Мюзикл продюсеры сценарий

The Producers
Original Broadway Playbill
Music	Mel Brooks
Lyrics	Mel Brooks
Book	Mel Brooks Thomas Meehan
Basis	The Producers by Mel Brooks
Productions	2001 Broadway 2002 US Tour 2003 Second US Tour 2004 West End 2007 UK Tour 2015 UK and Ireland tour International productions
Awards	Tony Award for Best Musical Tony Award for Best Book Tony Award for Best Score Drama Desk Award for Outstanding Musical Drama Desk Award for Outstanding Book of a Musical Grammy Award for Best Musical Show Album Laurence Olivier Award for Best New Musical

The Producers is a musical comedy with music and lyrics by Mel Brooks, and a book by Brooks and Thomas Meehan. It is adapted from Brooks’s 1967 film of the same name.

The story concerns two theatrical producers who scheme to get rich by fraudulently overselling interests in a Broadway flop. Complications arise when the show unexpectedly turns out to be successful. The humor of the show draws on ridiculous accents, caricatures of gay people and Nazis, and many show business in-jokes.

After 33 previews, the original Broadway production opened at the St. James Theatre on April 19, 2001, starring Nathan Lane and Matthew Broderick, and ran for 2,502 performances, winning a record-breaking 12 Tony Awards. It spawned a successful West End production running for just over two years, national tours in the US and UK, many productions worldwide and a 2005 film version.

Background[edit]

David Geffen persuaded Mel Brooks to turn his film into a stage musical. When Brooks met with Jerry Herman^[1] to discuss their working together, Herman declined, telling Brooks that he should do the job himself, as he was a good songwriter. Brooks then asked Thomas Meehan to join him in writing the book for the stage. Brooks persuaded Mike Ockrent and his wife Susan Stroman to join the creative team as director and choreographer. After Ockrent’s death in 1999, Stroman agreed to continue as both director and choreographer.^[2]

Plot[edit]

Act I[edit]

In New York in 1959, theatre producer Max Bialystock opens Funny Boy, a musical version of Hamlet («Opening Night»). Reviews are overwhelmingly negative, and the show closes after one performance. Max, who was once called the King of Broadway, tells a crowd of down-and-outs of his past achievements and vows to return to form («King of Broadway»).

The next day, Leo Bloom, a mousy accountant, comes to Max’s office to audit his books. When one of Max’s little old lady «investors» arrives, Max tells Leo to wait in the bathroom until she leaves. She plays a sex game with Max, who eventually persuades her to give him a check to be invested in his next play, to be called «Cash». Leo reveals his lifelong dream to be a Broadway producer. After recovering from a panic attack caused by Max touching his blue blanket, Leo tells Max that he has found an accounting error in his books: Max raised $100,000 for Funny Boy, but the play only cost $98,000. Max begs Leo to cook the books to hide the discrepancy; Leo reluctantly agrees. After some calculations, he realizes that «under the right circumstances, a producer could make more money with a flop than he could with a hit». Inspired, Max proposes a scheme to find the worst musical ever written, hire the worst director and actors in New York, raise two million dollars of investment from «old ladies», produce the work on Broadway, close it as a huge failure, and escape to Rio with the money. However, Leo refuses to help Max with his scheme («We Can Do It»).

When he arrives at work six minutes late, Leo’s horrid boss, Mr. Marks, reminds him that he is a nobody. While he and his miserable co-workers toil over accounts, Leo daydreams of becoming a Broadway producer («I Wanna Be a Producer»). He realizes that his job is terrible, quits, and returns to Max («We Can Do It» (reprise)). The next day, they search for the worst play ever written, and Max discovers a sure-fire flop that would offend people of all races, creeds and religions: Springtime for Hitler: A Gay Romp with Adolf and Eva at Berchtesgaden, written by ex-Nazi Franz Liebkind, which Max describes as «a love letter to Hitler». They go to the playwright’s home in Greenwich Village to get the rights to the play, where Franz is on the roof of his tenement with his pigeons reminiscing about the grand old days («In Old Bavaria»). The producers get him to sign their contract by joining him in singing Adolf Hitler’s favorite tune («Der Guten Tag Hop Clop») and reciting the Siegfried Oath, under penalty of death, promising never to dishonor «the spirit and the memory of Adolf Elizabeth Hitler».

Next, they go to the townhouse of the flamboyantly gay Roger De Bris, the worst director in New York. At first, Roger and his «common law-assistant» Carmen Ghia decline the offer to direct because of the serious subject matter. After much persuading and invoking the possibility of a Tony Award, Roger relents and tells them that the second act must be rewritten so the Germans win World War II («Keep It Gay»). Max and Leo return to the office to meet a Swedish bombshell named Ulla Inga Hansen Benson Yansen Tallen Hallen Svaden Swanson, who wants to audition for their next play («When You’ve Got It, Flaunt It»). The producers are impressed, mostly by her sex-appeal, and hire her to be their «secretary-slash-receptionist». Max leaves to raise two million dollars to produce Springtime for Hitler by calling on all the little old ladies of New York («Along Came Bialy»), and succeeds at raising the money («Act I Finale»).

Act II[edit]

Leo and Ulla are left alone in Max’s office (‘redecorated’ by Ulla), and they start to fall in love («That Face»). Max walks in and sees the tempting form of Ulla’s covered behind («That Face» (reprise)).

At the auditions for the title role, Hitler, one terrible actor after another is rejected by Roger in summary fashion. Finally, a frustrated Franz performs his own jazzy rendition of «Haben Sie Gehört Das Deutsche Band?», at the end of which Max approves Franz’s audition. Opening night arrives, and after Leo curses the production by wishing everyone «good luck» («You Never Say ‘Good Luck’ on Opening Night»), Franz literally breaks his leg falling down the stairs. Roger is the only one who knows the part of Hitler, and he rushes to the dressing room to get ready. The curtain rises, and Max and Leo watch the theatrical disaster unfold («Springtime for Hitler»). Unfortunately, Roger’s performance is so campy and outrageous that the audience mistakes it for satire, and the show becomes a surprise smash.

Back at the office, Max and Leo are horrified as they read positive critical reviews for Springtime («Where Did We Go Right?»). Roger and Carmen come to congratulate them, only to find them fighting over the accounting books. Franz bursts in, waving a pistol, outraged by Roger’s portrayal of his beloved Führer; fearful for his life, Max finally admits to Leo, «We’re in too deep.» Max suggests that Franz shoot the actors (not the producers) as a way to close the show. The police are summoned by the commotion and arrest Franz, who breaks his other leg while trying to escape. They also arrest Max and take the books. As Leo hides, Ulla finds him and persuades him to take the two million dollars and run off to Rio with her.

In jail awaiting trial, Max receives a postcard from Leo (who is now in Rio with Ulla) and, feeling betrayed, recounts the whole show («Betrayed»). At his trial, Max is found «incredibly guilty», but the now-married Leo and Ulla arrive in the nick of time. Leo turns in the stolen money and tells the judge that Max is a good man who has never hurt anyone despite his swindling, and the only man he has ever called a friend («‘Til Him»). Touched by their friendship, the judge decides not to separate the partners, sending them both (plus Franz) to Sing Sing prison for five years. In prison, they write a new musical entitled «Prisoners of Love«, and they are pardoned by the governor for «having, through song and dance, brought joy and laughter into the hearts of every murderer, rapist, and sex maniac in Sing Sing.» Soon after taking Prisoners of Love to Broadway (starring Roger and Ulla), Leo and Max become the kings of Broadway and walk off into the sunset («Leo & Max»). Everyone comes back for one last song, telling the audience that it’s time for them to leave («Goodbye»).

Musical numbers[edit]

Notable casts[edit]

Notable Broadway replacements[edit]

• Max: Fred Applegate, Tony Danza, John Treacy Egan, Henry Goodman, Richard Kind, Brad Oscar, Lewis J. Stadlen
• Leo: Roger Bart, Hunter Foster, Alan Ruck, Don Stephenson, Steven Weber
• Ulla: Sarah Cornell, Angie Schworer
• Roger: Jonathan Freeman, Lee Roy Reams
• Carmen: Brooks Ashmanskas, Jai Rodriguez
• Franz: John Treacy Egan, Bill Nolte

Productions[edit]

Chicago tryout and Broadway (2001–2007)[edit]

The Producers had a pre-Broadway tryout at Chicago’s Cadillac Palace from February 1 to 25, 2001, starring Nathan Lane as Max Bialystock and Matthew Broderick as Leo Bloom.^[7][8]

The production opened on Broadway with the same cast at the St. James Theatre on April 19, 2001. It ran for 2,502 performances, closing on April 22, 2007. The director and choreographer was Susan Stroman. Glen Kelly was the musical arranger and supervisor.^[1][2] The production won 12 Tony Awards, breaking the record held for 37 years by Hello, Dolly! which had won 10.^[9]

After the opening, The Producers broke the record for the largest single day box-office ticket sales in theatre history, taking in more than $3 million.^[10] The loss of the original stars later in the run had a detrimental effect on the success of the production, prompting the return of Lane and Broderick for a limited run from December 2003 to April 2004. The show’s sales then broke its own record with over $3.5 million in single day ticket sales.^[11]

US Tours (2002–2005)[edit]

From September 2002 to July 2005, there were two touring companies that played 74 cities across the United States, grossing over $214 million.^[12] The first touring company starred Lewis J. Stadlen and Don Stephenson. They were replaced during the Los Angeles engagement in 2003 by Jason Alexander and Martin Short for the duration of the show’s run in that city, as well as in San Francisco.^[13] Michael Kostroff, who had several supporting roles in that production and understudied Max, published a 2005 memoir of his touring experience, Letters from Backstage.^{[citation needed]}

A second national tour opened in mid-2003 at the Colonial Theatre in Boston starring Brad Oscar as Max and Andy Taylor as Leo. The cast also featured Lee Roy Reams as Roger and Bill Nolte as Franz. This company toured the US for two years before playing in Tokyo, Japan.^{[citation needed]}

West End (2004–2007)[edit]

