Женская поэзия сценарий

Федеральное государственное казенное общеобразовательное учреждение

Московский кадетский корпус «Пансион воспитанниц МО РФ»

---

                                     Внеклассное мероприятие по литературе

Сценарий литературного вечера

русской женской поэзии и песни воспитанниц 10-х классов

«Женщины-поэты ХХ века»

Автор:

Чуйко Александра Николаевна,

преподаватель отдельной

дисциплины (русский  язык и литература)

                                                                               г. Москва

2018

Ты — женщина, ты — книга между книг,
Ты — свернутый, запечатленный свиток…

Валерий Брюсов

Описание: литературный вечер «Женщины-поэты ХХ века» будет полезен учителям русского языка и литературы старших классов, классным руководителям для проведения бесед, классных часов и внеклассных мероприятий по творчеству женщин-поэтов ХХ века. Сценарий включает 5 частей, подготовленных воспитанницами всех 10-х классов, все части связаны между собой.

Цель: познакомить учащихся со страницами жизни и творчества женщин-поэтов ХХ века, в стихотворениях которых находит отражение жизнь страны, раскрыть своеобразие лирики женского сердца; подчеркнуть общечеловеческий характер поэзии и значимость женщин-поэтов ХХ века для литературы ХХІ века; помочь десятиклассникам проникнуться настроением, выраженным авторами в стихотворениях; формировать общечеловеческие моральные ценности; развивать творческие способности учащихся; обучать выразительному чтению.

Задача: рассказать зрителям о неповторимости и индивидуальности каждой женщины-поэтессы.

Сценарий рассчитан на учащихся 9−11-х классов, но в вечере могут принять участие также школьники любого возраста, проявляющие интерес к поэзии и музыке.

Сопровождение к сценарию: мультимедийное оборудование; тексты стихотворений; презентация с демонстрацией портретов поэтесс ХХ века (Анна Ахматова, Марина Цветаева, Римма Казакова, Белла Ахмадулина, Юнна Мориц), репродукций картин; видеофильмов, фрагмент художественного фильма «Застава Ильича».

На протяжении вечера звучат классические музыкальные произведения.

Долгое время женская поэзия была на задворках большой литературы, хотя женщины-поэтессы были всегда. Мир искусства всегда был неравноправен по отношению к мужчине и женщине. Поэты-женщины часто вынуждены были доказывать свое право на существование. А ведь женская поэзия – это особый мир. Мир пронзительно чувственный, одухотворенный, где есть место радости и печали, но нет – равнодушию. Поэты-женщины 20-21 очень талантливы и выразительны, их стиль своеобразен и неповторим. Трудно рассказать о звёздах большой величины за такое короткое время. Мы постараемся добавить всего несколько штрихов к портретам знаменитых женщин.

В добрый путь! Пусть наш вечер зажигает звёзды! О чем чаще всего говорит женщина в своих стихах? Конечно, о том, что ей близко, что составляет сущность её жизни: о любви.

Все начинается с любви…

Твердят:

«Вначале

       было

           слово…»

А я провозглашаю снова:

Все начинается

с любви!..

Роберт Рождественский

Ведущий (на фоне музыки и обращаясь взглядом к афише):

Поэты не рождаются случайно.

Они летят на землю с высоты,

Их жизнь окружена глубокой тайной,

Хотя они открыты и просты.

Глаза таких божественных посланцев

Всегда открыты и верны мечте,

И в хаосе проблем их души вечно светят

Мирам, что заблудились в темноте.

Вед. «Тот, кто хочет понять поэта,  должен идти в страну поэта»,- говорил великий Вольфганг Гете. Приглашаем вас в страну Анны Андреевны Ахматовой.

10в

«Я научилась просто, мудро жить…»

Анна Андреевна Ахматова

Видеофрагмент: рассказ о трудной судьбе поэтессы. https://www.youtube.com/watch?v=OrUgyC48VYI

Ведущий Во всей литературе, пожалуй, только два поэта почти не имеют слабых, неудачных стихов. Это Пушкин и Ахматова. В жизни и поэзии Ахматовой Пушкин, чьи стихи она называла золотыми, занимал особое место. У Пушкина училась Ахматова краткости, простоте и подлинности поэтического слова, и всё, что с ним связано, дорого поэтессе.

 Ведущий «Первое стихотворение я написала, когда мне было 11 лет». Уже первые книги отличались искренностью, непосредственностью живого чувства и принесли Ахматовой известность. Она оказалась рядом с Блоком, навсегда оставшимся для нее Богом, а также с Брюсовым, Бальмонтом, Сологубом, Есениным, Маяковским.

Я научилась просто, мудро жить…

Я научилась просто, мудро жить,

Смотреть на небо и молиться Богу,

И долго перед вечером бродить,

Чтоб утомить ненужную тревогу.

Когда шуршат в овраге лопухи

И никнет гроздь рябины желто-красной,

Слагаю я веселые стихи

О жизни тленной, тленной и прекрасной.

Я возвращаюсь. Лижет мне ладонь

Пушистый кот, мурлыкает умильней,

И яркий загорается огонь

На башенке озерной лесопильни.

Лишь изредка прорезывает тишь

Крик аиста, слетевшего на крышу.

И если в дверь мою ты постучишь,

Мне кажется, я даже не услышу.

Ведущий Существует более двухсот портретов Анны Ахматовой. Ее любили и не просто поклонялись – а стремились изобразить, написать портрет — Модильяни, Савелий Сорин, Петров-Водкин и другие. Ахматова жила в творческой среде, в которой было немало художников.

Ведущий Она, ее профиль, гордо посаженная однажды (при рождении) на стройную, несколько вытянутую фигуру, голова – не могли не привлечь внимание мастеров живописи. Это была превосходная натура – с характером, руками, шеей, головой, а главное – с какими-то невероятно живыми глазами, иногда — словно застывающими на какое-то время.

Ведущий Многие вспоминали позднее ее «молодую, стройную, гибкую, с ее классической челкой, с холодноватым лицом, и в обычной жизни иногда напоминавшим лицо трагической музы»:

Ведущий 

И, равнодушно-величава,

Проста среди простых людей,

Она, как шаль, носила славу

В прекрасной гордости своей.

              ***

Как невеста, получаю

Каждый вечер по письму,

Поздно ночью отвечаю

Другу моему.

«Я гощу у смерти белой

По дороге в тьму.

Зла, мой ласковый, не делай

В мире никому».

И стоит звезда большая

Между двух стволов,

Так спокойно обещая

Исполненье снов.

Ведущий В предреволюционную поэзию лирика Анны Ахматовой вошла свежим потоком искреннего чувства. Верная заветам Пушкина Ахматова с самого начала творческого пути стремилась к простым и точным образам.

Стихи на выбор (от 1 до 3)

Любовь

То змейкой, свернувшись клубком,

У самого сердца колдует,

То целые дни голубком

На белом окошке воркует,

То в инее ярком блеснет,

Почудится в дреме левкоя…

Но верно и тайно ведет

От радости и от покоя.

Умеет так сладко рыдать

В молитве тоскующей скрипки,

И страшно ее угадать

В еще незнакомой улыбке.

***

Сжала руки под тёмной вуалью…
«Отчего ты сегодня бледна?»
— Оттого, что я терпкой печалью
Напоила его допьяна.

Как забуду? Он вышел, шатаясь,
Искривился мучительно рот…
Я сбежала, перил не касаясь,
Я бежала за ним до ворот.

Задыхаясь, я крикнула: «Шутка
Всё, что было. Уйдешь, я умру.»
Улыбнулся спокойно и жутко
И сказал мне: «Не стой на ветру».

Сероглазый король

Слава тебе, безысходная боль!

Умер вчера сероглазый король.

Вечер осенний был душен и ал,

Муж мой, вернувшись, спокойно сказал:

«Знаешь, с охоты его принесли,

Тело у старого дуба нашли.

Жаль королеву. Такой молодой!..

За ночь одну она стала седой».

Трубку свою на камине нашел

И на работу ночную ушел.

Дочку мою я сейчас разбужу,

В серые глазки ее погляжу.

А за окном шелестят тополя:

«Нет на земле твоего короля…»

Ведущий …Это было трудно в советское время, но она пыталась сохранить поэтику жизни.

Ведущий Удалось ли ей это? Если судить формально – по ее биографии, то нет — судьба поэтессы, как известно, была трагична. Сама она не была в заключении или изгнании – ее «били» по самому больному — близким ей людям.

Ведущий Ее муж Николай Гумилев был расстрелян. Ее любимый человек — Николай Пунин, после 3-х арестов, уже после войны – в «холодное лето 53-го» погиб в лагере. Ее единственный сын Лев Гумилев много лет провел в заключении…

Ведущий Ее жизнь, ее горе — в поэме «Реквием».

…Эта женщина больна,

Эта женщина одна.

Муж в могиле, сын в тюрьме,

Помолитесь обо мне.

 (Двое в черных одеждах) 

«В страшные годы ежовщины я провела 17 месяцев в тюремных очередях в Ленинграде. Как-то раз кто-то «опознал» меня. Тогда стоящая за мной женщина, которая, конечно, никогда не слыхала моего имени, очнулась от свойственного нам всем оцепенения и спросила меня на ухо (там все говорили шепотом):
— А это вы можете описать?

И я сказала:

— Могу.

Тогда что-то вроде улыбки скользнуло по тому, что некогда было ее лицом».
                                                                                                     1 апреля 1957, Ленинград.
            Звучит “Реквием” Моцарта, воспитанница читает

Приговор

И упало каменное слово

На мою еще живую грудь.

Ничего, ведь я была готова,

Справлюсь с этим как-нибудь.

У меня сегодня много дела:

Надо память до конца убить,

Надо, чтоб душа окаменела,

Надо снова научиться жить.

А не то… Горячий шелест лета,

Словно праздник за моим окном.

Я давно предчувствовала этот

Светлый день и опустелый дом.

Ведущий Анна Андреевна Ахматова единственная из великих поэтов серебряного века дожила до 1960-х годов и соединила не только разные литературные, но и исторические эпохи. Анны Ахматовой не стало. Но голос ее не умолк.

Ведущий 

Радостно и ясно

Завтра будет утро.

Эта жизнь прекрасна,

Сердце, будь же мудро.

Ведущий Мы исполним романс «Песня последней встречи» о ссоре между влюбленными. Это – великолепный образец лирики, который до сих пор остается загадкой для литературоведов. Анна Ахматова пишет о женщинах и для женщин. (Романс «Песня последней встречи», танец).

Учитель. Надежда Яковлевна Мандельштам, вдова Осипа Мандельштама, писала: «Я не знаю судьбы страшнее, чем у Марины Цветаевой».

10а

«…Моим стихам, как драгоценным винам,

Настанет свой черед»

Марина Цветаева

Видеофрагмент: рассказ о трагической личной и творческой судьбе поэтессы.

https://www.youtube.com/watch?v=5HrxzjA_C5A

https://www.youtube.com/watch?v=ROLi8UfsgDw 

https://www.youtube.com/watch?v=0dlYDzFg4qg

На экране титульный слайд презентации, на сцене столик со скатертью, два стула. Играет классическая музыка (…), ведущие выходят, садятся на стулья. Из-за кулис выходит воспитанница 1.

Даны мне были и голос любый,

И восхитительный выгиб лба.

Судьба меня целовала в губы,

Учила первенствовать Судьба.

Устам платила я щедрой данью,

Я розы сыпала на гроба…

Но на бегу меня тяжкой дланью

Схватила за волосы Судьба!

Вед.  Марина Цветаева: «Стихи пишу с 6 лет. Печатаю с 16. Писала и французские, и немецкие… Литературных влияний не знаю, знаю человеческие… Любимые вещи в мире: музыка, природа, стихи, одиночество. Полное равнодушие к общественности, театру, зрительности. Чувство собственности ограничивается детьми и тетрадями».

Воспитанница 1. (Уханова Е.)

Красною кистью

Рябина зажглась

Падали листья

Я родилась.

Спорили сотни

Колоколов.

День был субботний:

Иоанн Богослов.

Мне и доныне

Хочется грызть

Жаркой рябины

Горькую кисть!

Вед. Нельзя говорить о Цветаевой, не говоря о самой главной ее способности, ее страсти – способности любить…

(Звучит вальс Шопена)    

5 мая 1911 года… С этого дня жизнь ее обрела смысл. Встреча с 17-летним Сергеем Эфроном. Любовь с первого же дня – и на всю жизнь. Они родились в один день, 26 сентября, Марина была годом старше. В августе 1941 года не стало Марины. А в октябре 1941 года расстреляли Сергея.

Звучит шум моря.

Ведущая 1 (Лощева В.) Однажды юная Марина Цветаева увидела красивого юношу перебиравшего гальку, которой был усеян берег.

Ведущая 2. (Кравченко А.) Ее поразили глаза юноши – огромные серо-голубые, печальные. Она тут же загадала: если он отыщет и подарит ей сердолик – любимый ее камень, то она станет его женой.

Ведущая 1.  Из груды камней юноша извлек один – единственный — Это был сердолик! — И протянул его Марине.

Воспитанница 2. (Постольная В.) стихотворение «Пусть с юностью уносят годы».

Пусть с юностью уносят годы

Все незабвенное с собой. —

Я буду помнить все разводы

Цветных обой.

И бисеринки абажура,

И шум каких-то голосов,

И эти виды Порт-Артура,

И стук часов.

Миг, длительный по крайней мере —

Как час. Но вот шаги вдали.

Скрип раскрывающейся двери —

И Вы вошли.

Воспитанница 3. (Балдина А) Стихотворение «Я с вызовом ношу его кольцо!»

Я с вызовом ношу его кольцо!

– Да, в вечности жена, не на бумаге, –

Его чрезмерно узкое лицо

Подобно шпаге.

Безмолвен рот его, углами вниз,

Мучительно – великолепны брови.

В его лице трагически слились

Две древних крови.

Он тонок первой тонкостью ветвей

Его глаза – прекрасно – бесполезны! –

Под крыльями раскидистых бровей –

Две бездны.

В его лице я рыцарству верна,

– Всем вам, кто жил и

Умирал без страху! –

Такие – в роковые времена –

Слагают стансы – и идут на плаху.

Ведущая 2. Первая мировая война, революция, гражданская война… Эфрон становится офицером Добровольческой армии.

Ведущая А в жизни Марины Цветаевой состоялось знакомство с Маврикием Минцем, будущим мужем ее сестры Анастасии Цветаевой. Марина произвела на счастливого жениха неизгладимое впечатление не только как талантливая поэтесса, но и как очень привлекательная женщина, которая не могла дать волю своим чувствам и оскорбить сестру.  Так родилось очень проникновенное и глубоко личное произведение.

Песня «Мне нравится, что вы больны не мной…» (Малышева А.)

Ведущая 1. Более четырех лет Марина  Цветаева ничего не знала о муже – жив ли, а если жив, то где? «Если Бог сделает чудо – оставит Вас в живых, я буду ходить за Вами, как собака…» В июле 1921 года  Марина Цветаева получает драгоценную весть – ее любимый жив.

Ведущая 2. «Мой Сереженька! Если от счастья не умирают, то, во всяком случае – каменеют. Только что получила Ваше письмо. Закаменела…» После этого — эмиграция и возвращение…

Ведущая 1. Муж был арестован, а потом расстрелян. Дочь угнана в концлагерь. Доведенная до полного отчаяния, покинутая всеми и убежавшая ото всех, Марина Цветаева уходит из жизни. Горькая чаша жизни испита до дна.

Воспитанница 5. «Моим стихам, написанным так рано» (Березина А.)

Моим стихам, написанным так рано,

Что и не знала я, что я — поэт,

Сорвавшимся, как брызги из фонтана,

Как искры из ракет,

Ворвавшимся, как маленькие черти,

В святилище, где сон и фимиам,

Моим стихам о юности и смерти,

— Нечитанным стихам! —

Разбросанным в пыли по магазинам,

(Где их никто не брал и не берет!),

Моим стихам, как драгоценным винам,

Настанет свой черед.

Шестидесятники – это целая эпоха. Говоря об историческом периоде под весенним названием «оттепель», невозможно смолчать о необыкновенно романтической атмосфере того времени. Поэты развили бурную творческую активность, собирая целые залы и стадионы.

Приглашаем вас в страну «Римма Казакова»

Римма Казакова зажигает свечу.

