From Wikipedia, the free encyclopedia
A screenplay writer (also called screenwriter, scriptwriter, scribe or scenarist) is a writer who practices the craft of screenwriting, writing screenplays on which mass media, such as films, television programs and video games, are based.
Terminology[edit]
In the silent era, writers now considered screenwriters were denoted by terms such as photoplaywright, photoplay writer, photoplay dramatist and screen playwright.[1] Screenwriting historian Steven Maras notes that these early writers were often understood as being the authors of the films as shown and argues that they cannot be precisely equated with present-day screenwriters because they were responsible for a technical product, a brief «scenario», «treatment», or «synopsis» that is a written synopsis of what is to be filmed.[1]
Profession[edit]
Screenwriting is a freelance profession. No education is required to be a professional screenwriter, just good storytelling abilities and imagination. Screenwriters are not hired employees but contracted freelancers. Most, if not all, screenwriters start their careers writing on speculation (spec) and so write without being hired or paid for it. If such a script is sold, it is called a spec script. What separates a professional screenwriter from an amateur screenwriter is that professional screenwriters are usually represented by a talent agency. Also, professional screenwriters do not often work for free, but amateur screenwriters will often work for free and are considered «writers in training.» Spec scripts are usually penned by unknown professional screenwriters and amateur screenwriters.
There are a legion of would-be screenwriters who attempt to enter the film industry, but it often takes years of trial and error, failure, and gritty persistence to achieve success. In Writing Screenplays that Sell, Michael Hague writes, «Screenplays have become, for the last half of [the twentieth] century, what the Great American Novel was for the first half. Closet writers who used to dream of the glory of getting into print now dream of seeing their story on the big or small screen.»[2]
Film industry[edit]
Every screenplay and teleplay begins with a thought or idea, and screenwriters use their ideas to write scripts, with the intention of selling them and having them produced.[3] In some cases, the script is based on an existing property, such as a book or person’s life story, which is adapted by the screenwriter.[4] The majority of the time, a film project gets initiated by a screenwriter. The initiator of the project gets the exclusive writing assignment.[3] They are referred to as «exclusive» assignments or «pitched» assignments. Screenwriters who often pitch new projects, whether original or an adaptation, often do not have to worry about competing for assignments and are often more successful. When word is put out about a project a film studio, production company, or producer wants done, they are referred to as «open» assignments. Open assignments are more competitive. If screenwriters are competing for an open assignment, more established writers usually win the assignments. A screenwriter can also be approached and personally offered a writing assignment.
Script doctoring[edit]
Many screenwriters also work as full or part-time script doctors, attempting to better a script to suit the desires of a director or studio. For instance, studio management may have a complaint that the motivations of the characters are unclear or that the dialogue is weak.
Hollywood has shifted writers onto and off projects since its earliest days, and the assignment of credits is not always straightforward or complete, which poses a problem for film study. In his book Talking Pictures, Richard Corliss discussed the historian’s dilemma: «A writer may be given screen credit for work he didn’t do (as with Sidney Buchman on Holiday), or be denied credit for work he did do (as with Sidney Buchman on The Awful Truth).»[5]
Development process[edit]
After a screenwriter finishes a project, they pair with an industry-based representative, such as a producer, director, literary agent, entertainment lawyer, or entertainment executive. The partnerships often pitch their project to investors or others in a position to further a project. Once the script is sold, the writer has only the rights that were agreed with the purchaser.[3]
A screenwriter becomes credible by having work that is recognized, which gives the writer the opportunity to earn a higher income.[3] As more films are produced independently (outside the studio system), many up-and-coming screenwriters are turning to pitch fests, screenplay contests, and independent development services to gain access to established and credible independent producers. Many development executives are now working independently to incubate their own pet projects.
Production involvement[edit]
Screenwriters are rarely involved in the production of a film. Sometimes they come on as advisors, or if they are established, as a producer. Some screenwriters also direct. Although many scripts are sold each year, many do not make it into production because the number of scripts that are purchased every year exceeds the number of professional directors that are working in the film and TV industry. When a screenwriter finishes a project and sells it to a film studio, production company, TV network, or producer, they often have to continue networking, mainly with directors or executives, and push to have their projects «chosen» and turned into films or TV shows. If interest in a script begins to fade, a project can go dead.
Union[edit]
Most professional screenwriters in the U.S. are unionized and are represented by the Writers Guild of America. Although membership in the WGA is recommended, it is not required of a screenwriter to join. The WGA is the final arbiter on awarding writing credit for projects under its jurisdiction. The WGA also looks upon and verifies film copyright materials.
Salary[edit]
Minimum salaries for union screenwriters are set by the Writers Guild of America. Non-union screenwriters may write for free; an established screenwriter may write for millions of dollars.
Definitions[edit]
- Against: A word used to describe a script’s unproduced price relative to its value if approved for production—for example, if a script is sold for $300,000, but the writer gains an extra $200,000 if it leads to production, the screenwriter’s salary is described as «$300,000 against $500,000».[citation needed]
- Option: If a script is not purchased, it may be optioned. An option is money paid in exchange for the right (the «option») to produce—and therefore to purchase outright—a screenplay, treatment, or other work within a certain period.
- Feature assignment: The writer writes the script on assignment under contract with a studio, production company, or individual.
- Pitch: The writer holds a five- to twenty-minute presentation of the film to buyers in a short meeting.
- Rewriting: The writer rewrites someone else’s script for pay. The writer pitches their «take», much like they would an original pitch.
- Spec script: Short for «speculative» or «on speculation» as in; «She wrote her script on spec». The writer writes the script (original or someone else’s idea) without being paid, and, subsequently, tries to sell it.
History[edit]
- 1900: One of America’s first screenwriters, New York journalist Roy McCardell, is hired to write ten scenarios (each about 90 seconds long) for $15 each (equivalent to $489 in 2021).[6]
- 1949: Ben Hecht is paid $10,000 a week (about $113,888 in 2021).[7] Claims David O. Selznick paid him $3,500 a day (about $39,900 in 2021).
- 1984: Shane Black sells the screenplay to Lethal Weapon for $250,000.
- 1990: Kathy McWorter, who was promoted by her agent as a 21-year-old wunderkind, though in fact she was 28 years old, sells her sex comedy The Cheese Stands Alone for $1 million.[8] This was followed by nuclear-terrorist technothriller The Ultimatum by Laurence Dworet and Robert Roy Pool, and WWII action comedy Hell Bent… and Back! by Doug Richardson and Rick Jaffa, both of which sold for a million dollars. None of these movies has been produced so far.
- 1992: Sherry Lansing is hired[9] to run Paramount and spends $3.6 million in less than a week, $2.5 million for a two-page outline of Jade by Joe Eszterhas,[10] and $1.1 million (about $1,968,366 in 2018) for the script Milk Money by John Mattson.[11] Both deals are records, respectively, for outlines and romantic comedy specs.
- 2005: Terry Rossio and Bill Marsilii are paid $3 million against $5 million for the script of Déjà Vu.[12]
Current records[edit]
Some of the highest amounts paid to writers for spec screenplays:
$5 million:
- Déjà Vu by Terry Rossio and Bill Marsilii[12]
$2 million:
- Arthur & Lancelot (unproduced) by David Dobkin[13]
$1 million:
- Milk Money by John Mattson ($1.1 million, outright purchase[11])
- Epsilon (unproduced) by Rhett Reese and Paul Wernick[14] («Sources say the Sony deal closed in the $1 million range.»[14])
- The Imitation Game by Graham Moore, at «seven figures» to Warner Brothers[15]
See also[edit]
- Film crew
- First-look deal
- Lists of screenwriters
- List of screenwriting software
- Playwright
- Screenwriter’s salary
- Script (comics)
- Showrunner
- Television crew
- Television director
- Television program creator
References[edit]
- ^ a b Steven Maras. Screenwriting: History, Theory and Practice. Wallflower Press, 2009. pp. 82–85. ISBN 9781905674824
- ^ Hauge, Michael (1991). Writing Screenplays That Sell. HarperPerennial. ISBN 9780062725004.
- ^ a b c d Ferguson, Brooks (17 April 2009). «Creativity and integrity: Marketing the «in development» screenplay». Psychology and Marketing. 26 (5): 421–444. doi:10.1002/mar.20281.
- ^ Biopic & Book Adaptation — http://www.screenwriterdude.com/biopic—book-adaptation.html
- ^ Corliss, Richard, Talking Pictures: Screenwriters in the American Cinema, 1927–1973, Overlook Books, 1974, pg. 78
- ^ 1634–1699: McCusker, J. J. (1997). How Much Is That in Real Money? A Historical Price Index for Use as a Deflator of Money Values in the Economy of the United States: Addenda et Corrigenda (PDF). American Antiquarian Society. 1700–1799: McCusker, J. J. (1992). How Much Is That in Real Money? A Historical Price Index for Use as a Deflator of Money Values in the Economy of the United States (PDF). American Antiquarian Society. 1800–present: Federal Reserve Bank of Minneapolis. «Consumer Price Index (estimate) 1800–». Retrieved 16 April 2022.
- ^ «Ben Hecht». IMDb. Retrieved 20 December 2018.
- ^ «Screenwriters Adjust to Being Bit Players Again». New York Times. 9 December 2001.
- ^ Lowry, Brian (5 November 1992). «Lansing in new Par pic post». Variety. Retrieved 7 June 2020.
- ^ Marx, Andy (9 November 1992). «‘Jade’ deal a $2.5 mil gem». Variety. Retrieved 7 June 2020.
- ^ a b Eller, Claudia (13 November 1992). «Par in ‘Money’ as DDLC riled». Variety. Retrieved 7 June 2020.
- ^ a b Lee, Chris (16 May 2005). «A tale of Hollywood e-harmony». Los Angeles Times. Retrieved 20 December 2018.
- ^ Myers, Scott. «Spec Script Sale: «Arthur & Lancelot»«. Go Into The Story. Retrieved 29 November 2012.
- ^ a b Kit, Borys. «‘Zombieland’ Writers Sell Sci-Fi Project ‘Epsilon’ to Sony (Exclusive)». The Hollywood Reporter. Retrieved 29 November 2012.
- ^ Finke, Nikki (12 October 2011). «Warner Bros Buys Spec Script About Math Genius Alan Turing For Leonardo DiCaprio». Retrieved 20 December 2018.
External links[edit]
Media related to Screenwriters at Wikimedia Commons
- Spec Script Sales Analysis 2008: Top Sales
From Wikipedia, the free encyclopedia
A screenplay writer (also called screenwriter, scriptwriter, scribe or scenarist) is a writer who practices the craft of screenwriting, writing screenplays on which mass media, such as films, television programs and video games, are based.
Terminology[edit]
In the silent era, writers now considered screenwriters were denoted by terms such as photoplaywright, photoplay writer, photoplay dramatist and screen playwright.[1] Screenwriting historian Steven Maras notes that these early writers were often understood as being the authors of the films as shown and argues that they cannot be precisely equated with present-day screenwriters because they were responsible for a technical product, a brief «scenario», «treatment», or «synopsis» that is a written synopsis of what is to be filmed.[1]
Profession[edit]
Screenwriting is a freelance profession. No education is required to be a professional screenwriter, just good storytelling abilities and imagination. Screenwriters are not hired employees but contracted freelancers. Most, if not all, screenwriters start their careers writing on speculation (spec) and so write without being hired or paid for it. If such a script is sold, it is called a spec script. What separates a professional screenwriter from an amateur screenwriter is that professional screenwriters are usually represented by a talent agency. Also, professional screenwriters do not often work for free, but amateur screenwriters will often work for free and are considered «writers in training.» Spec scripts are usually penned by unknown professional screenwriters and amateur screenwriters.
