Ж?мат шанин сценарий

КОМЕДИИ ЖУМАТА ШАНИНА Кобланов Ж.Т.

Кобланов Жоламан Таубаевич — кандидат филологических

наук, профессор, кафедра казахской филологии, педагогический факультет, Каспийский государственный университет технологии и инжиниринга им. Ш. Есенова, г. Актау, Республика Казахстан

Аннотация: в статье анализируются художественное мастерство казахского драматурга Ж. Шанина в жанре комедии. В статье также расматриваются вопросы новизны и эстетические взгляды этого писателя. Ключевые слова: казахская драматургия, драма, персонаж, фольклор, характер, конфликт, диалог.

Жанр комедии в казахской драматургии появился на основе устного народного творчества. Исследовав комедийное искусство западных и русских классиков, глубоко познакомившиеся с ними казахские писатели быстро поняли, правильно заметили необходимость вновь прибегнуть к событиям в комедии. Первый режиссер казахского народа, написавший труд на основе народных рассказов — Жумат Шанин. В 1928 году появились его смешные комедии под названием «Торсыкбай», «Айдарбек». До Шанина основоположником жанра комедии был Бейимбет Майлин. В начале 20-х годов он поставил на сцене свои малоактные комедии. В 1928 году появились его смешные комедии под названием «Бракосочетание», «Шаншар мулла», «Тайное собрание». Комедии Ж. Шанина «Торсыкбай» и «Айдарбек» были написаны за 10 лет до написания комедии Ж. Аймурзаева «Своя же палка себе самому»[1, с. 45]. Тогда мы не можем отрицать того факта, что Ж.Аймурзаев возможно был знаком с произведениями Ж. Шанина. Как бы там ни было, мы замечаем, что обе комедии являются подражанием комедии Мольера «Уловка Скапена».

Пьеса «Торсыкбай» впервые была издана в 1925 году в журнале «Тан» («Рассвет»), а в 1928 году была издана отдельной книгой в Кызылорде. События в пьесе, поставленной силами казахской молодежи в Москве весной 1925 года, взяты из реальной жизни. В пьесе немного персонажей. Всего лишь четыре человека: Торсыкбай (30 лет), Кайыр (33 года), Карыкбол (50 лет) и мулла Ыбырай (45 лет).

Автор начинает пьесу словами: «Горная степь, неподалеку от новой могилы две-три другие могилы». Здесь Торсыкбай и Кайыр ждут бая Карыкбола, который недавно похоронил сына, и муллу Ыбырая. Карыкбол, дав семидневные поминки сына, позвал сюда муллу Ыбырая, чтобы тот прочитал молитву. Цель Торсыкбая — опозорить этих двоих. Так как они сделали много зла беднякам. Они злы на бая и муллу, особенно, на Торсыкбая. С самого начала событий в пьесе можно наблюдать, как много раз Торсыкбай издевался над ними.

«Торсыкбай (смеясь): ему есть из-за чего со мной враждовать. В том году, когда он был муллой в ауле Жартыбая, он приставал к жене Бердыгула и не мог уговорить ее. Однажды я узнал об этом, и мы с этой молодой женщиной, посоветовавшись, решили проучить его, заставив пролезть в юрту через жабык (верхнюю часть юрты, которая открывается для вентиляции). А на то место, в которое он должен был забраться мы поставили куби (высокий деревянный сосуд) с иркитом (перебродившим молоком -перекисшей простоквашей). Несчастный, который вот уже долгое время не мог уговорить женщину, готов был забраться в юрту не то чтобы через жабык, а даже через шанырак (купол юрты). Таким образом, пробираясь в юрту через жабык, мулла угодил в куби с иркитом, и своим грохотом разбудил всех, с просонок все подумали, что это собака и стали бить муллу чем попало. Мулла был опозорен. Позже мулла Ыбырай узнал о случившемся и с тех пор очень зол на меня» [2, с. 123].

