ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ РЕСРУБЛИКИ КРЫМ
«САНАТОРИЙ ДЛЯ ДЕТЕЙ И ДЕТЕЙ С РОДИТЕЛЯМИ «МОРСКОЙ»
РАССМОТРЕНО СОГЛАСОВАНО УТВЕРЖДАЮ
На заседании Завпедчастью ГБУ РК Главный врач ГБУ РК
Педсовета «СДДР «Морской» «СДДР «Морской»
Протокол «_____» ________Газизова М.И ________Киселенко А.С
От _____________
Открытое мероприятие на тему:
«С песней по жизни»
Подготовила воспитатель:
Егиазарова Елена Евгеньевна
Евпатория 2020г
Цель данного мероприятия – создать условия для развития у учащихся чувства товарищества, коллективизма.
Формирование и развитие творческих способностей детей
Формирование интереса к национальной культуре нашего народа
Задачи:
— формирование чувства товарищества;
— развитие активности детей;
— воспитание уважения друг к другу, коллективизма;
— удовлетворение творческих запросов;
— проявление заинтересованности в участии в мероприятии.
Ожидаемый результат:
— сформированность и сплоченность детского коллектива;
— удовлетворение творческой потребности в реализации своих индивидуальных творческих запросов;
— заинтересованность в подобного рода мероприятиях.
-способствовать воспитанию. Уважительного отношения к песенному наследию нашей страны.
-познакомить детей с песнями разных эпох.
-расширение представлений о развитии жанра песни в разное историческое время
-развитие творческого потенциала личности
-воспитание патриотических качеств личности на основе музыкального материала.
Оборудование: использование мультимедийной установки( экран. Проектор.фонограммы песен,видеоролики)
Звучит фонограмма марш Дунаевский «Веселые ребята»
Ведущий
-Здравствуйте ребята. Здравствуйте все присутствующие в этом зале. Сегодняшнее наше мероприятие называется: «С песней по жизни»
Песня – это огромный мир чувств, мыслей и образов. Мир песни велик и в огромном и необъятном мире музыки она занимает самое большое место. Песня — это часть нашей жизни .В дружном кругу, в одиночестве и в шумной кампании, в минуты радости и печали – повсюду с нами песня. Старинные и современные, задушевные и распевные, задорные и озорные – все они в наших сердцах.
Чтец: Птица–музыка крыльями машет,
Не кому-нибудь машет, а мне…
Словно солнышки рыжих ромашек
Расцветают на каждом окне.
Дождь и снег будут сыпаться с веток,
Будут люди опять и опять,
Из роялей, как будто из клеток,
Птицу-музыку в мир выпускать.
Ведущий:
Шли годы, десятилетия, века. Рождались новые песни, но не забывались и старые. Как ценную реликвию передавали их старики своим детям и внукам. И так из поколения в поколение…
Первые звуки музыки каждый ребенок черпает из колыбельной матери.
— Кто из Вас знает колыбельные, подскажите нам ( ответы из зала) Правильно. И мне кажется, что еще в древние века, когда люди только учились говорить, мамы уже тогда пытались петь, а точнее что то произносить , чтобы убаюкивать своих крошек.
Музыку мы слышим везде, в помещении, на улице, с экранов телевизора и приемников. Зачем далеко ходить, все вы постоянно включаете музыку в своих телефонах слушаете.
Музыка формировалась столетиями, видоизменялась, появлялись всё новые музыкальные инструменты.
Обращение к залу:-назовите, пожалуйства самые древние музыкальные инструменты ( Ответ зала-гусли, дудочка) правильно.Эти инструменты издавали звуки и они сливались в музыку, песню
Нет на земле человека, который не любил музыку: старинную или современную, серьезную или легкую, классическую или эстрадную. За что же мы ее любим?
Наверное, за то, что она вместе с нами радуется и плачет, переживает и восторгается, зовет нас на подвиги, любит и ненавидит. За то, что единственная из всех искусств музыка очень тонко передает чувства и переживания человека.
С музыкой человечество знакомо с давних времен. В пещерах Африки сохранились наскальные рисунки давно исчезнувших племен. На рисунках изображены люди с музыкальными инструментами. Мы уже никогда не услышим той музыки, но когда-то она скрашивала жизнь людей, заставляла их радоваться или печалиться.