There are a legion of would-be screenwriters who attempt to enter the film industry, but it often takes years of trial and error, failure, and gritty persistence to achieve success. In Writing Screenplays that Sell, Michael Hague writes, «Screenplays have become, for the last half of [the twentieth] century, what the Great American Novel was for the first half. Closet writers who used to dream of the glory of getting into print now dream of seeing their story on the big or small screen.»[2]
Film industry[edit]
Every screenplay and teleplay begins with a thought or idea, and screenwriters use their ideas to write scripts, with the intention of selling them and having them produced.[3] In some cases, the script is based on an existing property, such as a book or person’s life story, which is adapted by the screenwriter.[4] The majority of the time, a film project gets initiated by a screenwriter. The initiator of the project gets the exclusive writing assignment.[3] They are referred to as «exclusive» assignments or «pitched» assignments. Screenwriters who often pitch new projects, whether original or an adaptation, often do not have to worry about competing for assignments and are often more successful. When word is put out about a project a film studio, production company, or producer wants done, they are referred to as «open» assignments. Open assignments are more competitive. If screenwriters are competing for an open assignment, more established writers usually win the assignments. A screenwriter can also be approached and personally offered a writing assignment.
Script doctoring[edit]
Many screenwriters also work as full or part-time script doctors, attempting to better a script to suit the desires of a director or studio. For instance, studio management may have a complaint that the motivations of the characters are unclear or that the dialogue is weak.
Hollywood has shifted writers onto and off projects since its earliest days, and the assignment of credits is not always straightforward or complete, which poses a problem for film study. In his book Talking Pictures, Richard Corliss discussed the historian’s dilemma: «A writer may be given screen credit for work he didn’t do (as with Sidney Buchman on Holiday), or be denied credit for work he did do (as with Sidney Buchman on The Awful Truth).»[5]
Development process[edit]
After a screenwriter finishes a project, they pair with an industry-based representative, such as a producer, director, literary agent, entertainment lawyer, or entertainment executive. The partnerships often pitch their project to investors or others in a position to further a project. Once the script is sold, the writer has only the rights that were agreed with the purchaser.[3]
A screenwriter becomes credible by having work that is recognized, which gives the writer the opportunity to earn a higher income.[3] As more films are produced independently (outside the studio system), many up-and-coming screenwriters are turning to pitch fests, screenplay contests, and independent development services to gain access to established and credible independent producers. Many development executives are now working independently to incubate their own pet projects.
Production involvement[edit]
Screenwriters are rarely involved in the production of a film. Sometimes they come on as advisors, or if they are established, as a producer. Some screenwriters also direct. Although many scripts are sold each year, many do not make it into production because the number of scripts that are purchased every year exceeds the number of professional directors that are working in the film and TV industry. When a screenwriter finishes a project and sells it to a film studio, production company, TV network, or producer, they often have to continue networking, mainly with directors or executives, and push to have their projects «chosen» and turned into films or TV shows. If interest in a script begins to fade, a project can go dead.
Union[edit]
Most professional screenwriters in the U.S. are unionized and are represented by the Writers Guild of America. Although membership in the WGA is recommended, it is not required of a screenwriter to join. The WGA is the final arbiter on awarding writing credit for projects under its jurisdiction. The WGA also looks upon and verifies film copyright materials.
Salary[edit]
Minimum salaries for union screenwriters are set by the Writers Guild of America. Non-union screenwriters may write for free; an established screenwriter may write for millions of dollars.
Definitions[edit]
- Against: A word used to describe a script’s unproduced price relative to its value if approved for production—for example, if a script is sold for $300,000, but the writer gains an extra $200,000 if it leads to production, the screenwriter’s salary is described as «$300,000 against $500,000».[citation needed]
- Option: If a script is not purchased, it may be optioned. An option is money paid in exchange for the right (the «option») to produce—and therefore to purchase outright—a screenplay, treatment, or other work within a certain period.
- Feature assignment: The writer writes the script on assignment under contract with a studio, production company, or individual.
- Pitch: The writer holds a five- to twenty-minute presentation of the film to buyers in a short meeting.
- Rewriting: The writer rewrites someone else’s script for pay. The writer pitches their «take», much like they would an original pitch.
- Spec script: Short for «speculative» or «on speculation» as in; «She wrote her script on spec». The writer writes the script (original or someone else’s idea) without being paid, and, subsequently, tries to sell it.
History[edit]
- 1900: One of America’s first screenwriters, New York journalist Roy McCardell, is hired to write ten scenarios (each about 90 seconds long) for $15 each (equivalent to $489 in 2021).[6]
- 1949: Ben Hecht is paid $10,000 a week (about $113,888 in 2021).[7] Claims David O. Selznick paid him $3,500 a day (about $39,900 in 2021).
- 1984: Shane Black sells the screenplay to Lethal Weapon for $250,000.
- 1990: Kathy McWorter, who was promoted by her agent as a 21-year-old wunderkind, though in fact she was 28 years old, sells her sex comedy The Cheese Stands Alone for $1 million.[8] This was followed by nuclear-terrorist technothriller The Ultimatum by Laurence Dworet and Robert Roy Pool, and WWII action comedy Hell Bent… and Back! by Doug Richardson and Rick Jaffa, both of which sold for a million dollars. None of these movies has been produced so far.
- 1992: Sherry Lansing is hired[9] to run Paramount and spends $3.6 million in less than a week, $2.5 million for a two-page outline of Jade by Joe Eszterhas,[10] and $1.1 million (about $1,968,366 in 2018) for the script Milk Money by John Mattson.[11] Both deals are records, respectively, for outlines and romantic comedy specs.
- 2005: Terry Rossio and Bill Marsilii are paid $3 million against $5 million for the script of Déjà Vu.[12]
Current records[edit]
Some of the highest amounts paid to writers for spec screenplays:
$5 million:
- Déjà Vu by Terry Rossio and Bill Marsilii[12]
$2 million:
- Arthur & Lancelot (unproduced) by David Dobkin[13]
$1 million:
- Milk Money by John Mattson ($1.1 million, outright purchase[11])
- Epsilon (unproduced) by Rhett Reese and Paul Wernick[14] («Sources say the Sony deal closed in the $1 million range.»[14])
- The Imitation Game by Graham Moore, at «seven figures» to Warner Brothers[15]
See also[edit]
- Film crew
- First-look deal
- Lists of screenwriters
- List of screenwriting software
- Playwright
- Screenwriter’s salary
- Script (comics)
- Showrunner
- Television crew
- Television director
- Television program creator
References[edit]
- ^ a b Steven Maras. Screenwriting: History, Theory and Practice. Wallflower Press, 2009. pp. 82–85. ISBN 9781905674824
- ^ Hauge, Michael (1991). Writing Screenplays That Sell. HarperPerennial. ISBN 9780062725004.
- ^ a b c d Ferguson, Brooks (17 April 2009). «Creativity and integrity: Marketing the «in development» screenplay». Psychology and Marketing. 26 (5): 421–444. doi:10.1002/mar.20281.
- ^ Biopic & Book Adaptation — http://www.screenwriterdude.com/biopic—book-adaptation.html
- ^ Corliss, Richard, Talking Pictures: Screenwriters in the American Cinema, 1927–1973, Overlook Books, 1974, pg. 78
- ^ 1634–1699: McCusker, J. J. (1997). How Much Is That in Real Money? A Historical Price Index for Use as a Deflator of Money Values in the Economy of the United States: Addenda et Corrigenda (PDF). American Antiquarian Society. 1700–1799: McCusker, J. J. (1992). How Much Is That in Real Money? A Historical Price Index for Use as a Deflator of Money Values in the Economy of the United States (PDF). American Antiquarian Society. 1800–present: Federal Reserve Bank of Minneapolis. «Consumer Price Index (estimate) 1800–». Retrieved 16 April 2022.
- ^ «Ben Hecht». IMDb. Retrieved 20 December 2018.
- ^ «Screenwriters Adjust to Being Bit Players Again». New York Times. 9 December 2001.
- ^ Lowry, Brian (5 November 1992). «Lansing in new Par pic post». Variety. Retrieved 7 June 2020.
- ^ Marx, Andy (9 November 1992). «‘Jade’ deal a $2.5 mil gem». Variety. Retrieved 7 June 2020.
- ^ a b Eller, Claudia (13 November 1992). «Par in ‘Money’ as DDLC riled». Variety. Retrieved 7 June 2020.
- ^ a b Lee, Chris (16 May 2005). «A tale of Hollywood e-harmony». Los Angeles Times. Retrieved 20 December 2018.
- ^ Myers, Scott. «Spec Script Sale: «Arthur & Lancelot»«. Go Into The Story. Retrieved 29 November 2012.
- ^ a b Kit, Borys. «‘Zombieland’ Writers Sell Sci-Fi Project ‘Epsilon’ to Sony (Exclusive)». The Hollywood Reporter. Retrieved 29 November 2012.
- ^ Finke, Nikki (12 October 2011). «Warner Bros Buys Spec Script About Math Genius Alan Turing For Leonardo DiCaprio». Retrieved 20 December 2018.
External links[edit]
Media related to Screenwriters at Wikimedia Commons
- Spec Script Sales Analysis 2008: Top Sales
Кино это коллективный труд. Но еще это творчество. А творческие люди часто совмещают несколько профессий. Роберт Родригес, Квентин Тарантино, Сильвестр Сталоне, Вуди Аллен все они (как и многие другие) универсальные специалисты. И режиссеры, и сценаристы, и актеры, и монтажеры…
Но ориентируясь на интервью таких талантов, начинающий специалист может запутаться: какие задачи выполняет каждый специалист? Что входит в круг обязанностей режиссера? А где кончается компетенция сценариста?
Именно об этом мы и решили поговорить.
Обязанности и компетенции сценариста
Главная задача сценариста – это придумать и рассказать хорошую историю. Это автор очерчивает границы мира, создает персонажей и решает, как именно они будут действовать.
На ответственности сценариста проработка диалогов, общее описание локаций
Записанная история превращается в сценарий – технический документ, описывающий получившийся сюжет таким образом, чтобы его мог представить каждый читатель.
Когда сценарий готов и утвержден – основная работа сценариста завершена.
Бывает так, что сценарист даже не участвует непосредственно в съемке фильма или сериала.
А если он все-таки и присутствует на площадке, то в основном как вспомогательный персонал. Он может поправить или переписать какие-то реплики или сцены, которые не удается хорошо воплотить в жизнь. Или пояснить режиссеру и актерам, помечу та или иная деталь в истории важна для сюжета.
Но сценарист не руководит съемками. У него только совещательный голос. Управляет съемкой режиссер.
Обязанности и компетенции режиссера
Режиссер – человек ответственный за воплощение сценария на экране. Именно режиссер переносит историю написанную буквами в аудио-визуальные образы. По сути, на режиссере замыкаются все творческие процессы с момента, когда сценарист передал ему свой текст и до момента, когда кино уже полностью готово и его можно рассылать по кинотеатрам или телеканалам.
Получив на руки готовый драфт, первое, что делает режиссер, это продумывает до мелочей каждую сцену. И на основе своих мыслей он создает режиссерский сценарий – экспликацию. Этот документ обычно в три-пять раз толще исходного текста.
Если сценаристов учат убирать из текста детали и украшения, не влияющие на сюжет и не имеющие под собой драматургического значения, то у режиссера задача обратная. В экспликации есть пометки буквально по всем. Какая музыка, в каких моментах должна играть, какое настроение должна передать сцена, какую цветовую палитру нужно использовать, как будет двигаться камера, какие мезансцены будут в том, или ином фрагменте.
Чем тщательней все продумает режиссер, тем качественней на выходе может получиться картина (при условии, что все получится реализовать, конечно).