The Producers opened in London’s West End at the Theatre Royal, Drury Lane, on November 9, 2004 and closed on January 6, 2007, after 920 performances.^[14] The production featured Nathan Lane as Max, after Richard Dreyfuss was «let go» by the producers after finding that he was unable «to fulfil the rigours of the role», with four days to go before first previews.^[15] Lee Evans played Leo (Lane and Evans had worked together in the 1997 movie MouseHunt), with Leigh Zimmerman as Ulla, Nicolas Colicos as Franz Liebkind, Conleth Hill as Roger De Bris, and James Dreyfus as Carmen Ghia.^[16]

The show enjoyed excellent box office success as it had in New York. Despite the departure of Lane from the show, it continued to enjoy strong sales. Max Bialystock was then played by Brad Oscar,^[17] Fred Applegate,^[18] and Cory English.^[19] Leo Bloom was later played by John Gordon Sinclair^[18] and Reece Shearsmith.^[19]

UK tour (2007–2008)[edit]

A United Kingdom tour opened in Manchester on February 19, 2007, where it played for three months before moving on. English and Sinclair reprised their roles of Max and Leo, respectively, and Peter Kay was cast in the role of Roger.^[20] For the majority of the tour, which ran until early 2008, Joe Pasquale took over the role of Leo and Russ Abbot played Roger.^[21][22]

Subsequent productions[edit]

A Los Angeles, California, production opened ran from May 2003 to January 2004 at the Pantages Theatre. Co-starring were Jason Alexander as Max Bialystock and Martin Short as Leo Bloom. The Las Vegas, Nevada production ran for a year in 2007 to 2008 at the Paris Hotel & Casino. It starred Brad Oscar as Bialystock, Larry Raben as Bloom and Leigh Zimmerman as Ulla, with David Hasselhoff receiving top billing as Roger De Bris. Once Hasselhoff left the production, top-billing went to Tony Danza, who stepped in as Bialystock. The production was a 90-minute version.^[23] In 2007, the first U.S. regional theater production played in Lincolnshire, Illinois at the Marriott Theatre from September to November 2007 and starred Ross Lehman as Bialystock and Guy Adkins as Bloom.^[24]

In 2009, the show played at the Walnut Street Theatre in Philadelphia, Pennsylvania and at the Diablo Light Opera Company in California, starring Ginny Wehrmeister as Ulla, Ryan Drummond as Leo, and Marcus Klinger as Max. This production received the 2009 Shellie Award for Best Production. Oscar and Roger Bart reprised their roles as Max Bialystock and Leo Bloom, respectively, in a production at Starlight Theatre in Kansas City, Missouri in August 2010.^[25]

A production at the Hollywood Bowl, with Kind, Bart, and Beach reprising their roles as Max, Carmen Ghia and Roger DeBris from the original Broadway production, ran July 27–29, 2012. The cast also starred Jesse Tyler Ferguson as Leo and featured Dane Cook as Franz and Rebecca Romijn as Ulla.^{[citation needed]}

A UK and Ireland tour began at the Churchill Theatre in Bromley on March 6, 2015,^[26] starring Cory English as Max, Jason Manford as Leo,^[27] Phill Jupitus (until May 16) and Ross Noble (from May 18 onwards) as Franz Liebkind,^[28] David Bedella as Roger De Bris and Louie Spence as Carmen Ghia (until May 2).^[29] The tour continued until July 2015 in Dublin.^[30]

The Producers has been presented professionally in many cities around the world, including Toronto,^[31] Berlin, Breda, Melbourne, Brisbane, Cairns, Sydney, Christchurch, Tel Aviv, Seoul, Buenos Aires, Tokyo, Osaka, Nagoya, Copenhagen, Milan, Budapest, Madrid,^[32] Halifax, Manchester,^[33] Mexico City, Prague, Stockholm, Panama,^[34] Bratislava, Vienna, Helsinki, Athens, Rio de Janeiro,^[35] São Paulo, Caracas, Lisbon, Gothenburg, Oslo, Oradea, Paris,^[36] Varde, Moscow,^[37] Ghent, Manila,^[38] and Belgrade.^[39]

Adaptations[edit]

In 2005, the musical was adapted into a musical film. It was directed by Stroman and starred most of the original Broadway cast, except for Brad Oscar – who was unable to reprise the role of Franz because he had signed on to play Max on Broadway and, instead, had a brief cameo as the cab driver – and Cady Huffman. Their roles were played by Will Ferrell and Uma Thurman, respectively. The songs «King of Broadway», «In Old Bavaria», and «Where Did We Go Right?» were not in the theatrical cut of the movie; «King of Broadway» and «In Old Bavaria» appear on the DVD as deleted scenes. It opened on December 16, 2005, and received mixed reviews.

Popular culture[edit]

On the television show Curb Your Enthusiasm, The Producers was featured in almost every episode of Season 4. Mel Brooks offers Larry David the part of Max, with Ben Stiller as Leo. When David and Stiller have a falling out, Stiller is replaced by David Schwimmer. When David forgets his lines, his ad-libs keep the audience laughing. It is revealed that Brooks cast David, believing he would fail, to end the show and «free» Brooks of its success. Brooks and his real-life wife, Anne Bancroft, laugh at how bad David is, but to their dismay David ends up being a hit.^[40]

Awards and nominations[edit]

At the 2001 Tony Awards, The Producers won 12 out of its 15 nominations, setting the record for most wins in history and becoming one of the few musicals to win in every category for which it was nominated – it received two nominations for leading actor and three for featured actor.^[9][41] Its record for most nominations was tied in 2009 by Billy Elliot the Musical and broken in 2016 when Hamilton received 16 nominations,^[42] but its record number of wins still stands, as of 2022. Hamilton is second, with 11 wins.^[43]

Original Broadway production[edit]

Original London production[edit]

References[edit]

External links[edit]

• ​The Producers​ at the Internet Broadway Database
• The Producers at the Music Theatre International website
• Curtain Up reviews and information of various productions
• PBS Great Performances «Recording the Producers»
• Official site for the London production
• Roger Bart and Brad Oscar – Downstage Center interview at American Theatre Wing.org

The Producers
Original Broadway Playbill
Music	Mel Brooks
Lyrics	Mel Brooks
Book	Mel Brooks Thomas Meehan
Basis	The Producers by Mel Brooks
Productions	2001 Broadway 2002 US Tour 2003 Second US Tour 2004 West End 2007 UK Tour 2015 UK and Ireland tour International productions
Awards	Tony Award for Best Musical Tony Award for Best Book Tony Award for Best Score Drama Desk Award for Outstanding Musical Drama Desk Award for Outstanding Book of a Musical Grammy Award for Best Musical Show Album Laurence Olivier Award for Best New Musical

The Producers is a musical comedy with music and lyrics by Mel Brooks, and a book by Brooks and Thomas Meehan. It is adapted from Brooks’s 1967 film of the same name.

The story concerns two theatrical producers who scheme to get rich by fraudulently overselling interests in a Broadway flop. Complications arise when the show unexpectedly turns out to be successful. The humor of the show draws on ridiculous accents, caricatures of gay people and Nazis, and many show business in-jokes.

After 33 previews, the original Broadway production opened at the St. James Theatre on April 19, 2001, starring Nathan Lane and Matthew Broderick, and ran for 2,502 performances, winning a record-breaking 12 Tony Awards. It spawned a successful West End production running for just over two years, national tours in the US and UK, many productions worldwide and a 2005 film version.

Background[edit]

David Geffen persuaded Mel Brooks to turn his film into a stage musical. When Brooks met with Jerry Herman^[1] to discuss their working together, Herman declined, telling Brooks that he should do the job himself, as he was a good songwriter. Brooks then asked Thomas Meehan to join him in writing the book for the stage. Brooks persuaded Mike Ockrent and his wife Susan Stroman to join the creative team as director and choreographer. After Ockrent’s death in 1999, Stroman agreed to continue as both director and choreographer.^[2]

Plot[edit]

Act I[edit]

In New York in 1959, theatre producer Max Bialystock opens Funny Boy, a musical version of Hamlet («Opening Night»). Reviews are overwhelmingly negative, and the show closes after one performance. Max, who was once called the King of Broadway, tells a crowd of down-and-outs of his past achievements and vows to return to form («King of Broadway»).

The next day, Leo Bloom, a mousy accountant, comes to Max’s office to audit his books. When one of Max’s little old lady «investors» arrives, Max tells Leo to wait in the bathroom until she leaves. She plays a sex game with Max, who eventually persuades her to give him a check to be invested in his next play, to be called «Cash». Leo reveals his lifelong dream to be a Broadway producer. After recovering from a panic attack caused by Max touching his blue blanket, Leo tells Max that he has found an accounting error in his books: Max raised $100,000 for Funny Boy, but the play only cost $98,000. Max begs Leo to cook the books to hide the discrepancy; Leo reluctantly agrees. After some calculations, he realizes that «under the right circumstances, a producer could make more money with a flop than he could with a hit». Inspired, Max proposes a scheme to find the worst musical ever written, hire the worst director and actors in New York, raise two million dollars of investment from «old ladies», produce the work on Broadway, close it as a huge failure, and escape to Rio with the money. However, Leo refuses to help Max with his scheme («We Can Do It»).

When he arrives at work six minutes late, Leo’s horrid boss, Mr. Marks, reminds him that he is a nobody. While he and his miserable co-workers toil over accounts, Leo daydreams of becoming a Broadway producer («I Wanna Be a Producer»). He realizes that his job is terrible, quits, and returns to Max («We Can Do It» (reprise)). The next day, they search for the worst play ever written, and Max discovers a sure-fire flop that would offend people of all races, creeds and religions: Springtime for Hitler: A Gay Romp with Adolf and Eva at Berchtesgaden, written by ex-Nazi Franz Liebkind, which Max describes as «a love letter to Hitler». They go to the playwright’s home in Greenwich Village to get the rights to the play, where Franz is on the roof of his tenement with his pigeons reminiscing about the grand old days («In Old Bavaria»). The producers get him to sign their contract by joining him in singing Adolf Hitler’s favorite tune («Der Guten Tag Hop Clop») and reciting the Siegfried Oath, under penalty of death, promising never to dishonor «the spirit and the memory of Adolf Elizabeth Hitler».