А в 2000 году китайские археологи обнаружили музей музыкальных инструментов, созданных 2 тысячи лет назад .
В мире существует сотни тысяч музыкальных инструментов. Точной цифры не знает никто. В каждой стране, у каждого народа есть свои национальные инструменты. Народным Африканским инструментом заслуженно стала кора
В Корее и Японии бяньчжун , в Шотландии –волынка
У народов крайнего севера ВАРГАН, на Украине национальным инструментом является Бандура
В Молдавии народным инструментом является флутер, в Бразилии –Агого.
Символом древней американской музыки является банджо, Индийский народный инструмент – ситар.
У славян национальные инструменты- балалайка, рожок, гудок, трещотки и еще много других.
На Руси музыка и песни всегда занимали особое место. Народная песня зародилась ещё до появления письменности на Руси. Крестьянин обрабатывал землю, разводил скот и совсем не знал, что есть на свете буквы, а вот о том, что на свете есть песни, знали все. Песня — это часть нашей жизни В дружном кругу, в одиночестве и в шумной кампании, в минуты радости и печали – повсюду с нами песня. Старинные и современные, задушевные и распевные, задорные и озорные – все они в наших сердцах.
Чтец 2
Ты откуда русская появилась, музыка?
То ли в чистом поле,
То ли в лесе мглистом.
В радости ли, в боли,
Или в птичьем свисте?
Как ты появилась
С самого начала,
В чьем ты сердце билась,
В ком ты зазвучала?
Обратимся к истокам нашей русской песни.
Народная песня – это корни, связывающие человека с историей своей Родины. Из века в век, от поколения к поколению песня сопровождала людей во всех моментах их жизни. Русская народная песня – это живое творчество нашего народа .
Ученик: русский народ всегда славился своей музыкальностью и песня сопровождала человека от рождения до его смерти. В песнях ярко раскрываются черты русского национального характера: патриотизм, мужество, трудолюбие, любовь к родной природе, Песня, созданная народом, это бесценное наше богатство. Она будит в нас чувство гордости, любовь к Родине. В ней – душа народа, жизнь народа во всём многообразии. Что может быть прекрасней раздольной русской мелодии, родившейся на великой земле, у великого народа.
Известные исполнители русских народных песен – Людмила Зыкина, Лидия Русланова. Слушая русскую народную песню, осознаёшь, как она богата, талантлива, искренна и чиста.
Звучит песня «Валенки» Все в зале исполняют песню под караоке
Ведущий:-Прекрасное исполнение. Молодцы. Чувствуется русская душа и задор!
Чтец 3
Фронтовые дороги,
Грозовые года…
Ощущенье тревоги
Не забыть никогда.
Дым и едкий, и горький,
Стали рвущейся гром.
Смерть на каждом пригорке,
Смерть под каждым кустом.
Песни военных лет можно по праву назвать музыкальной летописью Великой Отечественной войны. Они звучали с первого и до последнего её дня. Песни рождались на фронте и в тылу, поднимали бойцов в атаку, согревали сердца на привале, помогали выстоять, выжить и дождаться близких тем, кто оставался у станков и в поле. Вложенные в солдатские треугольники и другие самодельные конверты, они пересылались с фронта в тыл и обратно, передавались из уст в уста.
Все мы любим душеньку «Катюшу»,
Любим слушать , как она поёт,
Из врага вытряхивает душу,
А друзьям отвагу придаёт.
Все в зале исполняют песню «Катюша»
Ведущий:
-Двигаемся по эпохе дальше.
Эстрада. Русская эстрада начала зарождаться в 60 х годах 20-го столетия и звучит по сей день
Эстрадными певцами называли исполнителей традиционной популярной музыки. Они исполняли песни, написанные профессиональными композиторами и поэтами. Популярная музыка подвергалась особой тщательной цензуре. Рамки творчества были узкие. Для эстрадных песен в основном писали либо патриотическую, либо любовную лирику. Всем Вам известны имена: Э. Пьеха. И.Кобзон. Л. Лещенко, А. пугачева, В.Леонтьев.
Эти имена и до сих пор мы слышим в концертных программах центрального телевидения.
