to become a «socialite», but not just any socialite, but «the king of society».
Jep is surrounded by several friends: Romano, a playwright who is perpetually on the leash of a young woman who exploits him; Lello, a mouthy and wealthy toy seller; Viola, a wealthy bourgeois and mother of a son with serious mental problems named Andrea who will commit suicide by crashing voluntarily with his car; Stefania, a self-centred radical chic writer; Dadina, the dwarf editor of the newspaper where Jep works.
One morning, he meets the husband of Elisa, a woman who has been Jep’s first and probably only love: the man announces that Elisa has died, leaving behind only a diary in which the woman tells of her love for Jep; thus, her husband discovered that he had been a mere surrogate for 35 years, nothing more than «a good companion». Elisa’s husband, now afflicted and grieved, will soon find consolation in the affectionate welcome of his foreign maid. After this episode, Jep begins a profound and melancholic reinterpretation of his life and a long meditation on himself and on the world around him. And, above all, he thinks about starting to write again.
During the following days, Jep meets Ramona, a stripper with painful secrets, and Cardinal Bellucci, in whom the passion for cooking is more alive than his Catholic faith; Jep is gradually convinced of the futility and uselessness of his existence. Soon his «vicious circle» also breaks down: Ramona, with whom he had established an innocent and profound relationship, dies of an incurable disease; Romano, disappointed by the deceptive attractiveness of Rome, leaves the city, farewelling only Jep; Stefania, humiliated by Jep, who had revealed her secrets and her lies to her face, left Jep’s worldly circle; Viola, on the other hand, after the death of her son, donates all her possessions to the Church and becomes a missionary in Africa.
Just when hopes seem to abandon Jep once and for all, he is saved by a new episode: after a meeting, pushed by Dadina, who wants to get an interview with a «Saint», a Catholic missionary nun in the Third World, Jep goes to Giglio Island to report on the shipwreck of the Costa Concordia. Right here, remembering his first meeting with Elisa in a flashback, a glimmer of hope rekindles in him: his next novel is finally ready to come to light.
Cast[edit]
- Toni Servillo as Jep Gambardella
- Carlo Verdone as Romano
- Sabrina Ferilli as Ramona
- Carlo Buccirosso as Lello Cava
- Giovanna Vignola as Dadina
- Iaia Forte as Trumeau, Lello’s wife
- Pamela Villoresi as Viola
- Galatea Ranzi as Stefania
- Franco Graziosi as Count Colonna
- Giorgio Pasotti as Stefano
- Massimo Popolizio as Alfio Bracco
- Sonia Gessner [it] as Countess Colonna
- Luca Marinelli as Andrea, Viola’s son
- Serena Grandi as Lorena
- Ivan Franek as Ron Sweet
- Giusi Merli as Sister Maria
- Anita Kravos as Talia Concept
- Roberto Herlitzka as Cardinal Bellucci
- Isabella Ferrari as Orietta
- Fanny Ardant as herself (uncredited)
- Antonello Venditti as himself (uncredited)
Music[edit]
No.[a] | Title | Album[b] | Artists | Composer |
---|---|---|---|---|
1 | I lie | 1-01 | Torino Vocalensemble | David Lang |
2 | Far l’amore | 2-01 | Bob Sinclar & Raffaella Carrà | |
3 | More than scarlet | 2-02 | Decoder Ring | |
4 | Mueve la colita | 2-17 | El Gato D.J. | |
5 | My heart’s in the highlands | 1-03 | Else Torp, Christopher Bowers-Broadbent |
Arvo Pärt |
6 | Que no se acabe el mambo | 2-14 | La Banda Gorda | |
7 | The Lamb | 1-07 | The choir of the Temple Church directed by Stephen Layton |
John Tavener text by William Blake |
8 | Parade | 2-06 | Tape | |
9 | III. Lento—Cantabile-semplice from Symphony No. 3 |
1-10 | London Sinfonietta, Dawn Upshaw directed by David Zinman |
Henryk Górecki |
10 | World to come IV | 1-02 | Maya Beiser | David Lang |
11 | Moody | – | ESG | |
12 | Take my breath away | 2-03 | Gui Boratto | |
13 | The beatitudes | 1-05 | Kronos Quartet | Vladimir Martynov |
14 | Forever | 2-08 | Antonello Venditti | Maurizio Fabrizio |
15 | Pancho | – | ||
16 | There must be an angel (playing with my heart) |
– | Lorraine Bowen | Annie Lennox, David A. Stewart |
17 | Water from the same source | 2-10 | Rachel’s | |
18 | II. Adagio from Symphony in C major |
1-08 | film: Leopold Stokowski and his Symphony Orchestra album: New Zealand Symphony Orchestra conducted by Donald Johanos |
Georges Bizet |
19 | Dies irae from Requiem for my Friend |
1-06 | Elżbieta Towarnicka, Dariusz Paradowski, Piotr Lykowski, Piotr Kusiewicz, Grzegorz Zychowicz and Jan Szypowski | Zbigniew Preisner |
20 | Everything trying | 2-05 | Damien Jurado | |
21 | Discoteca | 2-16 | Exchpoptrue | |
22 | We no speak americano | 2-15 | Studio Allstars | |
23 | Ti ruberò | 2-12 | Monica Cetti | |
24 | Trois mouvements perpétuels | – | Peter Beijersbergen van Henegouwen | Francis Poulenc |
25 | Beata viscera | 1-11 | Vox Clamantis | Magister Perotinus |
– | Time | 1-04 | Lele Marchitelli (it) | |
– | River flows | 1-09 | Lele Marchitelli | |
– | Brain waves | 2-04 | Lele Marchitelli | |
– | Color my world | 2-07 | Lele Marchitelli | |
– | Surge of excitement | 2-09 | Lele Marchitelli | |
– | Settembre non comincia | 2-11 | Lele Marchitelli | |
– | Trumeau | 2-13 | Lele Marchitelli | |
– | Ramona | 2-18 | Los Paraguayos and Luis Alberto del Paraná | Lele Marchitelli |
Reception[edit]
The review aggregator website Rotten Tomatoes reported a 91% approval rating, based on 132 reviews, with a weighted average rating of 8.00/10. The website’s critical consensus states, «Dazzlingly ambitious, beautifully filmed, and thoroughly enthralling, The Great Beauty offers virtuoso filmmaking from writer/director Paolo Sorrentino.»[13] The film holds a score of 86/100 on Metacritic based on 34 reviews, signifying «universal acclaim.»[14]
Robbie Collin at The Daily Telegraph awarded Sorrentino’s film the maximum five stars and described it as «a shimmering coup de cinema». He likened it to Roberto Rossellini’s Rome, Open City and Federico Fellini’s La Dolce Vita in its ambition to record a period of Roman history on film. «Rossellini covered the Nazi occupation of 1944; Fellini the seductive, empty hedonism of the years that followed. Sorrentino’s plan is to do the same for the Berlusconi era,» he wrote.[15] Deborah Young of The Hollywood Reporter stated «Sorrentino’s vision of moral chaos and disorder, spiritual and emotional emptiness at this moment in time is even darker than Fellini’s (though Ettore Scola’s The Terrace certainly comes in somewhere).»[16] Critics have also identified other purposefully explicit film homages: to Roma, 8½,[17] Scola’s Splendor,[citation needed] Michelangelo Antonioni’s La notte.[18] Spanish film director Pedro Almodóvar named the film as one of the twelve best films of 2013, placing it second in his list.[19] In 2016, the film was ranked among the 100 greatest films since 2000 in an international critics poll by 177 critics around the world.[20] It is currently director Paolo Sorrentino’s second highest rated film on Rotten Tomatoes.[21]
Film critics’ top lists[edit]
Various critics named the film as one of the best of 2013.