Next, they go to the townhouse of the flamboyantly gay Roger De Bris, the worst director in New York. At first, Roger and his «common law-assistant» Carmen Ghia decline the offer to direct because of the serious subject matter. After much persuading and invoking the possibility of a Tony Award, Roger relents and tells them that the second act must be rewritten so the Germans win World War II («Keep It Gay»). Max and Leo return to the office to meet a Swedish bombshell named Ulla Inga Hansen Benson Yansen Tallen Hallen Svaden Swanson, who wants to audition for their next play («When You’ve Got It, Flaunt It»). The producers are impressed, mostly by her sex-appeal, and hire her to be their «secretary-slash-receptionist». Max leaves to raise two million dollars to produce Springtime for Hitler by calling on all the little old ladies of New York («Along Came Bialy»), and succeeds at raising the money («Act I Finale»).

Act II[edit]

Leo and Ulla are left alone in Max’s office (‘redecorated’ by Ulla), and they start to fall in love («That Face»). Max walks in and sees the tempting form of Ulla’s covered behind («That Face» (reprise)).

At the auditions for the title role, Hitler, one terrible actor after another is rejected by Roger in summary fashion. Finally, a frustrated Franz performs his own jazzy rendition of «Haben Sie Gehört Das Deutsche Band?», at the end of which Max approves Franz’s audition. Opening night arrives, and after Leo curses the production by wishing everyone «good luck» («You Never Say ‘Good Luck’ on Opening Night»), Franz literally breaks his leg falling down the stairs. Roger is the only one who knows the part of Hitler, and he rushes to the dressing room to get ready. The curtain rises, and Max and Leo watch the theatrical disaster unfold («Springtime for Hitler»). Unfortunately, Roger’s performance is so campy and outrageous that the audience mistakes it for satire, and the show becomes a surprise smash.

Back at the office, Max and Leo are horrified as they read positive critical reviews for Springtime («Where Did We Go Right?»). Roger and Carmen come to congratulate them, only to find them fighting over the accounting books. Franz bursts in, waving a pistol, outraged by Roger’s portrayal of his beloved Führer; fearful for his life, Max finally admits to Leo, «We’re in too deep.» Max suggests that Franz shoot the actors (not the producers) as a way to close the show. The police are summoned by the commotion and arrest Franz, who breaks his other leg while trying to escape. They also arrest Max and take the books. As Leo hides, Ulla finds him and persuades him to take the two million dollars and run off to Rio with her.

In jail awaiting trial, Max receives a postcard from Leo (who is now in Rio with Ulla) and, feeling betrayed, recounts the whole show («Betrayed»). At his trial, Max is found «incredibly guilty», but the now-married Leo and Ulla arrive in the nick of time. Leo turns in the stolen money and tells the judge that Max is a good man who has never hurt anyone despite his swindling, and the only man he has ever called a friend («‘Til Him»). Touched by their friendship, the judge decides not to separate the partners, sending them both (plus Franz) to Sing Sing prison for five years. In prison, they write a new musical entitled «Prisoners of Love«, and they are pardoned by the governor for «having, through song and dance, brought joy and laughter into the hearts of every murderer, rapist, and sex maniac in Sing Sing.» Soon after taking Prisoners of Love to Broadway (starring Roger and Ulla), Leo and Max become the kings of Broadway and walk off into the sunset («Leo & Max»). Everyone comes back for one last song, telling the audience that it’s time for them to leave («Goodbye»).

Musical numbers[edit]

Notable casts[edit]

Notable Broadway replacements[edit]

• Max: Fred Applegate, Tony Danza, John Treacy Egan, Henry Goodman, Richard Kind, Brad Oscar, Lewis J. Stadlen
• Leo: Roger Bart, Hunter Foster, Alan Ruck, Don Stephenson, Steven Weber
• Ulla: Sarah Cornell, Angie Schworer
• Roger: Jonathan Freeman, Lee Roy Reams
• Carmen: Brooks Ashmanskas, Jai Rodriguez
• Franz: John Treacy Egan, Bill Nolte

Productions[edit]

Chicago tryout and Broadway (2001–2007)[edit]

The Producers had a pre-Broadway tryout at Chicago’s Cadillac Palace from February 1 to 25, 2001, starring Nathan Lane as Max Bialystock and Matthew Broderick as Leo Bloom.^[7][8]

The production opened on Broadway with the same cast at the St. James Theatre on April 19, 2001. It ran for 2,502 performances, closing on April 22, 2007. The director and choreographer was Susan Stroman. Glen Kelly was the musical arranger and supervisor.^[1][2] The production won 12 Tony Awards, breaking the record held for 37 years by Hello, Dolly! which had won 10.^[9]

After the opening, The Producers broke the record for the largest single day box-office ticket sales in theatre history, taking in more than $3 million.^[10] The loss of the original stars later in the run had a detrimental effect on the success of the production, prompting the return of Lane and Broderick for a limited run from December 2003 to April 2004. The show’s sales then broke its own record with over $3.5 million in single day ticket sales.^[11]

US Tours (2002–2005)[edit]

From September 2002 to July 2005, there were two touring companies that played 74 cities across the United States, grossing over $214 million.^[12] The first touring company starred Lewis J. Stadlen and Don Stephenson. They were replaced during the Los Angeles engagement in 2003 by Jason Alexander and Martin Short for the duration of the show’s run in that city, as well as in San Francisco.^[13] Michael Kostroff, who had several supporting roles in that production and understudied Max, published a 2005 memoir of his touring experience, Letters from Backstage.^{[citation needed]}

A second national tour opened in mid-2003 at the Colonial Theatre in Boston starring Brad Oscar as Max and Andy Taylor as Leo. The cast also featured Lee Roy Reams as Roger and Bill Nolte as Franz. This company toured the US for two years before playing in Tokyo, Japan.^{[citation needed]}

West End (2004–2007)[edit]

The Producers opened in London’s West End at the Theatre Royal, Drury Lane, on November 9, 2004 and closed on January 6, 2007, after 920 performances.^[14] The production featured Nathan Lane as Max, after Richard Dreyfuss was «let go» by the producers after finding that he was unable «to fulfil the rigours of the role», with four days to go before first previews.^[15] Lee Evans played Leo (Lane and Evans had worked together in the 1997 movie MouseHunt), with Leigh Zimmerman as Ulla, Nicolas Colicos as Franz Liebkind, Conleth Hill as Roger De Bris, and James Dreyfus as Carmen Ghia.^[16]

The show enjoyed excellent box office success as it had in New York. Despite the departure of Lane from the show, it continued to enjoy strong sales. Max Bialystock was then played by Brad Oscar,^[17] Fred Applegate,^[18] and Cory English.^[19] Leo Bloom was later played by John Gordon Sinclair^[18] and Reece Shearsmith.^[19]

UK tour (2007–2008)[edit]

A United Kingdom tour opened in Manchester on February 19, 2007, where it played for three months before moving on. English and Sinclair reprised their roles of Max and Leo, respectively, and Peter Kay was cast in the role of Roger.^[20] For the majority of the tour, which ran until early 2008, Joe Pasquale took over the role of Leo and Russ Abbot played Roger.^[21][22]

Subsequent productions[edit]

A Los Angeles, California, production opened ran from May 2003 to January 2004 at the Pantages Theatre. Co-starring were Jason Alexander as Max Bialystock and Martin Short as Leo Bloom. The Las Vegas, Nevada production ran for a year in 2007 to 2008 at the Paris Hotel & Casino. It starred Brad Oscar as Bialystock, Larry Raben as Bloom and Leigh Zimmerman as Ulla, with David Hasselhoff receiving top billing as Roger De Bris. Once Hasselhoff left the production, top-billing went to Tony Danza, who stepped in as Bialystock. The production was a 90-minute version.^[23] In 2007, the first U.S. regional theater production played in Lincolnshire, Illinois at the Marriott Theatre from September to November 2007 and starred Ross Lehman as Bialystock and Guy Adkins as Bloom.^[24]

In 2009, the show played at the Walnut Street Theatre in Philadelphia, Pennsylvania and at the Diablo Light Opera Company in California, starring Ginny Wehrmeister as Ulla, Ryan Drummond as Leo, and Marcus Klinger as Max. This production received the 2009 Shellie Award for Best Production. Oscar and Roger Bart reprised their roles as Max Bialystock and Leo Bloom, respectively, in a production at Starlight Theatre in Kansas City, Missouri in August 2010.^[25]

A production at the Hollywood Bowl, with Kind, Bart, and Beach reprising their roles as Max, Carmen Ghia and Roger DeBris from the original Broadway production, ran July 27–29, 2012. The cast also starred Jesse Tyler Ferguson as Leo and featured Dane Cook as Franz and Rebecca Romijn as Ulla.^{[citation needed]}

A UK and Ireland tour began at the Churchill Theatre in Bromley on March 6, 2015,^[26] starring Cory English as Max, Jason Manford as Leo,^[27] Phill Jupitus (until May 16) and Ross Noble (from May 18 onwards) as Franz Liebkind,^[28] David Bedella as Roger De Bris and Louie Spence as Carmen Ghia (until May 2).^[29] The tour continued until July 2015 in Dublin.^[30]

The Producers has been presented professionally in many cities around the world, including Toronto,^[31] Berlin, Breda, Melbourne, Brisbane, Cairns, Sydney, Christchurch, Tel Aviv, Seoul, Buenos Aires, Tokyo, Osaka, Nagoya, Copenhagen, Milan, Budapest, Madrid,^[32] Halifax, Manchester,^[33] Mexico City, Prague, Stockholm, Panama,^[34] Bratislava, Vienna, Helsinki, Athens, Rio de Janeiro,^[35] São Paulo, Caracas, Lisbon, Gothenburg, Oslo, Oradea, Paris,^[36] Varde, Moscow,^[37] Ghent, Manila,^[38] and Belgrade.^[39]

Adaptations[edit]

In 2005, the musical was adapted into a musical film. It was directed by Stroman and starred most of the original Broadway cast, except for Brad Oscar – who was unable to reprise the role of Franz because he had signed on to play Max on Broadway and, instead, had a brief cameo as the cab driver – and Cady Huffman. Their roles were played by Will Ferrell and Uma Thurman, respectively. The songs «King of Broadway», «In Old Bavaria», and «Where Did We Go Right?» were not in the theatrical cut of the movie; «King of Broadway» and «In Old Bavaria» appear on the DVD as deleted scenes. It opened on December 16, 2005, and received mixed reviews.

