Известно, что
основой всех видов и жанров театрализованных
представлений и празднеств является
сценарий, имеющий по единодушному
признанию теоретиков, общие черты с
драматургическими произведениями
театра, кино, телевидения и радио. Главным
объединяющим моментом выступает здесь
драматический конфликт, ибо конфликт
является основой драмы как рода искусства.
Конфликтность как
специфическое отражение существенных
противоречий действительности в сценарии
агитационно–художественного
представления, литературно – музыкальной
композиции, тематического концерта или
массового театрализованного празднества,
так же как и в драме, является фактором,
определяющим и тематику, и идейный
смысл, и сверхзадачу, и даже, в конечном
счете, форму произведения.
В массовом действии
конфликт возникает между исполнителями
и зрителями, между жизненными интересами
реальных участников действия и стремлением
увлечь их театрализованной праздничной
игрой. Конфликтное отражение противоречий
действительности в театрализованном
представлении создается таким монтажным
приемом, как контраст.
В драматургии
концертного действия, основанной на
методике монтажа, природа конфликта
иная, нежели в драматургии театральной.
Здесь
конфликтность возникает не в результате
действия и контрдействия, пронизывающих
всю пьесу, а в процессе сопоставления,
стыковки различных номеров и эпизодов.
В драматургической структуре концертного
действия наличествует скорее многоголосие
различных тем, нежели единый конфликт
действия и противодействия, характерный
для традиционного построения драматургии.
В массовом зрелище и эстрадном
представлении диалектика драматического
действия возникает и развивается в
борьбе противоречий, выявляющихся в
процессе монтажного сопоставления
различных жанровых разновидностей,
неоднородных по материалу и выразительным
средствам. Самостоятельность этих
разновидностей, волей художника сведенных
в действенный единый ряд, приводит к
внутрижанровой борьбе, лежащей в основе
диалектики драматического действия в
монтажном методе. Борьба противоречий,
возникающих при помощи монтажа, приводит
к рождению единой динамической структуры,
многоплановой и многоголосой, спрессованной
единым стремлением к общей цели, так
рождается полифоническое развитие темы
– ее многоплановость, многоголосие,
монтажное сопоставление контрастных
по своему эмоциональному содержанию
эпизодов.
Сценарий
– это подробная литературная разработка
содержания мероприятия, в которой в
строгой последовательности излагаются
отдельные элементы действия, показаны
авторские переходы от одной части к
другой, вносятся используемые
художественные произведения, оформление
здания.
Литературный
сценарий массового действа или эстрадного
представления – это драматургический
фундамент будущего действа.
В
построении драматургического каркаса
эстрадного спектакля и массового действа
есть много общих закономерностей, ибо
основой концертного действия является
монтаж разножанровых эпизодов и номеров.
Сведение воедино всего жанрового
многообразия, умение выстроить это
многообразие в единую драматургическую
конструкцию, подчиненную определенной
идее и сверхзадаче, являются целью
драматургии концертного действия, будь
то сценарий массового празднества,
эстрадного представления или же
тематического «сборного» концерта.
Режиссеру
необходимо с большим вниманием и
ответственно относиться к созданию
сценария, ибо в нем, в драматургическом
каркасе, заложен весь политический,
общественный и художественный смысл
будущего спектакля, его образное решение
и выразительные средства. Мысль и образ,
заложенные в драматургическом
произведении, в дальнейшем определят
и образный строй всего спектакля.
Литературная
первооснова будущего спектакля должна
отражать насущные жизненные проблемы
и нести приметы времени, иными словами
– быть современной. Поэтому одни из
слагаемых концертной драматургии –
документальность, облеченная в
художественную форму, публицистичность
и в определенном смысле – политическая
злободневность.
Много слагаемых
в создании сценария концертного
действия.
Здесь идея, и сюжет,
и общий драматургический «ход», и
жанровое определение массового действа,
и органическое слияние художественных
и документальных материалов. Сплав
слова, музыки, песни, танца, изобразительного
искусства, света, киноматериалов,
пластики, и определение общего темпо–ритма
представления, и наполнение эпизода
разножанровыми номерами, сцепка эпизодов
в единую драматургическую конструкцию.
С помощью монтажа
все эти компоненты сценария должны быть
выстроены в действенную линию, где
каждый элемент действия постоянно
взаимно влияет друг на друга, находясь
в тесной связи.
Краеугольный
камень в создании сценария концертной
драматургии это монтаж номеров, т. е.
монтажная структура, объединяющая
различные эпизоды и номера в целостное
единое произведение зрелищного искусства.
В сценарии, как
правило, на первоначальном этапе должен
быть определен его «ход», стиль, ритм,
а также общий характер будущего
представления. Через сценарий должна
красной нитью идти основная тема,
цементирующая как сценарии, так и все
представление в целом. Драматургический
«ход» будущего спектакля, который
необходимо найти в сценарии, многое
определит как в общем, развитии действенной
линии, так и в детальной разработке
эпизодов.
Работа над
сценарием
включает в себя несколько этапов.
1-ый этап –
определение идейно–тематического
замысла праздника – четкое формулирование
темы и идеи, которые тесно связаны, но
отличны друг от друга. Тема праздника
задается в сценарии, как правило, с
самого начала. К идее, как общему главному
выводу, подводят в процессе театрализованного
действия.