- 1st: Time Out London‘s 10 Best films of 2013[22]
- 1st: Robbie Collin, The Daily Telegraph[23]
- 2nd: Xan Brooks, The Guardian[24]
- 2nd: Richard Corliss, Time[25]
- 3rd: Chris Vognar, The Dallas Morning News[26]
- 4th: Sight & Sound[27]
- 4th: Lisa Schwarzbaum, BBC[28]
- 6th: Jake Coyle, Associated Press[29]
- 7th: Stephen Holden, The New York Times[30]
- 8th: Simon Abrams & Alan Scherstuhl, The Village Voice[31][32]
- 9th: Robert Gifford, The Diamondback[33]
- 9th: Empire‘s 50 Best Films Of 2013[34]
- Best films of 2013: Peter Bradshaw, The Guardian[35]
- Best Film of 2013: Justin Chang, Variety[36][37]
Recognitions[edit]
List of Accolades | |||
---|---|---|---|
Organizations / Festivals | Category | Recipient(s) | Result |
86th Academy Awards[38] | Best International Feature Film | Italy | Won |
79th New York Film Critics Circle Awards | Best Foreign Language Film | Paolo Sorrentino | Runner-up |
71st Golden Globe Awards[39][40] | Best Motion Picture – Foreign Language | Paolo Sorrentino | Won |
67th British Academy Film Awards[41] | Best Film Not in the English Language | Paolo Sorrentino | Won |
4th International Online Film Critics’ Poll[42] | Top Ten Films | Won | |
Best Director | Paolo Sorrentino | Nominated | |
Best Cinematography | Luca Bigazzi | Nominated | |
67th Silver Ribbon Awards[43] | Best Director | Paolo Sorrentino | Nominated |
Best Producer | Nicola Giuliano and Francesca Cima | Nominated | |
Best Screenplay | Paolo Sorrentino and Umberto Contarello | Nominated | |
Best Supporting Actor | Carlo Verdone | Won | |
Best Supporting Actress | Sabrina Ferilli | Won | |
Best Cinematography | Luca Bigazzi | Won | |
Best Costumes | Daniela Ciancio | Nominated | |
Best Sound | Emanuele Cecere | Won | |
Best Score | Lele Marchitelli | Nominated | |
66th Cannes Film Festival | Palme d’Or | Paolo Sorrentino | Nominated |
60th Belgian Film Critics Association | Grand Prix | Paolo Sorrentino | Nominated |
59th David di Donatello Awards[44] | Best Film | Nicola Giuliano and Francesca Cima | Nominated |
Best Director | Paolo Sorrentino | Won | |
Best Script | Paolo Sorrentino and Umberto Contarello | Nominated | |
Best Producer | Francesca Cima and Francesca Cima | Won | |
Best Actor in a Leading Role | Toni Servillo | Won | |
Best Actress in a Leading Role | Sabrina Ferilli | Nominated | |
Best Actor in a Supporting Role | Carlo Verdone | Nominated | |
Best Actress in a Supporting Role | Galatea Ranzi | Nominated | |
Best Cinematography | Luca Bigazzi | Won | |
Best Score | Lele Marchitelli | Nominated | |
Best Sets and Decorations | Stefania Cella | Won | |
Best Costumes | Daniela Ciancio | Won | |
Best Makeup | Maurizio Silvi | Won | |
Best Hairstyle | Aldo Signoretti | Won | |
Best Editing | Cristiano Travaglioli | Nominated | |
Best Sound | Emanuele Cecere | Nominated | |
Best Special Visual Effects | Rodolfo Migliari and Luca Della Grotta | Won | |
David Giovani Award | Paolo Sorrentino | Nominated | |
53rd Italian Golden Globe | Best Directing | Paolo Sorrentino | Nominated |
Best Leading Actor | Toni Servillo | Nominated | |
Best Cinematography | Luca Bigazzi | Won | |
Best Music | Lele Marchitelli | Nominated | |
39th César Awards[45] | Best Foreign Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
34th London Film Critics Circle Awards | Best Film | Nicola Giuliano and Francesca Cima | Nominated |
Director of the Year | Paolo Sorrentino | Nominated | |
Best Foreign Language Film | Paolo Sorrentino | Nominated | |
34th Boston Society of Film Critics Awards | Best Foreign Language Film | Paolo Sorrentino | Won |
29th Ciak d’oro[46] | Best Film | Paolo Sorrentino | Won |
Best Actor | Toni Servillo | Won | |
Best Supporting Actor | Carlo Verdone | Won | |
Best Supporting Actress | Sabrina Ferilli | Won | |
Best Producer | Nicola Giuliano and Francesca Cima | Won | |
Best Cinematography | Luca Bigazzi | Won | |
Best Sets and Decorations | Stefania Cella | Won | |
Best Costumes | Daniela Ciancio | Won | |
Best Screenwriter | Paolo Sorrentino and Umberto Contarello | Nominated | |
Best Sound | Emanuele Cecere and Francesco Sabez | Nominated | |
Best Editing | Cristiano Travaglioli | Nominated | |
Best Music | Lele Marchitelli | Nominated | |
Best Movie Poster | Anna Di Cintio, Matteo Desogus, Fabrizio Caperna and Geo Ceccarelli | Nominated | |
29th Independent Spirit Awards | Best Foreign Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
28th Goya Awards | Best European Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
26th European Film Awards[47] | Best Film | Paolo Sorrentino | Won |
Best Director | Paolo Sorrentino | Won | |
Best Actor | Toni Servillo | Won | |
Best Screenwriter | Paolo Sorrentino and Umberto Contarello | Nominated | |
Best Editor | Cristiano Travaglioli | Won | |
20th Dallas–Fort Worth Film Critics Association Awards | Best Foreign Language Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
19th Critics’ Choice Awards | Best Foreign Language Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
18th Florida Film Critics Circle Awards | Best Foreign Language Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
18th Satellite Awards | Best Foreign Language Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
17th Hollywood Film Awards | Best International Film | Paolo Sorrentino | Won |
Best Independent Film | Paolo Sorrentino | Won | |
Best New Screenplay | Paolo Sorrentino and Umberto Contarello | Won | |
Best Actor | Toni Servillo | Nominated | |
Breakout Performance | Toni Servillo | Nominated | |
17th Tallinn Black Nights Film Festival[48] | Grand Prix | Paolo Sorrentino | Won |
Jury Prix | Luca Bigazzi | Won | |
16th British Independent Film Awards | Best Foreign Independent Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
15th Cinemanila International Film Festival | Lino Brocka Award for Best Film | Paolo Sorrentino | Won |
11th International Cinephile Society Awards | Best Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
Best Foreign Film | Paolo Sorrentino | Nominated |
See also[edit]
- List of submissions to the 86th Academy Awards for Best Foreign Language Film
- List of Italian submissions for the Academy Award for Best Foreign Language Film
Notes[edit]
- ^ Order of appearance in the film’s closing credits. ‘–’ indicates original music by Lele Marchitelli, individual tracks not credited in the film.