Popular culture[edit]

On the television show Curb Your Enthusiasm, The Producers was featured in almost every episode of Season 4. Mel Brooks offers Larry David the part of Max, with Ben Stiller as Leo. When David and Stiller have a falling out, Stiller is replaced by David Schwimmer. When David forgets his lines, his ad-libs keep the audience laughing. It is revealed that Brooks cast David, believing he would fail, to end the show and «free» Brooks of its success. Brooks and his real-life wife, Anne Bancroft, laugh at how bad David is, but to their dismay David ends up being a hit.^[40]

Awards and nominations[edit]

At the 2001 Tony Awards, The Producers won 12 out of its 15 nominations, setting the record for most wins in history and becoming one of the few musicals to win in every category for which it was nominated – it received two nominations for leading actor and three for featured actor.^[9][41] Its record for most nominations was tied in 2009 by Billy Elliot the Musical and broken in 2016 when Hamilton received 16 nominations,^[42] but its record number of wins still stands, as of 2022. Hamilton is second, with 11 wins.^[43]

Original Broadway production[edit]

Original London production[edit]

References[edit]

External links[edit]

• ​The Producers​ at the Internet Broadway Database
• The Producers at the Music Theatre International website
• Curtain Up reviews and information of various productions
• PBS Great Performances «Recording the Producers»
• Official site for the London production
• Roger Bart and Brad Oscar – Downstage Center interview at American Theatre Wing.org

Продюсеры
Оригинальный бродвейский афиша
Музыка	Мел Брукс
Текст	Мел Брукс
Книга	Мел Брукс. Томас Михан
Базис	Продюсеры. Мел Брукс
Продакшн	2001 Бродвей. 2002 США Тур. 2003 Второй тур по США. 2004 Вест-Энд. 2007 Великобритания Тур. 2015 Великобритания и Ирландия тур. Международные производства
Награды	Премия Тони за лучший мюзикл. Премия Тони за лучшую книгу. Премия Тони за лучшую Оценка. Премия Drama Desk за выдающийся мюзикл. Премия Drama Desk за выдающуюся книгу мюзикла. Премия Грэмми за лучший музыкальный альбом шоу. Премия Лоуренса Оливье за ​​лучший новый мюзикл

Продюсеры мюзикл, адаптированный Мэлом Бруксом и Томасом Миханом из одноименного фильма Брукса 1967 года, тексты песен написаны Бруксом, а также музыка в составе Br ooks и организовано Гленом Келли и Дугом Бестерманом. Как и в фильме, история повествует о двух театральных продюсерах, которые замышляют разбогатеть, обманным путем завышая процентные ставки во время провала на Бродвее. Сложности возникают, когда шоу неожиданно оказывается успешным. Юмор шоу основан на нелепых акцентах, карикатурах на геев и нацистов, а также на множестве шуток из шоу-бизнеса.

После 33 превью, оригинальная постановка Broadway открылась в St. Джеймс Театр 19 апреля 2001 года, в главных ролях Натан Лейн и Мэтью Бродерик, и принял участие в 2502 спектаклях, выиграв рекордные 12 Тони Награды. Он положил начало успешному производству Вест-Энда, которое длилось чуть более двух лет, национальным турам в США и Великобритании, множеству постановок по всему миру и версии фильма 2005 года.

Содержание

• 1 Предыстория
• 2 Сюжет
  • 2.1 Акт I
  • 2.2 Акт II
• 3 Музыкальные номера
• 4 Известные актеры
  • 4.1 Известные замены Бродвея
• 5 Продакшн
  • 5.1 Чикагские пробы и Бродвей (2001– 2007)
  • 5.2 Туры по США (2002–2005)
  • 5.3 Вест-Энд (2004–2007)
  • 5.4 Британский тур (2007–2008)
  • 5.5 Последующие постановки
• 6 Адаптации
• 7 Популярная культура
• 8 Награды и номинации
  • 8.1 Оригинальная бродвейская постановка
  • 8.2 Оригинальная лондонская постановка
• 9 Ссылки
• 10 Внешние ссылки

Предыстория

Дэвид Геффен убедил Мэла Брукса превратить его фильм в мюзикл. Когда Брукс встретился с Джерри Херманом, чтобы обсудить их совместную работу, Герман отказался, сказав Бруксу, что он должен сделать эту работу сам, так как он был хорошим автором песен. Затем Брукс попросил Томаса Михана присоединиться к нему в написании книги для сцены. Брукс убедил Майка Окрента и его жену Сьюзан Строман присоединиться к творческой команде в качестве постановщика и хореографа. После смерти Окрента в 1999 году Строман согласился продолжить работу в качестве режиссера и хореографа.

Сюжет

Акт I

В Нью-Йорке в 1959 году театральный продюсер Макс Бялисток открывает «Веселый мальчик», музыкальную версию Гамлета («Премьера»). Это ужасно, и спектакль закрывается после одного выступления. Макс, которого когда-то называли королем Бродвея, рассказывает толпе негодяев о своих прошлых достижениях и клянется вернуться в форму («Король Бродвея»).

На следующий день Лео Блум, мышечный бухгалтер, приходит в офис Макса, чтобы проверить его бухгалтерские книги. Когда приходит одна из старушек Макса, «вкладчиков», Макс говорит Лео подождать в ванной, пока она не уйдет. Она играет в сексуальную игру с Максом, который в конце концов убеждает ее дать ему чек, который будет вложен в его следующую игру, которая будет называться «Наличными». Лео раскрывает свою давнюю мечту: он всегда хотел быть бродвейским продюсером. После приступа паники, когда Макс дотрагивается до своего синего одеяла, Лео говорит Максу, что он обнаружил ошибку в бухгалтерском учете в своих книгах: Макс собрал 100 000 долларов для «Веселого мальчика», но игра стоила всего 98 000 долларов. Макс умоляет Лео приготовить книги, чтобы скрыть несоответствие. Лео неохотно соглашается. После некоторых расчетов он понимает, что «при правильных обстоятельствах продюсер мог бы на самом деле заработать больше денег на флопе, чем на хите… Вы могли бы собрать миллион долларов, поставить на флопе 100000 долларов и сохранить остальные!» Макс предлагает схему:

Шаг 1: Мы находим худшую пьесу из когда-либо написанных.. Шаг 2: Мы нанимаем худшего режиссера в городе.. Шаг 3: Мы собираем два миллиона долларов…. Один для меня, один для вас. Там много старушек!. Шаг 4: Мы нанимаем худших актеров в Нью-Йорке и начинаем на Бродвее, и прежде чем вы сможете сказать. Шаг 5: Мы закрываем на Бродвее, берем наши два миллиона и перейти к Рио.

Однако Лео отказывается помочь Максу с его планом («Мы можем это сделать»). Когда он приходит на работу с опозданием на шесть минут, ужасный босс Лео, мистер Маркс, напоминает ему, что он никто. В то время как он и его несчастные сослуживцы работают над счетами, Лео мечтает стать бродвейским продюсером («Я хочу быть продюсером»). Он понимает, что его работа ужасна, уходит и возвращается к Максу («Мы можем это сделать» (реприза)). На следующий день они ищут худшую из когда-либо написанных пьес. Макс находит верный провал, который оскорбил бы людей всех рас, вероисповеданий и религий: Весна для Гитлера : Веселая возня с Адольфом и Евой в Берхтесгадене, автор ex- нацист Франц Либкинд, которое Макс описывает как «любовное письмо Гитлеру». Они идут в дом драматурга в Гринвич-Виллидж, чтобы получить права на пьесу. Франц находится на крыше своего многоквартирного дома со своими голубями, вспоминающими о великих старинах («В Старой Баварии»). Продюсеры уговаривают его подписать контракт, присоединившись к нему в исполнении любимой мелодии Адольфа Гитлера («Der Guten Tag Hop Clop») и произнесении клятвы Зигфрида под страхом смерти, обещая никогда не бесчестить » дух и память Адольфа Елизаветы Гитлера «.

Затем они идут в особняк яркого и гея Роджера Де Бриса, худшего режиссера Нью-Йорка. Сначала Роджер и его «помощник по гражданскому праву» Кармен Гиа отклоняют предложение стать режиссером из-за серьезной темы («Keep It Gay»). После долгих уговоров и ссылки на возможность получения Тони награды, Роджер соглашается и говорит им, что второй акт должен быть переписан, чтобы немцы выиграли Вторую мировую войну. Макс и Лео возвращаются в офис, чтобы встретить шведскую бомбу, которая хочет пройти прослушивание для их следующей пьесы: Улла Инга Хансен, Бенсон, Янсен, Таллен, Халлен, Свэден Суонсон,. Она проходит прослушивание для них («Когда у тебя есть это, выставляйте напоказ»). Продюсеры впечатлены, в основном ее сексуальной привлекательностью, и нанимают ее в качестве «секретарши-регистратора». Макс уходит, чтобы собрать два миллиона долларов для «Весны для Гитлера», позвонив всем маленьким старушкам в Нью-Йорке («Along Came Bialy»), что он и делает («Финальный акт I»).

Акт II

Лео и Улла остаются одни в офисе Макса (обновленный Уллой), и они начинают влюбляться («Это лицо»). Макс входит и видит идеальную форму скрытой за спиной Уллы («Это лицо» (реприза)).

