Сценарий очень простая история

Я, наконец, понял, что такое катарсис. Это когда смотришь спектакль не для того, чтобы отметить достоинства текста или недостатки постановки, оценить игру актеров или оригинальность декораций. Это когда сливаешься с происходящим на сцене, как будто участвуешь в нем, когда помимо воли из твоей души вырываются такие эмоции, которых совсем не ждешь. И смотреть после этого становится немножко тяжело, и оторваться невозможно.

Примерно такие чувства вызвал у меня спектакль «Очень простая история» Марии Ладо, поставленный Астраханским драматическим театром.

История и впрямь простая. Деревенская жизнь. Две семьи. Одна добротная такая, зажиточная. Во главе крепкий сельский труженик – Хозяин (Данияр Курбангалеев). Другая… Уже и не семья вовсе: отец-пьяница да сын, чья жизнь во многом определена «репутацией» отца. Хозяин откровенно презирает Соседа (Валерий Штепин), тайком лазающего к нему в сарай и ворующего самогонку, которую тот наварил своим трудом, и по любому поводу (даже если этот повод – выпуск новостей!) костерит того на чем свет стоит.

Но вот незадача. Дети двух отцов любят друг друга. И долюбились, как бывает, до того, что девушка забеременела. Сын Соседа Алеша (Николай Смирнов) хочет жениться. И девушка, само собой, не против. Но вот Хозяин никак не может согласиться, чтобы его дочь Даша (Анастасия Краснощекова) вышла замуж за сына непутевого Соседа-алкаша. Позор ведь! А потому решают люди отправить Дашу на аборт.

Вот тут и начинается самое интересное. Ведь героями пьесы являются не только люди, но и животные: Свинья, Корова, Лошадь, Пес, Петух. Все они оказываются вовлеченными в происходящее. Более того, именно животные вмешиваются в процесс и благополучно разрешают ситуацию.

В пьесе животные общаются между собой, и никак не поймут, о чем толкуют люди, что это за аборт такой и почему для этого нужно ехать в город. У каждого из животных своя судьба, свой мир, свой «кругозор». Оно и понятно, ведь животные в произведении искусства – это и не животные в прямом смысле, а наделенные человеческими чувствами живые существа. Во многом честнее и благороднее окружающих их людей.

Свинья (Виолетта Власенко), которая, без сомнения, является центральной фигурой пьесы, не видела в жизни ничего, кроме хлева. Не знает, что такое речка и луг, трава и песок. Но мечтает узнать. А еще мечтает обрести крылья и летать! Свинья искренне недоумевает, зачем людям нужны какие-то деньги, если на них нельзя купить крылья.

И вот когда уже мечта готова стать явью, и кажется, что ее, Свинью, наконец, поведут гулять, она погибает под ножом Хозяина…

Пронзительный крик где-то за сценой, ошарашенный Пес Крепыш, видевший ЭТО своими глазами, доселе куражившийся, но в миг скукожившийся от ужаса Петух… И над всем этим грустная мелодия, ставшая лейтмотивом спектакля: «В лунном сиянии, снег серебрится…»

После этого всё как будто переворачивается, всё становится другим: и персонажи-животные, и зрители. Как будто бы не свинью зарезали, а саму мечту о счастье…

Но чудо! Во втором действии Свинья возвращается на сцену. Возвращается в виде ангела с крыльями, о которых так мечтала, когда была живой.

Видеть подобных ангелов способны только дети и животные. Но вот каким-то чудом и видеть, и слышать ангелов и животных стал непросыхающий от пьянки Сосед. А может, он и не такой пропащий, как всем кажется? Или пропащий, но в душе светлый и добрый человек? Ведь он единственный, кто не хочет аборта, а желает рождения ребенка, лучше всего «девки». Потому как она жалостливей будет. А ведь жалости и доброты так не хватает в нашем мире. А пьёт он потому, что так и не смог спокойно пережить смерть своей любимой жены. Да и Хозяин ненавидит его во многом потому, что когда-то «Верка за него замуж пошла, выбрала ведь его!» Выбрала не практичного Хозяина, за которым, как за каменной стеной. Выбрала Соседа. Не умом, но сердцем.