- ^ CD and track number from the original two-CD soundtrack album, Indigo Film IND009. ‘–’ indicates tracks not included on the album.
References[edit]
- ^ «La grande bellezza — MYmovies». Mymovies.it. 21 May 2013. Retrieved 12 April 2014.
- ^ «The Great Beauty». BoxOffice. Archived from the original on 5 February 2014. Retrieved 23 September 2014.
- ^ «Festival de Cannes. Official Selection 2013: In Competition». Cannes. Retrieved 2 November 2013.
- ^ «Toronto film festival 2013: the full line-up». The Guardian. London. 23 July 2013. Retrieved 24 July 2013.
- ^ «Oscars 2014: Full list of winners». BBC News. 3 March 2014. Retrieved 3 March 2014.
- ^ De Marco, Camillo (18 September 2012). «La grande bellezza by Paolo Sorrentino sold in six countries». cineuropa.org. Cineuropa. Retrieved 3 March 2013.
- ^ «The Great Beauty (La Grande Bellezza)». Screenbase. Screen International. Retrieved 3 March 2013.
- ^ De Marco, Camillo (21 May 2013). «The Great Beauty: a journey to the end of the night». Cineuropa. Retrieved 1 November 2013.
- ^ Simek, Peter (12 December 2013). «Why The Great Beauty Is One of the Best Films You’ll See All Year». D Magazine. Retrieved 21 December 2013.
- ^ Collin, Robbie (20 December 2013). «Film review of the year 2013: ‘This was the greatest year of cinema since 1999’«. The Daily Telegraph. London. Archived from the original on 12 January 2022. Retrieved 21 December 2013.
- ^ Turan, Kenneth (21 November 2013). «Review: ‘The Great Beauty’ intoxicates with masterful Toni Servillo». Los Angeles Times. Retrieved 21 December 2013.
- ^ Peccia, Tiziano (April 2016). «Critica e critiche alla grande bellezza» (PDF). O Olho da História (in Italian). No. 22. ISSN 2236-0824.
- ^ «The Great Beauty (2013)». Rotten Tomatoes. Retrieved 28 August 2018.
- ^ «The Great Beauty Reviews». Metacritic. Retrieved 6 March 2018.
- ^ Collin, Robbie (22 May 2013). «The Great Beauty, review». The Daily Telegraph. London. Archived from the original on 23 May 2013. Retrieved 1 November 2013.
- ^ Young, Deborah (21 May 2013). «The Great Beauty: Cannes Review». The Hollywood Reporter. Retrieved 1 November 2013.
- ^ Boni, Federico (21 May 2013). «The Great Beauty: Sorrentino’s Masterpiece». swide.com. Retrieved 2 November 2013.
- ^ Weissberg, Jay (20 May 2013). «Cannes Film Review: The Great Beauty«. Variety. Retrieved 2 November 2013.
- ^ «Pedro Almodovar’s Top 12 Films Of 2013 Includes ‘Blue Is Warmest Color,’ ‘Mud,’ ‘Act Of Killing’& More». Indiewire. 11 December 2013. Retrieved 11 December 2013.
- ^ «The 21st Century’s 100 greatest films». BBC. 23 August 2016.
- ^ «Paolo Sorrentino». Rotten Tomatoes. Retrieved 7 September 2018.
- ^ «Best films of 2013 – Time Out Film». Time Out London. 11 December 2013. Retrieved 12 April 2014.
- ^ «Film: the best and worst of 2013». Telegraph. London. 20 December 2013. Archived from the original on 12 January 2022. Retrieved 12 April 2014.
- ^ Brooks, Xan (19 December 2013). «The 10 best films of 2013, No 2 – The Great Beauty». The Guardian. Retrieved 12 April 2014.
- ^ Corliss, Richard (4 December 2013). «Top 10 Best Movies». Time. Retrieved 18 June 2022.
- ^ «Gravity is Chris Vognar’s No. 1 movie of the year. What else made the Top 10?». Dallas Morning News. Archived from the original on 18 December 2013. Retrieved 20 December 2013.
- ^ Barraclough, Leo (29 November 2013). «Sight & Sound Names ‘Act of Killing’ Top Film of 2013». Variety. Retrieved 12 April 2014.
- ^ Schwarzbaum, Lisa (2 March 2014). «Culture — The 10 best films of the year». BBC. Retrieved 12 April 2014.
- ^ «AP’s Top 10 2013 Movies Include ‘This Is The End,’ ‘Mud’«. The Huffington Post. 16 December 2013. Retrieved 20 December 2013.
- ^ Holden, Stephen (12 December 2013). «The New York Times». nytimes.com. Retrieved 12 April 2014.
- ^ «New York — The 2013 Village Voice Film Critics’ Poll». Villagevoice.com. 4 April 2014. Retrieved 12 April 2014.
- ^ «New York — The 2013 Village Voice Film Critics’ Poll». Villagevoice.com. 4 April 2014. Retrieved 12 April 2014.
- ^ «The Best Movies of 2013». The Diamondback. Archived from the original on 4 March 2016. Retrieved 20 December 2013.
- ^ «A Field In England, Filth, Blue Is The Warmest Colour, All Is Lost, Upstream Colour | The 50 Best Films Of 2013 | Features | Empire». Empireonline.com. Retrieved 12 April 2014.