На прослушивании на главную роль, Гитлер, один ужасный актер за другим отвергается Роджером в краткой форме. Наконец, Франц исполняет свое собственное джазовое исполнение «Haben Sie Gehört Das Deutsche Band?», В конце которого Макс встает и кричит: «Это наш Гитлер!» Наступает премьера («Плохая удача — говорить« Удачи »в премьеру»), и Франц падает с лестницы и ломает ногу. Роджер — единственный, кто знает роль Гитлера, и он спешит в раздевалку, чтобы приготовиться. Занавес поднимается, и Макс и Лео смотрят, как разворачивается театральная катастрофа («Весна для Гитлера »). К сожалению, выступление Роджера настолько лагерное и возмутительное, что зрители ошибочно принимают его за сатиру, и шоу становится предметом обсуждения всего города. Вернувшись в офис, Макс и Лео склонны к самоубийству («Куда мы пошли?»). Роджер и Кармен приходят поздравить их, но обнаруживают, что они дерутся из-за бухгалтерских книг. Врывается Франц, размахивая пистолетом, возмущенный тем, что Роджер изображает своего любимого фюрера. Макс предлагает снимать актеров (а не продюсеров), чтобы закрыть шоу. Полиция слышит шум и арестовывает Франца, который ломает другую ногу при попытке к бегству. Они также арестовывают Макса и забирают книги. Лев прячется; Улла находит его и уговаривает взять два миллиона долларов и бежать с ней в Рио.

В тюрьме в ожидании суда Макс получает открытку от Лео и, чувствуя себя преданным, рассказывает обо всем шоу («Преданный»). На суде Макс признан «невероятно виновным»; но теперь женатые Лео и Улла прибывают, чтобы сказать судье, что Макс — хороший человек, который никогда никому не причинил вреда, несмотря на свою аферу («До него»). Судья тронут этим и решает не разлучать партнеров, отправив обоих (плюс Франца) в тюрьму Синг-Синг на пять лет. В тюрьме они пишут новый мюзикл «Узники любви», который идет на Бродвей («Узники любви») (в главных ролях — Роджер и Улла), и их помилует губернатор. Лео и Макс становятся королями Бродвея и уходят на закат («Лео и Макс»). Все возвращаются для одной последней песни, говоря публике, что они должны уйти («Goodbye»).

Музыкальные номера

Известные персонажи

Известные замены на Бродвее

• Макс :Генри Гудман, Тони Данза, Джон Трейси Иган, Ричард Кинд, Брэд Оскар, Льюис Дж. Стадлен
• Лео: Дон Стивенсон, Роджер Барт, Хантер Фостер, Стивен Вебер, Алан Рак

Productions

Проба в Чикаго и Бродвей (2001–2007 гг.)

Продюсеры предбродвейская проба в Chicago ‘s Cadill ac Palace с 1 по 25 февраля 2001 г., в главных ролях Натан Лейн и Мэтью Бродерик.

Производство открылось в St. James Theatre 19 апреля 2001 г. в том же составе. В спектакле было представлено 2502 спектакля, закрытие которого состоялось 22 апреля 2007 года. Режиссером и хореографом была Сьюзен Строман. Первоначально в сериале Натан Лейн играл Макса Биалистока (который исполнял эту роль в течение первых нескольких месяцев шоу на лондонском Вест-Энде ) и Мэтью Бродерик в роли Лео Блума. Глен Келли был музыкальным аранжировщиком и руководителем. Спектакль получил 12 наград Tony Awards, побив рекорд, который за 37 лет удерживал Hello, Dolly!, который выиграл 10.

После открытия The Producers побили рекорд. рекорд по продажам билетов в кассах за один день в истории театра, собрав более 3 миллионов долларов. Потеря оригинальных звезд пагубно сказалась на успехе постановки, что побудило Лейна и Бродерика вернуться ограниченным тиражом с декабря 2003 по апрель 2004 года. Затем продажи шоу побили собственный рекорд — более 3,5 миллионов долларов за один день. продажа билетов.

Туры по США (2002–2005 гг.)

С сентября 2002 г. по июль 2005 г. было две туристические компании, которые выступали в 74 городах в Соединенных Штатах, принося прибыль более 214 миллионов долларов. В первой гастрольной труппе снимались Льюис Дж. Стадлен и Дон Стивенсон. Их заменили во время Лос-Анджелеса в 2003 году на Джейсон Александр и Мартин Шорт на время показа шоу в этом городе, а также в Сан-Франциско. Майкл Кострофф, сыгравший несколько второстепенных ролей в этой постановке и малоизученный Макс, опубликовал в 2005 году мемуары о своем гастрольном опыте Letters from Backstage.

Второй национальный тур начался в середине 2003 года в Колониальном театре в Бостоне с Брэдом Оскаром в роли Макса и Энди Тейлором в роли Лео. В актерском составе также были Ли Рой Римс в роли Роджера и Билл Нолти в роли Франца. Эта компания гастролировала по США в течение двух лет, прежде чем выступить в Токио, Япония.

Вест-Энд (2004–2007)

Продюсеры в Королевском театре, Друри-Лейн

Продюсеры открылись в Лондоне. Вест-Энд в Королевском театре, Друри-Лейн, 9 ноября 2004 г. и закрытом 6 января 2007 г. после 920 представлений. В постановке Натан Лейн в роли Макса, после того, как Ричард Дрейфус был «отпущен» продюсерами после того, как обнаружил, что он не может «выполнять суровые требования роли», в течение четырех дней до первых превью. Ли Эванс играл Лео (Лейн и Эванс работали вместе в фильме 1997 года MouseHunt ), с Ли Циммерман в роли Уллы, Николаса Коликоса в роли Франца Либкинд, Конлета Хилла в роли Роджера Де Бриса и Джеймса Дрейфуса в роли Кармен Гиа.

Шоу имело отличный кассовый успех, как и в Нью-Йорке. Несмотря на уход Лейна из шоу, он продолжал пользоваться высокими продажами. Затем Макса Биалистока играли Брэд Оскар, Фред Эпплгейт и Кори Инглиш. Позже Лео Блума играли Джон Гордон Синклер и Рис Ширсмит.

Тур по Великобритании (2007–2008)

Тур по Великобритании начался в Манчестере 19 февраля 2007 года, где он играл три месяца, прежде чем двинуться дальше. Инглиш и Синклер исполнили свои роли Макса и Лео соответственно, а Питер Кей был брошен на роль Роджера. На протяжении большей части тура, который длился до начала 2008 года, Джо Паскуале взял на себя роль Лео, а Расс Эббот играл Роджера.

Последующие постановки

A Лос-Анджелес, Калифорния, производство было открыто с мая 2003 по январь 2004 года в Pantages Theater. В главных ролях были Джейсон Александр в роли Макса Биалистока и Мартин Шорт в роли Лео Блума. Фильм Лас-Вегас, Невада проходил в течение года с 2007 по 2008 год в отеле и казино Paris. В нем снимались Брэд Оскар в роли Биалистока, Ларри Рэбен в роли Блума и Ли Циммерман в роли Уллы, а Дэвид Хассельхофф в роли Роджера Де Бриса получал наибольший доход. Как только Хассельхофф покинул производство, верхний счет перешел к Тони Данза, который занял место Бялистока. Производство было 90-минутной версией. В 2007 году первая постановка американского регионального театра была показана в Линкольншире, Иллинойс в Marriott Theater с сентября по ноябрь 2007 года с Россом. Леман в роли Биалистока и Гай Адкинс в роли Блума.

В 2009 году спектакль проходил в Walnut Street Theater в Филадельфии, штат Пенсильвания, и в Diablo Light. Оперная труппа в Калифорнии, с Джинни Вермейстер в главной роли Улла, Райан Драммонд в роли Лео и Маркус Клингер в роли Макса. Этот спектакль получил в 2009 году премию Шелли за лучшую постановку. Оскар и Роджер Барт исполнили свои роли Макса Биалистока и Лео Блума, соответственно, в постановке в Starlight Theater в Канзас-Сити, штат Миссури в августе 2010 года.

Спектакль в Hollywood Bowl с Ричардом Кинд, Роджером Барт и Гэри Бич, которые повторяют свои роли Макса., Кармен Гиа и Роджер ДеБрис из оригинальной бродвейской постановки, показанной 27–29 июля 2012 года. В ролях также Джесси Тайлер Фергюсон в роли Лео и Дейн Кук в роли Франца и Ребекка Ромейн в роли Уллы.

Тур по Великобритании и Ирландии начался в Театре Черчилля в Бромли 6 марта 2015 года с Кори Английский как Макс, Джейсон Мэнфорд как Лео, Фил Юпитус (до 16 мая) и Росс Нобл (с 18 мая и далее) как Франц Либкинд, Дэвид Беделла в роли Роджера Де Бриса и Луи Спенс в роли Кармен Гиа (до 2 мая). Гастроли продолжались до июля 2015 года в Дублине.

Royal Exchange Theatre, Манчестер представил возрождение под руководством Раза Шоу с ноября 2018 по январь 2019 года.

Продюсеры были профессионально представлены во многих городах мира, включая Торонто, Берлин, Бреда, Мельбурн, Брисбен, Кэрнс, Сидней, Крайстчерч, Тель-Авив, Сеул, Буэнос-Айрес, Токио, Осака, Нагоя, Копенгаген, Милан, Будапешт, Мадрид, Галифакс, Мехико, Прага, Стокгольм, Панама, Братислава, Вена, Хельсинки, Афины, Рио-де-Жанейро, Сан-Паулу, Каракас, Лиссабон, Гётеборг, Осло, Орадя, Варде, Москва, Гент, Манила и Белград.

Адаптация

В 2005 году музыка ical был адаптирован в музыкальный фильм. Режиссером фильма стал Строман, и в нем снялась большая часть оригинального бродвейского состава, за исключением Брэда Оскара, который не смог повторить роль Франца, потому что он подписался на роль Макса на Бродвее и вместо этого имел короткую эпизодическую роль водителя такси. — и Кэди Хаффман. Их роли исполнили Уилл Феррелл и Ума Турман соответственно. Песни «Король Бродвея», «В старой Баварии» и «Куда мы пошли?» не были в театральной версии фильма; «Король Бродвея» появляется на DVD как удаленная сцена. Он открылся 16 декабря 2005 г. и получил неоднозначные отзывы.