В сценарии
театрализованного праздника обязательно
должен быть сюжет, т. е. развитие событий,
выявление характеров в действии, основной
конфликт. Поиски яркого, интересного
материала для организации сюжета –
неотъемлемая часть работы над сценарием.
Для его построения необходим особый
сценарный ход – своеобразный прием
расположения материала, который
пронизывает все содержание и является
как бы цементирующим началом.
2–ой этап –
построение композиции – реализация
сюжета и конфликта в развивающемся
конкретном сценическом действии.
Композиция – организация действия,
соответствующее расположение материала
– включает в себя:
– экспозицию
(короткий рассказ о событиях,
предшествовавших возникновению
конфликта, вызвавших этот конфликт;
вводное слово ведущего, информация о
конкретном событии);
– завязку (в нее
перерастает экспозиция; завязка должна
быть предельно четкой и лаконичной,
концентрировать внимание, готовить к
восприятию действия, настраивать на
определенный лад);
– развитие
действия, или основное действие, т. е.
изображение событий, в которых решается
конфликт;
– кульминацию
(высшая точка развития действия; в момент
кульминации наиболее концентрированно
выражается идея праздника);
– финал – (в
финальные сцены целесообразно включать
массовые музыкальные номера, общие
хороводы и пляски) и (или) – развязку
(должна находиться в последнем эпизоде,
где все заканчивается, конфликт исчерпан,
главная идея, ради которой все и
происходило).
Требования при
разработке сценария:
1.Строгая логичность
построения сюжета и развития конфликта.
Однако логичность совсем не обязательно
должна означать хронологическую
последовательность.
2.Законченность
каждого эпизода. Сценарий всегда состоит
из эпизодов. Каждый из них обладает
внутренней логикой и должен быть
обязательно закончен, прежде чем начнется
другой.
3. Органическая
связь между эпизодами. Она необходима
для того, чтобы сценарий не распадался
на отдельные части, чтобы художественные
произведения не выглядели вставными
номерами, а устные произведения не
перекликались только друг с другом.
4.Нарастание
действия в его движении к кульминации.
Заданное экспозицией–завязкой действие
развивается с нарастающей силой к
кульминации и затем идет к развязке, к
финалу действия. Финал – это весьма
важная часть композиции, его отсутствие
или «смазанность» рождают ощущение
незавершенности всего мероприятия.
Основным специфическим
элементом сценарной драматургии
является:
— местный материал,
который должен быть вплетен в
драматургическую канву сценария;
— основной герой
сценарной драмы – это сам зритель. Он
не только созерцает, но и участвует,
проявляя свой творческий потенциал,
выражая свою социальную позицию по
отношению ко всему происходящему отсюда
третья специфическая особенность
сценарной драматургии – «импровизация»,
которая должна быть заложена в самой
структуре эпизодов сценария и подробно
описана в его ремарках.
На написание
сценария и его постановку тратится
достаточно много времени; при этом
задействуется большой коллектив людей:
сценарист, режиссер, артисты, художник,
осветитель, методист–организатор.
Придумываются декорации, шьются костюмы,
проводятся репетиции, и все это для
того, чтобы только один раз провести
это мероприятие в парке, на городской
площадке, на школьной или клубной сцене.
Немного обидно, но это и есть очередная
специфическая особенность зрелищного
сценария.
Но, пожалуй, основной
спецификой сценарной драматургии
является то, что она создается компилятивным
путем, при написании сценария используется
литературный монтаж. С помощью единого
художественно–образного хода соединяются
в одно целое различные жанры
литературно–художественного материала.
Эпизодов в основной
части сценария может быть от двух до
пяти (более не будет уже восприниматься
зрителем, а менее не раскроет тему). В
крупных зрелищных формах эпизоды
формируются в блоки (праздники, стадионные
представления); каждый блок несет свою
тему, которая работает на общую тему
представления.
Композиционное
построение сценарной драматургии имеет
свою специфику и требует тщательной
проработки. Каждый эпизод сценария
должен быть связан смысловыми мостиками
с предыдущим и последующим. Но при этом
должна быть законченность каждого
отдельного эпизода, который должен
обладать своей внутренней логикой
построения и подчиняться всем законам
драматургии, т.е. иметь свою завязку,
кульминацию и развязку. Таким образом,
он должен повторить в миниатюре весь
сценарий.
Обосновывая
идейно-тематический замысел праздника,
сценарист должен помнить, что любое
театрализованное действо рассчитывается
на конкретную аудиторию, коллектив,
сплочённый праздничной ситуацией,
испытывающий потребность в действенной
реализации её. Поэтому рекомендуется
знать социальные, профессиональные,
образовательные и возрастные особенности
будущей аудитории. Учёт интересов и
целей участников поможет конкретизировать
идею сценария, а значит, верней подобрать
документальный материал, являющийся
его основой, разнообразить приёмы
активизации и, наконец, определить выбор
наиболее удачной формы планируемого
мероприятия.