10б

 «Спасибо всем минутам боли…

за это солнце на щеке»

Римма Казакова

Показываем кадры из фильма «Застава Ильича». Вечер поэзии в Политехническом музее. (Выступление Риммы Казаковой). https://www.youtube.com/watch?v=oCicLaJvTgo

Вед. Трудно найти среди немногих российских поэтесс более жизнестойкую и оптимистичную женщину. Её отец был военным, мать работала секретарём-машинисткой. Имя, данное родителями изначально, было РЭМО, что означало «Революция, Электрификация, Мировой Октябрь». В 20 лет она взяла имя Римма.

Вед. Римма Казакова «Я не боюсь быть открытой. Не боюсь бросить своё сердце. Топчите его, я подниму, вымою и вложу обратно. Я пришла к выводу, что от меня не убудет. Для меня это неопасно»

Вед. Порой, читая её стихи, кажется, что она выворачивает душу наизнанку, чтобы достучаться до читателя, чтобы быть им понятой.

Стих. «Мне всегда не хватало баскетбольного роста» (на фоне сменяющих друг друга портретов)

Становлюсь я спокойной.
А это ли просто?

…Мне всегда не хватало
баскетбольного роста.

Не хватало косы.
Не хватало красы.
Не хватало
на кофточки и на часы.

Не хватало товарища,
чтоб провожал,
чтоб в подъезде
за варежку
подержал.

Долго замуж не брали —
не хватало загадочности.
Брать не брали,
а врали
о морали,
порядочности.

Мне о радости
радио
звонко болтало,
лопотало…
А мне все равно
не хватало.

Не хватало мне марта,
потеплевшего тало,
доброты и доверия
мне не хватало.

Не хватало,
как влаги земле обожженной,
не хватало мне
истины обнаженной.

О, бездарный разлад
между делом и словом!
Ты, разлад, как разврат:
с кем повелся — тот сломан.
Рубишь грубо, под корень.
Сколько душ ты повыбил!

Становлюсь я спокойной —
я сделала выбор.
Стал рассветом рассвет,
а закат стал закатом…
Наши души ничто
не расщепит, как атом.

1962 

Вед. Римма Казакова вошла в пространство литературы в 23 года. Поэтесса не спешила к читателю…

Вед. Римма Казакова «Чтобы меня любить, надо очень многое во мне видеть и находить»

Вед. Удивительно светлый, интеллигентный человек, и, одновременно, сильная волевая женщина, часто очень противоречивая, строгая к себе.

Вед. Римма Казакова «Конечно. Жизнь меня лупила и била, как хотела. Я же — некрасивая женщина. Я такая звезда, которая всегда хотела взлететь на пьедестал, для неё не предназначенный».

Вед. Римма Казакова «Я не очень верю в высшие силы, но иногда мне приходит в голову, что у поэта есть особое предназначение и что эти силы все-таки помогают».

Стих. «В какой-то миг неуловимый…»

В какой-то миг неуловимый,

неумолимый на года,

я поняла, что нелюбимой

уже не буду никогда.

Что были плети, были сети

не красных дат календаря,

но доброта не зря на свете

и сострадание не зря.

И жизнь — не выставка, не сцена,

не бесполезность щедрых трат,

и если что и впрямь бесценно —

сердца, которые болят.

1978

Вед. Многие строки из стихотворений Риммы Казаковой стали крылатыми. Слово в её стихах служит для выражения пережитого и выбирается с большим чувством ответственности.

*** Ах, не ставьте мне в вину грех прекрасного разлада! Повернуло на весну! Ну а может, так и надо?.. *** Моя последняя любовь, заплаканная, нервная, моя последняя любовь — ты первая *** Словно в огне, в бреду, каждый свой день встречаю. Рядом с тобой иду, а по тебе скучаю *** Там тебя тревожно ждут, электричество зажгут, на груди рассыпят смех и с ресниц сцелуют снег…

*** Всей неуверенностью женской я вопрошала свет и тень: каким трудом, какою жертвой я заслужила этот день? Спасибо всем минутам боли, преодолённым вдалеке, за это чудо голубое, за это солнце на щеке, за то, что горечью вчерашней распорядилась, как хочу, и что потом ещё бесстрашней за каждый праздник заплачу. *** Люблю того, кого люблю, и странным, ласковым смиреньем и этим вот стихотвореньем своё несбыточное длю…

***

Отчего, ну отчего ты сердце губишь.

Стала странная душа твоя слепой.

Я хорошая, а ты меня не любишь.

Я люблю тебя, а ты такой плохой.

— Чего вам не хватает для полного счастья?- спросили как-то журналисты Римму Казакову.
— Счастья. Ибо счастье — это состояние, а не нечто материальное. И все мы — ловцы счастья на дорогах жизни. Счастье — не шуба, которую обречён носить постоянно, это уходящий и преходящий объект. Его надо ловить.

Вед. Многие стихотворения Риммы Казаковой благодаря своей музыкальности стали песнями. Мы исполним для вас «Вальс».

Исполнение  песни « Вальс»

Николай Басков — Вальс (Аудио) https://www.youtube.com/watch?v=5f3bxGExrO0

Исполнение  песни « Вальс»

Авторы: И.Крутой / Р.Казакова

Бурей летящего рока вдруг неизвестно откуда
Вальс зазвучал издалёка, как позабытое чудо.
В звуках мелодии чистой всё, что печалило, тонет,
И на плечах беззащитных добрые чьи-то ладони.

Припев:

Вальс, вальс, вальс, вновь сердце чаруй,
Вальс, вальс, вальс, медленный, как во сне.
Вальс, вальс, вальс долгий, как поцелуй.
Вас, Вас, Вас так не хватало мне.

Вальс этот вечер украсил трепетом юности давней,
Кружится в ласковом вальсе позднее наше свиданье.
Льётся легко и безгрешно музыки светлая ода,
Вальс старомоден, конечно, но и любовь старомодна.

Припев:

Вальс, вальс, вальс, вновь сердце чаруй,
Вальс, вальс, вальс, медленный, как во сне.
Вальс, вальс, вальс долгий, как поцелуй.
Вас, Вас, Вас так не хватало мне.

Вальс, вальс, вальс долгий, как поцелуй.
Вас, Вас, Вас так не хватало мне.

(Заставка)

Ведущий. Редкий случай для нашей страны – Ахмадулина при жизни была признана классиком. У неё была царственная осанка, волшебный голос. Всё это завораживало многочисленных поклонников её таланта и красоты. Её поэтический дар вызывал восхищение.

(1 слайд – название «…И скажет кто-нибудь: она была поэт…» Белла Ахмадулина)

Ведущий. Она была высочайшим мастером, писала настолько тонкие стихи, что они словно таяли, будто иней на ладошке. Иосиф Бродский написал о поэзии Беллы Ахмадулиной, что ее стих «размышляет, медитирует, отклоняется от темы», Вознесенский сравнил его с «высшей гармонией», а Евтушенко назвал «брюссельскими кружевами». 

Показываем кадры из фильма «Застава Ильича» Вечер поэзии в Политехническом музее. (Выступление Беллы Ахмадулиной). https://www.youtube.com/watch?v=oCicLaJvTgo

10д

«…И скажет кто-нибудь: она была поэт…»

Белла Ахмадулина

1 ведущий

«Она остаётся одной из самых замечательных женщин, которых я встречал, одним из самых замечательных поэтов, которые существовали за всю историю русской поэзии. Уж не знаю, как Бог расположил места, но она будет где-то рядом с Цветаевой и Ахматовой, безусловно». Евгений Евтушенко о Белле Ахмадулиной.

 2 ведущий

Раскрепощённость, дерзость, безотчетность порыва, свобода… были атрибутами 60-х годов прошлого века, когда в поэзию нашу не просто вошла, а буквально ворвалась молодая и необыкновенно талантливая  Белла Ахмадулина.

1 ведущий

И старшие, и младшие коллеги по поэтическому цеху любили Беллу Амадулину. Поэт Павел Григорьевич Антокольский, стихи которого высоко оценила Марина Цветаева, посвятил юной поэтессе такие строки:

Здравствуй, Чудо по имени Белла,

Ахмадулина, птенчик орла!

Невеста (фата, белое платье)

Хочу я быть невестой,

красивой, завитой,

под белою навесной

застенчивой фатой.

Чтоб вздрагивали руки

в колечках ледяных,

чтобы сходились рюмки

во здравье молодых.

Чтоб каждый мне поддакивал,

пророчил сыновей,

чтобы друзья с подарками

стеснялись у дверей.

Сорочки в целлофане,

тарелки, кружева…

Чтоб в щёку целовали,

пока я не жена.

Платье мое белое

заплакано вином,

счастливая и бедная

сижу я за столом.

Страшно и заманчиво

то, что впереди.

Плачет моя мамочка,-

мама, погоди.

…Наряд мой боярский

скинут на кровать.

Мне хорошо бояться

тебя поцеловать.

Громко стулья ставятся

рядом, за стеной…

Что-то дальше станется

с тобою и со мной?..

1956

1 ведущий

Стихи Беллы Ахмадулиной были на редкость мелодичны, поэтому композиторы сочиняли на них музыку.

2 ведущий Мы исполним для вас романс «А напоследок я скажу». Ахмадулина считала любовь главной в жизни: «Любовь моя – вот мой туманный довод. Я воспою ее. А вы судите».

Романс «А напоследок я скажу», танец.

1 ведущий 

У всех поэтов есть стихи о творчестве, для одних оно священнодействие, для других – восторг, для третьих – мука. Для Беллы Ахмадулиной творчество – это незаслуженная, на её взгляд, допущенность к тайне. И, углубившись в эту тайну, можно потеряться самому, исчезнуть. Божий дар становится Божьей карой, но и кару эту, поскольку ниспослана она свыше, поэт принимает с ликованием.

Смущаюсь и робею пред листом

бумаги чистой. Так стоит паломник

у входа в храм. Пред девичьим лицом

так опытный потупится поклонник.

Как будто школьник, новую тетрадь

я озираю алчно и любовно,

чтобы потом пером ее терзать,

марая ради замысла любого.

Чистописанья сладостный урок

недолог. Перевернута страница.

Бумаге белой нанесен урон,

бесчинствует мой почерк и срамится.

Так в глубь тетради, словно в глубь лесов,

я безрассудно и навечно кану,

одна среди сияющих листов

неся свою ликующую кару.

1 ведущий

Неразделенная любовь — традиционная тема женской поэзии. Но лирическая героиня Беллы Ахмадулиной остаётся в своём страдании  одинокой  и благородной. У неё хватает сил не осуждать возлюбленного, она даже предлагает ему свою помощь.

О, мой застенчивый герой,

ты ловко избежал позора.

Как долго я играла роль,

не опираясь на партнера!

К проклятой помощи твоей

я не прибегнула ни разу.

Среди кулис, среди теней

ты спасся, незаметный глазу.

Но в этом сраме и бреду

я шла пред публикой жестокой —

все на беду, все на виду,

все в этой роли одинокой.

О, как ты гоготал, партер!

Ты не прощал мне очевидность

бесстыжую моих потерь,

моей улыбки безобидность.

И жадно шли твои стада

напиться из моей печали.

Одна, одна — среди стыда

стою с упавшими плечами.

Но опрометчивой толпе

герой действительный не виден.

Герой, как боязно тебе!

Не бойся, я тебя не выдам.

Вся наша роль — моя лишь роль.

Я проиграла в ней жестоко.

Вся наша боль — моя лишь боль.

Но сколько боли. Сколько. Сколько.

2 ведущий

Подлинное горе, как правило, настолько велико, что само отрезает все пути к утешению. И задача у лирической героини одна – испытывая боль, сохранять человеческое достоинство.

Не уделяй мне много времени,

вопросов мне не задавай.

Глазами добрыми и верными

руки моей не задевай.

Не проходи весной по лужицам,

по следу следа моего.

Я знаю — снова не получится

из этой встречи ничего.

Ты думаешь, что я из гордости

хожу, с тобою не дружу?

Я не из гордости — из горести

так прямо голову держу.

Ведущий

Поэт Александр Кушнер, сверстник Беллы Ахмадулиной сказал: «Она была эпохой в нашей поэзии». Ахмадулина готова была разделить судьбу своих предшественниц, перед памятью которых благоговела: Ахматовой и Цветаевой. Ахмадулина ещё при жизни заботливо призывала всех нас не плакать о ней.

Заклинание

Не плачьте обо мне — я проживу

счастливой нищей, доброй каторжанкой,

озябшею на севере южанкой,

чахоточной да злой петербуржанкой

на малярийном юге проживу.

Не плачьте обо мне — я проживу

той хромоножкой, вышедшей на паперть,

тем пьяницей,

проникнувшим на скатерть,

и этим, что малюет божью матерь,

убогим богомазом проживу.

Не плачьте обо мне — я проживу

той грамоте наученной девчонкой,

которая в грядущести нечеткой

мои стихи, моей рыжея челкой,

как дура будет знать. Я проживу.

Не плачьте обо мне — я проживу

сестры помилосердней милосердной,

в военной бесшабашности предсмертной,

да под звездой Марининой пресветлой

уж как-нибудь, а все ж я проживу.

2 ведущий Мы исполним для вас «Песню шарманщика» Беллы Ахмадулиной, которая рисует целую картину мира, потому что поэзия – это проникновение в «саму сокровенную суть мира».

 «Песня шарманщика», танец.

Ведущий. Юнна Петровна Мориц принадлежит к тому поколению, чье духовное рождение пришлось на военные годы, а становление связано с атмосферой «оттепельных» лет. Она – яркий представитель поколения «Шестидесятников».

Видеофрагмент «Юнна Мориц. Исполнение стихотворения «Ангел Божий»»

10г

«…Мне б у самых пытливых мудрость их перенять!

Вот, судьба, что пошли мне – уменье понять!»

Юнна Петровна Мориц

Имейте совесть – это роскоши предмет,
Имейте совесть – вот прекрасное именье!
Мне отключали воду, газ и свет,
А совесть – никогда, ни на мгновенье.

Налог на совесть? Нет его как нет.
Сдавать анализы не надо, приготовясь
Ходить из кабинета в кабинет, –
Никто не требует анализов на совесть.

Имейте совесть – это крупный капитал,
Не дайте совесть распилить ножовкой.
Кристалл дешёвкой станет и металл, –

Не станет совесть никогда дешёвкой.

В 1937 году её отец был арестован, через несколько месяцев освобождён, но после перенесённых пыток стал быстро слепнуть. По словам поэтессы, слепота отца оказала чрезвычайное влияние на развитие её внутреннего зрения.

Четырехлетняя девочка начала сочинять стихи «от страха», пытаясь выжить в мире, где падали бомбы. Шести-семи лет она читала в госпитале раненым стихи, писала письма фронтовикам.

Училась в Литературном институте им. А.М. Горького в Москве, была исключена на время за «нездоровые настроения в творчестве».

И в чёрных списках было мне светло,
И в одиночестве мне было многодетно,
В квадрате чёрном Ангела крыло
Мне выбелило воздух разноцветно.

Глубокие старухи, старики
Мне виделись не возрастом отвратным,
А той глубокостью, чьи глуби глубоки —
Как знанье тайное, где свет подобен пятнам.

Из пятен света попадая в пятна тьмы,
Я покрывалась воздуха глазами,
Читая незабвенные псалмы
По книге звёздной, чьи глаза над нами.

Волнами сквозь меня, светясь, текло
Пространство ритмов, что гораздо глубже окон.
И в чёрных списках было мне светло,
И многолюдно в одиночестве глубоком.

 

Юнна Мориц  — «неудобный» поэт для власти и для «культурной элиты». Её творчество несколько раз попадало под запрет. Её стихи переведены на все европейские языки и некоторые восточные. Очень интересно представлена в лирике автора тема любви сильной женщины.

За невлюбленными людьми

Любовь идет, как привиденье.

В словах любви, в слезах любви

Сквозит улыбка возрожденья.

И даже легче, может быть,

С такой улыбкой негасимой

Быть нелюбимой, но любить,

Чем не любить, но быть любимой.

По словам поэтессы, человек всегда стремится найти радость в красоте, несмотря на «печаль, разлитую в воздухе». Почти каждое ее стихотворение — призыв к читателю следовать поэтической фантазии.

Не пройти бы мне мимо

«Что ты хочешь? Ответь?» — жизнь спросила меня,-
«Или что-то иметь? Или что-то понять?»
«Нет, я злато менять не желаю на медь.
Мне важнее понять, а не что-то иметь.
Обойдусь без богатства. Но судьба мне пошли
Щедрый дар любоваться всем богатствам земли!
Научи беспристрастью, от бесстрастья уволь
И людское участье ощутить мне дозволь!
Мне понять бы, постичь бы и в грозу и в тиши
Красоту и величье человечьей души!
Не пройти бы мне мимо окон, ждущих меня,
Не принять клочья дыма за сиянье огня!
Мне б у самых пытливых мудрость их перенять!
Вот, судьба, что пошли мне — уменье понять!
Лишь такому богатству нет на свете цены,
Дай мне дар докопаться до любой глубины!..