В подготовке к съемкам режиссер тоже имеет значительный вес. Он одобряет актеров, локации, костюмы. Иногда в этот процесс могут вмешиваться продюсеры или заказчик, но в основном все решения на режиссере.
Ну, а дальше идут съемки. Ими опять же руководит режиссер. На площадке он главный. Он контролирует съемочную группу, одобряет или поправляет работу актеров, решает все возникающие по ходу вопросы, а также следит, чтобы все на площадки жили в едином ритме.
И даже после съемок, на пост продакшене, режиссер все еще не может отдохнуть. Он принимает участие в монтаже, в озвучке и в создании спецэффектов.
В целом режиссера можно сравнить с начальником конструкторского бюро, который получив первоначальный чертеж самолета должен сделать все чтобы этот рисунок в итоге взлетел и не разбился.
Как стать сценаристом?
Чтобы стать сценаристом, нужно научиться писать хорошие сценарии. А для этого нужно изучить профессию, как с теоретической, так и с практической части.
Это можно сделать методом проб и ошибок. Можно самостоятельно изучить лежащую в огромном количестве в открытом доступе информацию по драматургии. А можно пойти, куда-либо учиться.
Сегодня количество всевозможных учебных заведений в России готовящих сценаристов растет бешенными темпами. Среди предложений есть и высшие учебные заведения, и курсы длиной в несколько месяцев и даже короткие интенсивы. Есть как очные, так и олнайн школы. Так что выбрать есть из чего.
Ну и разумеется на протяжении всего времени обучения надо все время что-либо писать. Писать много. Не думая о том понравится это кому-нибудь или нет. Не надеясь сразу продать черновики и разбогатеть. Просто писать и писать, тренируя свои авторские навыки. В противном случае никакое знание драматургии вам не поможет.
Ну, а если вы уже уверены в своих силах и у вас на руках уже есть несколько сценариев, которые не стыдно показать людям, то возникает следующий вопрос: как войти в индустрию. На самом деле есть несколько способов:
- Рассылка заявок по продакшенам и заказчикам
- Участие в сценарных конкурсах
- Участие в открытых питчингах
- Бесплатная раздача сценариев короткометражек начинающим режиссерам
- Прославиться через КВН, стендап, блоги на ютубе, ТикТоке или Инстаграме и тд.
- Попробовать встретиться с продюсерами лично
Каждый из этих способов имеет свои преимущества, недостатки и сложности. Но мы уже раскрывали эту тему подробно в одном из предыдущих материалов.
Как стать режиссёром?
Если среди сценаристов все чаще встречаются самоучки и это в принципе никого не удивляет, то с режиссерами все наоборот. Получить более или менее серьезную работу придя с улицы, не имея «корочки» какого-либо университета в России очень и очень сложно.
Единственный вариант, как такое все же можно провернуть, это прийти работать на кино- или теле- производство на какую-то другую специальность, например оператором, а потом постепенно дорасти до режиссера.
Для выполнения работы режиссера человек должен быть очень разносторонне развит. Нужно знать и понимать хотя бы на начальном уровне, как работают все остальные участники съемочного процесса. А чтобы это изучить нужно время. А потому краткосрочные курсы режиссеров кино и телевидения не пользуются популярностью. Востребованными остаются школы, где обучение длится хотя бы пару лет.
Как и сценаристике, режиссуре нельзя научиться по теории. Чтобы получить реальный навык нужно снять хотя бы несколько работ.
Обычно в качестве выпускного задания в учебных заведениях режиссерам поручают снять короткометражку, которая и ложится в основу его будущего портфолио.
Но редко кто получает работу сразу же после первой работы. Так что и режиссерам часто приходится попотеть, чтобы войти в индустрию.
Есть три основных способа:
- Продолжать снимать короткометражки и рассылать их по фестивалям
- Заняться для начала съемками музыкальных клипов или рекламы
- Устроиться в продакшен вторым режиссером или помощником
Лучшие сценаристы мира по версии самих сценаристов
Несколько лет назад журнал Vulture провел опрос среди американских авторов: кто по их мнению лучшие сценаристы всех времен и народов. В итоге получился топ из 100 имен.
Первая десятка этого списка выглядит вот так:
1. Билли Уайлдер («Бульвар Сансет»,, «В джазе только девушки»)
2 Братья Коэны: Итан и Джоэл ( «Фарго», «Большой Лебовски»)
3. Роберт Таун («Китайский квартал»,»Миссия невыполнима»)
4. Квентин Тарантино («Криминальное чтиво», «Убить Билла»)
5. Фрэнсис Форд Коппола («Крестный отец», «Апокалипсис сегодня»)
6. Уильям Голдман («Мизери», «Буч Кэссиди и Сандэнс Кид»)
7. Чарли Кауфман («Быть Джоном Малковичем», «Вечное сияние чистого разума»)
8. Вуди Аллен («Энни Холл», «Вики Кристина Барселона»)
9. Нора Эфрон ( «Неспящие в Сиэттле», «Когда Гарри встретил Салли»)
10. Эрнест Леман («На север через северо-запад», «Звуки музыки»)
Лучшие режиссеры мира
Топы режиссеров составляются постоянно и все они очень субъективны. Но изучить сразу несколько таких подборок, можно увидеть, что часть фамилий постоянно повторяется. И на основании этих упоминаний уже можно сделать вывод, что к числу лучших режиссеров мира относятся:
- Стивен Спилберг («Челюсти», «Список Шиндлера»)
- Сергей Эйзенштейн («Броненосец Потемкин»)
- Милош Форман («Амадей» «Пролетая над гнездом кукушки»)
- Дзига Ветров («Человек с киноаппаратом»)
- Френсис Форд Коппола («Крестный отец», «Апокалипсис сегодня»)
- Альфред Хичкок («Психо» «Головокружение»)
- Вуди Аллен («Энни Холл», «Вики Кристина Барселона»)
- Орсон Уэллс («Гражданин Кейн»)
- Билли Уайлдер («Бульвар Сансет» «В джазе только девушки»)
- Ингмар Бергман («Молчание» «Земляничная поляна»)
- Квентин Тарантино («Криминальное чтиво», «Убить Билла»)
- Андрей Тарковский («Андрей Рублев», «Солярис»)
- Джеймс Кэмерон («Титаник» «Терминатор»)
- Акира Куросава («Семь самураев» «Расемон»)
- Федерико Феллини («8 и ½» «И корабль плывет…»)
- Чарли Чаплин («Великий Диктатор» «Малыш»)
- Микеланджело Антониони («Профессия: репортер» «Фотоувеличение»)
- Мартин Скорсезе («Отступники» «Таксист»)
Сценаристы специализируются на создании сценариев для чего-либо. Будь то кинофильмы, сериалы, квесты, видеоблоги или другие виды контента. Мы расскажем о том, чем занимается сценарист. Поведаем, на какие аспекты стоит обратить внимание во время процесса освоения профессии. А также поговорим о важных ее аспектах.
О профессии
Сценарист — человек с высшим профильным образованием. В его обязанности входит создание сюжета для чего-либо. Основная задача специалиста — создать интересных персонажей и сделать так, чтобы они действовали логично. А еще, он должен прописать диалоги. Они тоже должны звучать интересно и, что самое главное, логично.
Где работают сценаристы?
Список мест для трудоустройства сценаристов — огромен. Хороший специалист может трудоустроиться:
- В киностудию. Для участия в съемках определенной картины.
- На телевидение. Для того, чтобы прорабатывать сюжеты определенных ток-шоу, программ.
- В театр. Для того, чтобы писать сценарии для определенных постановок.
- В рекламное агентство. Сценарии pr-роликам тоже крайне необходимы.
- В компании, которые занимаются организацией вечеринок. А также различных видов шоу.
Также, не стоит забывать о новой популярной сфере — индустрии компьютерных игр. Для их разработки тоже требуются сценаристы. Поскольку они прорабатывают сюжет.
Особенности профессии
Основная задача сценариста — создать сценарий, который можно будет не просто прочитать. Но и воплотить в жизнь режиссеру. Сценаристу нужно помнить о том, что книги сильно отличаются от сценариев. Там мотивация персонажа сделать то или иное действие прописывается и объясняется. В сценариях же этого нет. Во время постановки сюжет должен быть продуман до мелочей. Чтобы зритель понял: персонаж совершил определенное действие не просто так. А потому, что нуждался в этом. Соответственно, сценарист должен выстроить причинно-следственную связь в каждом диалоге и движении персонажей. В этом случае зрителям будет понятна мотивация героев.
Еще немного о сценариях
Сценарием является главная часть кинокартины. В ней до максимальных мелочей прописывается тот или иной вид сюжета. А также важные характеристики героев и их диалоги. Сценарист связывает и расписывает все это по нескольким эпизодам. Для того, чтобы режиссеру было проще справиться со съемкой того или иного фильма.
Существует два основных вида сценариев. Первые — оригинальные. Те, которые сценарист выдумал из своей головы. Вторые — адаптированные. Те, которые были подогнаны под видео-формат и взяты из книг.
Виды сценаристов
На Западе над созданием сценариев трудятся сценаристы разных видов. Для кино и сериалов там нанимают сразу нескольких сотрудников. Каждый из них отвечает за свою часть сюжета. В странах СНГ обычно один драматург занимается сразу несколькими обязанностями. Итак, сценаристы подразделяются на три основных вида:
- Создатели синопсиса. В обязанности специалистов этого спектра входит разработка маленького по объемам произведения. Здесь на небольшом количестве страниц указывается тема определенного произведения. И проблема, которая в нем раскрывается (например, взаимодействие героев друг с другом; то, почему они совершают те или иные действия). Если сценарист работает в сериале, то он должен придумывать синопсис к каждой серии. На это ему обычно дается неделя.
- Сюжетники. Специалисты этого спектра прописывают каждую сцену определенного эпизода. Указывают там каждую деталь. До мелочей. Также, они подгоняют первоначальный сценарий под требования режиссеров. А также под то, смогут ли персонажи сыграть определенное действие или нет.
- Диалогисты. Они специализируются на проработке диалогов между всеми персонажами кинокартины. В некоторых случаях сценарист должен уметь импровизировать. Для того, чтобы оперативно подкорректировать тот или иной диалог.
Если студия или компания, в которой работает сценарист, маленькая, то ему, скорее всего, придется работать в одиночку. И совмещать каждую из этих задач самостоятельно. Если же пойти в крупную фирму, то может получиться так, что обязанности между несколькими сценаристами будут распределяться. И каждый будет иметь возможность заниматься только определенными аспектами сценария.
Как и где учиться на сценариста?
Чтобы стать сценаристом, необходимо получить высшее образование. Без него создавать сюжеты у подростка тоже получится. Однако, если он хочет делать свою работу действительно качественно, то этому нужно полноценно учиться. Сценарное дело — сложное ремесло. Его просто так не освоишь.
Диплом об образовании лучше получать на специальности под названием «драматургия». При этом, также подойдет журналистское образование. И филологическое.
Почему не стоит становиться сценаристом без образования?
У подростка действительно может быть талант к сценарному делу. Однако, без высшего образования он не научится реализовывать задуманное. Будет допускать ляпы в сценарии. Не будет давать персонажам достаточную мотивацию. В результате, будет происходить то, что обычно бывает в некоторых отечественных сериалах. Дыры в сюжете и отсутствие достаточной мотивации у персонажей совершать определённые действия. Последнее проявляется в том, что иногда они совершают какие-то очень странные поступки. И ты совсем не понимаешь, что их сподвигло сделать это. А все потому, что режиссер недостаточно раскрыл персонажа и его мотивы.
Какие предметы нужно усиленно изучать, чтобы поступить на сценариста?