- ^ Bradshaw, Peter (13 March 2014). «The Braddies 2013: Peter Bradshaw nominates his films of the year». The Guardian. Retrieved 12 April 2014.
- ^ Foundas, Scott (13 December 2013). «Best Movies of 2013: Scott Foundas’ Top 10». Variety. Retrieved 12 April 2014.
- ^ Chang, Justin (13 December 2013). «Best Movies of 2013: Justin Chang’s Top 10». Variety. Retrieved 12 April 2014.
- ^ Nordyke, Kimberly (2 March 2014). «Oscars 2014 Winners: The Complete List». The Hollywood Reporter. Retrieved 9 March 2014.
- ^ «Golden Globes Nominations: The Full List». Variety. 11 January 2014. Retrieved 10 March 2014.
- ^ «Golden Globe Awards Winners». Variety. 12 January 2014. Retrieved 10 March 2014.
- ^ «Bafta Film Awards 2014: Full list of winners». BBC. 16 February 2014. Retrieved 9 March 2014.
- ^ «IOFCP 2013-2014». 26 January 2015. Retrieved 2 February 2015.
- ^ «Nastri d’argento 2013, i vincitori: sei premi a Tornatore, quattro a Sorrentino». Cineblog.it. 6 July 2013.
- ^ Santoni, Simona (10 June 2014). «David di Donatello 2014, i vincitori: miglior film Il capitale umano». Panorama (in Italian). Archived from the original on 14 June 2014. Retrieved 14 June 2014.
- ^ Richford, Rhonda. «Berenice Bejo, Lea Seydoux, Roman Polanski Among France’s Cesar Awards Nominees». Hollywood Reporter. Retrieved 1 February 2014.
- ^ «Ciak d’oro 2014, a La Grande Bellezza otto premi. Paolo Virzì miglior regista». Il Fatto Quotidiano. 4 June 2014.
- ^ «European Film Academy : News detail». www.europeanfilmacademy.org.
- ^ «Uudised — Festival — Pimedate Ööde Filmifestival 15. nov — 1. dets 2013». 2013.poff.ee. Retrieved 12 April 2014.
External links[edit]
- The Great Beauty at IMDb
- The Great Beauty at AllMovie
- The Great Beauty at Box Office Mojo
- The Great Beauty at Metacritic
- The Great Beauty at Rotten Tomatoes
- The Great Beauty at Australian distributor Palace Films
- The Great Beauty: Dancing in Place – an essay by Phillip Lopate at The Criterion Collection
Путешествовать полезно, это заставляет работать воображение. Все остальное — разочарование и усталость. Наше путешествие целиком выдумано. В этом его сила.
Оно ведет от жизни к смерти. Люди, животные, города и вещи — всё выдумано. Роман — это всего лишь вымышленная история. Так говорит Литре, а он никогда не ошибается.
И главное: то же самое может проделать любой. Достаточно закрыть глаза. Это по ту сторону жизни. Луи-Фердинанд Селин, «Путешествие на край ночи».
Как же ты достал!
— Тут и коктейли есть, с вишенками!
— Эй, засранцы!
Перепихнёмся?
Эрмано не видел?
Я бы запердолил!
— Слышишь?
— Отвали!
Эй, какого хрена…
У меня украли телефон!
Сейчас я снимаюсь в двух фильмах. В одном играю Папу,
а в другом — торчка-токсикомана, решившего завязать.
Как увлекательно! А в театре — ничего?
— Мы с Пьетро ставим кое-что из Шекспира… Но спектакль должен быть часа на 3, минимум.
— Разумеется.
Это будет эпохальная вещь… А потом — баста, хватит с меня захолустных городишек.
Я тут пишу одну пьесу для театра, её концепция…
— Ну а ты?
— Не знаю, наверное, брошу театр.
В этой дерьмовой стране вообще нет нормальных женских ролей.
Думаю с головой уйти в написание своего первого романа, вещь в стиле Пруста.
Да ты что! А знаешь, Пруст — мой любимый писатель.
Да, и ещё Амманити. Надо же, какое совпадение…
— Что это за дама?
— Не узнаёшь?
— Лорена.
— Кто? — Лорена.
Бывшая теледива, нынче в полном упадке, морально и физически.
Первый раз её вижу, да у меня и телевизора никогда не было…
Виола, я в курсе, что у тебя нет телевизора. Ты твердишь об этом с первого дня, сколько тебя помню.
— А теперь она чем занимается?
— Да ничем. С какой стати?
Да здравствует Джеп! Да здравствует Рим!
С днём рождения, Джеп!
Ещё мальчишками, на этот вопрос мои друзья отвечали только одно:
«Киска».
Я же отвечал иначе: «Запах домов, где живут старики».
Вопрос же был: «Что тебе нравится больше всего в жизни?»
Я был рождён, чтобы чувствовать.
Мне было предназначено стать писателем.
Мне было предназначено стать Джепом Гамбарделлой.
ВЕЛИКАЯ КРАСОТА
Ты даже не смотрела в мою сторону.
Романо, не заводи опять эту шарманку. Мы не жених и невеста.
— Тебе понравился тот тип?
— Мне нравятся все и никто.
Странно, как только тебе нравится никто, ты тут же вспоминаешь обо мне.
— Отвезёшь меня завтра в аэропорт?
— Конечно!
— Во сколько у тебя вылет?
— Через три часа.
Три часа? Может, мне лучше прикорнуть у тебя на диване…
Нет, мне ещё чемодан укладывать. Ненавижу, чтобы в доме при этом кто-то болтался.
— Но я живу на другом конце города!
— Жду тебя в 8.
Спокойной ночи.
Ребята!
Ребята!
Дети!
Идём!
Кателлани…
Ну конечно, он — лучший.
Ваш костюм… Вы его шили у Кателлани?
Не было никаких сомнений в его гнусных
Слышите ли вы чаек?… В жизни каждого человека есть такие моменты, которые впечатываются в память, прожигают клеймо на подкорке и порой неожиданно всплывают из подсознания, приводя в ступор или же, наоборот, в состояние необъяснимого внезапного счастья. Их нельзя удалить или заменить новыми впечатлениями. Именно они имеют ценность. Именно они определяют наш внутренний возраст, позволяя не потеряться среди утекающих сквозь пальцы лет и не потерять ощущение жизни.
Джеп Гамбарделла – главный герой фильма “Великая красота” – человек преклонного возраста, но здравого рассудка. Он живет от случая к случаю, от встречи к встрече. Сорок лет назад он написал первую и единственную свою книгу “Человеческий аппарат”, по достоинству оцененную критиками. Однако сам Джеп считает ее пустой и бездарной, говоря это своим друзьям каждый раз, когда они напоминают ему о книге. Он ищет нечто, что заставит его написать новый, правдивый роман. Он ищет “Великую красоту”.