Так вот, теперь уже Свинья не расспрашивает Пса о жизни, а сама объясняет животным то, что им было доселе непонятно. В том числе и про готовящийся аборт. И то, что люди сочли лучшим выходом из сложившейся ситуации, животные считают дикостью и варварством. И желают этому помешать.

Все звери, кроме крикливого, но трусливого Петуха, готовы отдать свои жизни за жизнь маленького человека. Потому что так там, на Небесах заведено: чтобы новый человек родился и обрел ангела-хранителя, кто-то должен попасть на Небо. Кто же? Лучше будет об этом узнать, посмотрев спектакль.

Такого ни в кино, ни в сериале не увидишь! Актеры выкладываются по полной! Поют песни, играют на гармони. А роли исполняют так, что начинаешь верить в происходящее, не отличая уже правду искусства от правды жизни.

Очень непростые вопросы поставлены в «Очень простой истории»… И не про животных совсем эта пьеса (в финале они и вовсе пропадают), и не про ангелов. Про людей. Быть может, про то, что в каждом человеке заложено что-то доброе и хорошее. И пусть за пробуждение всего этого в людских душах придется кому-то пострадать или даже жизнь свою отдать, но мир-то от этого станет чище и светлей.

Недаром произносит Сосед в ответ на упреки сына: «Да если бы кто заплатил за мою жизнь ничтожную, я помер бы, а деньги Алеше бы отдал… больше-то у меня, дурака старого, ничего нет». Вот тебе и алкаш!

Дождитесь очередного выхода спектакля, отложите все дела, берите своих родственников, друзей и знакомых, и вперед в театр! Плакать и смеяться будут все, независимо от пола и возраста.

Информация о ближайшем показе

Премьера состоялась 1 сентября 2018 года

«Очень простая история» была дебютной пьесой молодого автора, но поставлена в очень многих театрах страны и за рубежом.

Такая популярность у сегодняшнего театра, а прежде всего у зрителя, объясняется тем, что рассказана простая, смешная, трогательная, действительно почти сказочная история про то, что мир един и неделим, а души бессмертны. И вся природа – это вот такой общий хлев мироздания, в котором всё живёт и ничто никуда не девается: мы с вами, вы с нами и все мы вместе. 

Да, действие пьесы происходит в хлеву. Здесь встречаются молодые влюблённые, потому что их родители против этих встреч. Рядом мирно сосуществуют разные твари. Петух – наподобие мультипликационного попугая Кеши – исполняет попурри из песен и текстов, услышанных им по радио. Нежная и влюблённая в жизнь Свинья мечтает о полётах во сне и наяву, а ещё мудрая Лошадь, а также Пёс, Корова…Они узнают, что Даша и Алёшка ждут ребёнка, а отец Даши требует от него избавиться. Все оказываются вовлеченными в происходящее, и каждый готов пожертвовать собой и стать ангелом-хранителем ещё не появившегося на свет малыша.

И начинаются чудеса! Ведь вы, конечно, знаете, что хлев — не просто место, в котором обитают животные…

БГАДТ им.М.С.Щепкина. М.Ладо. «Очень простая история». Режиссёр — И.Ткачёв, художник — О.Сидорина.

В нарушение всех правил и законов жанра рецензии в первых ее строках хочу поздравить молодого режиссера Игоря Ткачёва с успешным дебютом. Да, конечно, до этого в его биографии был детский спектакль «Аленький цветочек» — дипломная работа выпускника режиссерского курса Российской академии театрального искусства. Однако «Очень простая история» — первый выход режиссёра Игоря Ткачёва ко взрослой публике. А значит, все-таки — дебют. И дебют очень яркий, звучный, многообещающий!

Пьеса украинского драматурга Марины Ладо кому-то может показаться весьма еретической. Что ж, «по букве», если судить с ортодоксальной точки зрения, может быть, так оно и есть. Но по духу… По духу «Очень простая история» — очень правильная, добрая, проникновенная история. Это притча, рассказывающая о «слезинке» нерожденного ребенка, о любви, благородстве и самопожертвовании. А еще о том, что «на небе и земле есть некоторые тайны, что и не снились нашим мудрецам» и существуют скрытые суть и связь событий, которые не дано знать человеку. Ведь спасение будущей жизни «человеческого детёныша» берут на себя домашние животные и пропащий, по меркам людской морали, мужичонка — отец и сосед деревенских Ромео и Джульетты.