Важным является
также требование развития сюжета в
сценарии, которое невозможно без точного
определения конфликта и дальнейшей его
разработки. Бесконфликтный сценарий
не сможет ярко раскрыть идею, интересно
показать реальных героев. Как правило,
конфликт в художественно–массовых
мероприятиях не выражен ярко, как это
бывает в пьесе, киносценарии, где герои
сражаются на глазах у зрителя. Конфликт
в празднике, разрешается на уровне
борьбы идей, столкновения идеологии,
образов жизни.
Но разрешение
конфликта ещё не обуславливает развитие
действия, так как каждый сценарий должен
иметь композиционное решение, монтаж
внешне разнородного, но имеющего глубокую
внутреннюю связь материала.
Драматургии
культурно-досуговых программ присуща
оперативность отклика на события в
реальной жизни, связь используемых в
сценарии фактов, документов, событий,
как с проблемами мирового, глобального
характера, так и с местным материалом.
Действующие лица в сценарии живые
реальные герои, однако, могут быть
литературные и художественные образы.
Содержательный
материал сценария несет документальную
и художественную основу, сочетая
информационные и зрелищные компоненты,
а способ его обработки имеет тяготение
к публицистичности, поскольку тематика
программ имеет ярко выраженную социальную
окраску. Сценарий пишется для конкретного
зрителя. Организация общения также
«закладывается» в структуру сценария,
используя приемы активизации участников
программы.
Автор сценария
культурно–досуговой программы
одновременно закладывает в драматургию
и режиссерское видение. Поэтому нередко
режиссеры сами сочиняют сценарий либо
подробно оговаривают с драматургом
сценарный план. Он становится четкой
основой сценария, если определяет
сценарно-режиссерский ход.
Сценарий рассматривают
как программу педагогического влияния
на аудиторию, формирующую общественные
настроения и сознание участников.
Сценарист вплетает в драматургическую
ткань организационные моменты, связанные
с вопросами ее подготовки и проведения.
Заключение
Изучив вышеизложенный
материал можно сделать следующее
заключение.
Для
создания действия,необходима «завязка»,
то есть интрига, которая является
основным моментом. Вне
интриги не может быть образного решения.
Интрига, это эмоциональная окраска,
непременно присутствующая в решении
каждого момента программы. Интрига –
тоже понятие конкретное, она складывается
из реальных предлагаемых обстоятельств.
Источником
драматизма является сама жизнь. Из
реальных противоречий развития общества
берет драматург конфликт для изображения
в своем произведении. Он субъективирует
его в конкретных героях, он организует
его в пространстве и во времени, дает,
иначе говоря, свою картину развития
конфликта, создает действие.
Соблюдение единства
действия – это по существу соблюдение
единой картины развития основного
конфликта. Оно таким образом является
условием для создания целостного образа
конфликтного события, которое в данном
произведении изображается. Единство
действия – картина развития непрерывного
и не подмененного основного конфликта
– является критерием художественной
целостности произведения. Нарушение
единства действия – подмена конфликта,
завязанного в завязке – подрывает
возможность создания художественного
образа конфликтного события, неизбежно
серьезно снижает художественный уровень
культурно–досуговой программы.
Концертно-художественное
проявление драматического конфликта
в театрализованном празднике, как в
любом театрализованном представлении,
осуществляется посредством композиционного
строения. Но композиция театрализованного
праздника имеет свою, свойственную
только праздникам композицию.
Список литературы
1.Богданов,
И.А. Драматургия эстрадного представления
[текст] / И.А. Богданов, И.А.
Виноградский. – СПб.: СПБГАТИ, 2009
2.Бояджиев, Г.Н. От Софокла до Брехта за
сорок театральных вечеров [текст] / Г.
Н. Бояджиев. – М., 1969
3.Брехт, Б. Театр. Пьесы. Статьи. Высказывания.
В пяти томах [текст] / Б. Брехт. – М.:
Искусство, 1965
4.Бутенко, Э. Сценическое перевоплощение.
Теория и практика [текст] / Э. Бутенко. –
М.: ВЦХТ, 2007 – 160 с.
5.
Генкин, Д.М. Массовые праздники. [текст]
/ Д.М. Генкин – М.: Просвещение, 1975.
6.Гончаров, А.А. Мои театральные
пристрастия. Книга первая. Поиски
выразительности [текст] / А.А.
Гончаров.
– М.: Искусство 1997 — 334
с: ил.
7.Ершов, П.М. Режиссура как практическая
психология. Взаимодействие людей в
жизни и на сцене. Режиссура как построение
зрелища [текст] / П.М. Ершов. – М.: Мир
искусства, 2010. – 408 с.
8.Ершов, П.М. Искусство толкования [текст]
/ П.М. Ершов. – М., 1996
9.Жихарев, С.П. Записки современника:
Воспоминания старого театрала [текст]
/ С.П. Жихарев. – М; Л., 1955
10.Завадский,
Ю.А. Об искусстве театра [текст]
/ Ю.А. Завадский. – М.: ВТО, 1965
11.Захава, Б.Е. Мастерство актера и
режиссера [текст]: учеб. пособие для
институтов культуры, театральных и
культ.- просвет. училищ / Б.Е. Захава –
3–е изд. исп. и доп. – М.: Просвещение,
1973
12.Карпушкин, М.А. Уроки мастера:
Конспекты по театральной педагогике
А.А. Гончарова[текст] / М.А. Карпушкин.