Сам сюжет фильма разворачивается в Риме, городе, слава и величие которого накладывают отпечаток на всем, что происходит внутри и вокруг главного героя. Рим – город-памятник. Он всегда имел неоспоримое влияние на европейскую цивилизацию. История, религия, искусство – три столпа, на которых держится Рим. Он смотрит на человека сверху вниз своими монументальными сводами и подпирающими небо колоннам, будто намекая, что человеческая масса для него ничто. Город переживет всех.
В Риме началась молодость Джепа Гамбарделлы – сначала писателя, а потом и скандально известного журналиста. Однако слава его строится не на псевдонаучных сенсациях, и не на “грязном белье” звезд шоу-бизнеса. Он критически смотрит на вещи и пытается адаптировать их под свое поколение. Джеп – консерватор. Он любит классику и изо всех сил старается понять современное искусство, обвиняя его в лживости и пустоте. Так в чем же кроется та самая “Великая Красота”, которую режиссер фильма предусмотрительно спрятал от нас?
“Призрак коммунизма”
По замыслу автора данной постановки, обнаженная девушка разбегается и ударяется головой о стену. Очнувшись от пронзительной и резкой боли, она поворачивается к публике и с выражением произносит: “Я не люблю вас!”.
Что это? Падение старых идеологий, которым чужды человеческие страдания и интересы? Свержение конкретно коммунистического режима в Европе и мире? Разве не к этому выводу нас должен подтолкнуть выбритый знак серпа и молота на лобке девушки? К сожалению, все оказывается гораздо банальнее, так как сама девушка понятия не имеет о смысле и содержании своего самовыражения. Все ее творчество умещается в одну фразу: “Я художник. Мне не надо ничего объяснять”. Однако красоты здесь нет. Одни только “вибрации”.
“Детская непосредственность”
Родители девочки-гения, рисующей эмоциями и красками на огромном белом холсте, скорее всего, должны быть довольны своей предприимчивостью. И действительно, мало кто может заработать неплохие деньги на детских капризах. Но за этими капризами кроется патологически несчастный ребенок, у которого украли детство. Девочка живет в мире запретов и домашнего насилия. Она вымещает всю свою злобу, рисуя невообразимо чудовищные картины, которые так нравятся светской публике. Есть ли в них красота? Если только обратная ее сторона.
“Сеанс омоложения”
В мире Джепа Гамбарделлы все помешаны на своей внешности. В своем стремлении продлить молодость его окружение не скупится ни на какие деньги ради заветного укола ботокса или гиалуроновой кислоты. Перед пластическим хирургом, перед этим творцом со светящимся нимбом равны все: женщины и мужчины, старики и старухи, священники и монахини. Они делают очередной укол и глядят на себя в зеркало обезумевшими от страха глазами. Старость – это смерть, и герои фильма четко это для себя уяснили. Но красота прячется отнюдь не в их искусственных улыбках. Продолжаем искать.
“Фокус с жирафом”
Прогуливаясь после очередного праздного вечера по роскошным дворам аристократических особняков, Джеп натыкается на жирафа. Это большое, сильное животное стоит посреди непривычных для него городских стен на фоне звездного неба. В нем чувствуется нечто первобытное, нечто величественное и вечное. Он – глыба. Он – монумент. Наверное, это и есть природная красота. Но стоит только фокуснику из плоти и крови щелкнуть пальцами, как огромное животное растворяется в воздухе. От него не остается и следа. Разве может настоящая красота исчезнуть? Хочется верить, что нет…
“Стареющая стриптизерша”
В баре своего старого знакомого, куда Джеп бредет от скуки, он знакомится со стриптизершей по имени Рамона. Ей около сорока, но выглядит она чуть старше. Рамона – дочь владельца заведения и потому она может позволить себе выступать каждую ночь, несмотря на конкуренцию молодых и более приглядных девиц. Джеп сразу идет на сближение. Его привлекает непосредственность и душевная простота Рамоны, никогда прежде не посещавшей мероприятия “высшего общества”. Рамона знает, что старость неизбежна, но она борется. Все ее сбережения идут на уход за собственным телом. Однако это увядающая красота, она тоже не вечна. Рамона уходит из жизни тихо, почти незаметно для всех. Джеп понимает, что в очередной раз ошибся. Великая красота должна быть бессмертной.
На пути Джепа Гамбарделлы за всю его долгую жизнь было много людей. Рим кишит человеческой массой из офисных служащих, жуликов, сумасшедших, стареющих дев, продажных епископов, представителей современного искусства, “аристократов напрокат” и прочих несчастных или по-своему счастливых людей. Что они знают о красоте? Каждый представляет ее по-своему. Для Джепа красота – это, пожалуй, самое важное понятие, определяющее его философию восприятия жизни. И она живет в нем. Она раздается в его голове криками чаек и напоминает о себе морской рябью на обычном белом потолке, в который он часто всматривается с необъяснимой тоской.
“Корни – это важно”, – скажет ему однажды монахиня Мария, живущая в бедности и отдавшая всю свою жизнь служению Богу. Несмотря на врожденный критицизм, эти три простых слова уже не покажутся Джепу чем-то, что нуждается в пояснении. Он понимает, его истинное ощущение красоты все еще живо, несмотря на то, что прошло уже много лет. Это чувство не исчезло, даже несмотря на смерть той живой души, которую он по-настоящему любил, ведь она все эти годы жила в его голове. В том воспоминании ему всегда восемнадцать, а ей по-прежнему на два года больше. И никаких беспорядочных поисков и болтовни… Его роман начинается. Правдивый и вечный, как Великая красота.
Post Views:
6 088
Аристократки, нувориши, политики, преступники высокого полёта, журналисты, актёры, декаденствующие отпрыски благородных семейств, священники, художники, подлинные или мнимые интеллектуалы… Всех их поглощает современный Вавилон, пока они ткут канву непрочных взаимоотношений, предаваясь суетной жизни на фоне старинных дворцов, огромных вилл и великолепных террас. Все они здесь, и никто не предстаёт в выгодном свете. Апатичный и разочарованный 65-летний Джеп Гамбарделла, писатель и журналист, не расстающийся со стаканом джина с тоником, наблюдает за этим парадом влиятельных, но пустых и потерянных людей, которые производят на него гнетущее впечатление. Головокружительная картина потери нравственных ориентиров разворачивается в атмосфере великолепного и безразличного римского лета. Вечный город подобен умершей диве.