Многие современники познакомились с этой талантливой поэтессой благодаря ее стихам для детей, написанных с большой любовью. Были в жизни Юнны Мориц  неприятные периоды (по 9 и 10 лет), когда ее не печатали. 

Стихи для детей поэтесса начала писать в связи с рождением сына, а ещё потому, что в детских издательствах дышалось свободнее. Наиболее полное собрание ее стихов для детей — сборник «Большой секрет для маленькой компании» (1987).

Некоторые книги оформлены рисунками самого автора. На её стихи написано огромное количество песен.

Тема дружбы стала одной из главных тем песен Юнны Мориц. И сейчас мы бы хотели исполнить песню «Большой секрет».

Не секрет, что друзья не растут в огороде,
Не продашь и не купишь друзей,
И поэтому я все бегу по дороге,
С патефоном волшебным в тележке своей.

Припев:
Под грустное мычанье,
Под громкое рычанье,
Под дружеское ржание
Рождается на свет
Большой секрет для маленькой,
Для маленькой такой компании,
Для скромной такой компании
Огромный такой секрет.
Ля-ля-ля-ля-ля….

Не секрет, что друзья — это честь и отвага,
Это верность, отвага и честь,
А отвага и честь — это рыцарь и шпага,
Всем глотателям шпаг никогда их не съесть.

Припев: …

Завершить наш разговор о женщинах-поэтах я приглашаю Паценко Катю, победителя Всероссийского Пушкинского молодежного фестиваля искусств «С веком наравне» в  номинации «Звучащее слово».

Любовь матери к ребёнку самая важная в жизни, потому что именно она является причиной возникновения в будущем всех видов любви. О любви дочери к маме стихотворение Ю. Мориц  «Пять стихов о болезни моей матери».

Выступление  Паценко Екатерины.

Наш фестиваль закончен, спасибо всем участникам за увлечённость поэзией и замечательные выступления. До новых встреч! Пусть в вас отзывается любовь, умноженная и обогащенная.

Все начинается с любви:

мечта и страх,

вино и порох.

Трагедия,

       тоска

            и подвиг —

все начинается с любви…

Весна шепнет тебе:

                            «Живи…»

И ты от шепота качнешься.

И выпрямишься.

И начнешься.

Все начинается с любви!

Абашкина Наталья Александровна

Сценарий музыкально-поэтического вечера

«Женская поэзия ХІХ века»

для учащихся 10-11 классов

Описание: сценарий музыкально–поэтического вечера «Женская поэзия ХІХ века» будет полезен учителям русского языка и литературы старших классов, классным руководителям для проведения бесед, классных часов и внеклассных мероприятий по творчеству поэтесс ХІХ века. Сценарий построен по чёткой схеме, в которой все элементы связаны, номера желательно не исключать.

Цель автора: познакомить учащихся с творчеством поэтесс ХІХ века, в произведениях которых нашла отражение жизнь общества того времени; раскрыть своеобразие лирики женского сердца; подчеркнуть общечеловеческий характер поэзии и значимость деятельности поэтесс ХІХ века для литературы ХХ века; помочь десятиклассникам проникнуться настроением, выраженным авторами в стихотворениях; формировать общечеловеческие моральные ценности; развивать творческие способности учащихся; обучать выразительному чтению.

Задача автора: рассказать зрителям о неповторимости и индивидуальности каждой женщины-поэтессы.

Сценарий рассчитан на учащихся 10−11-х классов, но в вечере могут принять участие также школьники любого возраста, проявляющие интерес к поэзии и музыке.

Сопровождение к сценарию: мультимедийное оборудование; тексты стихотворений; презентация с демонстрацией портретов поэтесс ХІХ века (Е.П.Ростопчиной, З.А.Волконской, К.К.Павловой, А.П.Барыкиной, Л.Украинки), репродукций картин Леонардо да Винчи, И.Е.Репина, В.Г.Перова, К.П.Брюллова; видеофильмов, фрагмент художественного фильма «Графиня Шереметьева».

На протяжении вечера звучат классические музыкальные произведения.

Учитель

«Золотой ХІХ век»… Уже второй год мы изучаем классические произведения, созданные великими мастерами ХІХ столетия, в том числе и знаменитыми поэтами: А.Пушкиным, М.Лермонтовым, Ф.Тютчевым, А.Фетом, Н.Некрасовым… И ни одного женского имени! Неужели женщины не писали стихотворения? Конечно, писали, писали хорошие стихи и получали самые высокие оценки своих прославленных современников.

Наше мероприятие мы посвящаем поэтессам ХІХ века, служительницам Музы, авторам произведений, в которых нашла отражение жизнь общества ХІХ века.

Понятие авторства в искусстве вообще и в литературе в частности непреложно утвердилось в России только после преобразований Петра I в ХVІІІ веке. От этого столетия и дошли до нас первые женские имена, связанные с текстом той или иной песни, того или иного поэтического произведения, – знаменитые Прасковья Ковалёва-Жемчугова, Елизавета Семёновна Сандунова, Мария Воиновна-Зубова.

Известно, что стихи сочиняли жёны поэтов Державина, Хераскова и любимая дочь поэта А.П.Сумарокова Екатерина Александровна Княжнина. Отец сам занимался образованием Екатерины, поощрял занятия дочери литературой, но в то же время считал невозможным, чтобы стихи, да еще о любви, были написаны от лица женщины. «К девицам это нейдет, – говорил Сумароков, – благовоспитанная стихотворица-девица должна только думать о мастерстве в стихах, а не об изъяснениях полюбовных».

Стихотворица-девица… Сумароков, по крайней мере, не отнимал у женщины право писать стихотворения.

А ведь в обществе того времени глубоко укоренилось представление о том, что женщине «неприлично» заниматься сочинительством.

И мнение о том, что поэзия – это привилегия мужчин, бытовало очень долго.

Ведущий 1

В начале ХІХ века Анна Петровна Бунина и Анна Алексеевна Волкова, сумев отбросить стесняющие предрассудки, уже стремятся печатать стихи и первыми в России издают книги своих стихотворений. Это о Буниной Н.М.Карамзин сказал однажды: «Ни одна женщина не писала у нас так сильно, как Бунина».

Ведущий 2

Один за другим в Москве и Петербурге возникают литературные и музыкальные салоны, в которых видную роль играли и стихотворицы-женщины. Помимо известных салонов княгини Зинаиды Волконской, графини Евдокии Ростопчиной, в 20-30-х годах ХІХ века славились салоны переводчицы А.П.Елагиной, поэтессы Тимашовой.

Учитель

Это о Зинаиде Александровне Волконской писал А.С.Пушкин:

Царица муз и красоты,

Рукою нежной держишь ты

Волшебный скипетр вдохновений,

И над задумчивым челом,

Двойным увенчанным венком,

И вьется и пылает гений.

А Евдокии Петровне Ростопчиной М.Ю.Лермонтов подарил альбом, в котором написал:

Я верю: под одной звездой

Мы с вами были рождены;

Мы шли дорогою одной,

Нас обманули те же сны…

Ведущий 1

20-30-е годы… Именно в это время русская литература стала стремительно обретать глубину и блеск, а также общественное значение. Этому способствовал подъём национального сознания, наступивший с Отечественной войной 1812 года. Этому способствовало восстание декабристов 1825 года, жестоко подавленное правительством.

Ведущий 2

Ссыльным декабристам посвятила Е.Ростопчина стихотворение «К страдальцам» (1831). Стихотворению предпослан эпиграф из поэмы Рылеева «Наливайко».

Но где, скажи, когда была

Без жертв искуплена свобода?

Учащийся читает стихотворение Е.Ростопчиной «К страдальцам»

Учитель

Потомки действительно не забыли подвиг декабристов. Да и поэтессу вспомнили. Уже в советское время впервые напечатали стихотворение, отрывок из которого только что прозвучал.

А ведь в конце 30-х – начале 40-х годов литературная слава Ростопчиной так выросла, что П.А.Плетнёв (поэт, критик, издатель) напишет в письме другу: «Она, без сомнения, первый поэт теперь на Руси».

В 1834 году, рассуждая о роли женщин в литературе, критик Иван Киреевский писал: «…давно ли с этим словом писательница соединялись самые неприятные понятия: пальцы в чернилах, педантство в уме и типография в сердце!» А теперь, констатирует критик, «название Литератора стало уже не странностью, но украшением женщины: оно во мнении общественном подымает её в другую сферу, отличную от обыкновенной… впрочем, я говорю здесь только о новом поколении и частию о среднем: в старом поколении, которое привыкло видеть в женщине полуигрушку, – предрассудок против писательниц ещё во всей силе. Он задавил, может быть, не один талант…»

К счастью, те предрассудки, о которых пишет Киреевский, не смогли задавить талант Каролины Павловой, Анны Барыковой, Юлии Жадовской, Мирры Лохвицкой, Поликсены Соловьёвой, Глафиры Галиной, Веры Фигнер… Полузабытые и совсем забытые сегодня имена.

А ведь творчество каждой из них – неотъемлемая часть нашей богатейшей поэзии. Оно открыло дорогу деятельности поэтесс ХХ века, среди которых Анна Ахматова и Марина Цветаева, ставшие в ряд крупнейших творцов художественного слова.

Для обаятельнейших женщин, о которых пойдет разговор, поэзия – не прихоть, не случайность. Она – смысл их жизни, средство выражения своего «я», отклик сердца на радости и горести бытия.

На фоне музыки звучит стихотворение К.Павловой «Мотылек»

Ведущий 1

«Мотылек» – программное стихотворение Каролины Павловой, в творчестве которой «лирика женского сердца» получила, пожалуй, наиболее полное и значительное воплощение.

Стихотворение было сурово осуждено демократической критикой, ведь К.Павлова призывает художника покинуть «земную обитель» и на землю глядеть свысока. Однако и сама поэтесса понимала ущербность человеческих исканий, порвавших всякую связь с «земным».

Кстати, внутренние противоречия, пронизывающие поэзию К.Павловой и придающие ей неповторимый облик, стали одной из причин возрождения символистами в начале ХХ века интереса к творчеству поэтессы, не имевшей прямых преемников и к тому времени забытой.

Ведущий 2

А пришла Каролина в литературу как поэт-переводчик. Павлова владела в совершенстве несколькими иностранными языками.

«Удивительный талант г-жи Павловой (урожденной Яниш) переводить стихотворения со всех известных ей языков и на все известные языки начинает наконец приобретать всеобщую известность… Но ещё лучше её переводы на русский язык; подивитесь сами этой сжатости, этой мужественной энергии, благородной простоте этих алмазных стихов, алмазных и по крепости и по блеску поэтическому», – писал В.Г.Белинский.

Ведущий 1

Белинский часто бывал в доме поэтессы. Литературный салон Павловых в конце 30-х – начале 40-х годов считался самым известным и многолюдным в Москве.

Бывали здесь Гоголь и Лермонтов, Герцен и Огарев, братья Киреевские, Полонский и Фет. А.А.Фет писал: «Я всегда старался прийти к Каролине Павловой, пока в кабинете не являлось сторонних гостей. Тогда по просьбе моей она мне читала свое последнее стихотворение…»

На фоне музыки звучит стихотворение К.Павловой «Москва»

Учитель

Сколько гордости за русский народ, отстоявший Москву в битве на Бородинском поле! Вообще, для поэтессы русский народ был ярким носителем духовного потенциала.

В одном стихотворении и грустные ноты, и бодрые, «день ясный» и «день серый и печальный», настоящее и прошлое, сомнение и вера, разочарование и надежда.

Разочарование и надежда… Эти мотивы мы встретим и в стихотворениях, посвящённых мучительному роману со студентом-юристом, впоследствии профессором Б.И.Утиным, с которым познакомилась в Дерпте (Германия), куда уехала после разрыва с мужем.

Звучит стихотворение К.Павловой «Мы странно сошлись…»

О последних годах жизни К.Павловой известно немного. Но, по свидетельству современников, она писала стихи до конца своей жизни.

Звучит прелюдия

Учитель

«Прелюдиями» назвал Константин Аксаков (публицист, историк, лингвист, поэт) стихотворения Каролины Павловой. (На фоне прелюдии)

Какая удивительная аналогия! Ведь духовно-эстетический опыт поэтессы, воплотившийся в ряде стихотворений, значим для понимания произведений поэтов-символистов и прежде всего для понимания «Итальянских стихов» Блока, самой яркой звезды в созвездии поэтов-символистов.

Ведущий 2

Если К.Павлова вступила в литературу в 40-х годах ХІХ века, и истоки её поэзии были связаны с русской романтической школой, с творчеством Языкова, Баратынского, Лермонтова, то Анна Павловна Барыкова, наиболее плодотворная деятельность которой падает на 70-80-е годы, была тесно связана с демократическими кружками и ее поэзия по форме и содержанию развивалась в некрасовских традициях. Печаталась в основном в «Отечественных записках».

Ведущий 1

С начала 80-х годов жила в Ростове-на-Дону, деятельно помогала революционной борьбе народовольцев – на её квартире проходили нелегальные встречи. Была арестована в 1884 году и провела месяц в тюрьме, освободили Каролину из-за резкого обострения туберкулеза. Жандармы не располагали никакими материалами против Барыковой и даже не подозревали о том, что она была автором дерзкого памфлета, направленного против самодержавия, – «Сказки о том, как царь Ахреян ходил богу жаловаться», – напечатанной в 1883 году нелегальной типографией «Народной воли» в Петербурге.

Учитель

Разгром народовольцев и наступление реакции заставили Барыкову отойти от революционного движения. «Жечь глаголом сердца людей не могу, а сказать слово любящей и жалеющей сестры и матери – в защиту или на пользу своих безгласных, немых братьев – могу и хочу сказать», – писала поэтесса.

Поэтому и появляются среди героев её стихотворений обездоленные и отверженные бедняки, падшие женщины, брошенные дети. Так похожи герои А.Барыковой на художественные образы, созданные знаменитыми живописцами Перовым и Репиным. Им горячо сочувствует и сострадает Анна Барыкова.

На экране репродукции картин русских художников.

Звучит стихотворение А.Барыковой «У кабака»

Ведущий 1

Совсем из другого мира, мира сытых и благополучных, мира света, праздника, радости, героиня стихотворения А.Барыковой «Любимые куклы». Этот мир Анна Павловна знала прекрасно, ведь родилась в дворянской семье. Отец и мать занимались литературой, а дедушка по материнской линии, Федор Петрович Толстой, был скульптором, живописцем, графиком, вице-президентом Академии художеств.

Учитель

Конечно, у Анны Барыковой в детстве были любимые куклы, как и у героини ее стихотворения.

Звучит стихотворение А.Барыковой «Любимые куклы»

«А счастливых женщин разве не бывает?» – спрашивает Анна Петровна. В повести «Ася» Тургенева есть такие строки: «У счастья нет завтрашнего дня, у него нет и вчерашнего; оно не помнит прошедшего, не думает о будущем; у него есть настоящее – и то не день, а мгновение…»

Вот оно – счастливое мгновение!

Риторическим вопросом заканчивает свое стихотворение Анна Барыкова. Звучит «Ave Maria»

Когда волны житейского моря выше горла, вспомните её (на экране репродукции картины Леонардо да Винчи «Мадонна Литта») и успокойтесь сердцем. Она – это каждая из вас в прекрасную минуту покоя.

5 лет работал Леонардо да Винчи над картиной, и вот уже 5 столетий волнует нас удивительно тёплый, светлый и такой земной образ Мадонны Литты.

Наверное, божественно красивой была поэтесса Мирра Лохвицкая, когда склонялась над сыном, и очень счастливой, когда писала эти строки:

Долго любуюсь тобой перед сном,

Я созерцаю, любя,

Небо во взоре невинном твоем,

Рай мой в глазах у тебя…

Ведущий 1

Стихотворение вошло в первый сборник поэтессы «Стихотворения» (1896) и был посвящён мужу. В этом сборнике любовь предстает как светлое чувство, приносящее с собой радость материнства. Строку «Это счастье – сладострастье» критики цитировали очень часто. Первый сборник стихотворений Лохвицкой был отмечен Пушкинской премией Академии наук.