– М.: ГИТИ, 2005
13.Катышева, Дж.Н. Литературный монтаж
как метод сценического мышления [текст]
/ Дж.Н. Катышева. – СПб.: СПбГУП, 1997
14.Кнебель, М.О. О том, что мне кажется
особенно важным [текст] / М.О. Кнебель. –
М., 1971
15. Ковшов, Н.Д. Уроки М.Н. Кедрова [текст]
/ Н.Д. Ковшов. – М.: Искусство, 1983
16.Марков, О.И. Сценарная технология
[текст] / О.И.Марков. – К.:КГУКИ, 2011
17.Панкеев, В.А. Драма. Конфликт. Композиция.
Сценическая жизнь [текст] / В.А. Панкеев,
В.Г. Сахновский. – Л.: Искусство, 1969. –
232 с.
18.Поламишев, А.М. Мастерство режиссера:
действенный анализ пьесы: [текст]: учеб.
пособие для театр. ин-тов и ин-тов культ.
/ А.М. Поламишев. – М.: Просвещение, 1982
19.Попов, П.Г. Жанровое решение спектакля
[текст] / П.Г. Попов. – М.: ВЦХТ, 2008
20.Пудовкин, В.И. Избранные статьи [текст]
/ В.И.Пудовкин. – М., 1955
21.Рыбаков Ю.С. Проблемы режиссуры [текст]
/ Ю.С. Рыбаков. – Л.: Искусство, 1977
22.Сахновский В.Г. Мысли о режиссуре
[текст] / В.Г. Сахновский. – под ред. Н.Н.
Горчакова. – М.: Искусство, 1947. – 170 с.
23.Сулимов, М.В. Режиссер наедине с пьесой
[текст] / М.В. Сулимов. – СПб.: СПбГАТИ,
1992
24.Товстоногов, Г.А. Зеркало сцены. Кн. 1:
О профессии режиссёра [текст] / Г.А.
Товстоногов. – Л.: Искусство, 1980
25.Туманишвили, М.И. Введение в режиссуру.
Пока не началась репетиция [текст] / М.И.
Туманишвили. – М.: Искусство, 1976
26.Цукасова, Л.В. Театральная педагогика:
принципы, заповеди, советы [текст] / Л.В.
Цукасова, Л.А. Волков. – под ред. С.В.
Цукасов. – 2–е изд. испр. и доп. – М.: ЛКИ,
2007
27.Черняк, Ю.М. Режиссура праздников и
зрелищ [текст] / Ю.М. Черняк. – Мн.: Театра
Системс, 2004
28.Чечётин, А.И. Основы драматургии
театрализованных представлений [текст]
/ А.И.Чечётин. – М.: Просвещение, 1981
29.Шароев, И.Г. Режиссура эстрады и массовых
представлений [текст] / И.Г. Шароев. –
М.: Просвещение, 1986
30.Шубина, Ц.Б. Драматургия и режиссура
зрелища [текст] / Ц.Б.Шубина. – Ростов–на–Дону:
Феникс, 2006
28
Как написать сценарий массового мероприятия?
Методические рекомендации
Общее понятие о сценарии
СЦЕНАРИЙ – это подробно литературно- режиссерская разработка кругоподнимаемых проблем.
Уровни сценария:
1.СЦЕНАРНЫЙ ПЛАН – сжатое, краткое содержание мероприятия (в тезисах)
2.ЛИТЕРАТУРНЫЙ СЦЕНАРИЙ – либретто-текст театрализованного, музыкального, вокального произведения, сценарий балета, а также краткое изложение содержания спектакля в театрализованной программе.
3.ЛИТЕРАТУРНО – РЕЖИССЕРСКАЯ РАЗРАБОТКА – подробное содержание всего массового мероприятия, театрализованной постановки и т.д. с дополнением к нему приложения (тексты песен, ноты, описание игр, хореография, атрибутики, костюмов, конкурсов, спецэффектов и т.п.)
ВИДЫ СЦЕНАРИЯ:
1.КОМПЕЛЛИРОВАННЫЙ (использование нескольких сценариев)
2.АВТОРСКИЙ сценарий (новое драматургическое произведение)
3.СМЕШАННЫЙ (авторский плюс компеллированный)
ОСНОВНЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ СОДЕРЖАНИЯ СЦЕНАРИЯ
ТЕМА – круг поднимаемых проблем или предмет разговора
ИДЕЯ — авторское видение темы (свой взгляд) « идея» от греч. «Мысль» — совокупность понятий, представлений, отражающих действительность в сознании человека, его отношение к ней и является основным принципом мировоззрения, или это основная мысль, замысел, определяющий содержание чего-либо.
Сверхзадача — воспитательная цель, отвечает на вопрос «зачем?» этот замысел.
Сюжет или сюжетный ход – воплощение идеи и темы. Содержание сценария – тексты, номера, мизансценирование.
Учёт возможностей (материальных, технических, творческих, возрастных, учет интеллекта, аудитории, время и место проведения)
Анализ и подбор материала (подбор материала подскажет сюжет)
Литературная обработка материала.