Только изменился репертуар исполнителей. Если Киркоров в 80-е пел «Зайка моя». То сейчас «Цвет настроенья-синий»
В 1984 г. начинается новая волна танцевальной музыки СССР. Невиданную популярность на рубеже десятилетий завоевали такие группы как Мираж и Ласковый май.
Ученик: Ласковый май – легендарная советская группа, совершившая настоящий переворот в отечественной поп-культуре. А началось всё в 1985 году в городе Оренбурге. Никому неизвестный 12-летний талантливый воспитанник интерната№2 Юра Шатунов впервые вышел на сцену актового зала школы-интерната и исполнил свой первый шлягер «Белые розы». Затем Юру Шатунова перевели в Московский детский дом для одарённых детей. Андрей Разин стал его продюсером и создал группу «Ласковый май» которая состояла из талантливых воспитанников детских домов. Их песни начали звучать отовсюду – на дискотеках, из окон домов, машин. Эти песни слушали люди всех возрастов. На счету этого коллектива несколько тысяч концертов. Большое количество благотворительных концертов. На концерты Ласкового мая всегда были бесплатные билеты для детей из детских домов. В 1990 году эта группа насчитывала 16 миллионов фанатов.
Исполнение песни «Белые розы».
Все присутствующие в зале исполняют песню : «Белые розы»
Ведущий:
-Новое современное течение в музыке – это рэп, фолк, соул. Возник как уличное искусство. Рэп-это не просто музыка, это стиль жизни. Данный вид музыки сейчас очень популярен, так как отражает интересы и надежды современной молодёжи. Известные рэперы – Тимати, Оксимирон.
Все вы любите песни этих исполнителей. Они звучат на дискотеках.
И одну из них я предлагаю спеть сейчас Тимати: « Лада седан»
Звучит фонограмма.
Ведущий:
Я даже не сомневалась. Что вы все прекрасно знаете эту песню. И даже как то взбодрились.
-есть желание поиграть, немножко размяться?? Ато как то засиделись.
Тогда играем. Начнём «мозговой штурм»
Итак, конкурс-шутка «Песни-перевёртыши».
Балл зарабатывает команда, первая поднявшая руку и назвавшая правильный ответ.
Волк чужой, ты мой волчонок. («Зайка моя, я твой зайчик».) Не надо ползать красиво водителям по снегу. («Пусть бегут неуклюже пешеходы по лужам».)
Но ты юношей ненавидишь, ты нас порознь распустишь. («А я девушек люблю, я их вместе соберу».)
В пустыне умер кактус.
В пустыне он загнил. («В лесу родилась ёлочка, в лесу она росла».)
Увядали дыни и арбузы, утонули дожди под землей. («Расцветали яблони и груши, поплыли туманы над рекой».)
В кустах лежала муха, в кустах лежала муха,
Совсем как помидорка, красная она была. («В траве сидел кузнечик».)
Мне танец разрушать и умирать мешает. («Нам песня строить и жить помогает».)
Девушек так мало замужем. («Парней так много холостых».)
Во поле березку срубили. («В лесу родилась елочка»)
У деда скончалась одна грустная курица. («Жили у бабуси два веселых гуся».)
Умирал белый пёс на шоссе. («Жил да был чёрный кот за углом».)
И вот он, безобразненький,
С поминок убежал
И мало-мало гадостей
У старичков отнял. («И вот она нарядная…»)
Ты при луне стоишь. («Я на солнышке лежу».)
Тогда ты Бучерашка,
Тебе не всякий породистый пёс
На расстоянии потом
Руки не подаст. («Теперь я Чебурашка…»)
По берёзам прыгал слон,
По берёзам прыгал слон,
Не похож на помидор. («В траве сидел кузнечик».)
Быстро часы стоят вблизи. («Медленно минуты убегают вдаль…»)
Ведущий:
-Молодцы. Обе команды почти справились с заданием.
А теперь мы проведём интересный конкурс посложнее. Для этого мне нужно по одному представителю от каждого отряда. И чтобы эти ребята были артистичными и не боялись сцены. ( На сцену поднимаются ребята из отрядов)
Ведущий:_-суть этого конкурса заключается в следующем.. (Обращается к участникам) Каждый из вас берет у меня табличку, с изображением музыкального инструмента. И с помощью пантомимы( без слов) только жестами и мимикой, должен показать команде этот музыкальный инструмент. ( Заранее приготовлены и разложены на столе таблички с изображением музыкальных инструментов).