Ведущий 2

Одним из первых литературных знакомств, завязанных самостоятельно Миррой Лохвицкой, было знакомство с В.И.Немировичем-Данченко, русским писателем. Он, вспоминая о ранних литературных опытах Мирры, писал: «Это была сама непосредственность, свет, сиявший из тайников души и не нуждавшийся ни в каких призмах и экранах».

Ведущий 2

Главная тема творчества Мирры Лохвицкой – любовь. Но верность единственной теме не делает её творчество однообразным и монотонным, поскольку стихи Мирры несут в себе широкий диапазон переживаний. Упоение счастьем, губительная страсть, бессильная борьба с ней.

На экране кадры из фильма «Графиня Шереметьева».

Звучит романс «Я хочу быть любимой тобой» на стихи М.Лохвицкой

Многие стихотворения Мирры были положены на музыку композиторами. И не случайно. Ведь одним из важных достоинств Лохвицкой, определявшим значение её творчества, был легкий и мелодичный стих.

Звучит стихотворение М.Лохвицкой «Не убивайте голубей»

Учитель

Красота всегда есть там, где есть Любовь. Впервые мир прекрасного открыли древние греки. Им удавалось видеть святую Красоту повсюду: в ребёнке, делающем первые шаги, в морских волнах, смывающих прибрежный песок, в каплях утренней росы на распускающемся цветке, в женщине, улыбающейся своему мужчине.

Почему я вспомнила о Древней Греции? Да потому, что Древняя Греция – родина поэтессы Сафо. Она, пожалуй, первая женщина, оставившая миру плоды своего гения.

Мирра Лохвицкая вошла в историю поэзии как «русская Сафо». К.Бальмонт – поэт-символист – назвал Мирру «художницей вакхических видений, русской Сафо, знающей тайну колдовства». «Страстная языческая влюблённость была её постоянным пафосом…», – писал Вячеслав Иванов в некрологе. Туберкулез стал причиной смерти 35-тилетней Мирры Лохвицкой. Призрак надвигающейся смерти являлся ей часто.

Звучит стихотворение М.Лохвицкой «Элегия»

Я умереть хочу весной,

С возвратом радостного мая,

Когда весь мир передо мной

Воскреснет вновь, благоухая.

На всё, что в жизни я люблю,

Взглянув тогда с улыбкой ясной,

Я смерть свою благословлю –

И назову её прекрасной.

Ведущий 2

Костным туберкулезом страдала с детства талантливая поэтесса Леся Украинка. В 9 лет она написала своё первое стихотворение «Надежда», а в 22 года издала первый поэтический сборник «На крыльях песен». Леся сумела овладеть девятью иностранными языками, превосходно знала литературу, интересовалась науками, профессионально играла на фортепиано. Но наиболее полно ее талант проявился в поэзии.

Стояла я и слушала весну.

О, как она мне много говорила!

То пела песню звонкую одну,

То мне тихонько-тихо ворожила.

Она мне напевала про любовь,

Про молодость, про радость, про печали.

Она мне всё перепевала вновь,

Что мне мечты давно уж рассказали.

Учитель

О чём же мечтала Леся Украинка, которая в 12 лет начала, как она говорила, «тридцатилетнюю войну с туберкулезной бациллой». О чём мечтала поэтесса, когда уезжала в далекую Италию, Египет? Она мечтала поскорее вернуться на родину. Любовь к родине выражена в лирике Леси, в её поэмах и драме-феерии «Лесная песня».

Звучит «Утро» Эдварда Грига. Сцена из «Лесной песни» Леси Украинки

Учитель

Говорят, что душа человека имеет определенную форму. Мне кажется, что у поэтесс она похожа на цветок, а может, на птицу или звезду. Ведь эти умные и талантливые женщины горели сами и освещали путь другим. Они горели Поэзией, Любовью, Красотой.

Приложение

К.ПАВЛОВА

Мы странно сошлись. Средь салонного круга,

В пустом разговоре его,

Мы словно украдкой, не зная друг друга,

Свое угадали родство.

И сходство души не по чувства порыву,

Слетевшему с уст наобум,

Проведали мы, но по мысли отзыву

И проблеску внутренних дум.

Занявшись усердно общественным вздором,

Шутливое молвя словцо,

Мы вдруг любопытным, внимательным взором

Взглянули друг другу в лицо.

И каждый из нас, болтовнёю и шуткой

Удачно мороча их всех,

Подслушал в другом свой заносчивый, жуткой,

Ребенка спартанского смех.

И, свидясь, в душе мы чужой отголоска

Своей не старались найти,

Весь вечер вдвоём говорили мы жестко,

Держа свою грусть взаперти.

Не зная, придётся ль увидеться снова,

Нечаянно встретясь вчера,

С правдивостью странной, жестоко, сурово

Мы распрю вели до утра,

Привычные все оскорбляя понятья,

Как враг беспощадный с врагом, –

И молча друг другу, и крепко, как братья,

Пожали мы руку потом.

М.А. ЛОХВИЦКАЯ

Если б счастье моё было вольным орлом,

Если б гордо он в небе парил голубом,

Натянула б я лук свой певучей стрелой,

И живой или мертвый, а был бы он мой!

Если б счастье моё было чудным цветком,

Если б рос тот цветок на утёсе крутом, –

Я достала б его, не боясь ничего,

Сорвала б и упилась дыханьем его!

Если б счастье моё было редким кольцом

И зарыто в реке под сыпучим песком, –

Я б русалкой за ним опустилась на дно,

На руке у меня заблистало б оно!

Если б счастье моё было в сердце твоём, –

День и ночь я бы жгла его тайным огнём,

Чтобы, мне без раздела навек отдано,

Только мной трепетало и билось оно!

М.А. ЛОХВИЦКАЯ

НЕ УБИВАЙТЕ ГОЛУБЕЙ

Не убивайте голубей!

Их оперенье белоснежно;

Их воркование так нежно

Звучит во мгле земных скорбей,

Где всё – иль тускло, иль мятежно.

Не убивайте голубей!

Не обрывайте васильков!

Не будьте алчны и ревнивы;

Своё зерно дадут вам нивы,

И хватит места для гробов.

Мы не единым хлебом живы, –

Не обрывайте васильков!

Не отрекайтесь красоты!

Она бессмертна без курений.

К чему ей слава песнопений

И ваши гимны и цветы?

Но без неё бессилен гений, –

Не отрекайтесь красоты.

Цели:

Познавательная:

• Познакомить учащихся с  творчеством современных поэтов Ларисы Рубальской и Аллы Войцеховской.
• Воспитывать художественный вкус путем создания атмосферы погружения в творчество мастера слова.
• Развивать умение и навыки восприятия и интерпретации поэтического текста.
• Закрепить и расширить представление учащихся о  любви – вечной теме искусства.

Развивающая:

• Расширить знания  и кругозор учащихся, обращаясь к ярким, неординарным образам, суждениям о любви.
• Создать условия и научить передавать собственные чувства, развивать умение понимать чувства других.

Воспитательная:  

• Воспитание высокого чувства любви, глубокого его осознания на примере современной русской поэзии.
• Развитие творческого воображения, творческих способностей, эстетического вкуса, способности к самовыражению;
• Содействие в развитии эмоционально-чувственной сферы личности учащихся.
• Формирование навыков позитивного отношения  к благородному, созидательному, возвышенному  чувству – любви,  во  всей полноте этого слова.
• Способствовать формированию навыков серьёзного отношения к  своему избраннику, к созданию семьи. 

Оформление:

• Выставка сборников стихов Л. Рубальской и А.Войцеховской.
• Портреты Л. Рубальской и А.Войцеховской.
• В классе развешаны плакаты со  словами  писателей.
  • «Любить – значит делать добро». Л.Н. Толстой
  • «Если собираетесь кого-нибудь полюбить, научитесь сначала прощать». А.В. Вампилов
  • «Благодеяние любви не только в том,  что она внушает нам веру в другого  человека, но и в том, что мы обретаем веру в себя». Р. Роллан
  • «Самое большое счастье – это уверенность, что тебя любят». В. Гюго
  • «Любовь – единственная страсть, не признающая ни прошлого, ни будущего». О. Бальзак
  • «Всякое препятствие любви только усиливает его». В. Шекспир
  • «У любви совсем нет глаз». В. Гюго
  • «Жизнь – цветок, любовь – мед из него». В. Гюго
• Оформлена  стенгазета со стихами учащихся и помещена на классной доске.

Оборудование: Аудиозаписи песен на стихи Л. Рубальской, И. Талькова.

Алла Войцеховская

Лариса Рубальская

Ход занятия

Звучит отрывок из песни «»Памяти В. Цоя» в исполнении Игоря Талькова.

Поэты не рождаются случайно,
Они летят на землю с высоты,
Их жизнь окружена глубокой тайной,
Хотя они открыты и просты.
Глаза таких божественных посланцев
Всегда открыты и верны мечте,
И в хаосе проблем их души вечно светят тем
Мирам, что заблудились в темноте…

Учитель. Сегодня мы проведём с вами литературную гостиную «Современная женская поэзия».

Мы будем читать и слушать стихи, песни, учиться воспринимать поэтический текст и выражать собственное его восприятие.

Долгое время женская поэзия была на задворках большой литературы, хотя женщины-поэтессы были всегда. Поэты-женщины 20-21 веков нисколько не уступают мужчинам по силе таланта и выразительности, их стиль своеобразен и неповторим.Сегодня мы познакомимся с творчеством современных поэтов – творчеством Аллы Войцеховской и Ларисы Рубальской.

Алла Войцеховская родилась в 1954 году. Член Союза писателей Москвы. Отношение к жизни, событиям, людям легко прослеживается в её   творчестве. Эпиграфом к творчеству Аллы Войцеховской могут стать  это четверостишье и верлибр…

На душе возвышенно, тревожно.
Я иду по тихому апрелю…
Пью весну по каплям, осторожно.
Жизнь люблю и только Богу верю…

Расплавились свечи каштанов, и капли цветочного воска стекают слезами прощанья в горячие реки асфальта – картина весны уходящей…

Так, юность, прощаясь, уходит, оставив нам зрелости годы и жаркого лета объятья.

Весна возвратится, конечно, но юность уже не вернется…

Об этом ли плачут каштаны, роняя медовые слезы в горячие реки асфальта?

Боясь расплескать миро жизни, иду по весне осторожно, навстречу звенящему лету…

Лариса Рубальская родилась в 1945 году — писатель, поэтесса, переводчица. Член Союза писателей Москвы.

Первую песню Лариса Рубальская написала вместе с Владимиром Мигулей — «Воспоминание», а исполнила её Валентина Толкунова. С 1984 года — непременный лауреат телеконкурса «Песня года». Рубальская является автором песен, которые исполняли А. Пугачева, Ф. Киркоров, М. Муромов, И. Аллегрова, Т. Овсиенко, Алсу, И. Кобзон, Я. Евдокимов, М. Боярский, Н. Караченцев. В 1991 и 1993 гг. Лариса Рубальская проводила творческие вечера в Театре Эстрады. В 1995 году состоялся юбилейный творческий вечер поэтессы в концертном зале «Россия». Лариса Рубальская сотрудничает с композиторами Д. Тухмановым, В. Добрыниным, С. Березиным, А. Клевицким, А. Укупником, Э. Ханком, М. Минковым и другими. Принимает участие во многих телепрограммах («Счастливый случай», «Тема», «Шоу-Досье», «Утренняя почта», «К барьеру»), ведет активную концертную деятельность, участвует в жюри песенных конкурсов.

Учитель. Попробуйте ответить на вопрос: Кто написал это стихотворение? Мужчина или женщина?

Всё начинается с любви…
Твердят: “Вначале было слово…”
А я провозглашаю снова:
“Всё начинается с любви!”…
Всё начинается с любви:
И озаренье, и работа,
Глаза цветов, глаза ребёнка –
Всё начинается с любви.
Всё начинается с любви.
С любви! Я это точно знаю.
Всё, даже ненависть –
Родная и вечная сестра любви.
Всё начинается с любви:
Мечта и страх, вино и порох.
Трагедия, тоска и подвиг –
Всё начинается с любви…
Весна шепнёт тебе: “Живи…”,
И ты от шёпота качнёшься.
И выпрямишься. И начнёшься.
Всё начинается с любви!

Учитель. Да, действительно, это стихотворение написал поэт Роберт Рождественский. Оно называется «Всё начинается с любви».  

1-я  ведущая. Как приходят к мужчинам слова, строки, строфы?  Но то, что это написал мужчина, чувствуется с первых же слов, оборотов, расставленных акцентов…

Женщине всегда немного сложнее в творчестве. Она ведь ищет, кому ещё нужна её любовь… Она всегда в роли просительницы. Это о настоящих женщинах, библейских…

Мужчине бывает сложно определиться с выбором. Но если он выбирает СВОБОДУ в своём творчестве, он – победитель на пьедестале любви… Любовь женского рода, но ведь Бог и есть Любовь! У Мужчины столько Свободы, сколько у Женщины Любви…

Ученица читает стих.

Никто не знает…

Алла Войцеховская

Учитель. О чем чаще всего  говорит женщина в своих стихах? Конечно, о том, что ей близко, что составляет сущность её жизни: о любви.

Ученица читает стих.

Алла Войцеховская

Небо за вас, небесных… Не расставайтесь, земными…
Слёз не бывает пресных… Вы оба стали иными…
«На же, люби, люби… Ну же, убей, убей…»
Чудо любви, настоящее… с крыльями голубей…

Ученица читает стих.

Выше небес…

Алла Войцеховская

Выше Небес,
Ветра быстрей,
Чище воды…
Тише травы,
Жарче огня,
Ярче звезды…
Веры приют,
Радости смех,
Слова восторг:
Бог есть Любовь…
Значит, Любовь –
Это Бог!

2-я  ведущая. «Инь и Ян (женское начало и мужское начало) представляют собой две фундаментальные силы, которые создают вселенную и приводят ее в гармонию путем своего взаимодействия. Эти две противоположные, конфликтующие силы присутствуют в каждом действии. Они символизируют две противоположные энергии, которые, видоизменяясь и взаимодействуя, представляют собой динамику мира. Это символ говорит о том, что реальность состоит из взаимодействия противоположностей и противоположных принципов.

Инь и Ян зависят друг от друга, создают постоянное движение, поднимаясь и опускаясь, как волны, и поддерживают взаимную гармонию. Как мужчина и женщина являются партнерами в танце, в любви и жизни, Инь и Ян не только противоположны, но и гармонично дополняют друг друга» .

Ученица читает стих.

Никто не верил в их любовь…

Алла Войцеховская

Ученица читает стих.

Жизнь в четыре строки…

Алла Войцеховская

Ученица читает стих.

Алла Войцеховская

3-я ведущая. Две противоположности, образующие единое целое… Существуют ли  гендерные (половые) различия в поэзии? Слово «поэт» не склоняется. Ангелы, души, духи и силы природы – пола не имеют. Поэт – един в двух лицах. Его приемная волна вне тел и гендерной психологии, призванной поддерживать существование вида. Род – телесное, от быта и плоти. Суть – будущий прах. Поэзия, как все глобальное и бессмертное – суть вечность и космос. Следовательно, не имеет половых признаков.

Слово – выражает суть каждого! И у каждого – своя правда, но ведь Истина одна, и она – у Бога! Мужчина и Женщина – Его творение.

Ученица читает стих.

Стоит жить…

Алла Войцеховская

Ученица читает стих.

Лариса Рубальская.

Я бываю такая разная –
То капризная, то прекрасная,
То страшилище опупенное,
То красавица – мисс Вселенная,
То покладиста, то с характером,
то молчу, то ругаюсь матерно,
то в горящие избы на лошади,
то отчаянно требую помощи,
дверью хлопну – расставлю все точки,
то ласкаюсь пушистым комочком,
то люблю и тотчас ненавижу,
то боюсь высоты, но на крышу
выхожу погулять темной ночкой,
то жена, то примерная дочка,
то смеюсь, то рыдаю белугой,
то мирюсь, то ругаюсь с подругой.
Не больна я, не в психике трещина…
Просто Я – стопроцентная ЖЕНЩИНА!!!

Ученица читает стих.

Мирок…

Алла Войцеховская

1-я ведущая. Здесь, на Земле, мы живём по земным, физическим законам. И кто правит бал, известно: деньги, власть, слава,– всё – суть «бесовская» : материальная, бездуховная… Тот, кто уже осознал временность земного бытия, душой своей стремится к Духу, Свету, Вечности! Там точно нет «гендерных» различий!