Популярная культура

В телешоу Умерь свой энтузиазм Продюсеры фигурировали почти в каждом эпизоде ​​4 сезона. Мел Брукс предлагает Ларри Дэвид роль Макса с Беном Стиллером в роли Лео. Когда Дэвид и Стиллер ссорятся, Стиллера заменяет Дэвид Швиммер. Когда Дэвид забывает свои реплики, его импровизация заставляет аудиторию смеяться. Выясняется, что Брукс бросил Дэвида, полагая, что он потерпит неудачу, чтобы закончить шоу и «освободить» Брукса от его успеха. Брукс и его настоящая жена, Энн Бэнкрофт смеются над тем, насколько плох Дэвид, но, к их ужасу, Дэвид в конечном итоге становится хитом.

Награды и номинации

На 2001 Tony Awards Продюсеры выиграли 12 из 15 номинаций, установив рекорд по количеству побед в истории и став одним из немногих мюзиклов, выигравших в каждой номинации, в которой он был номинирован — он получил две номинации на главную роль и три на главную роль. Его рекорд по количеству номинаций был связан в 2009 году с Билли Эллиотом Мюзикл и побит в 2016 году, когда Гамильтон получил 16 номинаций, но его рекордное количество побед по-прежнему сохраняется по состоянию на 2020 год. Гамильтон занимает второе место с 11 победами.

Оригинальная бродвейская постановка

Оригинальное лондонское производство

Ссылки

Внешние ссылки

• Продюсеры в База данных Internet Broadway
• Продюсеры на сайте Music Theater International
• Обзоры Curtain Up и информация о различных постановках
• Запись PBS Great Performances the Producers »
• Официальный сайт лондонской постановки
• Роджер Барт и Брэд Оскар — Интервью Downstage Center на American Theater Wing.org

Жанр: Мюзикл

Мюзикл по-русски (Ведущая Мария Строева, РБК ТВ, 07.10.2009)

На что способен аферист? (Ксения Жеглая, «Что новенького?», 01.11.2009)

«Продюсеры» полны остроумия (Василий Козлов, «Музыкальная правда», 15.05.2009)

«Секрет» успеха Et Cetera (Екатерина Кретова, «Московский комсомолец», 31.05.2009)

Самый успешный мюзикл Бродвея «Продюсеры» собирает аншлаги в Театре под руководством Калягина (Ольга Свистунова, ИТАР-ТАСС, 31.05.2009)

Самый веселый мюзикл в Москве (Григорий Заславский, «Независимая газета», 01.06.2009)

«Весна для Гитлера» в России (Марина Тимашева, Радио Свобода, 02.06.2009)

Если бы Чехов запел… («Российская газета», 02.06.2009)

Продюсеры тоже плачут (Дмитрий Морозов, Газета «Культура», 18.06.2009)

М. Брукс «Продюсеры» (Алиса Никольская, «Театральная афиша», 29.12.2009)

Вампука по-американски (Екатерина Дмитриевская, «Экран и сцена», 01.01.2010)

Мюзикл Продюсеры. «Гитлер, он же еге-гей!» (ПОЛИНА ПЕТЛИНА, BESTOFLIFE, 05.03.2013)

Мюзикл «Продюсеры» стартует в России (KM.RU, 17.02.2009)

«Продюсеры» споют и спляшут» (Анна Нечаева, «Радио России. Культура», 13.03.2009)

На сцене Et Cetera поставят бродвейский мюзикл «Продюсеры» (Nashfilm.ru, 01.04.2009)

Максим Леонидов и Егор Дружинин провернут аферу века в мюзикле «Продюсеры» (ST@RS, 06.04.2009)

Гитлер с нами (Борис Барабанов, «Коммерсантъ Weekend», 17.04.2009)

Россия-88 (Елена Ковальская, «Афиша», 20.04.2009)

«Продюсеры» в Москве (Family.ru, 23.04.2009)

Мюзиклу о Гитлере в Берлине аплодировали стоя (Lenta.ru, 18.05.2009)

Мел Брукс: серьезный автор смешных мюзиклов (Александр Кутинов, «Ваш досуг», 21.10.2009)

У российского мюзикла – юбилей (Василий Козлов, «Новый Взгляд», 28.10.2009)

Музыкальное сердце российского театра – лучшие спектакли (Новости на Телеканале Культура, 22.12.2009)

Прерывистый пульс «Музыкального сердца» (Ольга Романцова, Газета.ru, 23.12.2009)

«Продюсеры» пришлись по «Сердцу» («Труд», 27.12.2009)

Золотая маска с московской регистрацией (Игорь Карев, Gazeta.ru, 17.04.2010)

Москва моя, ты самая… (Елена Дьякова, 18.04.2010)

Осторожность и внимательность (Анна Гордеева, «Время новостей», 19.04.2010)

Триумф «Продюсеров» (Виктор Васенин, «Российская газета», 19.04.2010)

«Маска» блеснула золотом (Роман Должанский, Сергей Ходнев, Татьяна Кузнецова, Газета «Коммерсантъ», 19.04.2010)

На фестивале «Золотая маска» в этом году доминировали москвичи (Бирюков Сергей, «Труд», 19.04.2010)

Тем напряженнее конец (Марина Гайкович, Григорий Заславский, «Независимая газета», 19.04.2010)

«Золотая маска» — 2010: «оскаризация» театральной жизни (Ольга Галахова, РИА Новости, 23.04.2010)

«Маска» столичная (Журнал «Власть», 26.04.2010)

Театральные награды сезона (Жанна Филатова, «Театральная афиша», 01.06.2010)

«Продюсеры» уходят со сцены (Дарья Хальзова, «Комсомольская правда», 03.03.2014)

Продюсеры
The Producers
Жанр	комедия
Режиссёр	Мел Брукс
Продюсер	Сидни Глэйзер
Автор сценария	Мел Брукс
В главных ролях	Зеро Мостел Джин Уайлдер Дик Шоун Кеннет Марс
Оператор	Джозеф Коффи
Композитор	Джон Моррис
Кинокомпания	Crossbow Productions, Embassy Pictures Corporation, Springtime Productions
Длительность	88 мин.
Бюджет	941 тыс. $
Сборы	$111 866
Страна	США
Язык	Английский
Год	1968
IMDb	ID 0063462

Запрос «Продюсеры» перенаправляется сюда; О профессии см. Продюсер.

«Продю́серы» (англ. The Producers) — американский кинофильм 1968 года, известный также под названием «Весна́ для Ги́тлера» (англ. Springtime for Hitler)^[1]. В 1996 году лента включена в Национальный реестр фильмов. В России в середине 1990-х выпускался на VHS в одноголосом закадровом переводе Григория Либергала.

Сюжет

Действие происходит приблизительно в 1960-е годы в США.

Макс Бялысток — продюсер мюзиклов на Бродвее — погряз в неудачах, один его мюзикл проваливается за другим. Каждый раз он объявляет себя банкротом. И все труднее и труднее доставать деньги на новые. Выручают его только престарелые поклонницы.

В раздумьях, где бы взять денег, он внезапно получает идею от бухгалтера, приглашенного, чтобы уладить его дела. Тот рассказывает ему, что можно при наличии достаточной смелости провести аферу, поставив заведомо провальное шоу на большую сумму денег, с тем, чтобы объявить себя банкротами и забрать себе остаток от суммы которую они взяли.

После недолгих уговоров бухгалтер, подумав и сочтя свою скучную жизнь недостойной его, соглашается провести махинацию. Биалисток идет к престарелым поклонницам и те снабжают его приличной суммой в обмен на любовные утехи.

Вместе с бухгалтером они выбирают себе один из самых, по их мнению, безумных сценариев: написанный бывшим нацистом Францем Липкиндом трагический мюзикл «Весна для Гитлера». Они идут к нацисту, который живёт на крыше в окружении названных немецкими именами голубей, и заключают с ним контракт.

Затем Бялысток отправляется к режиссёру-гомосексуалисту с тем, чтобы тот поставил его со своей труппой. Тот приходит в неописуемый восторг и сразу же начинает выдумывать феерическое исполнение, совершенно не вяжущееся с серьёзностью темы. Таким образом, дело уже практически на мази и до последнего момента все идет по плану — к полному провалу, но подбор актёра на главную роль перечёркивает всё: за страстность исполнения на роль Гитлера берут сумасшедшего наркомана и рок-музыканта Лоренцо Сан-Дюбуа, сокращённо ЛСД, отказав даже оперным певцам и суровым пруссакам.

Придя на пьесу с тем, чтобы наблюдать полный провал, Бялысток и бухгалтер поначалу с удовольствием наблюдают, как зрители тянутся к выходу, думая, что пьеса — это пропаганда нацизма, но затем с появлением на сцене ЛСД все их надежды рушатся.

ЛСД изображает Гитлера смешным сумасбродом и забавным кривлякой. Зрители, сочтя это за гениальную пародию, возвращаются на места и, досматривая пьесу до конца, аплодируют.

Нацист хочет убить продюсеров за то, что те исказили образ его любимого фюрера, но в ходе ожесточённого спора у них рождается идея выхода из положения: взорвать театр! К сожалению, благодаря дегенеративности нациста-подрывника, сами они из театра выйти не успевают и предстают перед судом в забинтованном виде под плач обесчещенных старушек.

В тюрьме они сидят знаменитыми продюсерами, дожидаясь выхода из неё, чтобы вновь и вновь ставить мюзиклы, которые будут иметь успех.

Актёры

• Зеро Мостел — Макс Бялысток
• Джин Уайлдер — Лео Блюм
• Дик Шоун — Лоренцо Сент-Дюбуа (ЛСД)
• Кеннет Марс — Франц Либкинд
• Ли Мередит — Улла
• Кристофер Хьюит — Роджер Де Бри

Награды и номинации

Интересные факты

• За этот фильм Мел Брукс получил свой первый «Оскар» за сценарий.
• На Бродвее в 2001 году был поставлен мюзикл «Продюсеры» по мотивам фильма. Постановки также были осуществлены во многих странах по всему миру: Канада, Германия, Австралия, Новая Зеландия, Израиль, Южная Корея, Аргентина, Япония, Дания, Италия, Венгрия, Испания, Мексика, Чехия, Швеция, Словакия, Австрия, Финляндия, Греция, Бразилия и Венесуэла. С весны 2009 года — Германия и Россия.
• В 2005 году был снят римейк фильма, в котором снялись Мэтью Бродерик, Натан Лейн, Уилл Феррелл и Ума Турман.
• На одну из ролей в фильме был утверждён Дастин Хоффман, но ему предложили пройти пробы на фильм «Выпускник». Мел Брукс легко отпустил актёра на пробы, так как прекрасно знал об этом фильме от своей жены Энн Бэнкрофт (утверждённой на роль миссис Робинсон) и понимал, что шансов получить роль у него очень мало, однако в «Продюсеры» Хоффман уже не вернулся.