Вот такая ситуация произошла между муллой и Торсыкбаем. Теперь тот самый Торсыкбай ждет такого самого муллу с баем Карыкболом у могилы. Рядом с ним есть

Кайыр. Через некоторое время появляется Карыкбол с вареным свежим мясом и кумысом, рядом с ним есть мулла. Когда мулла, закрыв глаза, начинает мелодично читать молитву, из могилы поднимается Торсыкбай, вырядившийся в саван.

— Боже, упаси! — произносят все кругом.

— Субхан…, — произнес мулла и не в состоянии проговорить «алла», падает.

Все собравшиеся разбегаются, кто куда. Вырядившийся в саван Торсыкбай делает с муллой все, что ему только взбредет в голову, в конце концов он запихивает его в могилу, а сам вместе с Кайыром убегают, прихватив с собой кумыс с мясом.

События в пьесе «Айдарбек» появились на основе смешных рассказов, широко распространенных среди народа. Хитрец по имени Айдарбек вместе со своим другом-борцом Жакупом в пути останавливаются на ночлег в одном доме. Они замечают беспокойство женщин в доме и расспрашивают их. Оказывается, несколько парней хотят силой украсть дочь старухи по имени Бактыбала. У Айдарбека и Жакупа хватает сил на то, чтобы дать отпор пришельцам. Однако, они решают проблему по-другому. Они превращают девушку в старуху, а старуху — в девушку. Таким образом, вместо девушки они отдают замуж старуху. Во второй сцене, во время обряда беташар (открывание лица), народ собравшийся на свадьбу, в ужасе стихает, увидев старуху. Таким образом, люди, которые хотели украсть девушку, были опозорены на весь народ.

— Боже мой, собачий сын! ЭтоАйдарбек обвел нас вокруг пальца… — говорит Асылбек.

Здесь для того, чтобы затронуть тему казахских обычаев и традиций, автор использует смешные действия. Интересны также и слова женщин, дерущихся из-за подаренного платка.

— Ну-ка прекрати… Тебе все мало, ты же только вчера взяла один подарок? — переговариваются. Они, на самом деле, не дают друг-другу слова сказать, перебивают друг-друга, снохи старого аула. В ауле, ждущем невестку, стоит

большой переполох. А сколько тех, кто заранее спорит из-за еще неполученных подарков? Неожиданные поступки,вещи, противоречащие обычным ситуациям, всегда вызывают смех. Народ, который с нетерпением ждет расдачи подарков, в момент, когда открывают лицо невесты, видит там старуху, теряется и пугается. Вдруг один из парней говорит: «А, вот почему она была невесомой, словно легкие мертвого барана!» [3, с. 57].

Красотой пьесы всегда был характер. Там, где пропадает красота слова персонажей, находит свое место пустая декламация, дешевое показное умничество, произведение теряет свою красоту, точнее сказать, без четких характеров жизнь сценического произведения сложна. То, что эти обе небольшие одноактные пьесы написаны с учетом сценических условностей и в соответствии с игрой актеров, показывает нам то, что драматург Ж.Шанин хорошо знает внутренние закономерности жанра.

Список литературы

1. Нургалиев Р. Поэтика драмы. Алматы, 1979. 320 с.

2. Тэжгбаев Э. Казак драматургиясынын, дамуы мен калыптасуы. Алматы, 1971. 360 с.

3. Ордалиев С. Конфликт жэне характер. Алматы, 1976. 216 с.

Шанин Жумат Тургынбаевич (1892-1938) — режиссер, драматург, актер, один из основателей казахского профессионального театрального искусства, общественный и театральный деятель, народный артист Казахской ССР.

Родился в окрестностях Жельтау Баянаульского района Павлодарской области. Начальную грамоту освоил у местного муллы. С детства интересовался песнями, айтысами. Посещал Кояндинскую ярмарку, где наблюдал за народными гуляниями, айтысами, тем самым приобщаясь к народному творчеству. Играть и петь на домбре научился у своего родного дяди по матери Алтыбая.