Основные этапы работы над сценарием:
Сценарий начинается с социального заказа. Существует социальный заказ: сложились должным образом обстоятельства или возникло желание или острая необходимость провести массовое мероприятие, потому что приближается праздник или потому что данная тема актуальна. Писать пока рано. Подумайте над темой мероприятия и определите цели и задачи, тогда в соответствии с ними будет легко работать с материалом. Надо собрать и проанализировать всю литературу и интернет-ресурсы по данной проблеме и вычленить из потока информации то нужное и полезное, что может пригодиться в дальнейшем. Все этапы должны быть последовательно выполнены.
1.Социально-творческий заказ — два вида: кто-то (физическое лицо, организация и др.) заказывает или складывается так социум (обстоятельства), что это необходимо сделать (провести).
2.Выбор и анализ темы, формирование проблемы
3.Сбор материала, информации (работа с литературой и Интернет-ресурсами)
4.Анализ проблемы, формирование идеи, формирование сверхзадачи
5.Разработка замысла ( разработка смыслового каркаса, поиск жанра, разработка формы, сценарно-режиссерского хода, сценических блоков, эпизодов)
6.Литературная обработка материалов
7.Отбор художественно-выразительных средств
8.Монтаж материала с учетом композиционной целостности
Композиционное решение сценария
Композиция — это последовательное расположение материалов сценария, структурно-обусловленная идейным содержанием, характером, назначением. Термин появился в 19 веке от лат. слова «складывать».
Сценарий начинается с
1. экспозиции ввод в действие (слово ведущего, музыка)
2. завязка-момент, когда возникает конфликт ( событие), которое подтолкнет к действию.
ЭПОС- жанр, когда автор не имеет своей экспозиции, т.е. просто списывает, констатация фактов.
3. Развитие действия — основное действие, всегда логически связано с заданным сценарным ходом. Это изображение процесса борьбы, цели событий, столкновений, нарастание, в котором решается конфликт. Эта часть подчинена законам драматургии: логичность, последовательность, нарастание действия, законченность.
Кульминация – конечная точка развития, наивысшая точка, она заостряет идею мероприятия. Это должен быть самый сильный по эмоциональному воздействию фрагмент. Кульминация обычно перерастает в финал и развязку – завершение действия
ТВОРЧЕСКИЕ ПРИЁМЫ СЦЕНАРИСТА
Инверсия – (от лат. «переворачивать», перестановка) – меняет местами развязку и завязку с целью переноса акцента с того, что произошло на то как это произошло.
Контрастность – новое ощущение
Лейтмотив – определенная тема, напоминание через какую часть номера
Рефрентность – напоминание в лоб, повторение того, что было.
Контрапункт— развитие в сценарии двух разных тем, сначала никак не соприкасающихся, затем должны столкнуться.
Монтаж – является авторским видением кругоподнимаемых проблем, концепцией действительности, идеологической позиции. Монтаж представляет уровень культуры сценариста, насколько умеет наблюдать жизнь, разбираться в наблюдениях, самостоятельно осмыслить. Монтаж (от франц. «сборка», соединение) – это особая форма художественного мышления интерпретация собранного материала, путём отбора и сочетания отдельных кусков. Монтаж похож на коллаж. Факты искусства и факты жизни выстроены в ряд, где возникают определенные взаимоотношения (в промежутке должно родиться суждение.) Последовательный монтаж – выстроен в логическом порядке, одно за другим. Параллельный монтаж — одновременный разговор, действие в нескольких плоскостях, дополняя друг друга. Ассоциативный монтаж.
Метод коллективной импровизации: — спонтанная массовая самодеятельность, представляющая собой активный, действительный отклик, эмоциональную реакцию на событие, дающий человеку возможность персификации (выделение из толпы), опробование себя как личности в различных ролях. В замысле предусмотреть ситуацию, когда человек становится в положение участника, а не зрителя.
Ассоциации – найти в замысле такое образно- игровое действие, которое бы при режиссерском воплощении вызвало бы ассоциации. Найденная верно, с помощью игры массовая ассоциативная образность создаёт необходимую атмосферу, помогает активизировать эмоциональный настрой.
Метод инсценирования – перевод литературного и документального материала на сценический язык, т.е. переложение словесного материала в действующее зрелище. Описать текст инсценировки нельзя, только – действие. Словесный материал обыгрывается в различных интерпретациях.
Сценарий оформляется согласно правилам оформления, а именно:
Оригинал печатается на белой бумаге формата А 4, шрифт 12, интервал-1,5
Объём сценария не должен быть меньше 3-х печатных листов, исключая титульный лист , содержание и приложение к сценарию. Нумерация страниц в правом верхнем углу.
Титульный лист включает название заведения, название мероприятия, коллектива, формы проведения мероприятия, возрастной ценз, Ф.И.О. автора (полностью), должность, социальное происхождение, дату написания.
На первом листе пишется название мероприятия, место проведения, дата проведения, цели, задачи, оборудование, действующие лица и исполнители, методические рекомендации
Сценарий должен иметь композиционную основу: экспозицию, кульминацию, финал и носить развлекательный, познавательный, воспитательный и др. характер, отвечать масштабам мероприятия, а также служить методическим пособием во внешкольной работе.
Сценарист должен использовать творческие приёмы, строить развитие действия по нарастающей (от более спокойного, слабого момента мизансцены к более сильному).
Сценарий должен соответствовать возрастным особенностям учащихся, быть интересным, нести этику.