Там то, что здесь мы все называем Музыкой, Поэзией, Живописью… Это сложно понять, но всё-таки эту связь можно почувствовать… в творческом процессе, в Любви, когда приоткрывается этот занавес… и душа парит в Свободном полёте…

У души нет пола! И точно нет «потолка» …

Ученица читает стих.

Доченька

Лариса Рубальская

Ученица читает стих.

Прошу вас…

Алла Войцеховская

2-я ведущая. Поэзия открывает нам свой Божественный источник, и он не иссякнет, пока будет жива Любовь… Поэт  даёт и нам испить из этого источника через произнесённое Слово… Это – чудо!

Не знаю, как объяснить, не смогу… Но часто стихи живые, они духовно осязаемы, их воспринимаешь не мозгом, не разумом, а Духом…

А здесь, на бренной нашей грешной земле, мы все мужчины или женщины, мы просто люди, у которых есть души… И эти души, однажды, подарят нам ВЕЧНОСТЬ!

Ученица читает стих.

Алла Войцеховская

Заговори со мной… Хочу понять,
Почувствовать, как, зарождаясь, пламя
испепеляет…
………………В приступах огня
мы, оплавляя души, станем – «нами» .
Прижми к себе, – мне дорог каждый знак,
Оставленный зарубкою на теле
От жадных, грубых, неуёмных ласк…
Мы оба втайне этого хотели!
Я не звала. Ты догадался сам
шагнуть навстречу в темноте на ощупь.

Ученица читает стих.

Сёстры родные…

Алла Войцеховская

Ученица читает стих.

Свет в твоём окне

Лариса Рубальская

3-я  ведущая. Может быть, не нужно даже пытаться понять женщин? Просто поверить в главную истину: Женщина создана Богом для Любви и рождения детей, а чтобы осуществился этот Божий замысел, ей нужен он – Мужчина всей её жизни. Всё же так просто и прекрасно!

Преклоняюсь перед Божественной мудростью Небес.

Удивляюсь нашей земной, человеческой, неспособности часто просто принять эту мудрость и стать счастливыми…

Фиалка ночная, совсем невзрачная, неброская и простая…
Под звёздами расцветает, каждый раз от любви умирая…

Ученица читает стих.

Странная женщина

Лариса Рубальская

Желтых огней горсть в ночь кем-то брошена.
Я твой ночной гость, гость твой непрошеный .
Что ж так грустит твой взгляд, в голосе трещина .
Про тебя говорят – «Странная женщина»
Странная женщина, странная…
Схожая с птицею раненой.
Грустная, крылья сложившая, радость полета забывшая.
Кем для тебя в жизни стану я?
Кем для тебя в жизни стану я?
Странная женщина…странная …
Я не прошу простить.
Ты промолчишь в ответ.
Я не хочу гостить и уходить в рассвет.
В грустных глазах ловлю редкие радости.
Я так давно люблю все твои странности.

1 ведущая. Чтобы знать кто ты здесь, на земле, женщине нужно просто смотреть в глаза мужчины…

Но есть иные измерения!
Там происходит душ единение…

Там Слово становится Любовью! А Любовь это Вечность и Бесконечность…
Она не умирает! Даже если люди и умирают от любви…

Ученица читает стих.

Обниму тебя…

Алла Войцеховская

Ученица читает стих.

Напрасные слова

Лариса Рубальская

Учитель. Сила стихов в том, что она не замыкается сама на себя, а вторгаясь в душу радужной волной, заставляет душу петь в унисон! Это сила настоящего Слова!

Женская и мужская поэзия – нет этого! Поэзия может быть космической, она может быть тихой, но греметь над миром, она прекрасна в любви и только в ней! Женщина – отголосок, вместилище любви, причем, чем несбыточнее ЛЮБОВЬ, тем сильнее нежность женщины… И только в этой тоске о любви и рождаются такие строки… Впечатление настолько сильное, что хочется ответить стихами об ощущении и послевкусье прочитанных стихов.

Ученица читает стих.

Перечитаю жизнь…

Алла Войцеховская

Умчалось лето в лёгкой колеснице,
Дозрели жёлтая айва и виноград…
Перечитаю жизнь, и на седьмой странице
Найду слова: «Любимая, я рад…»

Учитель. Любовь вообще – это искусство, требующее опыта и умения концентрироваться, интуиции и понимания, словом, её надо постигать. И поэзия помогает нам в этом.

Спасибо всем участникам гостиной!

Звучит песня «Свет в твоём окне» на стихи Ларисы Рубальской в исполнении Алсу.

автор: Сажина Александра Александровна

ФГБОУ МДЦ “Артек”

Сценарий Литературно-музыкального вечера «Лик женщины в русской поэзии»

Сценарий Литературно-музыкального вечера 

«Лик женщины в русской поэзии»

Цель мероприятия: Познакомить обучающихся с творчеством поэтов женщин в русской литературе, по средствам литературно-музыкальных композиций.

Задачи: 

• Раскрытие творческого потенциала обучающихся;
• Приобщение к литературному творчеству и русской культуре;
• Создание ситуации успеха у обучающихся.

Целевая аудитория: дети 10-15 лет

Тип мероприятия: Интерактивное

Оформление места проведения: Зал оформлен в стиле 18 века. На экране заставка «Лик женщины в русской поэзии». На стенах развешаны фотографии женщин-поэтов, которые будут представлены в данном мероприятии.

Ход мероприятия:

Звучат фанфары. 

На экране Слайд 1.

Трек 1.

Из века в век поэтами воспета,
Стократ унижена и вновь вознесена,
Осталась Женщина вопросом без ответа,
Хрупка, но…удивительно сильна.

Ведущий: – Добрый день дорогие друзья! Мы рады приветствовать вас в нашем уютном зале, где мы открываем первую литературную гостиную, посвященную «Женщинам в русской поэзии» Долгое время женская поэзия была на задворках большой литературы, хотя женщины-поэтессы были всегда. Ведь женская поэзия – это особый мир. Мир пронзительно чувственный, одухотворенный, где есть место радости и печали, но нет – равнодушию. 

Сегодня мы с вами поговорим о женщинах, способных своим творчеством вдохновлять нас на великие свершения и подвиги. Мы пройдёмся по страничкам их жизни, услышим их произведения, и по достоинству сможем насладится их невероятным талантом. 

Начать сегодняшнее путешествие мы бы хотели с творчество невероятной женщины! Марины Цветаевой.

Слайд 2

Марина Цветаева

Жизнь посылает некоторым поэтам такую судьбу, которая первых же шагов сознательного бытия ставит их в самые благоприятные условия для развития природного добра. Все в окружающей среде способствует скорому и полногласному утверждению избранного пути. И пусть в дальнейшем он сложится трудно, неблагополучно, а порой и трагически, первой ноте, взятой голосом точно и полновесно, не изменяют уже до конца. Такой была и судьба Марины Цветаевой, яркого и значительного поэта первой половины нашего века. Все в ее личности и в поэзии резко выходило из общего круга традиционных представлений, господствующих литературных вкусов. В этом была и сила, и самобытность ее поэтического слова, а вместе с тем и досадная обреченность жить не в основном потоке своего времени, а где-то рядом с ним.

Самый первый сборник произведений Цветаевой – это романтичные, искренние, но детские переживания – наивные и от того зацепляющие за душу, стихотворения. Но даже несмотря на дневниковость, творчество Цветаевой было иногда отчаянным противостоянием стереотипам, а иногда холодным расчетливым сарказмом, чем и привлекало ищущие свежих взглядов умы того времени.

Чтец 1: 

Вспомяните: всех голов мне дороже
Волосок один с моей головы.
И идите себе… – Вы тоже,
И Вы тоже, и Вы.

Разлюбите меня, все разлюбите!
Стерегите не меня поутру!
Чтоб могла я спокойно выйти
Постоять на ветру.

Слайд 3

Агния Львовна Барто

Ведущий: – “Идет бычок, качается, вздыхает на ходу…” — имя автора этих строк знакомо всем. Одна из самых известных детских поэтесс — Агния Барто — стала любимым автором для многих поколений детей.

 Поначалу это были стихотворные эпиграммы и зарисовки. Потом появились стихи. Однажды на танцевальном спектакле Агния под музыку Шопена со сцены читала свою первую поэму «Похоронный марш». В этот момент в зал зашел Александр Луначарский. Он сразу разглядел талант Агнии Воловой и предложил профессионально заняться литературной работой. Позже он вспоминал, что, несмотря на серьезный смысл поэмы, которую он услышал в исполнении Агнии, он сразу почувствовал, что она в будущем будет писать веселые стихи.

 Первая огромная популярность пришла к Барто после того, как увидел свет цикл поэтических миниатюр для самых маленьких «Игрушки» (про бычка, лошадку и т. д.) — в 1936 г. Книги Агнии стали издаваться гигантскими тиражами…

Чтец 2: 

Я дверь открыл своим ключом.
Стою в пустой квартире.
Нет, я ничуть не огорчён,
Что я в пустой квартире.

Спасибо этому ключу!
Могу я делать, что хочу,-
Ведь я один в квартире,
Один в пустой квартире.

Чтец 3:
Что болтунья Лида, мол,
Это Вовка выдумал.
А болтать-то мне когда?
Мне болтать-то некогда!

Драмкружок, кружок по фото,
Хоркружок – мне петь охота,
За кружок по рисованью
Тоже все голосовали.

А Марья Марковна сказала,
Когда я шла вчера из зала:
“Драмкружок, кружок по фото
Это слишком много что-то.

Выбирай себе, дружок,
Один какой-нибудь кружок”.

Чтец 4:

Уронили мишку на пол,
Оторвали мишке лапу.
Все равно его не брошу –
Потому что он хороший.

Чтец 5:

Каждый может догадаться –
Антонина влюблена!
Ну и что ж! Ей скоро двадцать,
А на улице весна!
Только звякнет телефон,
Тоня шепчет: – Это он!
Стала ласковой и кроткой,
Ходит легкою походкой,
По утрам поет, как птица…
Вдруг и младшая сестрица
Просыпается чуть свет,
Говорит:- Пора влюбиться!
Мне почти тринадцать лет.

Слайд (Основной)

Ведущий: Дорогие друзья! Сегодня наш вечер посетили особенные гости_________________________________________________________

Романс «Жестокость»

(Акимова Татьяна Владимировна)

Ведущий: Благодарим Татьяну Владимировну за это чудесное произведение. А мы продолжаем знакомится с творчеством поистине великих женщин.

Слайд 4

Юлия Друнина

Юлия Друнина была человеком очень последовательным и отважным. Выросшая в городе, в интеллигентной семье, она вопреки воле родителей девчонкой в 1942 году ушла на фронт. После тяжелого ранения — осколок едва не перерезал сонную артерию, прошел в двух миллиметрах от нее — снова ушла на фронт добровольцем… 

Она сказала о себе: “Я родом не из детства, из войны…” И это казалось правдой. Будто не было детства. Будто сразу – война, первое и самое яркое впечатление жизни. Как у других – любовь .Она знала о войне – все… А было ей тогда только девятнадцать. 

Чтец 6:

Глаза бойца слезами налиты, 
Лежит он, напружиненный и белый, 
А я должна приросшие бинты 
С него сорвать одним движеньем смелым. 
Одним движеньем – так учили нас.
Одним движеньем – только в этом жалость… 
Но встретившись со взглядом страшных глаз, 
Я на движенье это не решалась. 
На бинт я щедро перекись лила, 
Стараясь отмочить его без боли. 
А фельдшерица становилась зла 
И повторяла: “Горе мне с тобою! 
Так с каждым церемониться – беда. 
Да и ему лишь прибавляешь муки”. 

Но раненые метили всегда 
Попасть в мои медлительные руки. 
Не надо рвать приросшие бинты, 
Когда их можно снять почти без боли. 
Я это поняла, поймешь и ты… 
Как жалко, что науке доброты 
Нельзя по книжкам научиться в школе!

Слайд 5

Римма Казакова

Лирика Риммы Казаковой богата образами, отличается тщательностью в подборе слов. Её чуткость к человеческим страданиям имеет истоки в военном детстве, в опыте суровой жизни на Дальнем Востоке. Её творчество определено характерными для конца 50-х гг. поисками человеческой порядочности и отказом от пафоса и пропаганды. Часто это философская лирика, в которой под конец стихотворения раскрывается символика природы; нежной проникновенностью отличается любовная лирика Казаковой. Слово — особенно в ранних её стихах — служит для выражения пережитого и выбирается с большим чувством ответственности. Некоторые из позднейших стихов Казаковой повествовательны, менее насыщены. Иногда у Казаковой встречаются необычные метафоры, слишком контрастные по отношению к контексту, но её стихи всегда продиктованы серьёзным чувством.

Чтец 7:

Живут на свете дураки:
На бочку меда — дегтя ложка.
Им, дуракам, все не с руки
Стать поумнее, хоть немножко.

Дурак — он как Иван-дурак,
Всех кормит, обо всех хлопочет.
Дурак — он тянет, как бурлак.
Дурак во всем — чернорабочий.

Все спят — он, дурень, начеку.
Куда-то мчит, за что-то бьется…
А достается дураку —
Как никому не достается!

То по-дурацки он влюблен,
Так беззащитно, без опаски,
То по-дурацки робок он,
То откровенен по-дурацки.

Не изворотлив, не хитер,—
Твердя, что вертится планета,
Дурак восходит на костер
И, как дурак, кричит про это!

Живут на свете дураки,
Идут-бредут в своих веригах,
Невероятно далеки
От разных умников великих.

Но умники за их спиной
гогочут…

— Видели растяпу?
Дурак, весь век с одной женой!
— Дурак, не может сунуть в лапу!
— Дурак, на вдовушке женат
И кормит целую ораву!…

Пусть умники меня простят —
Мне больше дураки по нраву.

Я и сама еще пока
Себя с их племенем сверяю.
И думаю, что дурака
Я этим делом не сваляю.

А жизнь у каждого в руках.
Давайте честно к старту выйдем,
И кто там будет в дураках —
Увидим, умники! Увидим.

Слайд 6 (Основной)

И вновь мы приглашаем Акимову Татьяну Владимировну с произведением «Асоль»

Слайд 7

Юнна Петровна Мориц

Ведущий: Юнна Петровна Мориц — известная русская поэтесса, переводчица, публицист. Ее лирическая поэзия стала воплощением остроты и чуткости авторского взгляда на окружающие проблемы. Этой сильной и независимой женщине одинаково хорошо удается писать, как стихи о любви, так и произведения на злобу дня. Произведения Мориц переведены на множество иностранных языков. На детских стихах поэтессы — «Пони», «Ежик резиновый», «Большой секрет для маленькой компании» воспитано не одно поколение соотечественников.

Чтец 9:

У меня уже готов
Для тебя букет котов,
Очень свежие коты!
Они не вянут, как цветы.

Вянут розы и жасмин,
Вянут клумбы георгин,
Вянут цветики в саду,
На лугу и на пруду,

А у меня – букет котов
Изумительной красы,
И, в отличье от цветов,
Он мяукает в усы.

Я несу букет котов,
Дай скорее вазу.
Очень свежие коты –
Это видно сразу!

Слайд 8

Татьяна Викторовна Бокова 

Ведущий: Татьяна Викторовна Бокова – писатель, поэт, композитор. Лауреат премии «Венец» за вклад в детскую литературу. Дипломант ряда международных конкурсов сочинителей песен. Автор известных и любимых детских книг, занимательных азбук, продающихся тиражами в десятки тысяч музыкальных альбомов песен на её музыку, которые по праву можно считать семейными. Имя Татьяны Боковой, к сожалению, мало известно читателю-дошкольнику, потому что о ней мало знаем мы, взрослые. Она, мечтая вынести своё творчество на суд более широкий, попала в поле зрения замечательной поэтессы, классика современной поэзии и невероятно отзывчивого, душевного человека Риммы Фёдоровны Казаковой. Пожалуй, именно этот первый и все последующие уроки мастерства, первая профессиональная критика её стихов и оказали наибольшее влияние.

Уважение к ребенку — вот что главное в её стихах. Воспоминания о собственном, не таком уж далёком детстве сплелись с попыткой молодой матери (Татьяна стала писать стихи, когда родился сын) понять, что такое ребёнок. Она увидела в нём маленького философа, рассуждающего о том, «какого цвета темнота», и о том, «что все прохожие, похоже, состоят из пап и мам».