Чтобы поступить в ВУЗ на нужную специальность, подростку необходимо будет уделить внимание многим гуманитарным наукам и предметам. В частности, ему предстоит готовиться к ЕГЭ по лит-ре, истории, английскому и русскому. Также, стоит уделить внимание обществознанию.
Помимо этого, подростку предстоит пройти испытание в приемной комиссии. Здесь тинейджеру необходимо будет показать сотрудникам университета свои работы. Помимо этого, необходимо будет получить на них отзывы от каких-либо критиков. Все это предстоит приложить при поступлении. Соответственно, подростку необходимо будет начинать создавать сценарии в как можно более раннем возрасте. И регулярно дополнять собственное портфолио. Делать это можно с помощью новых написанных работ.
В какой университет пойти учиться на сценариста?
К сожалению, в сценарном деле образование действительно важно. Чем лучше «корочка», тем выше шансов попасть на высокооплачиваемую работу. И получить хорошую вакансию.
Поэтому мы рекомендуем вам отправлять тинейджера учиться в Москву или Санкт-Петербург. Там дают очень сильные знания. А также иногда отправляют на практику. Соответственно, у тинейджера будет возможность справиться с той или иной задачей. Устроиться на работу.
Обязанности сценариста
Сценарист должен:
- Создавать концепции сценариев, а также идеи, связанные с ними, для различных видов контента. То есть, для театральных сценок, фильмов и так далее.
- Разрабатывать ролики для рекламы. А также для социальной рекламы.
- Придумывать способы, с помощью которых можно воплотить в жизнь собственную или чужую идею сценария (например, по заказу режиссера). Здесь он должен прописывать слова ведущих. Различные виды подсказок для режиссера. А также другие виды текстов.
- Создавать статьи для рекламы чего-либо. А также писать различные виды пресс-релизов.
Сколько зарабатывают сценаристы?
Средняя заработная плата сценаристов в России варьируется на уровне от сорока до семидесяти тысяч рублей за один месяц работы. При этом, на ее уровень влияет огромное количество факторов. В столице сценаристам готовы платить в разы больше, чем в регионах. Также, нужно учитывать сферу деятельности определённой фирмы. В компании по разработке игр сценарист будет получать больше денег, чем, например, в театре.
Также, на зарплату влияет уровень профессионализма. Если сценарист действительно талантливый, то он может претендовать на высокий уровень заработной платы.
Вообще, з/п в индустрии значительно разнится. Одним сценаристам за один эпизод могут платить семьдесят тысяч рублей, а остальным — от нескольких сотен тысяч и выше. Все опять же зависит от таланта и уровня признания.
Когда мы смотрим кинофильм, телесериал или любимую передачу, то редко задумываемся о том, кто же придумал все увлекательные сюжетные повороты и характеры главных героев. А это те, кто всегда остается за кадром, – сценаристы.
Средняя заработная плата: 55000 рублей в месяц
Сценарист – это профессионал, пишущий разнообразные сценарии, на основе которых создаются анимационные и кинофильмы, спектакли, телевизионные передачи и шоу, компьютерные игры, рекламные ролики. Он прорабатывает сюжет, характеры героев, диалоги в виде, подходящем для последующей визуализации.
Содержание
- История профессии
- Описание профессии
- На каких специальностях лучше учиться
- Лучшие вузы для обучения
- Обязанности на работе
- Кому подходит
- Сколько получают
- Как построить карьеру
- Перспективы профессии
- Видео по теме
- Комментарии
История профессии
Профессия сценариста – относительно новая. Из творческих занятий, связанных с кино, она появилась позже всех. На заре синематографа сюжетам не уделялось особого внимания. Главными участниками были актеры, операторы, режиссеры, а вопрос, о чем, собственно, будет фильм, нередко отходил на второй план. Основой первых кинокартин были песни, анекдоты, лубочные картинки, цирковые номера.
В 1910-х годах кинематографисты обратились к литературным источникам, а сюжеты им в меру своего таланта адаптировали журналисты, студенты, неудачливые поэты. Настоящие писатели смотрели тогда на кино свысока, не считая его серьезным искусством. И только в 1930-х годах в Советском Союзе работа сценариста начала становиться на профессиональные рельсы. Этот процесс связан в первую очередь с такими именами, как Евгений Габрилович, Александр Ржешевский и Геннадий Шпаликов. Сейчас уже никто не станет снимать фильм, телепередачу и даже рекламу без заранее отработанного сценария.
Описание профессии
Нередко люди задают вопрос: сценарист – это кто: неудавшийся писатель или все-таки профессионал, занимающийся отдельным делом. Такие сотрудники сейчас работают на телевидении, в кино, театре, рекламных агентствах, фирмах, специализирующихся на организации праздников и различных шоу. В последние десятилетия все активнее привлекают сценаристов компании, разрабатывающие компьютерные игры. Кроме того, всплеск популярности сериалов требует высококлассных спецов для создания качественного продукта.
Особенностью работы кинодраматурга является то, что ему нужно создать произведение не для чтения, а для реализации его в действии. Поскольку в кино, в отличие от литературы, мотивы персонажей чаще всего не объясняются, текст должен быть скомпонован так, чтобы причинно-следственные связи были понятны из поведения актеров или их реплик. Также требуется подробно описать внешний облик главных героев и их характеры.
Сценарий выступает литературно-драматической основой фильма, в которой детально прописан сюжет, характеристики персонажей, диалоги. Все это скомпоновано по эпизодам для удобства дальнейшей режиссерской работы. Все сценарии делятся на оригинальные, то есть созданные автором с нуля, и адаптированные (на основе литературных произведений).
С увеличением количества сериалов профессия сценариста-драматурга начала дробиться на виды:
- Создатели синопсиса – небольшого произведения, в котором на нескольких страницах кратко излагаются тема, проблематика (взаимоотношения персонажей, причины каких-либо их поступков). В сериальном производстве от автора требуется писать синопсис еженедельно под каждый новый эпизод.
- Сюжетники расписывают синопсис по сценам, детализируют его и подгоняют под требования режиссера и возможности актеров.
- Диалогисты придумывают все разговоры между героями фильма, быстро корректируя их при необходимости.
В небольших телекомпаниях все эти функции нередко выполняет один человек. В более крупных организациях – это командная работа, в которой каждый участник четко знает свою роль. Следовательно, отвечая на вопрос, кто такой сценарист, можно сделать вывод, что это не писатель, а представитель отдельной профессии, привязывающий текстовую основу к аудиовизуальному восприятию зрителя.
На каких специальностях лучше учиться
Теперь поговорим о том, где учиться на сценариста. Можно получить высшее образование по специальностям «драматургия», «журналистика», «филология» или другим гуманитарным направлениям. Многие пришли в профессию из разных сфер деятельности, в частности из шоу-бизнеса. В 2000-х годах поставщиками идей для множества телепередач и фильмов стали участники КВН.
Многие интересуются, как стать сценаристом без образования. Действительно, при наличии таланта и готовности преодолевать трудности диплом может и не понадобиться. Работая по основной специальности (журналист, педагог, редактор и др.) и изучая пособия в интернете, можно постепенно двигаться к своей цели, начиная с небольших проектов и зарабатывая себе авторитет в профессиональной среде. Однако лучше все-таки закончить хотя бы сценарные курсы, чтобы овладеть основными навыками этого дела.
Для поступления на гуманитарные специальности в высшие учебные заведения потребуется уделить в школе внимание изучению таких предметов, как литература, история, русский и иностранные языки, обществознание. Также приемная комиссия может попросить абитуриента предоставить свои литературные труды, отзывы критиков на них или рецензии. Поэтому начинать писать и развивать свой талант нужно с раннего возраста, пополняя свое портфолио.
Лучшие вузы для обучения
При рассмотрении заявки на написание сценария заказчик обязательно посмотрит, какое образование у претендента. Это нередко может сыграть решающее значение в выборе автора. У нас в стране не так много вузов, где учат на сценариста, поэтом остановимся на них подробнее:
- Всероссийский государственный институт кинематографии им. С. А. Герасимова (г. Москва) – это самое знаменитое учебное заведение России, где готовят работников для кино и телевидения. Поступать стоит на сценарно-киноведческий факультет, здесь обучают драматургов, прекрасно разбирающихся в жанровой системе современного кино, изобразительных решениях фильма, режиссуре. Выпускники могут писать основу для игровых и неигровых картин. Учиться на бакалавра нужно 4 года на стационаре, 5 лет – заочно. Есть филиалы ВГИКа в Иркутске, Ростове-на-Дону и Сергиевом Посаде. При вузе работают Высшие курсы кино и телевидения, где можно повысить свою квалификацию у признанных мастеров своего дела.
- Гуманитарный институт телевидения и радиовещания (г. Москва) обучает авторов сериалов, художественных и документальных фильмов, телевизионных и мультимедийных программ на сценарном факультете по профилю «драматургия цифровых медиа». Здесь научат всем тонкостям создания сценария: от зарождения идеи фильма до составления подробного плана воплощения ее на экране.
- Санкт-Петербургский государственный институт кино и телевидения готовит бакалавров и магистров по профилю «кинодраматург». Здесь обучают профессионалов, способных создавать литературную основу для художественных фильмов, сериалов, пьес. Кроме того, выпускники глубоко разбираются в звуковых и изобразительных решениях, присущих современному кинематографу, знают историю и теорию зарубежного и отечественного кино, сцены и ТВ.
- Московский государственный институт культуры. Здесь можно получить специальность драматурга или литературного работника на факультете медиакоммуникаций и аудиовизуальных искусств. Стажировки организовываются в рекламных агентствах, органах власти, на радио, в редакциях газет и журналов.
Вспомним о еще одном интересном заведении, где выучиться на сценариста могут люди из других сфер деятельности. Высшие курсы сценаристов и режиссеров (г. Москва) – это единственное в своем роде учебное заведение, где всего за 2 года можно получить полноценное профессиональное образование. Выдающиеся преподаватели, лучшие авторские программы, встречи со знаменитыми кинематографистами – все это создает уникальную атмосферу для роста мастерства студента. Поступить сюда можно, уже имея диплом о высшем образовании, сдав творческое испытание.
Обязанности на работе
Коротко остановимся на том, чем занимается сценарист на своем рабочем месте. Если он штатный сотрудник киностудии, телеканала, театра, другой организации или работает по их заказу, то в его основные обязанности может входить:
- разработка концепций или идей театральных постановок, фильмов, массовых мероприятий, праздников;
- создание рекламных или социальных видеороликов;
- создание контента для визуализации своего или чужого сценария (реплики ведущих или актеров, подсказки и подводки и др.);
- написание рекламных статей и пресс-релизов.
Во время съемок фильма или сериала сценарист может активно взаимодействовать с членами съемочной группы, в первую очередь с режиссером. Иногда нужно перерабатывать текст буквально на колене, поскольку ситуация требует срочной корректировки сюжета или диалога.
Теперь о том, что делает сценарист, когда он не в штате какой-либо организации и у него нет заказа. В таком случае он пишет сценарии, чтобы предложить их кино- или телестудии. Для этого необходимо только иметь стол, компьютер и настойчивость. Нередко ему приходится зарабатывать деньги другой деятельностью, а в свободное время писать, в надежде продать свой сюжет.
Кому подходит
Работа сценариста подходит творческим людям, которые умеют придумывать и рассказывать интересные истории, а это дано далеко не каждому. Хороший кинодраматург должен обладать такими профессиональными качествами:
- писательский талант и любовь к этому занятию;
- хорошо развитая фантазия;
- эрудированность в разных сферах и начитанность;
- богатый словарный запас;
- знание различных исторических эпох и видов человеческой деятельности;
- сценарное мышление (способность увязывать между собой различные жизненные ситуации, мотивировать действия и поступки героев);
- умение работать быстро и укладываться в дедлайны.