В 1913 году Жумат приехал в Омск и некоторое время работал на заводе. В Омске он познакомился с С.Сейфуллиным, Н.Нурмаковым и Б.Серкебаевым, занимался самообразованием. В 1915-1916 годах закончил бухгалтерские курсы, работал помощником бухгалтера на заводе. В эти годы будущий актер впервые посетил спектакли городского театра. После возвращени с тыловых работ родной аул в 1917 году Ж.Шанин работал бухгалтером в кооперативе Каркаралинского уезда. В 1921-1922 годы — член Павлодарского уездного комитета, 1922 году — председатель Зайсанского уездного исполкома. С 1923 года Ж.Шанин был членом Семипалатинского исполкома и членом ЦИК КАССР, а также на других ответственных постах.

Активное участие Ж.Шанина в социально-политических и общественных делах расширило его кругозор и оказало впоследствии благотворное влияние на режиссерскую и писательскую деятельность.

В 20-е годы он возглавил в Семипалатинске труппу «Ес-аймақ».

Ж.Шанин, начавший свой режиссерский путь в этой труппе, поставил на сцене пьесу «Арқалық батыр», написанную им самим на основе народных сказаний и пьесы С.Сейфуллина «Қызыл сұңқарлар» (1922). В этих пьесах сыграл роли Аркалык батыра и Еркебулана. В 1925 году в Семипалатинском журнале «Таң» была опубликована его одноактная комедия «Торсықбай».

В том же году Ж.Шанин стал директором Казахского драматического театра и руководил его художественной частью, а также организовал первый национальный театр, и способствовал профессиональному становлению и художественному росту.

Начав с организационно-творческой деятельности, Ж.Шанин уделял много внимания повышению культуры актеров, организации театральной работы по определенному плану, тому, чтобы в репертуаре театра были представлены драматические произведения, достойные в воспитательном и идейно-художественном отношении. Эти проблемы всесторонне раскрыты им в статьях «Казахский государственный театр», «Артисты государственного театра» (1927), «Государственный театр Казахстана» (1928), «Из истории театра» (1931), «Освоим технику сцены», «Познать истину на сцене» (1935).

В 1926-1932 годах из произведений национальной драматургии были поставлены: «Қызыл сұңкарлар» С.Сейфуллина, «Күндеспейтін қатындар», «1910 жыл» С.Абланова, «Болат» Ж.Шанина, «Кек», «Турксиб» И.Жансугурова, «Майдан» Б.Майлина, «Октябрь үшін» М.Ауэзова, а также классические произведения «Каменный гость» и «Скупой рыцарь» А.С.Пушкина, «Гамлет» У.Шекспира и написанные им самим «Торсықбай», «Арқалық батыр», «Айдарбек», «Баян батыр», «Өлімнен үмітке», «Шахта» и другие.

Постановка национальных произведений была осуществлена с использованием народных песен, кюев, традиций и других этнографических особенностей. Особое значение режиссер придавал различным сценическим реквизитам, декорациям, костюмам, помогающим раскрыть стиль эпохи и характерные особенности проигрываемых ситуаций. В 1927 году, возглавив группу мастеров искусств, Ж.Шанин участвовал в этнографическом концерте в Москве. В 1932-1933 годах он был главным режиссером Киргизского драматического театра. В 1934 году Ж.Шанин участвовал в организации и открытии музыкального театра (теперь это Казахский театр оперы и балета) и вместе с Е.Брусиловским, К.Жандарбековым поставили «Жалбыр», «Қыз Жібек», «Ер Тарғын». Эти музыкальные спектакли были высоко оценены в ходе проведенной в Москве декады казахской литературы и искусства.

Ж.Шанин внес большой вклад в развитие и формирование первого музыкального театра. В 1936-1937 годы он организовал Уральский музыкальный драматический театр. Будучи автором ряда пьес «Жанды сурет», «Қара құлын», «Қозы Көрпеш — Баян Сұлу», «Үш бажа», он внес определенный вклад в развитие национальной драматургии. Пьесы «Арқалық батыр» и «Шахта», вышедшие из-под пера Шанина, входили в репертуар казахских драматических театров, образованных в 30-е годы в Семипалатинске, Караганде, Шымкенте, Жамбыле. Шанин, обратив внимание также на народные танцы, использовал в музыкальных спектаклях такие танцы, как «Киіз басу», «Қоян — бүркіт», «Өрмек», «Шашу».