В приложении указывается литература ( источники), с помощью которой был написан сценарий. Обязательно даются тексты и ноты песен, описание игр, конкурсов, схемы и рисунки к атрибутам, бутафории, костюмам, танцам и другое
В приложении могут быть фотографии мероприятия по этому сценарию, видеозапись, аудиозапись, мультимедийная презентация и другое.
Данные методические рекомендации предназначены в помощь по составлению и написанию сценария культурно – досуговых программ, культурно – массовых мероприятий и театрализованных представлений. Методические указания позволяют наиболее грамотно, эффективно, рационально разработать сценарий мероприятия (программы) любого вида.
Составитель:
зав. методико-библиографическим отделом Л.А. Саурина
Массовые мероприятия, безусловно, являются эффективными формами библиотечной работы. Именно благодаря им, библиотекарь зачастую проявляет себя как творческая личность, профессионал своего дела и воздействует на читателя, привлекая его к книге и чтению. Опыт проведения массовых мероприятий позволяет библиотекарю развивать коммуникативные и конструктивные умения и навыки, оттачивает мастерство, повышает творческий потенциал и профессиональное самосознание.
При подготовке и проведении мероприятий в библиотеке, нужно помнить, что существуют определённые требования, которые необходимо соблюдать, чтобы достичь поставленных целей.
1. Мероприятие не самоцель, а средство воспитания, оно должно создавать цельность настроения, вызывать переживания, направленные на формирование определённых установок.
2. Следует стремиться к вовлечению в действие широкого круга участников, чтобы каждый мог быть активен, проявить свои знания, способности и дарования. Идеальный вариант, когда все приглашенные могут принять участие в мероприятии.
3. Мероприятие не должно быть перегружено и затянуто. Принцип: «игра должна закончиться чуть раньше, чем она надоест».
4. При проведении мероприятий нельзя ориентироваться на уже достигнутый уровень развития участников. Необходимо предусматривать и перспективу. Вместе с тем, нельзя ориентироваться и на завышенный уровень развития. Мы знаем, что когда что-то слишком просто – это неинтересно, когда очень сложно – тоже неинтересно.
Массовые мероприятия можно классифицировать по самым разным критериям:
- устные и наглядные;
- в форме монолога и диалога;
- рассчитанные на однородную или разновозрастную аудиторию;
- единичные и комплексные;
- уникальные и много повторяемые;
- авторские и по готовому сценарию;
- проводимые силами библиотекаря и с приглашением специалистов из других учреждений
Немаловажное значение имеют составляющие мероприятия: способы и приемы подготовки, формы проведения, тематическая направленность, возрастной диапазон, масштабность.
Массовое мероприятие пройдет успешно, если тщательно спланировать его организацию и подготовку на трех основных этапах:
1) подготовительный включает в себя:
- определение темы, постановку целей, уточнение аудитории;
- составление плана подготовки мероприятия;
- определение его хода и содержания;
- анализ и подбор литературы;
- составление рекомендательного списка;
- определение методов и приемов;
- составление сценарного плана, разработку и оформление сценария;
- подготовку дидактического и раздаточного материала, атрибутов, реквизита;
- изготовление наглядного материала, плакатов и т. д.;
- определение участников (актеров, ведущих, судей и т. д.), распределение ролей;
- определение места, времени и даты проведения;
- согласование с руководителем библиотеки;
- решение организационных вопросов;
- репетицию, корректировку сценария, генеральную репетицию;
- подготовку анонса мероприятия;
- приглашение зрителей, гостей;
- подготовку, проверку и установку оборудования, технических средств;
- оформление помещения.
2) основной подразумевает:
- организацию библиотечной выставки;
- проведение массового мероприятия.
3) заключительный:
- составление фотоотчета и информации о проведении мероприятия;
- подведение итога;
- возможное обсуждение с коллегами;
- оценка эффективности массового мероприятия;
- учет массового мероприятия.
Поэтому владение технологией написания сценариев имеет важное значение для каждого библиотечного работника. Ведь, несмотря на обилие выходящих сегодня в периодической и специальной литературе материалов на самые различные темы, по-прежнему остается актуальным создание оригинальных, эксклюзивных сценариев, необходимых для работы конкретной библиотеки. К тому же, владение навыками оформления и написания сценария – универсальная способность, которая поможет в составлении различных форм творческой деятельности: рефератов, отчетов и других аналитических материалов.
Без преувеличения можно утверждать, что написание сценария – занятие непростое и требующее как природных способностей, так и знания некоторых правил и основных требований. И так, что же такое тема и идея мероприятия?
Тема – о чем?
Тема – это проблема раскрытая автором на материале данного произведения, т.е. это то, о чем хочет рассказать автор. Это компас мероприятия, определяющий его приоритеты.
Идея – для чего?
Идея – это решение поставленной проблемы; основная мысль мероприятия. Это то, что, автор хочет доказать зрителю.
Форма мероприятия – это его структура, образуемая на основе организации материала и аудитории. Выбор формы, а затем жанра в первую очередь соотносится с замыслом и целью мероприятия. Например, такая форма работы, как тематический вечер, имеет множество жанровых разновидностей (вечер – портрет, вечер – рассказ, вечер – ритуал, вечер – репортаж и т.д.)