Чтец 10

На что похоже солнце? 
На круглое оконце. 
Фонарик в темноте. 
На мяч оно похоже, 
На блин горячий тоже 
И на пирог в плите. 
На жёлтенькую пуговку. 
На лампочку. На луковку. 
На медный пятачок. 
На сырную лепёшку. 
На апельсин немножко 
И даже на зрачок. 
Только если солнце мяч – 
Почему же он горяч? 
Если солнце – это сыр, 
Почему не видно дыр? 
Если солнце – это лук, 
Все бы плакали вокруг. 
Значит, светит мне в оконце 
Не пятак, не блин, а солнце! 
Пусть оно на всё похоже, 
Всё равно всего дороже! 

Слайд 9

Татьяна Курбатова

Ведущий: Говоря о женщинах поэтессах мы конечно же не можем не упомянуть нашу землячку Татьяну Курбатову.

Родилась в г. Тамбове. Закончила Музыкальное училище им. С. Рахманинова, факультет иностранных языков Педагогического института им. Г. Державина.
Работала в Музыкальном педагогическом институте преподавателем фортепиано, в Тамбовском техническом институте преподавателем немецкого языка, в школах г. Тамбова руководителем кружка литературное творчество.
Член Союза писателей России с 1996 г. Награждена Знаком за заслуги в культуре. В её творчество входят стихи и сказки для детей, духовные стихи, любовная и философская лирика.

Чтец 11:

Рыжий лес, 
Рыжий лист, 
Рыжая лисица. 
Открывает осень нам 
Рыжую страницу. 
Рыжик спрятался в траве, 
Подосиновик в листве, 
Рыжей белкой скачет день. 
Муравей залез на пень 
И сказал: «Я тоже рыжий, 
Рассмотри меня поближе».

Слайд 10

Скромная красавица, говорят, изменчива?!
Это только слухи! Она, просто, Женщина!
Слабая и добрая крест лишь свой несёт,
Многое предвидя даже наперёд. 

В чём-то поумнее редких мудрецов,
Держится подальше от разных хитрецов.
Превращаясь в львицу, чтоб добыть кусок,
Затянув потуже лёгкий поясок.

С мужеством своим этим Небом венчана,
Потому и сильная хрупенькая Женщина!
Сотни дел на ней, их не рассказать!
Ведь жена она, дочь, коллега, мать!

Знает всему меру, рядом с ней подружки!
Слёзы доверяет, в основном, подушке.
Нежным своим взглядом смотрит так застенчиво.
Видно, что Великая, хоть и просто Женщина!

Ведущий:  – Дорогие друзья! Наш литературный вечер, подходит к концу. К большому сожалению в силу краткости нашего мероприятия мы не смогли рассказать о всех великих женщинах в русской литературе! Но мы надеемся, что снова встретимся с вами В нашей литературной гостиной и вновь окунёмся в этот удивительный мир поэзии! До новых встреч!

14

«О вы, служительницы Музы!..»

Сценарий литературно-музыкальной гостиной

Действие происходит на сцене. Журнальный столик, вокруг кресла. Расставлены подсвечники, цветы. Ведущие и чтецы сидят в креслах, стоят у фортепьяно, некоторые прохаживаются. За инструментом – учитель музыки. Он играет «Вальс» Г. А. Свиридова. Входит хозяйка салона, в роли которой учитель литературы.

Х о з я й к а с а л о н а.

История русской поэзии отсчитывает уже четвёртое столетие. Путь поэта — это крестный путь. Знак гениальности одновременно является и знаком нелегкой судьбы. Дорогой ценой нередко платили за право на поэтическое творчество, на творческую жизнь литераторы — мужчины. Но ещё дороже взыскивала за это судьба с женщин. Когда изучаешь жизнь и творчество русских поэтесс, поражает одно общее обстоятельство: глубокое неблагополучие их судеб. Ущемлённость, столкновения и конфликты непосредственно с близкой средой, тягостный надзор власть предержащих, болезненные семейные драмы…

Творчество русских поэтесс – неотъемлемая часть нашей богатейшей поэзии. Читатели XVIII-XIX веков, так же, как, впрочем, и мы, искали в произведениях поэтесс раскрытия особенностей женского восприятия жизни, или, как выражались историки литературы, «лирику женского сердца». «В женских исповедях есть особая прелесть», – говорил П. А Вяземский. Мы представляем вашему вниманию ИСПОВЕДЬ ЖЕНСКОГО СЕРДЦА.

Звучит мелодия И. Шварца

СЛАЙД

1-ведущий. Женщина… Сколько о ней сказано и написано. Во все века ей поклонялись художники, поэты, музыканты. Она была мечтой, улыбкой, грустью, вселенской радостью и безграничной печалью. Её называли Лаура, Беатриче, Елена, Венера, Нефертити, Мария, Ксения, Анна… Многие из этих имён стали символами: преданности и верности – Пенелопа, красоты и женственности – Елена, вдохновения и почитания – Лаура и Беатриче, мудрости и государственного ума – Ольга и Роксолана, коварства и корыстолюбия – Марина Мнишек, всепокоряющей заступнической любви к людям – Мария.

СЛАЙД

2-ведущий. Сегодня мы расскажем о женщинах, которые добились славы своим поэтическим талантом, даром Божьим. Они опровергли мнение о том, что поэзия – это привилегия мужчин, их род занятий. Для обаятельнейших женщин, о которых пойдёт разговор, поэзия – не прихоть, не случайность. Она – смысл их жизни, средство выражения своего «я», отклик сердца на радости и горести бытия.

Звучит мелодия Сиртаки

СЛАЙД

3-ведущий. На этой фреске неизвестный художник изобразил прекрасную жительницу Помпеи. Девушка показана в момент творческого вдохновения. Ещё минута, другая – и на тонкой восковой поверхности дощечки появится новая стихотворная строфа. Её лицо одухотворено, в глазах светится мысль. Говорят, что именно такой была Сапфо, поэтесса с острова Лесбос, жившая в начале V века до нашей эры.

СЛАЙД

4–ведущий. Долгие годы Сапфо возглавляла школу, где девушки занимались литературой, музыкой, пением. Она сочиняла свадебные песни и гимны, исполняя их под аккомпанемент лиры или кифары. А стихи Сапфо были посвящены любви, нежности, общению подруг, девичьей красоте.

СЛАЙД

3-ведущий. Одни легенды рисуют Сапфо холодной и недоступной, другие – наоборот – повествуют о том, что из-за безответной любви она бросилась со скалы.

СЛАЙД

4-ведущий. Для Древних Сапфо была идеалом гармонической личности. В её честь чеканили монеты, на которых она изображалась с лирой в руках. Платон называл поэтессу жрицей красоты.

Я негу люблю,
Юность люблю.
Радость люблю и солнце.
Жребий мой — быть
В солнечный свет
И в красоту влюбленной —

так писала о себе Сапфо, которую считают родоначальницей женской поэзии.           

Звучит средневековая мелодия – лютня СЛАЙДЫ

1-ведущий. Средневековье… При дворах знатных синьоров в замках за высокими зубчатыми стенами рождается поэзия, которая требует воспитанности и умения служить прекрасным дамам. Трубадуры – средневековые поэты – признают себя вассалами дамы, воспевают её достоинства, красоту и благородство. Любовь их неотделима от страдания, но это сладостное страдание.

СЛАЙД

2-ведущий. А прекрасная дама сидит на балконе своего замка и внимает песне, любуется природой, посещает рыцарские турниры, провожает мужа в крестовые походы. Это время подарило мировой литературе несколько женских имён, но расцвет женской поэзии пришёлся на эпоху Возрождения.

Звучит ария из оркестровой сюиты И. С. Баха

СЛАЙД

1-ведущий. Эпоха Возрождения создаёт тип просвещённой женщины, играющей значительную роль в культурной жизни Европы. Стихотворения ВерОники ГамбАра, ДжУлии ГонзАка, Туллии АрагОна,, королевы Маргариты Наварской читают, переписывают, поют, им подражают.

СЛАЙД

2-ведущий. В их поэзии вера и надежда на лучшее. Ведь жизнь женщины, аристократка она или простолюдинка, ограничивалась строгим набором правил о том, что можно и чего нельзя, жёсткой регламентацией: как ходить, что петь, что читать и кому писать. Женщины-поэты отличались широкой образованностью, покровительствовали гонимым, поощряли вольномыслие. Они сами создают себя, обрекая на страдания и не стремясь к известности.

СЛАЙД

(вставить стихотворение)

Звучит мелодия Г. Свиридова «Весна и осень»

СЛАЙДЫ

3-ведущий. А теперь обратим свой взор к России 18 века. Строится великолепный град Петров, блистает фонтанами Петродворец, вызывает восхищение Эрмитаж. В литературе появляются имена Екатерины Княжниной, Марии Зубовой, Прасковьи Ковалёвой-Жемчуговой.

СЛАЙД

4-ведущий. Но несмотря на то, что что сама Екатерина II, поняв возрастающее значение художественного слова, активно занималась литературной деятельностью (писала пьесы, журнальные статьи и фельетоны), в обществе глубоко укоренилось представление о том, что женщине «неприлично» заниматься сочинительством. Чаще всего представительницы прекрасного пола писали песни. И если их стихи попадали в печать, то они обычно не были подписаны настоящим именем автора.

СЛАЙД (портрет Княжниной)

3-ведущий. Екатерина Александровна Княжнина была любимой дочерью поэта Сумарокова, который сам занимался её образованием. Сумароков поощрял занятия дочери литературой, но в то же время считал невозможным, чтобы стихи, да ещё о любви, были написаны от лица женщины. «К девицам это нейдёт, — говорил он, — благовоспитанная стихотворица-девица должна только думать о мастерстве в стихах, а не об изъяснениях полюбовных». Поэтому большинство стихотворений Екатерины Княжниной печатались без подписи.

Чтец.

Тщетно я скрываю сердца скорби люты, Тщетно я спокойною кажусь: Не могу спокойна быть я ни минуты, Не могу, как много я ни тщусь. Сердце тяжким стоном, очи током слезным Извлекают тайну муки сей, Ты мое страданье сделал бесполезным, Ты, о хищник вольности моей!

Ввергнута тобою я в сию злу долю: Ты спокойный дух мой возмутил, Ты мою свободу пременил в неволю, Ты утехи в горесть обратил! И к лютейшей муке ты, того не зная, Может быть вздыхаешь об иной; Может быть бесплодным пламенем сгорая, Страждешь ею так, как я тобой.

Звучит «Casta Diva» В. Беллини

СЛАЙД 29-30

1-ведущий. Итальянская природа, роскошное буйство зелени, синева неба, голубизна воды, старинные дворцы Турина и Рима. .. Здесь прошло детство и остаток лет «царицы муз и красоты» — Зинаиды Александровны Волконской. Её образованность, талант певицы, титул и богатство мужа привлекали всеобщее внимание. Она была близка к декабристам, из её дома уезжала в Сибирь к мужу Мария Николаевна Волконская.

СЛАЙД 31

2-ведущий. Имя Зинаиды Александровны неотделимы от судеб Пушкина, Боратынского, Веневитинова. На её вилле в Риме находили гостеприимство писатель Гоголь, художники Александр ИвАнов и Карл Брюллов. А старость её была печальной: дом, имущество, даже склеп, где находилось тело мужа, — всё было продано за долги. Но она сумела сказать своё слово в литературе. Недаром Пушкин сказал о ней:

Царица муз и красоты,
 Рукою нежной держишь ты
Волшебный скипетр вдохновений,
И над задумчивым челом,
 Двойным увенчанным венком,
И вьётся и пылает гений.

1-ведущий. А родилась княгиня в 1762 году. Её отец был одним из образованнейших людей своего времени. Волконская выросла в атмосфере высокой культуры, она получила великолепное образование, владела несколькими языками, занималась живописью и обладала музыкальным талантом и красивым певческим голосом.

2-ведущий. Выйдя замуж за Никиту Григорьевича Волконского – родного брата декабриста Сергея Волконского, она попадает в круг ближайшего окружения императора Александра I. Но её не удовлетворяет, хотя и блестящая, полная развлечений, но пустая жизнь придворной дамы. Привыкшая с детских лет к умственному труду, она занимается литературой, пишет стихи и прозу.

1-ведущий. Литературно-музыкальный салон Зинаиды Волконской в Москве был одним из самых замечательных культурных центров. «Всё в этом доме, – писал П. А. Вяземский, – носило отпечаток служения мысли и чувству». Постоянными посетителями салона были Карамзин, Жуковский, Баратынский, Дельвиг, Вяземский, Языков, Денис Давыдов, ВеневИтинов, ссыльный польский поэт Адам Мицкевич. Здесь поэты и писатели читали свои произведения, здесь рождались новые творческие замыслы. Благодаря княгине Волконской и вдохновляющей атмосфере её дома были созданы произведения, которые стали гордостью русской культуры.

ЧТЕЦ.

Звезда моя! Свет предреченных дней, Твой путь и мой судьба сочетавает. Твой луч, светя, звучит в душе моей; В тебе она заветное читает. И жар ее, твой отблеск верный здесь Гори! гори! Не выгорит он весь! И молнии и тучи невредимо Текут, скользят по свету твоему; А ты все та ж… чиста, неугасима, Сочувствуешь ты сердцу моему! Так в брачный день встречаются два взора, Так в пении ответствуют два хора.

Звезда души без суетных наград Преданности, участий сердобольных, Волнений, слез, младенческих отрад, Звезда надежд, звезда порывов вольных, Забот души, сроднившихся со мной, Звезда моей мелодии живой! Звезда моя! молю мольбой завета! Когда в очах померкнувших любя, Зовущий луч уж не найдет ответа, Молю, чтоб ты, прияв мой жар в себя, Светя на тех, кого я здесь любила, Хранящий взор собою заменила!

Исполняется Романс «Гори, гори, моя звезда»

Во время исполнения романса демонстрируются друг за другом медленно СЛАЙДЫ

3-й ведущий. В Москве, на Чистых прудах близ Покровки, ещё с XVIII века стоит богатый барский особняк Ивана Александровича Пашкова. Здесь в январе 1811 года родилась Евдокия Ростопчина, будущая поэтесса. Позже другой поэт, М.Ю. Лермонтов, напишет:

Я верю: под одной звездой

Мы с вами были рождены;

Мы шли дорогою одной,

Нас обманули те же сны…

4-ведущий. Восемнадцати лет Евдокию вывезли в свет, на балы, где ей сопутствовал большой успех. Живая, остроумная, образованная, она была и очень красива: смуглое лицо, карие глаза, чёрные, с блеском, тонкие волосы. На одном из вечеров она знакомится с Пушкиным. На руку Евдокии Петровны претендовал князь Александр Голицын; она тоже была влюблена в него. Но… в мае 1833 года неожиданно для всех знакомых Евдокию Петровну выдают замуж за сына московского градоначальника времён Отечественной войны графа Андрея Фёдоровича Ростопчина. Это был чрезвычайно богатый, уже облысевший гвардейский «шалун» и кутила. Брак оказался несчастным.

3-ведущий. Молодая графиня Ростопчина с упоением отдаётся стихии балов и маскарадов. Именно эти годы отмечены и первыми литературными успехами Ростопчиной. Изящные, легко написанные, часто импровизированные стихи её ходят в списках в кругах светской образованной молодёжи и особенно среди женщин, их заучивают наизусть. Скоро стихи Ростопчиной уже публикуются в журналах.

4-ведущий. Зима 1836 года в Петербурге была для поэтессы знаменательной. Она посещает литературные салоны и принимает писателей у себя, часто видится с Пушкиным, Жуковским, Плётнёвым, Вяземским, Соллогубом. Все они выражают ей знаки горячего внимания. Позднее в салоне Ростопчиной бывали Глинка, Лист, Полина Виардо. Когда погиб Пушкин, Жуковский подарил Ростопчиной оставшуюся от великого поэта не начатую им черновую тетрадь, куда вписал несколько своих стихотворений, предлагая поэтессе заполнить тетрадь стихами до конца. А весной 1841 года, перед последним своим отъездом на Кавказ, Ростопчиной дарит альбом Лермонтов, с которым она подружилась в Петербурге.

3-ведущий. Осенью 1855 года в списке кандидатов на избрание членами-корреспондентами Петербургской Академии наук среди традиционно мужской группы учёных-филологов и поэтов фигурировала и Евдокия Ростопчина. Но в Академии от общепринятых правил не отступили – избраны были только представители сильного пола. А Ростопчина никогда и не стремилась стать поэтом, её вполне устраивало называться поэтессой. Она и писала в основном о женской любви, часто неразделённой и томительной. Казалось, она даже бравировала своим женским началом в поэзии:

А я, я — женщина во всем значенье слова,

Всем женским склонностям покорна я вполне,

Я только женщина, гордиться тем готова,

Я бал люблю!.. отдайте балы мне!