«Великая красота» — эпическая киносатира на современное общество от режиссёра Паоло Соррентино, представляющая собой «портрет утопающего в декадентской неге современного Рима». В прессе именовалась своеобразным переосмыслением, вольным ремейком знаковой драмы Федерико Феллини «Сладкая жизнь». Вошла в основную конкурсную программу 66-го Каннского кинофестиваля, была удостоена четырёх призов Европейской киноакадемии, в том числе за лучший фильм года. Отмечена «Оскаром», «Золотым глобусом» и BAFTA в категории «Лучший фильм на иностранном языке». Подавляющей частью иностранной кинопрессы «Великая красота» признана одним из лучших фильмов 2013 года.
«Путешествовать — полезно, это заставляет работать воображение. Все остальное — разочарование и усталость. Наше путешествие целиком выдумано. В этом его сила» (вступительные кадры, цитата Луи-Фердинанда Селина, «Путешествие на край ночи»).
Главный герой фильма — Джеп Гамбарделла (Тони Сервилло) — блестящий писатель, автор нашумевшего бестселлера «Человеческий аппарат». Ему только что исполнилось 65 лет и он бурно празднует юбилей на крыше в центре Рима. После бессонной ночи он гуляет по набережной и борется с нахлынувшей ностальгией по былым временам в Неаполе, из которого он в молодости перебрался в столицу Италии. Гамбарделла столь же циничен, сколь талантлив и состоятелен: он владеет богемной двухэтажной квартирой с видом на Колизей, по ночам переходит от одной вечеринки к другой. В дневное время суток он подрабатывает колумнистом в местном модном журнале, поддерживает контакт с представителями итальянской арт-элиты. Однажды Джепа навещает немолодой бородатый мужчина, сообщающий ему, что первая и фактически единственная любовь Гамбарделлы ушла из жизни. Сорок лет назад она рассталась с Джепом, не сообщив причины. После её смерти мужчина, оказавшийся супругом женщины, прочитал в её дневнике, что всю жизнь она любила и ждала только Джепа. С этого момента Джеп начинает задумываться о прожитых безвозвратных годах, задавать себе сакральные вопросы: «А не растратил ли я эту самую жизнь впустую?».
Великолепный фильм!
Награды:
Оскар, 2014 год. Победитель (1): Лучший фильм на иностранном языке — «Италия»
Золотой глобус, 2014 год. Победитель (1): Лучший фильм года на иностранном языке
Британская академия, 2014 год. Победитель (1): Лучший фильм на иностранном языке
Сезар, 2014 год. Номинации (1): Лучший фильм на иностранном языке
Гойя, 2014 год. Номинации (1): Лучший европейский фильм
Каннский кинофестиваль, 2013 год. Номинации (1): Золотая пальмовая ветвь
Европейская киноакадемия, 2013 год. Победитель (4): Лучший фильм. Лучшая мужская роль ( Тони Сервилло ). Лучший режиссер ( Паоло Соррентино ). Лучший монтаж.
Номинации (1): Лучшая работа сценариста (Умберто Контарелло, Паоло Соррентино)
Великая Красота и Ничто. Фильм буквально наполнен красотой во всех ее проявлениях: ракурс, свет, тени, голоса, звуки, люди с их яркостью, архитектура с ее неповторимостью. Все вокруг так и пышет величием, грацией, совершенством. Но Джеп Гамбарделла не видит за этим главного, того, что он хочет уместить в свой новый роман о красоте или о «ничто». И ударяясь то во фривольные гуляния с забвением от кокаина или виски, то в искусство с лицезрением прекрасных полотен и скульптур, то в духовные рыскания с помощью великих экзорцистов и святых, он то приближается, то вновь отдаляется от ответа на вопрос. И лишь собрав воедино эту мозаику, обрывки слов и впечатлений, начинается его роман с жизнью, фокус или просто уловка. Очень хаотично, насыщенно и глубоко режиссер Паоло Соррентино передал нам и красоту жизни, и неизбежность смерти, и беззащитность и чувственность людей, как разгадку в поисках главного. Пару раз приходилось останавливать кадр, так как захватывало дыхание от избытка ощущений. И лишь жираф, одиноко и гордо стоящий в центре площади, всем своим видом облегчал чувства зрителя и главного героя. Он лишь участник фокуса, так искусно совершаемого мастером своего дела. В общем, множество премий в десятках номинаций говорят громче, чем мои замечания, что как иголки в стоге сена. MargaritaShapirova
Великая пустота. Великая красота может казаться парафразом к фильмам «Рим» или «Сладкая жизнь» Фредерико Фелини. Эти фильмы были взглядами на экстравагантный портрет довоенного и послевоенного Рима. Но в фильме Соррентино мы переносимся на современный Рим, в сегодняшнее время, где общество предстает нам сгнившим, не помнящего своих корней, ту красоту, что было в фильмах Фелини. Это видно в самом начале фильма, где нам показывают поющих женщин, полуцерковную музыку, духовность, красота и вдруг резкий переход на вечеринку, где дикие животные в своей нижней чакре пытаются быть счастливыми. Жизнь их пуста и бессмысленна, их сознание заполонено культурой другой страны, а это означает, что народ не имеет национального самосознания-«А народ, не имеющего национального самосознание не народ, а навоз»-говорил Столыпин, это прямой путь к катастрофе и это не так трудно заметить. И лишь некоторые люди стараются сохранить это великое наследие, культуру, обычаи своего народа. Ведь это все что у нас есть кроме своей земли. Действительно, а может Жизнь наша пуста? А древнее искусство — это то, чем мы ее заполняем? Я считаю, что для любого государства нормой является не только то, что у неё есть культура и обычаи и тд, но и то, как люди чтят эту культуру. А искусство-это то, чем можно выразить культуру любого государства. Именно этим занимаются Паоло Соррентино, Джузеппе Торнаторе, Лукино Висконти, Фредерико Фелини, отдавая дань уважения культуре своей страны-Италий. «Корни — это очень важно» говорится в фильме. В этом и есть великая красота в искусстве, в культуре, а какая бы ни была жизнь — пустой или веселой, древнее искусство является нашим непосредственным ориентиром в жизни. Фильм превосходен в режиссуре, в атмосфере, в идеи. Добротные актеры, сценарий, запоминающиеся монологи. Этот фильм стал новым приятным явлением в кинематографе и у него есть все шансы быть выдающимся или даже классикой. Рядовым зрителям могут не зайти, а вот киноманам обязателен к просмотру. ХАДИС Карданов
Когда-то Италия была славна изобразительным искусством, в XX веке дала миру великий кинематограф, а теперь гордится модными домами и пиццей. Вместо великого искусства здесь бессмысленный акционизм: обнаженная актриса с серпом и молотом, нарисованными на причинном месте, с разбегу бьется головой о стену… Выдающийся, но очень грустный фильм. Татьяна Алешичева