Что касается личных качеств, то трудно обойтись без:
- уверенности в себе;
- чувства юмора;
- внимательности к мелочам;
- интуитивного мышления;
- трудолюбия;
- коммуникабельности и способности избегать конфликтов;
- терпения (поскольку иногда один и тот же текст приходится править десятки раз).
К плюсам работы можно отнести признание в профессиональной среде и неплохой доход при достижении успеха, любимое занятие, знакомство с интересными людьми. Минусы – риск провала, нестабильность заработка, творческие кризисы, стрессы в процессе написания и корректировки сюжетов.
Сколько получают
В интернете заработная плата сценариста указана в размере от 40 до 70 тысяч рублей в месяц, однако здесь есть много нюансов. Во-первых, регион: в Москве платят гораздо больше, чем на местах. Во-вторых, сфера деятельности: сейчас проще заработать в IT-компаниях, разрабатывая идеи для компьютерных игр, или в event-индустрии, организовывая массовые мероприятия и шоу, чем в кинематографе. В-третьих – это уровень специалиста: некоторые яркие кинодраматурги, выдающие качественный продукт, ценятся очень высоко в отличие от рядовых представителей профессии.
При производстве популярных сейчас телесериалов на сценарий выделяется в среднем 3 % от общего бюджета проекта. Некоторым за один эпизод платят 60-70 тысяч рублей, другим – миллион, несмотря на то, сколько времени потрачено на его создание. Во многом это зависит от заказчика, зрительской аудитории и количества рекламодателей. В среднем на центральных каналах телесценарист зарабатывает от 100 до 250 тысяч рублей. За сценарий фильма целиком могут заплатить до 3 миллионов рублей, но разработка может занять 1-2 года.
Как построить карьеру
Из всех, кто мечтает стать профессиональным сценаристом, серьезного успеха добиваются немногие. Для этого необходим недюжинный талант, трудолюбие, умение зацепить зрителя своим сюжетом и заставить его сопереживать. Многие забывают про свою мечту о большом кино и зарабатывают деньги, организовывая юбилеи, свадьбы и дни рождения.
Только самые упорные и целеустремленные добиваются своего. Они подрабатывают на любых халтурах, но никогда не забывают о своем истинном призвании. Для этого им приходится постоянно участвовать в проводимых в интернете конкурсах, отправлять заявки в кинокомпании, обращаться к режиссерам и продюсерам, искать другие способы привлечь внимание к своему творчеству.
Однако и здесь есть один важный нюанс. Большинство зрителей, выйдя из кинотеатра, смогут назвать исполнителей главных ролей, некоторые вспомнят режиссера и композитора, но сценарист фильма не известен практически никому. Публичная популярность кинодраматургу не грозит, по-настоящему оценить уровень его таланта могут лишь коллеги по творческому цеху.
Перспективы профессии
Сценарист – это человек, без которого невозможно развитие современного кино, телевидения и театрального искусства. В конкурентную борьбу за увлекательные сюжеты включились также IT-сфера и индустрия развлечений. Спрос на качественный продукт сейчас просто огромен, однако найти сильный сценарий – большая проблема. Причиной такой ситуации является то, что из общей массы людей, называющих себя сценаристами, истинным талантом обладают очень немногие.
Автор: Алексей Кузнецов
Если у вас остались хоть малейшие сомнения в том, что профессия сценарист подходит именно вам, то мы настоятельно рекомендуем
пройти тест на профориентацию от
Профгид.
Он стоит сущие копейки, при этом позволяет избежать ошибок, которые могут пустить не в то русло и искалечить всю вашу жизнь.
Узнать больше >>
Сценарист — это специалист, который пишет сценарии, создаёт сюжет, характеры героев, их диалоги, описание места действия. Он нужен при производстве кино, сериалов, телепередач, шоу, видеоигр, концертов, рекламных роликов и ещё во множестве ниш.
Профессия сценариста на сегодня очень востребована, ведь эти специалисты упаковывают для конечных потребителей идею и необходимую информацию в понятную интересную форму.
Мы собрали 10 вопросов о профессии и задали их Алексею Зотову — режиссёру, сценаристу, продюсеру и преподавателю Нетологии.
Основное различие — в подходе к истории: сценаристы полных или коротких метров пишут конечные истории, а задача сценариста сериалов состоит в том, чтобы придумывать истории, которые могут длиться бесконечно долго.
Ещё сценарист сериалов ограничен форматом — рамками, в которых он работает. Форматы бывают разными — среди них:
- хронометраж — одна серия должна длиться определённое количество времени;
- жанр — комедия, драма, детектив и другие;
- канал трансляции — ТВ, соцсети, интернет-кинотеатры и так далее.
С полными или короткими метрами всё проще: вы можете сделать фильм хронометражем 93 минуты, и это ни у кого не вызовет вопросов. А в ТВ-сериалах, например, такое невозможно — вы просто не влезете в эфирную сетку.
Самый главный — знать драматургию. А ещё:
- Уметь держать в голове большой объём информации (очень большой) — помнить обо всех сюжетных линиях, характерах героев.
- Уметь работать в команде. Часто сценарии сериалов пишутся в сценарных комнатах. Умение находить общий язык и слышать других — один из важнейших скиллов.
- Уметь работать на съёмочной площадке. Зачастую сценарист находится на съёмочной площадке, особенно при съёмках комедий: актёр может несмешно пошутить, и ему нужно помочь произнести реплику с нужной интонацией.
- Иметь запас терпения. Написание сценария — работа на несколько месяцев, а то и лет.
- Уметь работать с разными площадками или выбрать себе специализацию: ТВ-сериалы сильно отличаются от проектов, выходящих на онлайн-платформах.
Главный принцип телевидения — охватить как можно большую аудиторию людей. Поэтому и сериалы должны создаваться, учитывая это правило. То есть сериал должен подходить всем.
Чем больше охваты, тем больше рекламы. Самый простой пример — сериал «Счастливы вместе». Этот сериал могут смотреть все: подростки (здесь Света и Рома прекрасно отыгрывают проблемы подрастающего поколения), взрослые и даже дети (в каком-то сезоне появился персонаж — маленький ребёнок).
Контент на телеканалах распределён по жанрам, и каждая кнопка на пульте ассоциируется у зрителей с определённым форматом. Поэтому за лёгким или смешным контентом идут на ТНТ или Пятницу, за драмой и историческими сериалами — на Первый канал и Россию-1, а, например, за детективами и триллерами — на НТВ и ТВ-3. Помимо жанра контент может отличаться посылом. ТНТ — юмор про жизнь, а СТС — слегка огламуренные истории.
Сценаристу на ТВ важно знать, для какого телеканала он пишет, как тот себя позиционирует. Чтобы понять формат, достаточно включить канал и посмотреть, за счёт чего он держит внимание зрителя.
Сейчас активно развиваются платформы. И качество сериалов на них становится всё лучше и лучше.
У онлайн-кинотеатров позиционирование ещё до конца не сформировано, они прощупывают почву. Поэтому сериалы разных жанров и сложности восприятия могут выходить, например, как на More.tv, так и на Okko. Главное отличие интернет-платформ от ТВ — они не стремятся работать на максимально широкую аудиторию, а сегментируются по целевым аудиториям.
На этапе идеи гарантировать, что она выстрелит, нельзя. Имея на руках сценарий, отталкиваясь от проблематики и героев, спрогнозировать успех сериала можно. В этом поможет выбор жанра. Самые популярные на сегодня: комедия, детективы и мелодрамы (больше на ТВ),драмы (больше на онлайн-платформах), экранизация книг или событий, бюджетные сериалы (популярны на онлайн-платформах и не в прайм-тайм на ТВ).
А вот к менее востребованным жанрам сериалов можно отнести фэнтези, включая хоррор, и фантастику. Графика и декорации стоят дорого, поэтому даже с хорошим сценарием найти финансирование будет сложно.
- Научитесь превращать идеи в истории, придумывать интригующие сюжеты и управлять вниманием зрителя
- Разберётесь, как проходить питчинги сценариев
- Узнаете, как писать сценарий сериала — одного из самых популярных и востребованных в мире форматов
Большая часть мифов, которые ходят о профессии, — правда, но с оговорками. Сложилось мнение, что сценаристы — интроверты. Зачастую это так, но в некоторых жанрах невозможно работать без постоянного контакта с коллегами. Например, в жанре комедии: здесь почти все шутки придумываются в команде. Если сценарист работает в одиночку, в большинстве случаев он не может понять, будет ли его шутка смешной для зрителей.
Говорят, что сценаристы могут сами выбирать график и не имеют никаких ограничений по времени работы, если успевают со сдачей до дедлайна. Это плюс-минус правда: если вы только начинаете работать сценаристом, то даже полгода на написание сценария может не хватить. Придётся работать ежедневно: первые сценарии идут тяжело. Это и сложности с продумыванием истории, и нехватка практических навыков, и ошибки, которые приходится исправлять. Со временем и опытом, однако, приходит и свобода: ошибок становится меньше, а свободного времени — больше.
Зарплата сценариста может существенно разниться в зависимости от функций, успеха уже реализованных проектов, жанра, в котором работает сценарист, и платформы. Средние цифры на рынке для сценариста с опытом такие:
- серия 24 минуты — 100–300 тысяч рублей;
- серия 40+ минут — 250–700 тысяч рублей;
- сценарная комната — 100–150 тысяч рублей за месяц;
- хэд-райтер — 150–300 тысяч рублей;
- редактура — от 100 тысяч рублей;
- скрипт-докторинг — от 100 тысяч рублей;
- агент за привод клиента — комиссия 20–30%.
Лучше всего будет начать с наработки теоретической базы. Профессия сценариста может показаться лёгкой, но это не так. В кинематографе нет простых профессий: сказать, что писать сценарии может любой, — всё равно что утверждать, что любой может быть режиссёром, если умеет работать с актёрами. Нужны навыки, которые можно развивать бесконечно.
Сценаристу недостаточно хорошо рассказывать истории друзьям: нужны базовые знания в профессии, понимание глубины истории и того, о чём вообще писать. Сценарии, написанные без обучения, чаще всего непрофессиональные. Непрофессиональность здесь не равно некачественности: рассказанная история может быть очень хорошей, но если она выстроена криво, то редакторам придётся многое изменять и вносить большое количество правок. Знание профессии и особенностей работы в кинематографе позволяет избегать таких проблем.
Это абсолютная правда. Но важно понимать, что киноиндустрия — это сфера, в которой работает энергия. Если она у вас есть, вы готовы зажигать людей своими идеями, то всё получится и вы сможете захватить аудиторию и продюсеров своей историей. Все идут к тому, что горит, на то, что ярко. И напротив: без энергии людей будет сложно в чём-то убедить.
Начните с обучения. Без обучения в киношколе или на специализированных курсах может быть сложно сделать первый шаг: редактор, скорее всего, просто отправит ваш сценарий на доработки или не примет его. Можно попробовать научиться писать сценарии, читая книги по драматургии, но этот путь не всегда продуктивен: вы получите теорию, а в нашем деле очень важна практика. И ещё:
- Если у вас есть личные контакты и уверенность в своём материале, попробуйте направить сценарий напрямую в кинокомпанию, на ТВ-канал или платформу.
- Материал можно разослать на общие почты. Если вам не ответили — дублировать не стоит: скорее всего, ваш сценарий их не заинтересовал.
- Мониторьте паблики про кино в социальных сетях, гуглите питчинги сериалов. Ищите запросы и отправляйте свои работы.
- Отправляйте как синопсис, так и сценарий.