Притчевый характер пьесы требовал особого художественного решения спектакля. И сценография Ольги Сидориной создает очень точный его образ — с легким символическим налётом, лишённый бытовой конкретики. Костюмы героев (особенно животных) — именно театральные костюмы с этническими мотивами, призванные обозначить характеры персонажей и среду их обитания. Фигурки животных из сена ненавязчиво подсказывают зрителю, кто есть кто в деревенском «зверинце».

Цельность и гармоничность стиля, формы и содержания выдерживаются на протяжении всего спектакля. Режиссеру удалось найти точные и естественные переходы действия из мира людей в мир животных. Интересно и тонко решены сцены, где обитатели скотного двора лишены голоса, но очень ярко, живо, трогательно выражают свои чувства и отношение к событиям в жизни хозяев. Какой выразительный индивидуализированный рисунок придуман для каждого из них! Актёры, выступающие в ролях животных, используют в этих сценах средства пластики и пантомимики так мастерски, что безмолвное сочувствие, сопереживание их героев действуют на зрителя сильнее самых эмоциональных восклицаний!

Галерея сценических «портретов» животных в спектакле просто великолепна! Яркая характерность и тончайшие нюансы актёрского исполнения создают узнаваемые, обаятельные и очень «одушевлённые» образы. Мягко, женственно, негромко, словно удивляясь человеческой неразумности, играет Корову Ольга Решетова. Мудрая, рассудительная и очень уставшая старая Лошадь в исполнении Эвелины Ткачёвой не лишена, однако, грациозности и привлекательности. Пёс Михаила Новичихина подкупает живостью нрава, непосредственностью и простодушием, а Свинья Юлии Волковой — наивной мечтательностью и устремленностью, вопреки свинской природе, к небесам. Петух в исполнении Андрея Манохина, безусловно, самая эффектная роль. «Ужимки и прыжки», демагогию и фанфаронство героя артист акцентирует с неподражаемой экспрессией. Но и трагическую обреченность, одиночество, беззащитность пернатого Репетилова-Хлестакова дает почувствовать остро и пронзительно.

Образы людей также «прописаны» очень точными и выразительными штрихами. Наталья Зуева в роли Хозяйки, суровой матери и жены, что «да убоится мужа своего», играет затаенную женскую драму, непростую внутреннюю историю героини. Ольга Казакова рисует её дочь Дашку нежной и решительной, любящей и дерзкой. Сергей Пименов, играющий Лёшку, может быть, излишне темпераментен и эмоционален, но сценический характер создает живой, неодномерный: в нем так драматично соединяются искреннее желание изменить свою жизнь и рабская готовность покориться судьбе. Андрею Зотову, очевидно, несколько не достает внешней убедительности в роли Хозяина. Возможно, ему и не стоит так старательно акцентировать жесткие, брутальные краски, но найти более спокойную, сдержанную и выразительную интонацию.

Игорь Нарожный, который исполняет в спектакле Соседа, заслуживает исключительно восторженного тона. Отец Лёшки — пропащий человек и горький пропойца. Однако он наделен ясным пониманием того, что есть грех, чистой душой и незлобивым характером. Именно поэтому ему дано говорить с животными, разуметь их речь и вместе с ними спасти будущего внука. Следить за работой И.Нарожного нужно не отрывая глаз ни на секунду, чтобы, не дай бог, не пропустить ни единого мимического движения, поворота головы, жеста. Зрителю стоит обратиться в слух, чтобы услышать и прочувствовать интонационные вершины и глубины исполнения. Настолько выразительно, проникновенно, мощно и достоверно рассказывает артист порой комическую, порой трагическую пронзительно русскую судьбу своего героя.

«Очень простая история» — спектакль очень простой. Простой в лаконичности стиля и ясности режиссёрского высказывания. Но что стоит за этой видимой простотой, зрителю знать не дано. Да и не нужно. Как не дано и не нужно знать людям скрытые суть и связь событий. Ведь «на небе и земле есть некоторые тайны…»

Наталья ПОЧЕРНИНА.