Примечания

Ссылки

• «Продюсеры»  (англ.) на сайте Internet Movie Database
• «Продюсеры»  (англ.) на сайте allrovi

Продюсеры
Оригинальная бродвейская афиша
Музыка	Мел Брукс
Текст песни	Мел Брукс
Книга	Мел Брукс Томас Михан
Основа	Продюсеры Мел Брукс
Производство	2001 Бродвей 2002 Тур по США 2003 Второй тур по США 2004 Вест-Энд 2007 Тур по Великобритании 2015 Тур по Великобритании и Ирландии Международные постановки
Награды	Премия Тони за лучший мюзикл Премия Тони за лучшую книгу Премия Тони за лучший саундтрек Премия Drama Desk за выдающуюся музыкальную драму Премия Desk за выдающуюся книгу мюзикла Премия Грэмми за лучший альбом музыкального шоу Премия Лоуренса Оливье за ​​лучший новый мюзикл

«Продюсеры » — мюзикл на музыку и стихи Мела Брукса и книга Брукса и Томаса Михана . Он адаптирован из одноименного фильма Брукса 1967 года . История касается двух театральных продюсеров, которые замышляют разбогатеть, обманным путем перепродав доли в бродвейском провале. Осложнения возникают, когда шоу неожиданно оказывается успешным. Юмор шоу основан на нелепых акцентах, карикатурах на геев и нацистов и множестве шуток из шоу-бизнеса .

После 33 превью оригинальная бродвейская постановка открылась в театре Сент-Джеймс 19 апреля 2001 года с Натаном Лейном и Мэтью Бродериком в главных ролях и была показана в 2502 спектаклях , получив рекордные 12 премий «Тони» . Это породило успешную постановку в Вест-Энде , которая длилась чуть более двух лет, национальные туры по США и Великобритании, множество постановок по всему миру и киноверсию 2005 года .

Фон

Дэвид Геффен убедил Мела Брукса превратить свой фильм в сценический мюзикл. Когда Брукс встретился с Джерри Германом ^[1] , чтобы обсудить их совместную работу, Герман отказался, сказав Бруксу, что он должен сделать эту работу сам, так как он хороший автор песен. Затем Брукс попросил Томаса Михана присоединиться к нему в написании книги для сцены. Брукс убедил Майка Окрента и его жену Сьюзан Строман присоединиться к творческой группе в качестве режиссера и хореографа. После смерти Окрента в 1999 году Строман согласился продолжить работу в качестве режиссера и хореографа. ^[2]

Сюжет

Акт I

В 1959 году в Нью-Йорке театральный продюсер Макс Бялисток открывает «Веселого мальчика», музыкальную версию Гамлета («Вечер на премьере»). Это ужасно, и шоу закрывается после одного выступления. Макс, которого когда-то называли королем Бродвея, рассказывает толпе бомжей о своих прошлых достижениях и клянется вернуться в форму («Король Бродвея»).

На следующий день Лео Блум, бухгалтер-мышка, приходит в офис Макса, чтобы проверить его бухгалтерские книги. Когда приходит одна из старушек-«инвесторов» Макса, Макс говорит Лео подождать в ванной, пока она не уйдет. Она играет в секс-игру с Максом, который в конце концов убеждает ее дать ему чек, который он вложит в его следующую игру, которая будет называться «Кэш». Лео раскрывает свою давнюю мечту: он всегда хотел быть бродвейским продюсером. После приступа паники, когда Макс прикасается к своему синему одеялу, Лео говорит Максу, что обнаружил ошибку в бухгалтерии: Макс собрал 100 000 долларов на «Веселого мальчика», но пьеса стоила всего 98 000 долларов. Макс умоляет Лео приготовить книги, чтобы скрыть несоответствие. Лео неохотно соглашается. После некоторых расчетов он понимает, что «при правильных обстоятельствах продюсер мог бы заработать больше денег на провале, чем на хите».

Шаг 1: Мы находим худшую из когда-либо написанных пьес.

Шаг 2: Мы нанимаем худшего режиссера в городе.

Шаг 3: Мы собираем два миллиона долларов. … Один для меня, один для тебя. Там много маленьких старушек!

Шаг 4: Мы нанимаем худших актеров в Нью-Йорке и открываем на Бродвее, и прежде чем вы успеете сказать

. Шаг 5: Мы закрываем на Бродвее, берем наши два миллиона и едем в Рио .

Однако Лео отказывается помочь Максу с его планом («Мы можем это сделать»). Когда он опаздывает на работу на шесть минут, ужасный босс Лео, мистер Маркс, напоминает ему, что он никто. Пока он и его несчастные коллеги трудятся над счетами, Лео мечтает стать бродвейским продюсером («Я хочу быть продюсером»). Он понимает, что его работа ужасна, увольняется и возвращается к Максу («Мы можем это сделать» (реприза)). На следующий день они ищут худшую из когда-либо написанных пьес. Макс находит безошибочный провал, который оскорбит людей всех рас, вероисповеданий и религий: «Весна для Гитлера : веселая возня с Адольфом и Евой в Берхтесгадене », написанная бывшим нацистом Францем Либкиндом , которую Макс описывает как «любовное письмо к Гитлер». Они идут к драматургу’Гринвич-Виллидж , чтобы получить права на спектакль. Франц на крыше своего многоквартирного дома со своими голубями вспоминает старые добрые времена («В старой Баварии»). Продюсеры заставляют его подписать свой контракт, присоединяясь к нему в исполнении любимой мелодии Адольфа Гитлера («Der Guten Tag Hop Clop») и декламации Клятвы Зигфрида под страхом смерти, обещая никогда не обесчестить «дух и память Адольф Елизавета Гитлер».

Далее они отправляются в таунхаус эпатажного и веселого Роджера Де Бри , худшего режиссера Нью-Йорка. Сначала Роджер и его «помощник по общему праву» Кармен Гиа отклоняют предложение стать режиссером из-за серьезного предмета («Keep It Gay»). После долгих уговоров и упоминаний о возможности вручения премии «Тони» Роджер соглашается и говорит им, что второй акт должен быть переписан, чтобы немцы выиграли Вторую мировую войну . Макс и Лео возвращаются в офис, чтобы встретить шведскую бомбу, которая хочет пройти прослушивание для своей следующей пьесы: Улла Инга Хансен Бенсон Янсен Таллен Халлен Сваден Суонсон.. Она проходит у них прослушивание («Когда у тебя это есть, выставляй напоказ»). Продюсеры впечатлены ее сексуальной привлекательностью и нанимают ее в качестве «секретаря-ресепшн». Макс уезжает, чтобы собрать два миллиона долларов на «Весну для Гитлера», собрав всех маленьких старушек в Нью-Йорке («А вот и Бялы»), что он и делает («Финал первого акта»).

Акт II

Лео и Улла остаются одни в офисе Макса (отремонтированном Уллой), и они начинают влюбляться («Это лицо»). Макс входит и видит соблазнительную фигуру Уллы, прикрытую сзади («Это лицо» (реприза)).

На кастингах на главную роль Гитлера одного ужасного актера за другим отвергает Роджер в грубой манере. Наконец, Франц исполняет свое собственное джазовое исполнение «Haben Sie Gehört Das Deutsche Band?», В конце которого Макс встает и кричит: «Это наш Гитлер!» Наступает премьера («Говорить удачи на премьере — неудача»), и Франц падает с лестницы и ломает ногу. Роджер — единственный, кто знает роль Гитлера, и он спешит в гримерку, чтобы подготовиться. Занавес поднимается, и Макс и Лео наблюдают, как разворачивается театральная катастрофа (« Весна для Гитлера«). К сожалению, выступление Роджера настолько походное и возмутительное, что зрители принимают его за сатиру, и шоу становится неожиданным хитом. Вернувшись в офис, Макс и Лео чуть ли не на грани самоубийства, когда читают положительные критические отзывы о Springtime (» Весна»). Куда мы пошли правильно?»). Роджер и Кармен приходят поздравить их, но обнаруживают, что они дерутся из-за бухгалтерских книг. Франц врывается, размахивая пистолетом, возмущенный тем, что Роджер изображает его любимого фюрера. Макс предлагает ему застрелить актеры (не продюсеры) как способ закрыть шоу. Полиция слышит шум и арестовывает Франца, который ломает другую ногу при попытке к бегству. Они также арестовывают Макса и забирают книги. Лео прячется, Улла находит его и уговаривает ему взять два миллиона долларов и сбежать с ней в Рио.

В тюрьме в ожидании суда Макс получает открытку от Лео (который сейчас находится в Рио с Уллой) и, чувствуя себя преданным, рассказывает все шоу («Преданный»). На суде Макс признан «невероятно виновным»; но теперь женатые Лео и Улла прибывают, чтобы сказать судье, что Макс — хороший человек, который никогда никому не причинял вреда, несмотря на свое мошенничество («До него»). Судья тронут этим и решает не разлучать партнеров, отправив обоих (плюс Франца) в тюрьму Синг-Синг на пять лет. В тюрьме они пишут новый мюзикл под названием « Узники любви»., который идет на Бродвей («Узники любви») (с Роджером и Уллой в главных ролях), и они помилованы губернатором. Лео и Макс становятся королями Бродвея и уходят на закат («Лео и Макс»). Все возвращаются для последней песни, говоря публике, что они должны уйти («До свидания»).