Время необходимо убивать до тех пор, пока оно не убьет тебя. Сюжета как такового в фильме нет вовсе, и это признак не слабости, а независимости. Сквозной нитью через «Великую красоту» проходит идея Флобера «написать роман ни о чем». Живущий ни для чего Джеп, по сути дела, пишет в соавторстве с режиссером этот самый роман. Наполняя пространство и время бесконечными деталями и эпизодическими персонажами, насыщая и без того плотную картинку виртуозного оператора-маньериста Луки Бигацци несмолкающими диалогами и оглушающей дискотечной музыкой (в моменты молчаливых ночных прогулок по улицам и площадям Рима она сменяется классикой), Соррентино создает идеальный портрет пустоты, засасывающей, как в воронку, главного персонажа, а вместе с ним – и зрителя. Великая красота – то, чего не существует в реальности. Даже в Риме. Тем не менее, вечный город – дряхлеющий на глазах и, подобно эгоистичному патриарху, безразличный к своим тоскующим потомкам – все-таки прекрасен специфической угасающей красотой. Есть в фильме пронзительный эпизод: герой ускользает с очередной фиесты вместе с таинственной личностью, «хранителем ключей», у которого в чемоданчике есть отмычки от всех музеев и палаццо Рима, — и бродит по залам мимо безразличных античных статуй, мимо мрамора Микеланджело, мимо портретов Рафаэля – вечной красоты, которую кинематограф подхватить и передать не в состоянии. На другом краю спектра – современное искусство, над которым приверженец эклектичного необарокко Соррентино глумится вволю: Джепу доводится присутствовать и при перформансе эдакой эрзац-Абрамович (голая дама с лицом, замотанным вуалью, и лобком, раскрашенным под советский флаг с серпом и молотом, с разбегу ударяется головой о стену – и заслуживает экстатические аплодисменты). А потом — при акции в галерее одного из приятелей, чья малолетняя дочь вынуждена по требованию папаши размазывать по гигантскому полотну разноцветную краску, под восторженными взглядами богемной публики. Одна из самых ярких сюрреалистических сцен фильма – в салоне косметолога, накачивающего ботоксом всех подряд, от актеров до бизнесменов, от писателей до монахинь. Эти недешевые уколы выглядят как святое причастие для элиты. Надо сказать, что католическая иконография для эстетики и идеологии фильма как минимум не менее важна, чем наследие Феллини. Герой с неясной для него самого ностальгией поглядывает с террасы своей квартиры вниз, в сад соседнего монастыря, где бегают юные послушницы, — но, поскольку молодость для него остается зоной заповедной и недоступной, к финалу ему приходится встретиться с воплощением религиозной древности: 104-летней святой, приехавшей из Африки сестрой Марией. Встречи с ожившей мумией в морщинах, как манны небесной, ждут представители всех конфессий (эпизод приема у сестры Марии достоин сравнения с кардинальским модным дефиле в феллиниевском «Риме»), однако разговаривать она соглашается только с Джепом, чей роман ей когда-то очень понравился. «Знаете, почему я питаюсь только кореньями? Потому что корни очень важны!». Откровение оборачивается двусмысленной банальностью, необъятный простор над Римом – звенящей пустотой, убивающей в буквальном смысле слова: в открывающей сцене турист-азиат с фотоаппаратом падает замертво, пораженный увиденным, прямо посреди смотровой площадки, под ангельское пение невидимого хора. Формально дело происходит на восходе, но уже в эту минуту становится понятно, что речь идет о закате Европы – предсказанном сто лет назад и наконец-то наступившем. Антон Долин
«Великая красота» как новая религия. «Сладкая жизнь» полвека спустя. В 1960 Федерико Феллини получил «Золотую пальмовую ветвь» за фильм «Сладкая жизнь». Безжалостный портрет высшего общества, в котором мрамор стен не защищает от внешнего мира, безупречный крой костюма – от неуверенности в себе, вспышки фотографов – от забвения, а праздник без конца – от глубокой депрессии. Полвека спустя его коллега, писатель и режиссер Паоло Соррентино написал свою энциклопедию излишеств, озаглавив ее «Великая красота». Джеп Гамбарделла (любимый актер Соррентино Тони Сервилло) – превосходный писатель, автор бестселлера «Человеческий аппарат». Правда, было это сорок лет назад, и с тех пор он не написал ни одной книги. Но переживать нечего: только что ему исполнилось 65, и по такому поводу на одной из крыш в центре Рима состоялась превосходная вечеринка. Прогуливаясь вдоль набережной после бессонной ночи, Джеп вспоминает, как приехал из Неаполя (с тех пор он ни разу не покинет Рима) и как быстро добился здесь успеха: «Я хотел быть королем. Не просто ходить по вечеринкам, а иметь власть испортить любой праздник». Но и цинизм, такой же врожденный, как его талант; и изученные в совершенстве с годами (и нисколько не изменившиеся со времен Феллини) правила поведения в высшем свете не могут заменить главного. Его потребности в красоте, ради поисков которой Джеп, по сути, и отказался от карьеры успешного писателя. Вместо того он скрылся от творчества в богемной (и наверняка жутко дорогой) двухэтажной квартире с террасой, с которой Колизей виден как на ладони. Чтобы оплачивать счета и закатывать вечеринки, доходов от одной книги, пусть даже очень успешной, недостаточно. Поэтому он подрабатывает колумнистом в модном журнале – делает интервью с такими же, как он, представителями арт-богемы. Одна раздевается догола, разукрашивает лобок в цвета советского флага и, незаметно обмотав голову поролоном, с разбега врезается в стену. Позже в интервью она будет сыпать многозначительными фразами, уходя от конкретных вопросов одной и той же уловкой: «Я художник, мне не надо ничего объяснять». Другой – совсем молодой, всем своим видом напоминающий Иисуса, впервые на экране появляется тоже голым, но уже выкрашенным в красный с ног до головы. Его богатая мамаша готова на все, чтобы избавить сына от депрессии, но никаких денег мира не хватит, чтобы наполнить пустую жизнь смыслом. Тогда бледный юноша со взором потухшим садится в автомобиль и жмет на газ, разбивая свою набитую бесполезными цитатами голову. Третья – самая юная – набрасывается на гигантский холст с банками краски, размазывая ее руками и давясь от слез, пока вставшие полукругом гости ее отца раздаются восторженным хохотом. В «Великой красоте» божественное буквально пронизывает каждый кадр. Но только божественное здесь хорошо спрятано. Божественное и есть великая красота. Осколки небывалой культуры, которые ныне покоятся в пыльных заброшенных домах за тяжелыми дверями. Ключи от них носит с собой необычный ключник или, как сам он себя называет, «человек, которому можно доверять». Худой молодой мужчина во фраке, с палочкой и в очках. Один из самых ценных знакомых Гамбарделлы. Он проводит для Джепа и его спутницы ночную экскурсию, которая станет для Рамоны чем-то вроде откровения. Красота здесь и есть единственная религия. Она спасает от разрушительных соблазнов и дарит величие, а значит, и вечную жизнь. Никита Карцев
0.01.30
Выстрел пушки на Яникуле в 12 часов дня.