А.Затаевич, Д.Ковалев и Л.Хамиди записали целый ряд народных песен в исполнении Ж.Шанина. Он и сам переложил на ноты народные песни и кюи. В свое время творчество Ж.Шанина высоко оценили М.Ауэзов, К.Сатпаев, Г.Мусрепов.

В 1972 году Шымкентскому драматическому театру было присвоено имя Ж.Шанина.

Источник:

Книга «Исторические личности»

127 лет прошло со дня рождения основателя казахского национального профессионального театрального искусства Жумата Тургунбаевича Шанина. Редакция novoetv собрала факты о жизни артиста.

1. Родился в 1892 году в окрестностях Жельтау, в ауле № 3 (сегодня — Баянаульский район Павлодарской области) в семье бедняка.

2. Образование и служба
Грамоте научился у аульного муллы.
В 1913 году переехал в Омск.
В 1915-1916 годах прошел бухгалтерские курсы в Омске, после окончания которых работал на заводе помощником бухгалтера. В эти годы впервые попал на спектакли в городской театр, познакомился с С. Сейфуллиным, Н. Нурмаковым и Б. Серкебаевым.
В 1916 году был призван на фронт, откуда вернулся в 1917-ом.
Много работал в партийно-советских органах: 1921-1922 гг. — член Павлодарского укома, 1923 г. — член Семипалатинского губисполкома, член Казкрайкома.
В итоге отказался от партийной карьеры в пользу искусства.

3. Творческая деятельность
Общественная деятельность и самообразование сформировали мировоззрение Шанина и помогли ему в творчестве.
В 1920 г. Жумат возглавил труппу «Ес-аймақ» в Семипалатинске и поставил свою пьесу «Арқалық батыр» (на основе народных жыров), драму «Красные соколы» С. Сейфуллина (1922), где сам сыграл.
С 1924 по 1932 гг. режиссер без перерыва ставил спектакли на сцене Каздрамтеатра.
В 1925 г. Шанин стал директором и художественным руководителем Казахского театра драмы.
В 1927 г. участвовал в этнографическом концерте в Москве.
В 1926-1932 гг. в Казахском театре драмы ставил национальную («Месть» и «Турксиб» И.Джансугурова, «За Октябрь» М.Ауэзова, «Фронт» Б.Майлина и другие) и классическую драматургию («Каменный гость» и «Скупой рацарь» А.С. Пушкина, «Гамлет» У.Шекспира).
В 1932-1933 гг. был главным режиссером Киргизского театра драмы во Фрунзе.
В 1934 г. участвовал в организации музыкального театра (сегодня — Казахский театр оперы и балета им. Абая в Алматы), где до 1936 г. был художественным руководителем.
В 1936-1937 гг. Шанин принял участие в организации Уральского музыкально-драматического театра, который сам и возглавил.
Пьесы «Арқалық батыр» и «Шахта» Шанина входили в репертуар казахских драмтеатров в Семипалатинске, Караганде, Шымкенте и Жамбыле.

4. Развитие театра
Жумат Шанин уделял много внимания культурному и профессиональному росту актёров, пополнению репертуара драматическими произведениями с высокого уровня. Ставя пьесы казахских драматургов, Шанин широко пользовался этнографическими и бытовыми данными, вводил в пьесы казахские национальные песни и кюи, особое внимание уделял реквизитам, декорациям и костюмам, что ярче демонстрировало особенности определенной эпохи. Привез легендарного узбекского танцора Али Ардобуса, который на основе бытовых движений создавал для постановок Шанина казахские танцы, в том числе сценический вариант кара-жорга. Находил на ярмарках и в глубинке талант­ливых артистов — Амре Кашаубаева, Шакена Айманова, Ису Байзакова.

5. Печатная деятельность
Жумат Тургунбаевич Шанин много издавался. Он писал как статьи в газеты и журналы, так и книги: «Казгостеатр» (1927), «Гостеатр Казахстана» (1928), «Из истории театра» (1931), пьесы «Торсықбай», «Айдарбек», «Картина жизни», «Черный замок», «Шахта», «Три свояка», «Қозы Көрпеш — Баян Сұлу».