Музыкальные номера

Известные актеры

замены

• Макс: Генри Гудман , Тони Данза , Джон Трейси Иган , Ричард Кайнд , Брэд Оскар , Льюис Дж. Стадлен , Фред Эпплгейт
• Лев: Дон Стефенсон , Роджер Барт , Хантер Фостер , Стивен Вебер , Алан Рак
• Улла: Сара Корнелл , Энджи Шворер
• Роджер: Джонатан Фриман , Ли Рой Римс
• Кармен: Брукс Ашманскас , Джай Родригес
• Франц: Билл Нолти

Произведения

Проба в Чикаго и Бродвей

С 1 по 25 февраля 2001 года у продюсеров были предбродвейские пробы в чикагском Cadillac Palace с Натаном Лейном в роли Макса Биалистока и Мэтью Бродериком в роли Лео Блума. ^{[7] [8]}

Спектакль открылся на Бродвее с тем же составом в театре Сент-Джеймс 19 апреля 2001 года. В нем было представлено 2502 спектакля, и он закрылся 22 апреля 2007 года. Режиссером и хореографом была Сьюзен Строман . Глен Келли был музыкальным аранжировщиком и руководителем. ^{[1] [2]} Спектакль получил 12 премий «Тони» , побив 37-летний рекорд Hello, Dolly! который выиграл 10. ^[9]

После открытия «Продюсеры » побили рекорд по самым большим кассовым сборам за один день в истории театра, собрав более 3 миллионов долларов. ^[10] Потеря оригинальных звезд позже в тираже оказала пагубное влияние на успех постановки, вызвав возвращение Лейна и Бродерика ограниченным тиражом с декабря 2003 г. по апрель 2004 г. Затем продажи шоу побили собственный рекорд. с продажами билетов на один день более 3,5 миллионов долларов. ^[11]

Туры по США (2002–2005

С сентября 2002 года по июль 2005 года две гастрольные компании выступили в 74 городах США , собрав более 214 миллионов долларов. ^[12] В первой гастрольной компании снимались Льюис Дж. Стадлен и Дон Стефенсон . Во время помолвки в Лос-Анджелесе в 2003 году их заменили Джейсон Александр и Мартин Шорт на время показа шоу в этом городе, а также в Сан-Франциско . ^[13] Майкл Кострофф , у которого было несколько второстепенных ролей в этой постановке и дублер Макса, опубликовал в 2005 году мемуары о своем гастрольном опыте «Письма из-за кулис» .^{[ нужна ссылка ]}

Второй национальный тур начался в середине 2003 года в Колониальном театре в Бостоне с Брэдом Оскаром в главной роли в роли Макса и Энди Тейлором в роли Лео. В ролях также участвовали Ли Рой Римс в роли Роджера и Билл Нолти в роли Франца. Эта компания гастролировала по США в течение двух лет, прежде чем выступить в Токио, Япония. ^{[ нужна ссылка ]}

Вест-Энд (2004–2007)

Продюсеры открылись в лондонском Вест-Энде в Королевском театре на Друри-лейн 9 ноября 2004 г. и закрылись 6 января 2007 г. после 920 выступлений. ^[14] В постановке Натан Лейн сыграл Макса после того, как продюсеры «отпустили» Ричарда Дрейфуса , обнаружив, что он не может «выполнить суровость роли», за четыре дня до первого превью. ^[15] Ли Эванс играл Лео (Лейн и Эванс работали вместе в фильме 1997 года « Охота на мышей» ), с Ли Циммерманом в роли Уллы, Николасом Коликосом в роли Франца Либкинда, Конлетом Хиллом в роли Роджера Де Бриса и Джеймсом Дрейфусом .как Кармен Гиа. ^[16]

Шоу имело отличные кассовые сборы, как и в Нью-Йорке. Несмотря на уход Лейна из шоу, продажи по-прежнему были высокими. Затем Макса Биалистока сыграли Брэд Оскар , ^[17] Фред Эпплгейт , ^[18] и Кори Инглиш . ^[19] Лео Блума позже сыграли Джон Гордон Синклер ^[18] и Рис Ширсмит . ^[19]

тур по Великобритании (2007–2008

Тур по Соединенному Королевству начался в Манчестере 19 февраля 2007 года, где они отыграли три месяца, прежде чем продолжить. Инглиш и Синклер исполнили свои роли Макса и Лео соответственно, а Питер Кей получил роль Роджера. ^[20] На протяжении большей части тура, который длился до начала 2008 года, Джо Паскуале взял на себя роль Лео, а Расс Эббот играл Роджера. ^{[21] [22]}

Последующие постановки

Постановка в Лос-Анджелесе , Калифорния, открылась с мая 2003 года по январь 2004 года в театре Pantages . В главных ролях были Джейсон Александр в роли Макса Белостока и Мартин Шорт в роли Лео Блума. Производство в Лас-Вегасе, штат Невада, проходило в течение года с 2007 по 2008 год в Paris Hotel & Casino. В нем снялись Брэд Оскар в роли Белостока, Ларри Рабен в роли Блума и Ли Циммерман в роли Уллы, а Дэвид Хассельхофф получил высший счет в роли Роджера Де Бри. После того, как Хассельхофф покинул производство, высшие ставки перешли к Тони Данце , который занял место Белостока. Постановка представляла собой 90-минутную версию. ^[23]В 2007 году первая региональная театральная постановка США была показана в Линкольншире , штат Иллинойс , в Marriott Theater с сентября по ноябрь 2007 года, в которой Росс Леман играл главную роль в роли Белостока и Гай Адкинс в роли Блума. ^[24]

В 2009 году спектакль был показан в театре Уолнат-стрит в Филадельфии , штат Пенсильвания, и в оперной труппе Diablo Light в Калифорнии с Джинни Вермейстер в главной роли в роли Уллы, Райаном Драммондом в роли Лео и Маркусом Клингером в роли Макса. Эта постановка получила премию Шелли 2009 года за лучшую постановку. Оскар и Роджер Барт исполнили свои роли Макса Биалистока и Лео Блума соответственно в постановке Starlight Theater в Канзас-Сити, штат Миссури, в августе 2010 года ^.

Постановка в Hollywood Bowl , в которой Кинд, Барт и Бич повторяют свои роли Макса, Кармен Гиа и Роджера ДеБриса из оригинальной бродвейской постановки, проходила 27–29 июля 2012 года. В актерском составе также играл Джесси Тайлер Фергюсон в роли Лео . Дейн Кук в роли Франца и Ребекка Ромейн в роли Уллы. ^{[ нужна ссылка ]}

Тур по Великобритании и Ирландии начался в Театре Черчилля в Бромли 6 марта 2015 г. ^[26] с Кори Инглишем в роли Макса, Джейсоном Мэнфордом в роли Лео, ^[27] Филом Юпитусом (до 16 мая) и Россом Ноублом (с 18 мая ). ) в роли Франца Либкинда, ^[28] Дэвида Беделлы в роли Роджера Де Бри и Луи Спенса в роли Кармен Гиа (до 2 мая). ^[29] Тур продолжался до июля 2015 года в Дублине. ^[30]

Продюсеры были представлены профессионально во многих городах мира, включая Торонто, Берлин, ^Бреду , Мельбурн , Брисбен , Кэрнс , Сидней , Крайстчерч , Тель — Авив , Сеул , Буэнос-Айрес , Токио, Осаку , Нагою , Копенгаген , Милан. , Будапешт , Мадрид , ^[32] Галифакс , Манчестер , ^[33] Мехико ,Прага , Стокгольм , Панама, ^[34] Братислава , Вена , Хельсинки , Афины , Рио-де-Жанейро , ^[35] Сан-Паулу , Каракас , Лиссабон , Гетеборг , Осло , Орадя , Париж , ^[36] Варде , Москва, ^[37] Гент , Манила, ^[38] и Белград . ^[39]

Адаптации

В 2005 году по мюзиклу был снят музыкальный фильм . Его поставил Строман, и в нем снялась большая часть оригинального бродвейского состава, за исключением Брэда Оскара, который не смог повторить роль Франца, потому что он подписался на роль Макса на Бродвее и вместо этого имел короткую эпизодическую роль в роли таксиста. – и Кэди Хаффман. Их роли исполнили Уилл Феррелл и Ума Турман соответственно. Песни «Король Бродвея», «В старой Баварии» и «Куда мы пошли правильно?» не попали в театральную версию фильма; «Король Бродвея» появляется на DVD как удаленная сцена. Он открылся 16 декабря 2005 г. и получил неоднозначные отзывы.

Популярная культура

В телешоу « Умерь свой энтузиазм » «Продюсеры » появлялись почти в каждом эпизоде ​​​​4-го сезона. Мел Брукс предлагает Ларри Дэвиду роль Макса, а Бену Стиллеру — Лео. Когда Дэвид и Стиллер ссорятся, Стиллера заменяет Дэвид Швиммер . Когда Дэвид забывает свои реплики, его импровизация заставляет публику смеяться. Выясняется, что Брукс выбрал Дэвида, полагая, что он потерпит неудачу, чтобы закончить шоу и «освободить» Брукса от его успеха. Брукс и его реальная жена Энн Бэнкрофт смеются над тем, насколько плох Дэвид, но, к их ужасу, Дэвид становится хитом. ^[40]

Награды и номинации

На церемонии вручения премии « Тони» 2001 года «Продюсеры » выиграли 12 из 15 номинаций, установив рекорд по количеству побед в истории и став одним из немногих мюзиклов, выигравших в каждой категории, на которую он был номинирован — он получил две номинации на лучшую мужскую роль и три для известного актера. ^{[9] [41]} Его рекорд по количеству номинаций был установлен в 2009 году мюзиклом Билли Эллиотом и побит в 2016 году, когда Гамильтон получил 16 номинаций, ^[42] но его рекордное количество побед остается в силе по состоянию на 2021 год. Гамильтон занимает второе место, с 11 победами. ^[43]

бродвейская

лондонское

Ссылки

Внешние ссылки

• Продюсеры в базе данных Internet Broadway
• Сайт продюсеров Международного музыкального театра
• Обзоры Curtain Up и информация о различных постановках
• Великие выступления PBS «Запись продюсеров»
• Официальный сайт лондонского производства
• Роджер Барт и Брэд Оскар — интервью Downstage Center на сайте American Theater Wing.org