Помимо определения темы и замысла, одним из важных этапов написания сценария является подбор материала. Материал бывает художественный и документальный.
1) К документальному подбору относятся зафиксированные на бумаге кино, фото, магнитофонные пленки, различные факты реальной жизни. Это могут быть документальное кино, журнальные и газетные статьи, очерки, дневники, письма. Документ – это официально зарегистрированный факт. К документальным материалам относятся все те события, которые реально происходили и зафиксированы. Чаще всего сценаристу приходится сталкиваться с местным материалом, т.е. с теми фактами и событиями, которые происходят в его конкретном населенном пункте. Чаще всего местный материал приходится брать в общественных организациях, в различных администрациях, в музеях, а также поддерживать связь с людьми, интересными своей биографией. Это всевозможные протоколы, отчеты, справки, вырезки газетных статей, архивные материалы и т.д. и т.п.
Разновидностью документального материала являются и планируемые выступления конкретных представителей коллектива, участников событий. Например: Вы даете участнику ВОВ слово или берете у него интервью. В личных семейных архивах можно получить документальный материал (фото, письма, грамоты, документы).
2) Художественный материал – это готовые художественные материалы профессионального или художественного характера, к ним относятся стихи, музыка, хоровые и вокальные произведения, репродукция с картин, фрагменты из художественных фильмов, пьес т.д. Сюда можно отнести готовые сценарии, написанные по заказу. Художественные материалы можно найти в библиотеках, фонотеках. Иногда выпускаются специальные тематические сборники, где по определенной теме печатают песни, стихи, отрывки из пьес, постановка танцев, ноты, т.е. все то, что можно использовать в предстоящем мероприятии.
Критерии отбора материала:
1. Соответствие материала теме и идее.
2. Иметь конкретного адресата, учитывать его интересы.
3. Материал должен быть новым, свежим, малоизвестным.
4. Материал должен быть простым, ясным, доходчивым по содержанию.
5. Нести в себе художественно-эстетическую ценность.
6. Возможность и податливость материала на сцене (т.е. то, что написано, можно было бы показать на сцене).
Сценарный план массового мероприятия
Перед тем, как приступить к написанию сценария должен быть составлен сценарный план — это перечень всех основных этапов любого мероприятия. Он служит для чёткой расстановки сил и средств организаторов, а также обозначает время, место и порядок проведения мероприятия. План необходим для того, чтобы точно следовать логике развития сценария в соответствии со временем, отведённым на каждый его блок. Если этот момент не учтён, то мероприятие затянуто, а конец «скомкан» или, наоборот, очень быстро закончилось. Прежде всего, хронометраж организует самого ведущего.
Необходимо помнить, что план носит исключительно служебно-информативный характер и не заменяет собой сценарий (программу торжественной и официальной части) мероприятия. Составление подобных документов ложится на плечи организаторов.
И так, отсюда следует вывод, что сценарный план служит основой для написания сценария, подробной его разработки.
Сценарий – это подробная литературная разработка содержания художественно массового мероприятия, в которой в строгой последовательности излагаются отдельные элементы действия, раскрывается тема, показаны авторские переходы от одной части действия к другой; выявляются примерное направление всех публицистических выступлений, вносятся используемые художественные произведения или отрывки из них.
Основные этапы работы над сценарием массового мероприятия
При разработке и составлении сценария рекомендуется использовать следующую схему:
1. Название мероприятия. Эпиграф.
2. Форма мероприятия.
3. Дата и место проведения.
4. Читательское назначение (кому адресовано).
5. Организаторы (кто проводит мероприятие).
6. Основная цель.
7. Оформление и наглядность.
8. Оборудование и технические средства.
9. Декорации. Реквизит. Атрибуты.
10.Ход (структура) мероприятия.
Структура каждого сценария, как и любого доклада, аналитического материала и, пожалуй, любого текста представляет собой универсальную модель: введение, основная часть, заключение.
Введение включает вступительное слово, в котором раскрывается смысл темы; поясняется основная цель, условия; представляются участники, члены жюри или гости.
Основная часть. В основной части определяется уровень информированности и актуализации проблемы темы): проводится мини-опрос участников; предоставляется информация по теме мероприятия, стимулируется познавательная деятельность. Интерактивные формы мероприятия позволяют продемонстрировать участникам применение теоретических и практических знаний, полученных на мероприятии, в ходе выполнения заданий ведущего, участия в конкурсах, викторинах.
Заключительная часть включает обсуждение, рефлексию, вывод, резюме, результат, подведение итогов и награждение победителей.
Так чем же отличается сценарный план от сценария?
Они отличаются так же, как отличается, например, план сочинения от самого сочинения. То есть, план – это порядок основных пунктов сцен, действия. Как бы общая структура, каркас действия. А сценарий – это уже история со всеми подробностями, репликами, ремарками и пр. Драматургия – область, где повествование идет по специальным законам, поэтому сценарный план – хорошее подспорье – он сразу дает возможность увидеть “провисы” сюжета и устранить их, не переписывая материал.
Требования к оформлению сценария
1. На титульном листе сценария (по возможности – иллюстрированном) необходимо указать:
– наименование учреждения (например, МБУК «Межпоселенческая библиотечная система Тбилисского района» Центральная детская библиотека);
– форма и название мероприятия;
– эпиграф;
-адресность (для какой аудитории);
– Ф.И.О. и должность автора (составителя);
– адрес и телефон библиотеки-организатора;
– год создания сценария.