4-ведущий. Лучшие стихотворения Ростопчиной не поблёкли в ослепительном созвездии окружавших её имён. Лирика Ростопчиной открыла новые возможности для женской поэзии и помогла ей осознать своё место в литературе. Многие стихотворения были положены на музыку Глинкой, Даргомыжским, А. Рубенштейном. Печатались её стихи и в песенниках. На «Слова для музыки» («И больно, и сладко») создал известный романс П. И. Чайковский.

Звучит аудиозапись романса П. Чайковского на стихи Ростопчиной «И больно, и сладко» в исполнении П. Ведерникова. Группа девушек исполняет вальс ИЛИ исполнение романса Даргомыжского на стихи Е. Ростопчиной «Бушуй и волнуйся, глубокое море».

1-ведущий. Да,самой яркой звездой на женском поэтическом олимпе Пушкинской эпохи была Евдокия Ростопчина, роль Надежды Тепловой, Анны Готовцевой, Марии Лисициной, Екатерины Тимашевой, Марии Даргомыжской и даже «русской Сапфо» Анны Буниной гораздо скромнее. А.С. Пушкин не без основания жаловался на равнодушие русских женщин к поэзии, что и вызвало известный отклик Готовцевой — «несправедлив твой приговор» и пушкинский ответ на «недосказанный упрек».

2-ведущий. У Надежды Тепловой не было причин для подобного упрека. В 1830 году, выделив альманах «Денница» среди «альманашного половодья», Пушкин особо отметил как «приятную новость в нашей литературе» поэтов-женщин. В альманахе были только две женщины — Надежда Теплова и ее сестра Серафима Теплова, поэтический талант которых открыл Максимович, напечатав их стихи в своём литературном альманахе. А чуть позже стихи появились рядом с пушкинскими в альманахе «Северные цветы», что тоже было знаком признания поэтов ближайшего пушкинского круга.

1-ведущий. В 1838 году вышел первый поэтический сборник Надежды Тепловой, через год – второй. В нем были помещены стихи «На смерть А.С. Пушкина»- одни из лучших в поэтической пушкиниане, наряду с лермонтовскими и тютчевскими. «…Имя славное твое — веков грядущих достоянье!» – строка из стихотворения Надежды Тепловой, написанного после получения известия о трагической гибели Пушкина.

2-ведущий. В стихотворении «Девице-поэту» (1837) Надежда Теплова воскликнет, выражая свое отношение к поэтам-женщинам: «Брось лиру, брось, и больше не играй, /И вдохновенные, прекрасные напевы /Ты в глубине души заботливо скрывай: /Поэзия — опасный дар для девы!» В романсной лирике пушкинского времени широкой популярностью пользовался романс Тепловой — Гурилева «Любовь — небес святое слово!..»

Звучит романс (видеоролик)

Звучит мелодия Э. Артемьева из к/ф «Раба любви»

СЛАЙД

1-й ведущий. Век двадцатый. Век бурь, потрясений и потерь. Он принёс в литературу ещё два нетленных женских имени – Анна и Марина. Две женщины – две трагических судьбы. Обе потеряли любимых, обе пережили аресты собственных детей, обе переносили тяготы и страдания. Но обе испытали прекрасное чувство любви, которой посвятили многие свои стихи.

На сцену выходят Ахматова и Цветаева. СЛАЙД

Ахматова

Ты мне не обещан ни жизнью, ни Богом,

Ни даже предчувствием тайным моим.

Зачем же в ночи перед тёмным порогом

Ты медлишь, как будто бы счастьем томим?

Не выйду, не крикну: «О, будь единым,

До смертного часа будь со мной!»

И только голосом лебединым

Говорю с неправедною луной.

СЛАЙД

Цветаева.

Я с вызовом ношу его кольцо!
— Да, в Вечности — жена, не на бумаге. —
Его чрезмерно узкое лицо
Подобно шпаге.
Он тонок первой тонкостью ветвей.
Его глаза — прекрасно-бесполезны! —
Под крыльями раскинутых бровей —
Две бездны.
В его лице я рыцарству верна,
— Всем вам, кто жил и умирал без страху! —
Такие — в роковые времена —
Слагают стансы — и идут на плаху.

Звучит классическая мелодия СЛАЙДЫ

Ахматова

СЛАЙД

Цветаева

Мне нравится, что вы больны не мной,
Мне нравится, что я больна не вами,
Что никогда тяжелый шар земной

Не уплывет под нашими ногами.
Мне нравится, что можно быть смешной —
Распущенной — и не играть словами,
И не краснеть удушливой волной,
Слегка соприкоснувшись рукавами…

Звучит романс «Мне нравится…»

После окончания романса СЛАЙДЫ

2-ведущий. Анна Ахматова не была красавицей, просто она была неотразимой. Не знала, что такое суета и мельтешение, не терпела этого в женщинах, и в какую-то злую и весёлую минуту выплеснулось:

Могла ли Биче, словно Дант, творить.

Или Лаура жар любви восславить?

Я научила женщин говорить…

Но, боже, как их замолчать заставить!

1-ведущий. Это чуть ли не единственная у Анны Ахматовой эпиграмма написана всё-таки не для посмеяния. «Я научила женщин говорить»,- вот для этого и явилась она в мир и исполнила свой долг сполна.

2-ведущий. Она учила женщин быть достойными любви, быть равными в любви, щедрыми и жертвенными. И учила мужчин выслушивать не «влюблённый лепет», которым восхищались столько веков, а слова столь же жаркие, сколь и гордые:

От других мне хвала – что зола,

От тебя и хула – похвала.

И всё. Две строчки. А нужно ли ещё хоть словцо?

1-ведущий. Это была самая свободная женщина в русской литературе, да и только ли в русской… И самая мужественная. Помните некрасовское: коня на скаку остановит, в горящую избу войдёт? Да она десятилетиями не входила, а жила в подожжённом , и среди дыма и падающих балок с державной улыбкой говорила:

Тебе покорной? Ты сошёл с ума!

Покорна я одной господней воле…

Каково? Даже глагол ей, видите ли, лень выговорить, ни к чему, и так понятно.

3—й ведущий. Но Серебряный век подарил нам ещё одну поэтессу. Личность и наследие Зинаиды Николаевны Гиппиус занимают особое место. Яркий и глубокий лирик, одарённый прозаик, умный и тонкий критик, блестящий мемуарист, она — «декадентская мадонна» и «дерзкая сатанесса», «ведьма», как называли её современники, — пользовалась в литературных кругах значительным авторитетом и влиянием. Её «приговора» страшились, её вниманием дорожили.

4-ведущий. А для неё, «не боявшейся ничего», единственным безусловным авторитетом был Дмитрий Мережковский, с которым она прожила в счастливом браке более полувека. Это был необычный брак. Она работала по ночам и поздно вставала. Он рано вставал и с утра садился за письменный стол, книги, критические статьи. Они спорили до бесконечности. Однажды она сказала ему: «Я умнее тебя. Ты талантлив, у тебя бывают гениальные прозрения, но я умнее тебя». Подобные споры не мешали им любить друг друга.

3-ведущий. Поэт Андрей Белый называл её Зинаидой Прекрасной. Двумя словами он написал её устный портрет: «…точно оса в человеческий рост». Она ждала революции в России как освобождения. Дождалась – как крови, грязи и насилия. Когда осознала, что прежней России не будет, вместе с мужем покинула Россию навсегда. С какой горечью Гиппиус писала:

Если гаснет свет – я ничего не вижу.

Если человек – зверь, я его ненавижу.

Если человек хуже зверя – я его убиваю.

Если кончена моя Россия – я умираю.

1—ведущий. Наследницей поэтической традиции Серебряного века стала в 60-е годы неподражаемая Бела Ахмадуллина. Евгений Евтушенко, первый муж Ахмадуллиной, так пишет о ней: «Бела была одним из самых замечательных поэтов, которые существовали за всю историю русской поэзии. Уж не знаю, как Бог расположил места, но она будет где-то рядом с Цветаевой и Ахматовой, безусловно. Она была тончайшим мастером, писала такие тонкие слова, что они таяли, будто иней на ладошке».

2-ведущий. Имя Ахмадулиной — один из символов современной русской поэзии и самое живое напоминание о поэтическом буме 1960-х годов. Ее называли «женщиной, рожденной поэтом», женщиной вне времени и вне пространства, поэтессой со своим голосом и совершенно неподражаемой манерой чтения стихов. Сама же Белла Ахатовна никогда не называла себя «поэтессой», только «поэтом».

Чтец. Ночь перед выступлением.

Сегодня, покуда вы спали, надеюсь, как всадник в дозоре, во тьму я глядела. Я знала, что поздно, куда же я денусь от смерти на сцене, от бренного дела! Безгрешно рукою водить вдоль бумаги. Писать — это втайне молиться о ком-то. Запеть напоказ — провиниться в обмане, а мне не дано это и неохота И все же для вас я удобство обмана. Я знак, я намек на былое, на Сороть, как будто сохранны Марина и Анна и нерасторжимы словесность и совесть.

В гортани моей, неумелой да чистой, жил призвук старинного русского слова. Я призрак двусмысленный и неказистый поэтов, чья жизнь не затеется снова. За это мне выпало нежности столько, что будет смертельней, коль пуще и больше. Сама по себе я немногого стою. Я старый глагол в современной обложке. О, только за то, что душа не лукава и бодрствует, благословляя и мучась, не выбирая, где милость, где кара, на время мне посланы жизнь и живучесть.

Но что-то творится меж вами и мною, меж мною и вами, меж всеми, кто живы. Не проще ли нам обойтись тишиною, чтоб губы остались свежи и не лживы? Но коль невозможно, коль вам так угодно, возьмите мой голос, мой голос последний! Вовеки я буду добра и свободна, пока не уйду от вас сколько-то-летней…

Звучит мелодия Глюка СЛАЙД 46

3-ведущий. Современная поэзия представлена не менее талантливыми именами. Среди них – Вероника Михайловвна Тушнова, известная советская поэтесса. Её стихи – пронзительные и исповедальные — ярчайший образец женской любовной лирики.

4-ведущий. А вот такой предстаёт она в описаниях знавших её людей:

«У Вероники — красота жгуче-южная, азиатская (скорее персидского, чем татарского типа)» (Лев Аннинский)

(3)«Ошеломляюще красива» (Марк Соболь)

(4)«Красивая, черноволосая женщина с печальными глазами (за характерную и непривычную среднерусскому глазу красоту её называли смеясь «восточной красавицей»)»

(3) «Вероника была потрясающе красива! Все мгновенно влюблялись в неё… Не знаю, была ли она счастлива в жизни хотя бы час… О Веронике нужно писать с позиции её сияющего света любви ко всему. Она из всего делала счастье…» (Надежда Ивановна Катаева-Лыткина)

4-ведущий. На беду ли свою или на счастье, познакомилась Вероника Тушнова с поэтом и писателем Александром Яшиным, которого она горько и безнадёжно полюбила и которому посвятила свои самые прекрасные стихи, вошедшие в её последний сборник «Сто часов счастья». Безнадёжно – потому что Яшин, отец семерых детей, был женат уже третьим браком. Близкие друзья называли семью Александра Яковлевича «яшинским колхозом».

3-ведущий. «Неразрешимого не разрешить, неисцелимого не исцелить…». А исцелиться от своей любви, судя по её стихам, Вероника Тушнова могла только собственной смертью.

Чтец-девушка читает стихотворение В.Тушновой.

Хмурую землю стужа сковала, небо по солнцу затосковало. Утром темно, и в полдень темно, а мне всё равно, мне всё равно! А у меня есть любимый, любимый, с повадкой орлиной, с душой голубиной, с усмешкою дерзкой, с улыбкою детской, на всём белом свете один-единый. Он мне и воздух, он мне и небо, всё без него бездыханно и немо…

А он ничего про это не знает, своими делами и мыслями занят, пройдёт и не взглянет, и не оглянется, и мне улыбнуться не догадается. Лежат между нами на веки вечные не дальние дали — года быстротечные, стоит между нами не море большое — горькое горе, сердце чужое. Вовеки нам встретиться не суждено… А мне всё равно, мне всё равно, а у меня есть любимый, любимый! (В.Тушнова)

Чтец-юноша читает стихотворение А.Яшина.

Думалось, всё навечно, Как воздух, вода, свет: Веры её беспечной, Силы её сердечной Хватит на сотню лет. Вот прикажу — И явится, Ночь или день — не в счёт, Из-под земли явится, С горем любым справится, Море переплывёт.

Надо — Пройдёт по пояс В звёздном сухом снегу, Через тайгу На полюс, В льды, Через «не могу». Будет дежурить, Коль надо, Месяц в ногах без сна, Только бы — рядом, Рядом, Радуясь, что нужна.

Думалось Да казалось… Как ты меня подвела! Вдруг навсегда ушла — С властью не посчиталась, Что мне сама дала. С горем не в силах справиться, В голос реву, Зову. Нет, ничего не поправится: Из-под земли не явится, Разве что не наяву. Так и живу. Живу? (Я.Яшин)

Чтец.

А знаешь, все еще будет! Южный ветер еще подует, и весну еще наколдует, и память перелистает, и встретиться нас заставит, и еще меня на рассвете губы твои разбудят. Понимаешь, все еще будет! В сто концов убегают рельсы, самолеты уходят в рейсы, корабли снимаются с якоря… Если б помнили это люди, чаще думали бы о чуде, реже бы люди плакали.

Счастье — что онo? Та же птица: упустишь — и не поймаешь. А в клетке ему томиться тоже ведь не годиться, трудно с ним, понимаешь? Я его не запру безжалостно, крыльев не искалечу. Улетаешь? Лети, пожалуйста… Знаешь, как отпразднуем Встречу!

Звучит песня на стихи В.Тушновой в исполнении А.Пугачёвой «А ты придешь, когда темно…»

1-ведущий. Лариса Рубальская — сегодня, это имя известно очень многим. Всегда улыбающаяся, жизнерадостная, обаятельная женщина. И многим кажется, что у нее легкая, безоблачная, счастливая жизнь. Ларису часто спрашивают: плачет ли она когда-нибудь? «Плачу, дорогие женщины, плачу. Ничего из того, что есть у каждого человека в жизни — страдания, счастье, радость — не обошло и меня» — всегда отвечает она. Ее путь к известности и популярности, личная жизнь складывались очень непросто.

2-ведущий. Но это не отразилось на стихах  Рубальской. Многие из них полны радости, света и тепла. Они вселяют в нас надежду на лучшее будущее, согревают душу, проникают в самое сердце, близки и понятны каждому. Сама Лариса Рубальская — очень сильная женщина и умеет достойно противостоять многочисленным жизненным трудностям. Ее отличает не только поэтический талант, тонкий юмор,  но и глубокое понимание женской судьбы.

1-ведущий. Получив диплом по специальности учитель русского языка и литературы, Лариса Алексеевна честно пыталась работать в школе. Однако комиссия из РОНО не увидела в ней советского учителя. А все из-за того, что нестандартно трактовала сказку «Морозко», считая, что собачка в этом произведении – самый положительный герой, потому что отец – трус, мачеха – злодейка и т.д. Из школы пришлось уволиться. Одно время Лариса работала библиотекарем, потом – машинисткой, корректором… пока случайно не увидела объявление о наборе на курсы японского языка. По словам поэтессы, в ее жизни открылась новая глава. Она стала переводчиком с японского.

2-ведущий. Работала гидом-переводчиком в бюро международного молодежного туризма «Спутник», в Госконцерте. С 1975 по 1983 гг. – секретарь-переводчик в московском бюро японской телекомпании «Эн-Ти-Ви». С 1983 года – референт московского представительства японской газеты «Асахи».

1-ведущий. Стихи начала писать еще школьницей. И конечно, они были о любви к однокласснику, но он не оценил порывов. Потом были еще ухажеры, пока в 31 год Лариса не вышла замуж за врача-стоматолога Давида Иосифовича Розенблата. Именно он и разглядел искорку таланта в своей жене, стимулировал ее творчество, а впоследствии выступил ее продюсером.

2-ведущий. Давид познакомил супругу с композитором Мигулей, который был его пациентом. И Лариса совместно с Владимиром написала свою первую песню. Их «Воспоминание» исполнила В. Толкунова.