6. Семья
Жумат Тургунбаевич был женат (супруга — Жанбике, актриса), в браке родилось двое сыновей — Раупбек и Касымхан, оба выбрали творческие профессии: старший стал скрипачом, младший — актером и режиссером. Внуки и правнуки тоже причастны к искусству.

7. Оценка современников 
Современники — М.О. Ауэзов, К.И. Сатпаев и Г.М. Мусрепов — высоко оценили творческую деятельность выдающегося мастера и его большой вклад в становление национальной драматургии. А.В. Затаевич, Д.И. Ковалев и Л.Хамиди записали народные песни в исполнении Жумата Шанина.

«Поверьте мне, дорогой Жумат! В будущем о Вас будут помнить. Вы создали огромное духовное наследие. Быть пионером целого народа в его новой культурной жизни, развитии не каждому дано. И не каждому под силу, а Вы это свершили. И поэтому благодарные потомки будут помнить и любить Вас», — говорил К.С. Станиславский.

8. Заслуги
Стал основателем театрального искусства в Казахстане и первым народным артистом КазАССР (1931). Режиссер не просто копировал западные образцы искусства, а пытался создать нечто национальное, с особенным колоритом.

9. «Враг народа»
Обвинение НКВД заключалось в том, что начало спектакля было намерено перенесено Жуматом Шаниным, Сакеном Сейфуллиным, Темирбеком Жургеновым в целях заговора против Сталина. Их заставили написать объяснительную, что причиной опоздания являлось намерение выстрелить в Сталина в течении тех минут. 26 февраля 1938 года режиссер был расстрелян в Уральске. Жену Шанина отправили в АЛЖИР, остальным членам семьи (кроме младшего сына) было дано 24 часа на сборы, после чего их отправили в Шымкент. Темирбек Тургунбаевич был реабилитирован только через 20 лет.

10. Память
В 1972 г. Шымкентскому областному театру драмы было присвоено имя Ж.Т. Шанина.
В 1973 г. в Казахском театре драмы поставили комедии Шанина «Торсык.бай» и «Айдарбек».
В 1993 г. «Казахфильм» выпустил две части документального фильма «Жумат Шанин».
В 1993 г. совхозу «Южный» присвоено имя «совхоз им Жумата Шанина».
В Шымкенте, Кызылорде и Нур-Султане есть улицы Жумата Шанина.
С 2017 г. населённый пункт Куркели носит его имя.
В 2006 г. вышел фильм «Тайны и судьбы великих казахов (009): Жумат Шанин — первый среди лучших».
В 2018 г. в Алматы на доме, где в 1930-ые годы жил и работал Жумат Шанин, установлена мемориальная доска.

Статья составлена из разных интернет-источников

В 30-е годы казахская интеллигенция была практически полностью истреблена под различными предлогами. Среди расстрелянных был и основатель казахского национального профессионального театрального искусства — Жумат Шанин. Его внук поделился с корреспондентом Almaty.tv историей о легендарном предке.    

128 лет прошло со дня рождения отца казахского театрального искусства Жумата Шанина. Он был тем, кто подарил казахскому искусству «Три свояка», «Картина жизни», «Чёрный замок», «Козы Корпеш – Баян Сулу» и много других пьес. Его внук Болат вспоминает дедушку, как сильного и волевого человека. Но даже столь стойкий дух могли сломить жестокие пытки и бесконечные допросы НКВД. В конце концов Жумата расстреляли, составив перед этим поддельное признание.

«Каллиграфическим почерком было написано признание, что я Жумат Шанин, Сакен Сейфуллин и Темирбек Жургенов — втроем мы должны были выйти перед занавесом, но мы специально задержали открытие занавесы, с какой целью спрашивают. Мы хотели за 12 минут быстро пробежать на второй этаж и убить Сталина из пистолета», — рассказывает Болат Шанин.