Титульный лист оформляется на одной стороне листа. Сценарий должен быть напечатан на бумаге форматом А4, шрифт – Times New Roman, размер шрифта – 14,
межстрочный интервал – одинарный; цвет шрифта – черный; выравнивание основного текста – по ширине, заголовков – по центру. Ориентация – книжная.
- Если у вас театрализованное представление и есть персонажи сказочные, то следует оформлять вторую страничку действующих лиц.
Пример:
Действующие лица:
– Баба Яга – …
– Леший – …
– Кащей Бессмертный – …
- Следующая страница: непосредственно идет написание сценария.
а) Сценарий следует писать на одной стороне листа, а оборотную – хорошо оставлять чистой.
б) Страницы пронумеровать.
в) С левой стороны оставить поля 30 мм
г) Краткое описание мероприятия.
д) Тот, кто произносит соответствующий текст, выделяется в сценарии следующим образом:
Пример: ВЕДУЩИЙ (идет текст ведущего).
- Если текст идет в прозе, то строчки текста заезжают под слово «ведущий».
- Если текст в стихах, то строчки идут строго в столбик, не заезжая под слово «ведущий».
е) По ходу написания сценария могут возникнуть разного рода примечания. Такие предложения называются ремаркой и обязательно пишутся в скобочках. Например: (Гаснет свет). (Ведущий уходит со сцены) и т.д.
- После окончания написания сценария обязательно нужно указать список использованной литературы (чтобы вас не обвинили в воровстве).
- Последняя страничка – реквизит – это все то, что потребуется в ходе вашего мероприятии.
Пример:
1-й Ведущий. Идут годы, меняется наш возраст, растет и возраст Дня Победы. 9 мая 2019 наша страна отмечает 74-ю годовщину этого великого события.
Не только мир Победа возвестила,
Она в одно мгновенье, наяву
Родным глазам сиянье возвратила,
Цветам – дыханье, небу – синеву.
(Звучит попурри на тему песен военных лет. На экране демонстрируются кадры документальной хроники, на которых запечатлена встреча солдат с войны).
Просмотров: 2118
Сегодня: 1
1
Краткие рекомендации
2
Сценарий – это подробная литературная разработка содержания мероприятия, в которой в строгой последовательности излагаются отдельные элементы действия, раскрывается тема, показаны авторские переходы от одной части действия к другой. В любом сценарии должна быть: — завязка действия; — развитие действия; — кульминация; — спад действия; -заключение. ВАЖНО: время и место проведения мероприятия.
3
Замысел, тема сценария определяются по проблеме дня. Идея очень часто становится названием мероприятия. Сценарист должен учитывать, что мероприятие рассчитано на конкретную аудиторию, поэтому рекомендуется учитывать социальные, профессиональные, образовательные и возрастные особенности аудитории. Это облегчит конкретизацию идеи сценария с учетом интересов и целей участников, а значит, и подбор реального материала, являющегося основой содержания сценария.
4
Форма мероприятия – это его структура, образуемая на основе организации материала и аудитории. Выбор формы, а затем жанра в первую очередь соотносится с замыслом и целью мероприятия. Замысел сценария определяет схему будущего мероприятия, который включает основные блоки – эпизоды и сюжетную линию, связывающую их. Поиск интересного сюжета – неотъемлемая часть работы над сценарием. На практике многие организаторы мероприятий игнорируют разработку сюжета, тем самым превращая его в план выступлений участников, перемежаемых концертными номерами.
5
Композиция – это основное средство художественной организации сценарного материала. Она включает в себя следующие элементы: — экспозицию или пролог; — завязку действия; — само основное действие; — развязку, финал. Экспозиция – вступительная часть сценария, дающая необходимый эмоциональный настрой аудитории, сведения о предстоящем действии, его героях и обстоятельствах. В качестве экспозиции могут быть использованы тексты, читаемые ведущими, а также действие в фойе. Экспозиция должна органично переходить в завязку-событие, с которого начинается действие в сценарии, дающее толчок для развития всех последующих эпизодов.
6
Основное действие — законченное драматургическое построение, проходящее через замысел сценария. Логика развития основного действия не требует обязательной хронологии в последовательности эпизодов, но вот постепенность нарастания основного действия обязательна. Оно должно развиваться по нарастающей линии от пролога через цепь эпизодов к кульминации и финалу. Помочь в этом должен сценарный ход, цементирующий действие в его логическом развитии.
7
Кульминация часто перерастает в финал, который несет особую смысловую нагрузку. Финал должен превращаться в общее коллективное действие, окончательно разрушающее деление аудитории на зрителей и участников. Финалом, заключительным мощным аккордом может стать хоровое исполнение песен, шествие.
8
Обязательно введите колонку хронометража. Приблизительно считайте, сколько будет длиться каждая часть. Не выделяйте на речи и приветствия больше 3 минут и предупредите об этом выступающих. После определения хронометража мероприятия можно писать текст для ведущих. Пара ведущих легче справится с задачей, чем один. Образы ведущих сделайте запоминающимися, что придаст интригу действию, а зрители с нетерпением будут ждать их следующего появления.