1-ведущий. Известность Ларисе принесла песня, написанная совместно с Давидом Тухмановым, в исполнении А. Малинина «Напрасные слова», которая прозвучала в 1988 году в Юрмале. Телеведущий программы «До и после полуночи» Владимир Молчанов признался в эфире: «Я вчера услышал изумительный романс «Напрасные слова» и был уверен, что автор стихов еще в веке прошлом-позапрошлом умер. А оказалось, нет. Это Лариса Рубальская». Так вся страна запомнила ее имя.

2-ведущий. Любимыми поэтами Ларисы Рубальской являются Лермонтов, Пастернак, Визбор, В. Тушнова. В своей лирике поэтесса обнажает чувства, именно поэтому ее стихи привлекают людей, которые пережили интимные неудачи, обжегшись на горячем огне любви. Особенно популярны такие песни, как «Бессонница», «Наташка» в исполнении Т. Овсиенко, «Свет в твоем окне» — Алсу, «Все может быть» — Л. Долиной, «Странная женщина» — В.Муромова, Доченька» — А. Пугачевой, «Угонщица» — И. Аллегровой.

Лариса Рубальская – член Союза писателей Москвы. В 2005 году Российская академия бизнеса и предпринимательства наградила ее национальной премией общественного признания достижений женщин «Олимпия».

1-ведущий. Сегодня Лариса Рубальская больше выступает, чем пишет. Всего в ее копилке более 600 стихотворений самых разных жанров. Она автор 5 сборников лирики, а также книг, включающих 6 циклов. Среди ее произведений есть поэмы, рассказы, мюзикл. Ее стихи – ненавязчивые советы, мысли-откровения, признания.

Чтец.

Не закажешь судьбу, не закажешь, Что должно было сбыться, сбылось, И словами всего не расскажешь, Что мне в жизни прожить довелось. Что мне в юности снилось ночами, Что ночами мне снится сейчас, Отчего весела и печальна,- Это грустный и долгий рассказ. Я листаю былого страницы, Все там- дружба, потери, любовь. Не остаться тем дням, не забыться, Не вернуться прошедшему вновь.

Пусть мне ветер волос не взьерошит, И серьезен за здравье мой тост, Жизнь до срока мне крылья не сложит, А до срока еще, как до звезд.о Снова осень сгорела пожаром На пороге холодной зимы. Говорят, мы с тобою не пара И не сможем быть счастливы мы. Говорить, пожимая плечами, Может каждый, кто хочет, любой, Но как сладко нам вместе ночами, Только мы понимаем с тобой.

Кто сказал, что в любви есть законы И что правила есть у судьбы, Тот не знал нашей ночи бессонной, Тот, как мы, никогда не любил… Холода наши души не тронут, Нашей ночи не стать холодней. Кто сказал, что в любви есть законы, Ничего тот не знает о ней. По любви мы крадемся, как воры. Перед кем мы виновны, скажи? Наша ночь гасит все разговоры И звездой на подушке лежит. Ты вздохнешь легким облачком пара На замерзшее к ночи окно. Мы и правда с тобою не пара, Нас любовь превратила в одно.

2-ведущий. Лариса Алексеевна умеет не только радоваться каждому дню, счастливым мгновениям и светлому чувству, поэтесса умеет сопереживать и сочувствовать многим женщинам, которым не улыбнулось счастье в личной жизни:

Я уже ничего не ждала, Начала привыкать к одиночеству. Намекнули, грустя, зеркала: Представляйся по имени — отчеству! Мексиканские фильмы любя, С героинями плакала поровну. Но когда увидала тебя, Жизнь рванула в обратную сторону.

Ну и что, что обжигалась, И не очень молода. От ожогов не осталось В моём сердце и следа. Обжигалась, что ж такого? Это с каждым может быть: Я ещё сто раз готова Обжигаться и любить.

Все забытые вспомнив слова, Молодой я вдруг стала по-прежнему. Снова кругом пошла голова, Переполнившись мыслями грешными. Как сладка мне ночей кабала, Как к утру расставаться не хочется. Намекнули, смеясь, зеркала: Рановато по имени-отчеству.

Х о з я й к а с а л о н а. Мы рассказали о женщинах, которые добились славы своим поэтическим талантом, даром Божьим. Они опровергли мнение о том, что поэзия – это привилегия мужчин, их род занятий. Для обаятельнейших женщин, о которых шла сегодня речь, поэзия – не прихоть, не случайность. Она была смыслом их жизни, средством выражения своего «я», откликом сердца на радости и горести бытия. А потому им обеспечено бессмертие любви и вечность верности.

Звучит романс Б. Окуджавы «Ваше величество, женщина»

3-ведущий. Женщины… Умные, красивые, талантливые. Они горели сами и освещали путь другим. Поэзией. Любовью. Красотой.

4-ведущий.

О вы, служительницы Музы,

Связав с поэзией все узы,

Вы ей отдались до конца,

Крепив порой перо борца.

Любовь и верность воспевая,

В уныние вы не впадали,

Святое свято берегли –

Иначе жить вы не могли.

Пусть тьма всегда огня боится,

Пусть всё прекрасное струится!

Да будут жить стихи вовек,

Пусть не умолкнет строчек бег!

Пусть рифма слов не иссякает,

Пусть быт восторг не заедает,

Пусть радость душу теребит!

Поэта сердце не сгорит!

3-ведущий. Дорогие наши учителя! Вы тоже воистину служительницы Муз. А это значит, что этот поэтический призыв обращён и к Вам. Примите нашу самую искреннюю любовь к Вам.

Вечер
женской поэзии

Преподаватель ГБОУ
СПО ЛНР

 «Первомайский
колледж»

Е.А.Жура

«Я научила женщин
говорить…»

                                                                                                  
А. Ахматова

Долгое время женская поэзия была на
задворках большой литературы, хотя женщины-поэтессы были всегда. Мир искусства
всегда был неравноправен по отношению к мужчине и женщине. И даже само слово
«поэтессы», особенно в устах мужчины, звучит несколько пренебрежительно.

Поэты-женщины каждый раз вынуждены были
доказывать свое право на существование. А ведь женская поэзия – это особый мир.
Мир пронзительно чувственный, одухотворенный, где есть место радости и печали,
но нет – равнодушию.

Существуют легендарные различия в поэзии?
Слово «поэт» не склоняется. Ангелы, души, духи и силы природы – пола не имеют.
Поэт – един в двух лицах. Его приемная волна вне тел и гендерной психологии,
призванной поддерживать существование вида. Поэзия как все глобальное и
бессмертное – суть вечность и космос.

Наталья
Балуева «А помнишь, у нас были крылья?»(аудио)

Поэты-женщины 20-21 веков нисколько не
уступают мужчинам по силе таланта и выразительности, их стиль своеобразен и
неповторим. О чем чаще всего говорит женщина в своих стихах? Конечно, о том,
что ей близко, что составляет сущность её жизни: о любви. Инь и Ян (женское
начало и мужское начало) представляют собой две фундаментальные силы, которые
создают вселенную и приводят ее в гармонию путем своего взаимодействия. Эти две
противоположные, конфликтующие силы присутствуют в каждом действии. Они
символизируют две противоположные энергии, которые, видоизменяясь и
взаимодействуя, представляют собой динамику мира.

Инь и Ян зависят друг от друга, создают
постоянное движение, поднимаясь и опускаясь, как волны, и поддерживают взаимную
гармонию. Как мужчина и женщина являются партнерами в танце, в любви и жизни,
так Инь и Ян не только противоположны, но и гармонично дополняют друг друга.

Твои слабости, мои сильные стороны…

Мои белые голуби, твои чёрные вороны…

Твои странные радости, моя чистая грусть…

Я – из света, а ты – из тьмы. Пусть…

А.
Войцеховская 

Две противоположности, образующие единое
целое… Женщины не боятся быть искренними до конца, стихи — их обнаженная
душа.

«Мне
нравится, что вы больны не мной»(аудио)

Почти каждое женское стихотворение – это
исповедь, иногда почти молитва. Молитва не только о любви, о своей судьбе, но и
о родной земле:

«Так молюсь за твоей литургией

После стольких томительных дней,

Чтобы туча над темной Россией

Стала облаком в славе лучей»

А.
Ахматова

Они готовы к выполнению своей высокой
миссии, ибо кто еще спасет мир, если не поэты, тем более поэты женщины. Ведь
это и есть предназначение женщины – беречь Мир и Любовь. Как писал поэт XIX
века А.С. Хомяков: «Тебе он светлый дал удел: Хранить для мира достоянье
Высоких жертв и чистых дел».

Студенты
читают стихи

К сожалению, сложно охватить в пределах
выставки творчество женщин поэтов XIX – начала ХХ вв., начиная от А. Буниной,
З. Волконской, Е. Ростопчиной, которых А. С. Пушкин называл «царицами муз», до
А. Ахматовой, М. Цветаевой, Л. Рейснер и др. Их творчество известно широкому
кругу читателей.

Выступление
библиотекаря

О
женской поэзии

Людмила
Грачева

Поэты-мужчины хором

Твердят, не жалея сил:

—
Стихи не для Терпсихоры…

Поэзию женщин вздором

Хор этот провозгласил.

И если на нас войною

Пойдёт вдруг мужская рать,

За лиру свою, не скрою,

Мы, женщины, встанем горою.

Писали и будем писать! Сейчас многие
утверждают, что поэзия в наше время почти умерла, что она никому не нужна.
Оказывается, это совсем не так! Сколько новых имен можно найти в Интернете!

Выступление
библиотеки

Феномен женской поэзии всегда вызывал и
ныне вызывает разноголосицу суждений. За всеми именами – творчество, выразившее
свою эпоху полной мерой. Оно отторгает какие бы то ни было попытки «скидок»,
умолчаний или оправданий. Хотя даже такой великий поэт, как Анна Ахматова с
горькой иронией повторяла строку самоуверенного поклонника: «Быть поэтом
женщине – нелепость».

Презентация
сборника поэзий студентов, читают
выразительно стихи

Мне кажется, в наш XXI век женщины
перестали быть смиренными. Посмотрите, сколько в Интернете новых женских
поэтических имен, сколько в их поэзии новых философских и эстетических поисков!
Магия исповедования не многих оставляет равнодушными…

Человек, берущий в руки книгу, сам сумеет
выбрать то, что ему нужно. Я глубоко убеждена, что литература никого и ничему
научить не может и не должна. Она может о чем-то рассказать и заставить
задуматься. Поэзия может то, о чем так замечательно сказал поэт

Владимир Корнилов:

Тому, кто любит стихи,

Они не дадут пропасть,

И даже скостят грехи

Не все, так хотя бы часть…

Стихи не могут пасти,

Судить и головы сечь,

Но душу могут спасти

И совесть могут сберечь.

Читайте, друзья мои, любите поэзию!

Ольга
Чикина

Когда ты уходишь
по листьям, пурпурным, и черным, и бурым,

Они у тебя оживают
и дышат тебе под пальто.

Они, как цветок
гармонисту, идут одинокой фигуре.

Они тебе не мешают
— тебе не мешает
никто.

И я тебе не мешаю — я просто иду, отставая,

Я, может, тебя и
не знаю — я, может, иду
покурить,

Я, может, иду до
воды — поглядеть хороша
ль и живая ль,

Я просто иду
отставая — так что обо мне
говорить?

Когда ты уходишь
по лесу, когда ты уходишь по снегу,

И белая злая
собака, не лая, глядит на следы,

И нечем болеть или
плакать, пока не засветится небо,

Пока не засветится
небо, пока не дойдет до воды,

То я тебе не мешаю
— я просто иду на
болото,

На небо и на
дерева и на очи ночного зверья,

Я, может, тебя и
не знаю — я, может, играю в
охоту:

Я просто иду
отставая — я прячу тебя от
ружья.

Когда твои окна
без света и все о тебе забывают,

Когда ты заденешь
за ветку — с нее улетят
снегири,

Им встретится первое
лето, пока я иду отставая,

Я просто иду
отставая — так что обо мне
говорить?

Александра
Крючкова

Осень бьётся в
экстазе кленовом,

Окровавлены листья
тоскою –

Кем им стать в
воплощении новом:

Нежным облаком?
Бурной рекою?

Забытьём не
торгуют в аптеке,

Не поджечь
ненавистную память –

Зазеркально-немой
картотеке

Не грозят ни
потопы, ни пламя.

 Твой гламурный
покой не нарушу,

Не присяду с тобой
на дорогу, –

Я в конверт
запечатала душу,

Пусть отправится с
листьями к Богу…

Олена
Іськова-Миклащук

Я
просто жінка…

Я
просто жінка… Грішна і земна.

Не
ангел я, не перший витвір Бога.

Так
легко мною впитись без вина,

Я
ж на устах залишу тільки здогад.

Я
просто жінка… Суміш сміху й сліз,

Фонтан
емоцій, джерело любові.

Я
загадка, незвіданість, ескіз,

Рожеві
сни і мрії кольорові.

Я
просто жінка… Та в усі віки

В
моє ім’я творили і вмирали,

З
небес  зривали в пристрасті зірки,

Співали
солов’ї нічні хорали.

Я
просто жінка… Різна для усіх:

Для
когось подруга, ну а комусь єдина.

В
міцну я дружбу вірю, мов горіх,

А
як любов, то тільки лебедина.

Я
просто жінка… Та лише мені

Одній
дано святе наймення Мати.

Я
послана на землю, щоб в вогні

Своїх
діток від бід охороняти.

Я
просто жінка… Ніжна і слабка.

І
в слабкості моя таємна сила.

Жіноча
доля, кажуть, не легка,

Та
іншої я в Бога не просила.

Я
просто жінка…

Наталия
Шевченко

Я
—
женщина, а, значит, я — актриса

Я
– женщина, а, значит, я – актриса.

Во
мне сто лиц и тысяча ролей.

Я
– женщина, а, значит, я – царица,

Возлюбленная
всех земных царей.

 Я
– женщина, а, значит я – рабыня,

Познавшая
соленый вкус обид.

Я
– женщина, а, значит, я – пустыня,

Которая
тебя испепелит.

 Я
– женщина, сильна я поневоле.

Но,
знаешь, если жизнь – борьба,

Я
– женщина, я слабая до боли,

Я
– женщина, а, значит, я – судьба!

 Я
– женщина, я – просто вспышка страсти.

Но
мой удел – терпение и труд.

Я
– женщина, я – то большое счастье,

Которое
совсем не берегут!

 Я
– женщина и этим я опасна.

Огонь
и лед навек во мне одной.

Я
– женщина, а, значит, я прекрасна

С
младенчества до старости седой.

 Я
– женщина и все дороги мира

Ведут
ко мне, а не в какой-то Рим.

Я
– женщина, я избранная Богом,

Хотя
уже наказанная Им….

Лариса
Рубальская

Я бываю такая
разная –

То капризная, то
прекрасная,

То страшилище
опупенное,

То красавица –
мисс Вселенная.

То
покладиста, то с характером,

То
молчу, то ругаюсь матерно,

То
в горящие избы на лошади,

То
отчаянно требую помощи,

Дверью хлопну –
расставлю все точки,

То ласкаюсь
пушистым комочком,

То люблю и тотчас
ненавижу,

То боюсь высоты,
но на крышу

Выхожу
погулять тёмной ночкой,

То
жена, то примерная дочка,

То
смеюсь, то рыдаю белугой,

То
мирюсь, то ругаюсь с подругой.

Не больна я, не в
психике трещина…

Просто Я –
стопроцентная ЖЕНЩИНА!!

Вероника
Тушнова

В
чём отказала я тебе, скажи?

Ты
целовать просил – я целовала.

Ты
лгать просил, – как помнишь,

и
во лжи ни разу я тебе не отказала.

Всегда
была такая, как хотел:

хотел
– смеялась, а хотел – молчала…

Но
гибкости душевной есть предел,

и
есть конец у каждого начала.

Меня
одну во всех грехах виня,

все
обсудив и все обдумав трезво,

желаешь
ты, чтоб не было меня…

Не
беспокойся – я уже исчезла.

Валентина
Беляева

Я
свяжу тебе жизнь…

Я
свяжу тебе жизнь

Из
пушистых мохеровых ниток.

Я
свяжу тебе жизнь,

Не
солгу ни единой петли.

Я
свяжу тебе жизнь,

Где
узором по полю молитвы —

Пожелания
счастья

В
лучах настоящей любви.

Я
свяжу тебе жизнь

Из
веселой меланжевой пряжи.

Я
свяжу тебе жизнь

И
потом от души подарю.

Где
я нитки беру?

Никому
никогда не признаюсь:

Чтоб
связать тебе жизнь,

Я
тайком распускаю свою.

Поиск по сайту