Сегодня в кинокомпаниях читают все входящие письма: количество производимого контента увеличилось многократно. Состоявшиеся сценаристы не всегда готовы быстро переключиться на что-то кардинально новое, поэтому кинокомпании постоянно ищут молодую кровь.
Если на начальном этапе вам предлагают купить сценарий серии не за 100 тысяч, а за 50 тысяч — продавайте, это пригодится для портфолио.
Пробуйте, мониторьте рынок и постоянно развивайтесь сами — изучайте дополнительные материалы, практикуйтесь, общайтесь в профессиональном сообществе.
Мнение автора и редакции может не совпадать. Хотите написать колонку для Нетологии? Читайте наши условия публикации. Чтобы быть в курсе всех новостей и читать новые статьи, присоединяйтесь к Телеграм-каналу Нетологии.
ico
Профессия сценарист
03.05.2022
Читать: 2 мин.
Сценарий с продуманными персонажами, интересными диалогами и неожиданными поворотами сюжета – основа любого фильма, сериала, мультфильма или компьютерной игры. Создает эту основу сценарист – представитель очень интересной, творческой и перспективной профессии.
Особенности профессии сценариста
Задача сценариста – не просто сочинить сюжетные ходы, но и выступить в роли драматурга, то есть, продумать характеры героев, прописать их монологи и диалоги. От него требуется описание места, в котором происходит действие, обстановки и других подробностей, помогающих раскрыть сюжет и расставить акценты. Работа осложняется тем, что у автора нет возможности объяснить текстом мотивы поступков, которые совершают герои, поэтому очень важны логичность повествования, точность реплик персонажей, соответствие их поведения характерам.
В связи с тем, что количество фильмов и особенно сериалов стремительно растет, внутри профессии появляются специализации, например:
Создатель синопсиса – краткого изложения сценария, сюжетных ходов, которое пишется для всего фильма или для отдельного эпизода сериала.
Разработчик диалогов – человек, который прописывает монологи персонажей и диалоги между ними, ориентируясь на сюжет и характеры героев.
Сюжетник – на основе синопсиса расписывает сюжет по отдельным сценам.
Сценарии могут быть написаны автором с нуля или на основе существующих литературных произведений. Во втором случае сценарист должен адаптировать их для аудиовизуального восприятия, разбить на сцены, на основе которых будут сниматься эпизоды, и детально прописать каждую из них.
Название профессии ассоциируется, в первую очередь, с кинопроизводством, однако сегодня возможности применения таланта создания интересных сценариев существенно расширились и не ограничиваются только киноиндустрией. Сценаристы нужны для создания:
✔ Развлекательных шоу
✔ Телевизионных передач
✔ Рекламных роликов
✔ Мобильных приложений
✔ Онлайн-тренингов
Даже массовые праздники не обходятся без участия сценаристов, причем как частные (например, пишутся сценарии для корпоративов, свадеб, юбилеев), так и общественные – например, городские.
Необходимые качества
Главное качество, которым должен обладать сценарист – писательский талант, умение придумывать и красиво рассказывать истории. Однако для постоянной востребованности и успешности этого недостаточно.
Сценаристу также необходимы:
✎ Широкая эрудиция и умение работать с информацией. Особенно это важно, если создается сценарий тематического продукта – например, исторического или «производственного» сериала (описывающего работу представителей какой-либо профессии).
✎ Коммуникабельность. Большую часть работы сценарист выполняет в одиночку или в соавторстве с 1-2 коллегами. Но ему регулярно приходится контактировать с режиссером, актерами, экспертами, выступающими в роли консультантов. Не исключено, что придется вносить правки либо отстаивать свою точку зрения. Чтобы подобные коммуникации были конструктивными, необходимо умение общаться с самыми разными людьми.
✎ Организованность и самодисциплина. Если сценарий пишется на заказ, автор обязан укладываться в сроки и соблюдать дедлайны, указанные в договоре.
✎ Аналитические способности. Сценаристу приходится исследовать факты, отбирать нужные и отсеивать недостоверные, проводить целые документальные исследования в процессе работы над сценарием.
Еще одно важное качество, необходимое даже гениальным сценаристам, — терпение. Не исключено, что заказчик сценария или режиссер будет неоднократно просить внести правки в текст, в том числе во время съемочного процесса. К таким корректировкам нужно быть готовым и воспринимать их как обычные рабочие моменты.
Где можно получить профессию сценариста
Сценарист – это, в первую очередь, литератор, поэтому чаще всего представители этой профессии имеют филологическое, журналистское образование или диплом драматурга, который можно получить после учебы в театральных вузах, институтах искусств, телевидения.
Среди них, например:
► ВГИК им. С.А. Герасимова: в знаменитом вузе есть сценарно-киноведческий факультет, выпускники которого получают специальность драматурга.
► МГИК: обучившись на факультете медиакоммуникаций, выпускники получают диплом по специальности «Литературное творчество».
► СПбГИКиТ: специальность «Драматург» получают выпускники факультета экранных искусств.
► ГИТР: на сценарном факультете можно получить специальность драматурга театра и кино.
► ВКСР им. Г.А. Данелии: учебное заведение профессиональной переподготовки, в которое принимаются люди, уже имеющие высшее образование. Специальность драматурга здесь можно получить за 2 года, обучаясь в Мастерской «Драматургия кино- и телефильма».
Какие предметы нужно сдавать на ЕГЭ, чтобы поступить на перечисленные факультеты? Требования практически единые: необходимы результаты по русскому языку, литературе, также проводится внутренний творческий конкурс, участникам которого нужно написать этюд на заданную тему. Некоторые вузы назначают еще одно испытание – очное собеседование абитуриентов с членами приемной комиссии.
Альтернатива высшему образованию, доступная и тем, кто закончил школьное обучение в 9 классе, – сценарные курсы, которые открыты, в том числе, в онлайн-школах. Они предполагают платное обучение в течение нескольких месяцев, включающее удаленные занятия с педагогами, выполнение домашних заданий и подготовку финального проекта (например, написание пилотной серии). Подтверждением такого образования становится обычно удостоверение или сертификат.
Однако профессия сценариста – это не только образование, но и талант, поэтому нередко в нее попадают люди, не имеющие прямого отношения к литературному творчеству. Например, в числе авторов сценария любимого детьми всего мира мультфильма «Маша и медведь» — Денис Червяцов, который профессионально занимался 3D-графикой, но решил попробовать себя в роли сценариста и отлично справился с ней.
Работа и карьерные возможности
Сценаристы могут быть штатными сотрудниками киностудии, компании-разработчика видеоигр, event-агентства или телеканала. В этом случае их заработная плата фиксированная, в среднем от 80 000 до 120 000 рублей, однако верхняя планка может быть намного выше, в зависимости от уровня компании и известности автора.
Второй вариант – работа на фрилансе, выполнение отдельных проектов. Фиксированной оплаты нет, а доход складывается из гонораров, уровень которых также зависит от авторитета сценариста, качества работ в его портфолио. Немалую роль играет и трудолюбие, упорство, готовность выполнять большие объемы работы.
Профессию сценариста называют одной из самых перспективных. Стремительно развиваются индустрия кино, рекламная отрасль, рынок ивентов, производство видеоигр и мобильных приложений. Сравнительное новое, но очень востребованное направление – онлайн-кинотеатры, для которых создаются отдельные продукты. Потребители и зрители становятся требовательнее, ждут новых впечатлений, которые формируются качественными, интересными сценариями, а потому авторы, способные написать их, без работы не останутся.
Источник: ЦТР «Гуманитарные технологии»
Если вы хотите получать свежие статьи о профессиях, подпишитесь на нашу рассылку.
Вернуться к списку статей
ico
Подписка на дайджест новостей
На чтение 22 мин Просмотров 1.5к. Опубликовано 25.05.2022
Словами этого специалиста говорят сверхпопулярные «Мстители», а описанные им сцены играют голливудские актеры. Речь идет о сценаристе, который пишет сценарии для кино и не только, создавая собственные миры и персонажей.
В статье мы поговорим об этой интересной профессии, вы узнаете, что делает сценарист, где работает, какие есть плюсы и минусы профессии, сколько получает и как можно стать автором сценариев.
Фирменный обзор от Professii-Online написан вовлеченными в профессию людьми, чтобы сведения были максимально качественными.
Содержание
- Кто такой сценарист
- Направления в сценаристике
- Плюсы и минусы профессии
- Работа сценаристом
- Обязанности сценариста
- Востребованность профессии и оплата труда
- Поиск работы
- Как стать сценаристом
- Обучение на сценариста
- Вузы
- Онлайн-курсы
- Самостоятельное обучение
- Полезные ссылки
- Видео по теме
Кто такой сценарист
В первую очередь разберемся с понятием сценария. Итак, сценарий — это технический (!) документ, который служит основой для постановки кино, сериала, пьесы и других работ с элементами драмы. В сценарии указывается весь сюжет, персонажи, сцены (происходящее) и диалоги.
Именно по сценарию актеры учат роли, операторы снимают, а режиссеры контролируют весь процесс. Бывает и так, что сценарист и режиссер — это один человек.
Важно: драма — это жанр кино и прочих работ, в которых есть персонажи со взаимоотношениями между собой, постепенные изменения главного героя, проблемы внешние и внутренние, а также жизненные ситуации, близкие зрителям. Не стоит путать слово «драма» с такими терминами, как драматическое поведение, где подразумевается театральное поведение на показ. Это разные вещи.
Сценарий обязательно должен быть написан по правилам драматургии. Что это значит? Есть герой, у которого в жизни какой-либо конфликт (противодействие, антигерой) или цель. Главный персонаж преодолевает препятствия, изменяется в процессе, переживает кульминацию (момент наивысшего напряжения). В то же время происходят причинно-следственные происшествия. Все действия идут от причин к последствиям. Драма создана, чтобы погружать зрителя в иллюзию реальности происходящего на сцене или экране, поэтому в ней часто поднимаются темы, знакомые людям.
В отличие от других драматических произведений сценарий представляет собой своеобразную инструкцию. В нем нет подробных описаний, мыслей героев и голоса автора. Да, встречаются фильмы с голосом за кадром и даже озвучиванием того, о чем думает персонаж, но об этом написано в сценарии. Например: «Голос за кадром: „С этого момента и начинается наша история“».
В книгах подобного не бывает, там ведется творческое повествование, а никак не написана инструкция. В кино же нужно четкое и сухое изложение по формату «место, персонажи, действия (подошел, ударил, проснулся), диалоги». Должно быть написано только то, что можно отобразить в видеоформате, причем довольно однозначно. Книжные внутренние муки или метафоры в описании леса на несколько страниц невозможно показать в кино или других сферах применения сценария.
Теперь непосредственно про профессию.
Кто такой сценарист? Это тот, кто пишет сценарии. Он может писать собственные работы, разрабатывать сценарии на заказ, находиться в авторской комнате с другими коллегами или писать из любой точки планеты.
Чтобы не погружать дорогих читателей в перипетии профессии, перейдем к описанию сфер, в которых используются сценарии.
Направления в сценаристике
Сценарии пишутся для следующих направлений:
- Кинематограф. Включает в себя кино, сериалы, короткометражки, веб-сериалы. Основная сфера работы сценаристов.
- Анимация. Сюда входит контент, созданный с помощью анимации и графики, обычно это мультипликационные фильмы. Сценарии почти такие же, как в игровом кино (фильмы, в которых актеры играют роли), но с использованием возможностей формата.
- Телевидение. Шоу, передачи, ТВ-реклама. В большинстве шоу есть сценарии, которым следуют все участники. Именно благодаря качественной истории передача вызывает интерес, достигая высоких рейтингов.