Вождь действительно посещал театр и был частым гостем на пьесах Шанина. Этим фактом и воспользовалась «тройка» НКВД при вынесении приговора. Но реальной причиной расстрела Шанина была его связь с «Алаш Ордой». Многие творческие личности тех лет были убиты именно из-за связи с партией.

«Вся наша интеллигенция — научная, творческая интеллигенция она была уничтожена. По мнению историков, искусствоведов, политологов это фактически был казахский ренессанс», — говорит внук Шанина.

В центре Алматы недалеко от бывшего здания НКВД установлен обелиск памяти жертв сталинских репрессий и голодомора. Именно в этом здании были расстреляны Сакен Сейфуллин, Ильяс Жансугуров и множество других выдающихся личностей. Историки до сих пор не могут сосчитать точное количество жертв тех мрачных лет. По официальным данным их около 130 тысяч.

Репресированный Кошке: история писателя Кошмухамеда Кеменгерова

Денис Земцов, Мурат Тайжанов, телеканал «Алматы».

Репрессии 30-х годов: произведение Ильяса Жансугурова «Кулагер» сохранилось благодаря одному из сотрудников НКВД

В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Шанин.

Жумат Тургунбаевич Шанин (15 октября 1892 , близ Желтау, аул № 3, современный Баянаульский район Павлодарской области — 26 февраля 1938, Уральск) — казахский советский режиссёр, драматург, основатель казахского национального профессионального театрального искусства. Первый народный артист КазАССР (1931).

Биография

Родился в семье бедняка. Происходит из подрода каржас рода суйиндык племени аргын^[1]. Учился грамоте у аульного муллы, научился играть на домбре у своего дяди Алтыбая.

В 1913 году приехал в Омск, где некоторое время работал на заводе. В 1915—1916 годах учился на бухгалтерских курсах, после их окончания работал на заводе помощником бухгалтера. В эти годы впервые побывал на спектаклях городского театра. Знакомство с С. Сейфуллиным, Н. Нурмаковым и Б. Серкебаевым определило его дальнейший путь. Однако вскоре его призвали на фронт, в родной край он вернулся в 1917 году^[2].

В 1920-х годах Жумат Шанин руководил в Семипалатинске труппой «Ес-аймак», поставил свою первую пьесу «Аркалык батыр», написанную на основе народных жыров, драму «Красные соколы» С. Сейфуллина (1922), в которых сыграл роли Аркалыка и Еркебулана.

В 1925 году стал основателем и художественным руководителем Казахского театра драмы в Кзыл-Орде. Уделял много внимания культурному и профессиональному росту актёров, планомерной работе театра, пополнению репертуара драматическими произведениями с высоким идейно-художественным уровнем, о чём свидетельствуют его статьи, опубликованные в разные годы на страницах газет и журналов. Он глубокого изучал систему реформы Станиславского и сделал этот метод актёрской техники своим путеводителем.

В 1926—1932 годах в Казахском театре драмы осуществил постановки национальной («Месть» и «Турксиб» И. Джансугурова, «За Октябрь» М. О. Ауэзова, «Фронт» Б. Майлина и другие) и классической драматургии («Каменный гость» и «Скупой» А. С. Пушкина, «Гамлет» У. Шекспира). Осуществляя постановки пьес казахских драматургов, Шанин широко использовал фольклор и устное народное творчество при постановках спектаклях театра. При написании пьес использовал народные сказания, легенды (пьесы «Аркалык батыр», «Козы Корпеш — Баян»). Сотрудничая с А. Затаевичем, внес значительный вклад в сохранении музыкального фольклора, народных танцев («Кара жорга»). Посещая знаменитую Кояндинскую ярмарку, он в дальнейшем привлекал в театр популярных народных любимцев — таких, как Калибек Куанышбаев, Амре Кашаубаев, Иса Байзаков, а также многих других, ставших впоследствии гордостью казахского театрального, музыкального искусства и литературы.

В 1927 году с группой мастеров искусств участвовал в этнографическом концерте в Москве.