Эта традиция была положена в 1847 году папой Пием IX — выстрел пушки синхронизировал все колокольни Рима и давал начало к тому, чтобы звонить полдень. Сначала пушка находилась в Замке Св. Ангела, в 1904 году была перенесена на Яникул.
«Солнце над зимним Римом
борется врукопашную с сизым дымом;
пахнет жженым листом, и блещет фонтан, как орден,
выданный за бесцельность выстрелу пушки в полдень.»
Бродский.
0.01.57
Памятник Гарибальди на Яникуле, аллеи с бюстами справа и слева от него.
на карте http://goo.gl/0dkpqn
0.03.25
И не глядя в энциклопедию, только по одним дракончикам на заднем плане понятно, что папа Павел, выстроивший фонтан, был из семьи Боргезе.
Свалившийся в смертельном припадке синдрома Стендаля турист зря снимал панорамы — с этой точки очень мешает крыша, спасает только съемка длиннофокусным, от 200 — а все остальные картинки выходят некрасивые. Я за 12 лет отчаялась снять оттуда хороший вид.
Дискотека на крыше между виа Венето (если подниматься от площади Барберини) и виа Биссолати.
0.17.44
А вот испаноязычная домработница — это чистая дань Голливуду. В Риме она говорила бы на польском, украинском, или была бы маленькой худой филиппинкой с затянутыми в хвостик длинными волосами.
хотя — ну, вполне немножко и эта — филиппинка)
0.20.10
Парк Акведуков, конечно же! (недалеко от новой Аппиевой дороги).
Неизвестно, знает ли Соррентино о чудесном выражении «убей себя об стену», но, тем не менее — получилась чудесная пародия на Марину Абрамович и ее перформансы.
0.25.30 — игра слов с двойным смыслом.
Когда главный герой говорит о единственном романе, который написал, то упоминает, что он получил «премию Банкареллы». Так вот, премия такая действительно существует с 1953 года, но, кроме того, банкарелла — это еще и уличный прилавок с подержаными книгами.
«Премию для тех книг, которые сразу выбрасывают и перепродают.»
0.31.00
Середина виа Никколо Пикколомини — вид от виллы Дория Памфили (там действительно до 2003.2004 года стояли проститутки, правда, выглядели намного скромней).
на карте http://goo.gl/PqTgkp
0.34.00
Площадь Навона, герои прогуливаются между фонтаном Четырех Рек и церковью Святой Агнессы.
на карте http://goo.gl/d4sFcS
0.35.00
Дом между палаццо Памфили и церковью Св. Агнессы на Навоне. Раньше относился ко всему папскому комплексу Памфили, но теперь в самом палаццо сидит посольство Бразилии, а этот остался в частной собственности.
0.35.41
Герой гуляет по набережной от моста Сикста к мосту Маццини.
(Мост Сикста — это пешеходный мост, соединяющий Трастевере с Кампо деи Фьори)
на карте http://goo.gl/5JI8OD
0.54.30
Киношный брат-близнец реально существовавшего c 60х годов и до 2016 года стрип-клуба «1001» на виа Лацио,31. Только интерьеры слегка отличлись, а местоположение и атмосфера те же самые ( включая действительно существующих сорокалетних стриптизерш).
1.05.15
Ресторан гостиницы Коломбус у Ватикана — чудесной красоты место с отвратительной в последние несколько лет кухней (на счету три пищевых отравления за последние два года у знакомых). Поэтому смотреть можно, а вот есть — совершенно не рекомендуется. (upd- на февраль 2017 года — все еще не рекомендуется)
1.17.20
Девочку -художницу привозили на биеннале в Венецию в 2009 году, вероятно, Соррентино именно так нашел этого персонажа.
1.21.46
Снова скачок в пространстве — уже в галерею Спада, что вообще на другом конце города.
на карте http://goo.gl/nW1swx
1.22.30
Перспектива Борромини в дворце Спада.
Лайфхак — если у вас нет Человека с Чемоданчиком, посмотреть на перспективу вблизи можно, купив билет в саму галерею Спада.
1.26.50
Похороны в церкви Santi Domenico e Sisto, она чуть выше башни Милиции за колонной Траяна.
на карте http://goo.gl/WNxqMa
1.29.36
Виа деи Фори Империали, конечно же. Редкий случай, когда в кино движения персонажей совпадают с географией города — они действительно идут от церкви к дому героя.
на карте http://goo.gl/iVenNo
1.32.16
Harry’s bar на виа Венето, а фотограф — Рино Бариллари, «король папарацци» Рима, очень крут.
1.33.21
Утонувшая «Конкордия» ( «Согласие»)
1.49.19
На бронежилетах надпись DIA -главное управление по борьбе с мафией, подчиняющееся минестерству внутренних дел и объединяющее под собой почти всех, от карабиньеров и финансовой полиции до корпуса лесников.
Опознала аллюзию на святую Терезу из Калькутты, но не опознала капеллу.
2.05.38
Palazzo Colonna (раз в неделю открыт для посещения).
Графиня, возвращаясь после ужина, говорит — «я пройдусь», и, вместо того чтобы идти в комнатку в подвале, идет по своему же палаццо, превращенному в музей и слушает описание собственной колыбели в аудиогиде.
Типичная римская история — аристократы, уходящие жить в мансарды и подвальчики и сдающие под музей палаццо.
2.06.44
Насколько бы не казались абсурдными фламинго на балконе — это реальность. Розовые фламинго начали мигрировать из Африки и гнездиться в Италии относительно недавно, лет тридцать назад. Часть из них остается на Сардинии, часть долетает до Фоджи, а некоторые летят по побережью мимо Рима — до Арджентариума (еще 100 км на север).
Прыжок в Тибр — это легендарный «Mister OK», он же — Maurizio Palmulli, который каждый год прыгает в Тибр 1 января, начиная с 1988 года (Соррентино убедил его прыгнуть еще раз для фильма)