- Театр. Различные постановки. Сценарий для театра отличается от киносценария тем, что автор должен учитывать ограниченное количество декораций и отсутствие инструментов кинематографа. Как правило, театральные сценарии имеют значительно больше диалогов, чем киношные.
- Реклама. Невозможно создать эффективную рекламу без сценария, вызывающего интерес и продвигающего товар или услугу.
- Видеоконтент. Ролики на «Ютубе», в «ТикТоке» и на других площадках. Качественные видео популярных блогеров отличаются большим бюджетом, в котором заложена оплата работы сценариста.
- Игры. В большинстве видеоигр есть сюжет, персонажи с характерами, неожиданные происшествия. Все это плод работы сценариста. Как и в случае с театром, написание сценариев для игр существенно отличается от работы в кино. Например, существуют ролевые игры, в которых игроку предоставляется выбор и разные его последствия. В фильмах такого не бывает.
- Мероприятия. В праздниках, шоу, концертах, квестах и даже презентациях также могут использоваться сценарии.
Это интересно: человек, пишущий сценарии для театральных постановок, называется драматургом.
Также сценарии подразделяются на два вида:
- Оригинальные. Все, что написано, придумано сценаристами. Подобного не встречалось в других видах повествовательного контента. Например, фильмы «Прочь», «Брачная история», «Не смотрите наверх».
- Неоригинальные. Написаны на основе уже созданных работ, будь то книги, фильмы, комиксы, игры, рассказы, происшествия в жизни. Например, «Анчартед», «Бэтмен», «Голодные игры».
Следует понимать, что даже в работах, разработанных на основе других, сценарий пишется с нуля. По книге или игре никто не будет снимать кино, необходим четкий технический документ.
Плюсы и минусы профессии
Сценарное дело имеет как преимущества, так и недостатки. Мы собрали эти аспекты ниже, но просим учитывать, что каждый пункт следует примерять на себя. Возможно, какой-то из описанных плюсов окажется для вас минусом или наоборот.
Плюсы:
- возможность создавать собственные миры, персонажей, историю;
- высокая востребованность в России сценаристов с опытом;
- множество эффективных способов обучения;
- возможность работы в различных направлениях;
- отсутствие потолка заработной платы;
- возможность донести собственные идеи и взгляды до широких масс.
Минусы:
- получить первую работу, чтобы заработать имя в титрах, зачастую долго и сложно;
- сценарист считается теневой фигурой, о которой массы не знают, в отличие от режиссеров и актеров;
- у некоторых, особенно в начале пути, может возникнуть кризис идей;
- график ненормированный и зависит от дедлайнов.
Работа сценаристом
Чаще всего сценарист работает в студии, которая производит полнометражные фильмы и сериалы. По требованию студии пишется сценарий, причем в соавторстве с другими коллегами.
Действо происходит в авторской комнате, где сценаристы обсуждают сюжет, характеры персонажей, драматургию сцен и прочие элементы работы. Благодаря командному взаимодействию получаются качественные сценарии, потому что специалисты подсказывают друг другу и дают объективный фидбэк.
Состоявшиеся и востребованные сценаристы могут работать в одиночку. Писать текст они могут где угодно. Заказчика лишь волнует, чтобы сценарий был готов в оговоренный срок и с учетом правок, согласованных в процессе разработки.
Чтобы работа сценариста была понятна лучше, опишем, из чего состоит процесс написания сценария от начала и до конца:
- Разработка идеи. Придумывается интересная идея, в которую входят место и время действия, персонажи, непосредственно сюжет, повороты.
- Сбор материала. Необязательный пункт, зависит от идеи. Например, если история про бригаду пожарных, а сценарист знает о профессии пожарных не больше, чем большинство людей, требуется провести исследование. В современном мире сбор материала происходит очень легко благодаря интернету, в котором можно как найти информацию, так и отыскать людей, готовых ей поделиться.
- Написание логлайна. Это описание идеи сценария примерно в 25 словах, двух-трех предложениях. Логлайн нужен, чтобы проверить идею. Если она не умещается в указанный объем, значит требуется доработка.Логлайн «Гарри Поттер: философский камень»: Гарри узнает, кто является волшебником, и начинает первый учебный год в колдовской школе. В ней происходят загадочные явления, связанные с трагичным прошлым мальчика.
- Синопсис. Представляет собой развернутое описание истории на две-четыре страницы. Объем может варьироваться в зависимости от требований студии, конкурса или питчинга.
- Бит-шит. Краткое описание всех сюжетных поворотов истории.
- Поэпизодник. Написание всех сцен сценария.
- Диалоги. Добавление диалогов в поэпизодник, после чего документ становится полноценным сценарием.
- Доработка. Ни один сценарий не отправляется в производство в первоначальном варианте. Тексты редактируются и дорабатываются множество раз, это естественный процесс.
Ну и самое важное: сценарий пишется по структуре. Так что весь путь написания уже придуман и проверен, остается лишь следовать ему и работать.
В дополнение: некоторые мэтры кино, такие как Тарантино, могут позволить себе разрабатывать собственную структуру и план создания истории. Новичкам это крайне не рекомендуется: сначала нужно стать подобным профессионалом.
Обязанности сценариста
Профессия сценариста значительно отличается от многих других, потому что в большинстве проектов есть лишь одно требование: опыт. Желательно, чтобы он был не на словах, а в фильмографии.
Список общих обязанностей:
- разработка идей и концепций;
- написание сценариев;
- работа в авторской комнате;
- просмотр и анализ соответствующих работ;
- использование нужного формата текстов (сейчас используется американский).
Другие обязанности и требования зависят от места работы. Например, сценарист детских видеороликов на YouTube должен понимать психологию детей, а игровой сценарист — разбираться в пайплайне разработки видеоигр.
Востребованность профессии и оплата труда
Определить востребованность сценариста и заработную плату в сценарном деле сложно, потому что лишь часть работодателей ищет сотрудников на соответствующих сайтах. Те же киностудии либо связываются с опытными сценаристами, либо выбирают из числа тех, кто к ним напрямую обратился.
По поводу востребованности точно можно сказать одно: неопытные сценаристы, которые не прошли обучения или не написали хотя бы свой сценарий по всем правилам, не нужны. Таких новичков считают любителями, которые не готовы профессионально влиться в профессию. А вот специалисты хотя бы с одной работой в портфолио или прошедшие качественное обучение (с практикой) довольно востребованы.
Уровень зарплаты сценариста зависит от сферы деятельности. Сценаристы видео на «Ютубе» могут рассчитывать на 30 000—70 000 рублей в месяц. Именно такие вакансии собраны на порталах вроде HeadHunter.
В кинематографе зарплаты нет, там выплачивается гонорар, поэтому сказать точно, сколько зарабатывает сценарист, нельзя. Гонорар зависит от формата (сериал или фильм) и бюджета. Например, сценарий за одну серию по среднему бюджету оплачивается в сумме 250 000—300 000 рублей. За фильм получают от одного миллиона рублей и больше. В некоторых проектах к гонорару добавляется процент от сборов в кинотеатрах.
Вывод: те, кто вложил в обучение сценарному делу время, силы и деньги, впоследствии смогут стать востребованными и зарабатывать много. Потолка заработка не существует, ведь в год можно написать сценарий как одного проекта, так и нескольких.
Поиск работы
Как мы уже упоминали выше, найти работу на HeadHunter, Zarplata.ru, Карьерист можно по вакансиям из дополнительных сфер деятельности, таких как создание видео или организация праздников.
Чтобы работать в кино, нужно устроиться в студию или получить финансирование, найдя продюсеров и спонсоров.
Методы поиска или получения работы:
- Первый способ — участие в питчингах. Питчинги представляют собой конкурсы, в которых выступают люди, презентуя свой проект. На питчингах сидят продюсеры и другие, готовые профинансировать качественную работу, которая подходит их требованиям. В России и других странах регулярно проводятся питчинги и фестивали. Для участия в них надо отправить заявку на рассмотрение организаторам.
- Второй вариант — это обращение в студии. Можно писать на электронный адрес подходящих студий, выбирая их по жанру и тематике фильмов. Перед этим необходимо подготовить заявку своего сценария и отправлять его только в места, где история может заинтересовать. Не надо присылать продакшену, работающему только над семейными комедиями, сценарий хоррора. Найти адрес электронной почты можно на официальных сайтах студий, они всегда находятся в поиске.
- Третий способ связан с курсами. Многие обучающие платформы разработаны продакшенами кино, поэтому лучшие студенты впоследствии устраиваются в штаб, попадая в авторскую комнату.
- Последний вариант чаще используют режиссеры, чем сценаристы. Он состоит в том, чтобы пополнить свое портфолио самостоятельно, сняв короткометражный фильм. Сценаристы могут найти режиссера и написать сценарий, заработав первое упоминание в титрах.
Как стать сценаристом
Из предыдущей части нашей статьи понятно, что недостаточно только научиться писать сценарии, чтобы быть сценаристом. Тем не менее это главный этап становления. Получить образование можно разными способами, будь то высшее учебное заведение, курсы или самостоятельное обучение.
На начальном этапе крайне важно получать фидбэк от людей из мира кино (или смежной сферы), потому что объективно оценивать собственные истории не по силам ни одному новичку.
В любом процессе обучения нужно будет писать собственный сценарий, чтобы применять полученные знания на практике. Стоит понимать, что это первая работа и она нужна, чтобы получить опыт создания сценария от начала и до конца. Вряд ли история получит финансирование или будет куплена онлайн-кинотеатром, но это и не цель.
После того как сценарий готов, доработан и чувствуется завершенным, можно попробовать откликнуться на вакансии по сторонним сферам использования драматургии. В некоторых вакансиях от соискателя не требуется опыт.
Способы поиска работы в мире кино расписаны в предыдущей части статьи. Это и есть методы становления сценаристом. Ведь вы станете им только после того, как имя появится в титрах.
Обучение на сценариста
Есть множество способов обучиться сценарному делу как очно, так и не выходя из дома. Получить необходимые навыки и знания можно в высших учебных заведениях, на онлайн-курсах и собственными силами.
Все три метода обучения на сценариста описаны далее.
Вузы
Первое, что приходит в голову при поиске места, где учиться на сценариста, — это высшие учебные заведения. Программ обучения именно по сценарному делу мало, но это ремесло изучают и в других смежных областях, таких как литературное творчество, кинопроизводство.
Ознакомиться со всеми обучающими программами и вузами, чтобы выбрать, куда поступать на сценариста, можно на странице портала Postupi.online.
Чтобы получить гордое звание специалиста по сценарному делу, необязательно получать классическое образование в вузе.
Онлайн-курсы
Удобный метод обучения — это курсы по профессии «сценарист». Их явный плюс в том, что все необходимое скомпоновано в рамках одной обучающей программы, которая направлена на полноценную подготовку будущего специалиста.
Более того, некоторые онлайн-платформы устраивают для студентов питчинги/фестивали и всячески продвигают, чтобы ученики получили первую работу. Для сценарного мастерства это крайне важно.
И последнее, но не по значимости, — это обратная связь. Сложно придумать другую профессию, в которой фидбэк более важен, чем в сценарном деле. Из-за того, что создание историй, персонажей и других составляющих — творческое занятие, новички не могут объективно оценивать свои работы и видеть их недостатки. Да что уж говорить, даже многие опытные сценаристы пользуются услугами редакторов и часто дорабатывают свой сценарий.
Как раз-таки на курсах есть опытные преподаватели, чье мнение направит студента в нужное русло и укажет на недоработки.
Популярные и качественные курсы сценаристов:
1. Онлайн-курс «Профессия Сценарист» от Skillbox.