В 13 января 1931 года Указом Совнаркома первым присвоено звание народного артиста Казахской АССР, вместе с артистом Елюбаем Умурзаковым.

В 1932—1933 годах работал главным режиссёром Киргизского театра драмы во Фрунзе. Поставил оперы «Жалбыр», «Кыз Жибек» и «Ер Таргын» Е. Г. Брусиловского.

Приглашён в феврале 1936 года из г. Фрунзе для постановок «Кыз Жибек» и «Жалбыр», которые получили высокую оценку на Декаде казахской литературы и искусства в Москве в 1936 году. Шанин был вновь назначен директором и художественным руководителем казахского музыкально-драматического театра. Большинство участников получили награды, кроме самого Шанина. После окончания декады театр был разделён на 2 труппы — драматическую и музыкальную. Музыкальная труппа стала основой первого казахского театра оперы и балета. После Декады был направлен в Западный Казахстан для создания Уральского казахского музыкально-драматического театра, который сам и возглавил^[3].

Как драматург написал несколько известных пьес: «Аркалык батыр», «Козы Корпеш — Баян», «Шахта», «Торсыкбай», «Айдарбек», «Три свояка», «Картины жизни», «Чёрный замок» и другие.

Поверьте мне, дорогой Жумат! В будущем о Вас будут помнить. Вы создали огромное духовное наследие. Быть пионером целого народа в его новой культурной жизни, развитии не каждому дано. И не каждому под силу, а Вы это свершили. И поэтому благодарные потомки будут помнить и любить Вас

.

Помимо театральной деятельности периодически работал в партийно-советских органах Каркаралинска, Павлодара (1921—1922), Зайсанa (1922) и Семипалатинска (1933)^[2].

Арестован УГБ по Западно-Казахстанской области 15.10.1937. Обвинен по ст. 58-7, 58-8, 58-11 УК РСФСР. Приговорен Верховным судом СССР 26 февраля 1938 года к ВМН, расстрелян в день вынесения приговора^[4].

Библиография Шанина

• «Казгостеатр» (1927),
• «Гостеатр Казахстана» (1928),
• «Из истории театра» (1931).

Фильмы о Шанине

• «Жумат Шанин» — документальный фильм 1993 / Часть 1, «Казахфильм», студия «Бейне»^[5]. Реж. Аяган Шажимбаев, сценарий Рымгали Нургалиев и Юрий Резников.
• «Жумат Шанин» — документальный фильм 1993 / Часть 2, «Казахфильм», студия «Бейне»^[6].
• «Тайны и судьбы великих казахов (009): Жумат Шанин — первый среди лучших» (2016), реж. Майя Бекбаева^[7].

Известные члены семьи

• Младший брат Шанин Акиш Тургунбаевич (1893—1986) — актёр, заслуженный артист Казахской ССР (1958)^[8].
• Сын Шанин Раупбек Жуматович (1918—1939) скрипач
• Сын Шанин Касымхан Жуматович (Акишевич) (1925—1969) — актёр и режиссёр театра и кино.
• Внучка Шанина-Мурзагалиева Райхан Касымхановна (1949) — актриса театра и кино.
• Правнук Мурзагалиев Арман (1969) — скрипач, лауреат международных конкурсов.
• Правнук Сахариянов Канат Акылбаевич (1975) — гендиректор телеканала Atameken Business Channel (2018).
• Внук Шанин Булат Касымханович (1955) — директор — художественный руководитель театра «Жас-Сахна», председатель общественного фонда «Нематериальное культурное наследие Тюркского мира», актёр^[9].

Память

• В 1972 году имя Шанина присвоено Южно-Казахстанскому областному драматическому театру в Шымкенте.
• С 1993 года совхозу «Южный» было присвоено имя «совхоз им Жумата Шанина», с 2017 года населённый пункт Куркели носит его имя.
• В 2018 году в Алматы на доме, где в 1930-ые годы жил и работал Жумат Шанин, установлена мемориальная доска^[10].

Примечания

Эта страница в последний раз была отредактирована 7 марта 2022 в 11:10.

Как только страница обновилась в Википедии она обновляется в Вики 2.
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.