Полноценный курс обучения профессии с нуля, в котором студентам открывается доступ к видеомастерской. В ней учатся работе в команде, получают сопровождение куратора, берут настоящие заказы от партнеров курса.
Есть рассрочка длительностью до 31 месяца.
Ссылка на страницу с подробной информацией о курсе: https://skillbox.ru/course/profession-screenwriter.
Для ознакомления со школой можно пройти бесплатный интенсив для будущих специалистов по сценарному мастерству. Ссылка: https://intensive.skillbox.ru/screenwriter.
2. Курс «Сценарное мастерство» от «Нетологии».
Программа обучения разработана совместно с порталом Pitchingи, благодаря чему ученики получают приглашение на участие в очных и онлайн-конкурсах. В конце обучения у студента будет сценарий пилотной серии сериала, прошедший все стадии разработки и рецензированный опытными специалистами.
Есть рассрочка на 18 месяцев.
Ссылка на страницу с подробной информацией о курсе: https://netology.ru/programs/scenarnoye-masterstvo.
3. Онлайн-курс по сценарному мастерству Михаила Идова от «Хохлов Сабатовский».
Спикером курса является Михаил Идов, известный сценарист и режиссер, который не только создал популярные картины («Духless 2», «Лондонград»), но и был в гостях у Дудя. Программа обучения рассчитана на то, чтобы из абсолютного новичка сделать специалиста, который не только знает, как писать сценарии, но и понимает, как зарабатывать деньги в профессии.
Есть рассрочка на 6 месяцев.
Ссылка на страницу с подробной информацией о курсе: https://sabatovsky.com/screenwriter.
4. Курсы сценаристов в Нью-Йоркской академии кино.
New York Film Academy считается одной из престижнейших школ для обучения сценарному мастерству на соответствующем факультете. У академии есть сайт-филиал на русском языке, с помощью которого можно подать заявку на обучение и ознакомиться с программой курса.
Ссылка на страницу с подробной информацией о курсе: https://russian.nyfa.edu/online-screenwriting.
5. Практический онлайн-курс «От идеи до сценария» от Education Nation.
Особенность данной программы обучения в том, что она разработана опытными сценаристами из студии Good Story Media, которая сняла множество известных проектов («Физрук», «Кухня», «Реальные пацаны», «Воронины»). Эти опытные сценаристы обучают студентов, делятся нюансами профессии и что лучше всего, помогают начать карьеру в Good Story Media топовым ученикам.
Ссылка на страницу с подробной информацией о курсе: https://ednation.ru/course/scriptwriter-course.
6. «Базовый курс: сценарий фильма или сериала» от «Студии Снегири».
Курс от студии, которая специализируется на сценарном деле и создана Вадимом Комиссаруком, который был одним из сценаристов культового сериала «Кухня». Базовая программа обучения сделана для новичков, а для последующего изучения профессии есть продвинутый курс.
Ссылка на страницу с подробной информацией о курсе: https://snegiri-studio.ru/basic-screenwriting-course.
Самостоятельное обучение
Научиться писать сценарии можно самостоятельно. Самый эффективный метод — начать писать свой первый сценарий, параллельно обучаясь. Важно не делать больших пауз между уроками и работой над сценариями, находя хотя бы по два часа каждые два дня.
Совет: в период обучения рекомендуется смотреть фильмы и сериалы, желательно на ту же тему и того же жанра, что и ваш сценарий. Во время просмотра следует подмечать детали и пытаться определить структуру. Например, предположить, где происходит первый поворотный пункт, начинается второй акт и т. д.
Главное в самообразовании — это качественные источники информации. Мы подобрали для вас некоторые из них, разделив на форматы.
Сайты, статьи:
- полезная статья о том, с чего начать написание сценария, для новичков;
- статья о том, как написать сценарий с учетом важных деталей;
- статья «Как написать сценарий» от Мигеля Чима;
- статья о форматировании сценариев со множеством полезных ссылок в конце.
Видео и каналы:
- видео «Сид Филд Сценарное мастерство» с описанием структуры сценария для новичков;
- запись мастер-класса «Как написать сценарий» от Александра Митты;
- запись лекции «Ошибки начинающих сценаристов» от AmLab;
- канал «Студии Снегири», на котором можно посмотреть вебинары в прямом эфире и записи, а также другие видео по сценаристике;
- канал «Скандально Неизвестная Сценаристка», на котором не только обучают, но и разбирают фильмы и эпизоды;
- канал Just Write (на английском) с видеоэссе, в которых разбираются как фильмы в целом, так и сценарии;
- канал Lessons from the Screenplay (на английском) с анализом отрывков сценария из известных кино;
- канал Screenplayed (на английском) с разбором сценариев и советами для сценаристов.
Книги:
- Сид Филд. «Киносценарий: основы написания»;
- Роберт Макки. «История на миллион долларов»;
- Александр Митта. «Кино между раем и адом»;
- Блейк Снайдер. «Спасите котика! И другие секреты сценарного мастерства»;
- Джеффри Шектер. «Моя история сделает твою историю!»;
- Олег Сироткин. «Противоречие, перевертыш, парадокс»;
- Уильям Индик. «Психология для сценаристов. Построение конфликта в сюжете»;
- Вики Кинг. «Как написать кино за 21 день».
И напоследок незаменимая среди русскоязычных программа для написания сценариев КИТ.Сценарист. Она позволит синхронизировать контент между устройствами и избавит от необходимости писать по формату: он подбирается автоматически.
Полезные ссылки
Интересный контент, связанный со сценарным делом:
- канал DreamApp с проведением питчингов онлайн, а в роли кураторов известные личности из мира кино (подать заявку можно по ссылке под роликом);
- канал ЧБУ с интересным взглядом на кино и поиском скрытых смыслов;
- сайт «Киносценарий» со сценариями на английском и русском языке;
- сайт Mabuk с полезными статьями по продакшену кино, в том числе и по сценаристике;
- форум «Клуб сценаристов»;
- портал Script Reader Pro (на английском) для получения фидбэка и редактирования сценария от профессионалов.
Сообщества в социальных сетях и мессенджерах:
- сообщество Facebook «Сценаристы»;
- паблик «ВКонтакте» «Инструменты писателя и сценариста»;
- паблик «ВКонтакте» script bro про сценарии с интересными статьями;
- паблик «ВКонтакте» «Нужен сценарий» для поиска работы и предложения своих услуг;
- паблик «ВКонтакте» «Сценарист» с вакансиями и материалами по теме;
- паблик «ВКонтакте» «Питчинги» с новостями об актуальных фестивалях, конкурсах и питчингах;
- паблик «ВКонтакте» DramaFond со статьями для сценаристов, писателей и драматургов;
- паблик «ВКонтакте» TEAMWRITING для сценаристов с питчингами и конкурсами;
- телеграм-канал «Заскриптованный» с поэтапным разбором сценариев известных фильмов;
- телеграм-канал «Сценарный голод» с обзором сценариев и новостями по теме;
- телеграм-канал «Сценариум» со статьями, обзорами, инсайдами и прочими материалами.
Успех на сценарном поприще — это впечатляющие гонорары, постоянная востребованность и возможность выбирать, что и для кого писать. Достигнуть такой цели старается каждый специалист в этом ремесле, поэтому профессия является делом всей жизни. Звучит привлекательно? Тогда со сценарным мастерством как минимум следует ознакомиться!
Наша редакция надеется, что обзорная статья ответила на все интересующие вопросы по теме «Профессия сценариста». Если нет, милости просим в комментарии!
Видео по теме
Уважаемый посетитель, если Вы не согласны с какой-либо информацией в статье, или нашли ошибку (неточность), то перейдите пожалуйста на страницу контроля качества информации и свяжитесь с нами.
Профессия Сценарист
Сценарист (от лат. «scena» – «сцена») – создатель сценариев для художественного или документального фильма, театральных постановок, мультипликаций, рекламы, компьютерной игры. Иногда придумывает идеи сам по техническому заданию, а в некоторых случаях берет за основу литературное произведение.
Все о профессии Сценарист:
Начните обучение прямо сейчас!
Популярный
Видеокурс
Как написать сценарий
1
ознакомительный курс
Начните бесплатно, чтоб выбрать формат и школу
4
курса и программы
Обучение профессии от 2666.00 ₽
Мы следим за актуальностью информации на этой странице и обновляем ее каждую неделю.
Последнее обновление 27.05.2022
Сколько зарабатывает Сценарист
Режиссёр-сценарист становится все более востребованным специалистом: помимо театра, сериалов и кино, запрос в его услугах растет в рекламных агентствах, игровой индустрии, в компаниях, которые организуют шоу и праздники. А также везде, где проводятся конференции и вебинары.
Будущие актёры, сценаристы и режиссёры зачастую выбирают в качестве места, где учиться, театральные ВУЗы, но стоит обратить внимание и на онлайн-игры курсы.
Средняя зарплата по Москве: 20 000 ₽ – 170 000 ₽, в регионах: 20 000 ₽ – 50 000 ₽.
Обязанности Сценариста
-
Разрабатывать и внедрять идеи в соответствии с современными трендами.
-
Придумывать сценарии фильмов, спектаклей, видео-игр или праздников, квестов.
-
Создавать рекламные или социальные видеоролики, писать пресс-релизы и рекламные статьи.
-
Создавать структуру сценария, описывать действующих лиц, события, сюжетные линии, делить их на сцены.
-
Режиссёр-сценарист фильма должен писать диалоги, ремарки, подводки и т.п.
Характеристики профессии
-
Умение проводить анализ и подбор фактов для сюжетов. Сценарист сериала должен делать это виртуозно.
-
Умение создавать структуру историй, сценариев разных форматов, развивать их с помощью диалогов действующих лиц.
-
Навык применения приёмов усиления драматизма и динамики.
-
Внимательность, наблюдательность, склонность к анализу информации.
-
Любовь к чтению и сочинительству, литературные способности.
-
Креативное мышление.
-
Письменный стол и компьютер.
Этапы развития карьеры
Стажёр или помощник сценариста
Выполняет поручения автора: оформить текст, внести правки, записать идеи с мозгового штурма, организовать встречу.
Автор на площадке
Помогает режиссеру и актерам разобраться в тексте, или по ходу переформулирует его.
Креативный редактор
Пишет сценарии, а также правит или дорабатывает работы других авторов.
Исполнительный продюсер
Ищет, нанимает и работает с командой, решает вопросы установки декораций, питания, а также аренды техники для съёмок.
Креативный продюсер
Организует творческий процесс в ходе создания сценария, участвует в картинках кастингах, взаимодействует с режиссером, согласовывает материалы.
Смежные направления
Плюсы и минусы профессии
-
Высокий спрос на интересные креативные тексты.
-
Возможность выбрать тот формат работы, который нравится: из дома, в команде или самостоятельно.
-
У сценаристов фильмов, сериалов и игр перспектива оплаты труда выше среднего.
-
Творческая профессия и взаимодействие с интересными людьми.
-
Тяжёлое вхождение в профессию. Пройдет легче, если найти наставника, который поможет разобраться со всеми нюансами.
-
Работа без выходных и отпуска и ненормированный рабочий день.
-
Постоянные умственные нагрузки, которые могут привести к профессиональному выгоранию.
-
Небольшой шанс стать широко известным. Как правило, публика знает только имена режиссеров и актеров.
Отзывы о профессии «Сценарист»
Профессия Сценарист
Популярный
Видеокурс
Как написать сценарий
Бесплатные курсы по Сценарному искусству
С помощью бесплатных курсов вы можете ознакомиться с форматом проведения обучения и выбрать платную
программу, которая подойдет именно вам.
Платные курсы по Сценарному искусству
Мы собрали для вас 4 онлайн-курса по Сценарному искусству. Ниже вы можете сравнить их основные особенности.