-Сложность конкурса заключается в том, что показывать пантомиму вы будете не своему отряду, а отряду соперников. И количество баллов будет присуждаться исходя из того. Насколько быстро и точно вы сможете показать музыкальный инструмент.
(Звучит фоновая музыка) Участники выполняют задания. За каждую победу присуждаются баллы от 1-5. Каждый балл-это карточка с нотой.
Командиры отрядов считают баллы.
Ведущий: — А теперь. Я предлагаю всем сесть поудобнее и мы с вами будем соревноваться в исполнении песен караоке. Это знакомые всем песни из мультфильмов. Каждый отряд за прекрасное исполнение получает баллы. От одного до пяти ( в зависимости от исполнения)
На экране появляются тексты песен из мультфильмов. Отряды сами выбирают себе песню и исполняют.
Ведущий: -Молодцы. Все справились. А сейчас подведём итоги наших конкурсов( подсчитываются баллы)
Ведущий (обращаясь к залу)-Через музыку и песню выражается радость. Печаль, веселье и тоска, любовь и разочарование, победа и поражение. Кроме того, хорошо написанная и прочувствованная песня может многому научить.
А это значит, что не ошибся автор гениальных слов, сказав еще столетие назад : — «И тот, кто с песней по жизни шагает, тот никогда и нигде не пропадёт!»
Спасибо Вам всем за участие в нашем сегодняшнем мероприятии! Мы прощаемся с вами! До новых встреч!
Музыкальная гостиная «Песня остается с человеком»
Звучит музыка. Выходят ведущие.
В1.Стихи и музыка слились
И дальше песня зазвучала…
В ней просто отразилась Жизнь.
Жизнь без конца и без начала.
В2.То грусть-тоска в ней зазвучит,
А то веселье удалое…
Гимн Жизни новой прозвучит,
В балладу выльется былое.
В3.Мечтами в небо воспарит
И там средь облаков растает,
А то в пучину вод спешит
Иль с ветром вольным заиграет.
В1. Конца всем песням не найти,
Как не найти у них начала.
Слова и музыка слились…
И песня дальше зазвучала.
Песня… При этом слове что-то особенное происходит в глубине нашей души.
В2. Что для нас песня? Это органичное сочетание слов и музыки.
В 3. Это выражение чувств, всплеск эмоций.
В 1. Это душевный разговор.
В 2. Песня – это то, что входит не только в наш дом, но и в нашу душу.
В 1. Песня – обязательная спутница нашей жизни. Человек и песня – неотделимы друг от друга, они шагают всегда рядом.
В2.Музыка… Тончайшая материя, говорящая напрямую с душой человека.
В3.Музыка – это когда слова больше не нужны, потому что язык её универсален.
В1. Музыка – это когда слова не так уж и важны, потому что они появятся после.
В2.Появятся сами собой, сложатся в рифмованные строки, заживут своей собственной жизнью, вдохновят кого-то…
В3. Её Величество Музыка никогда не фальшивит, равно как и душа настоящего Поэта, вот почему они – одно целое.
В1. Добрый день, дорогие друзья!
В2. Добрый день всем, кто пришел сегодня в этот зал.
В3.Сегодня вас будут радовать и удивлять студенты нашего колледжа. Они все очень разные
В1.Но всех их объединяет одно: любовь к песне, творчеству, искусству.
Вок.гр. «Камертон» — «Рождается новый день»
В2. Музыка – один из древнейших видов искусства. С первых минут жизни человека она входит в его дом с колыбельной песней матери.
В3. Музыка звучит сейчас везде: дома, на улице, в магазинах, в общественном транспорте. Нет на земле человека, который не любил музыку: старинную или современную, серьезную или легкую, классическую или эстрадную. За что же мы ее любим?
В1.Наверное, за то, что она вместе с нами радуется и плачет, переживает и восторгается, зовет нас на подвиги, любит и ненавидит. За то, что единственная из всех искусств музыка очень тонко передает чувства и переживания человека.
В2.С музыкой человечество знакомо с давних времен. В пещерах Африки сохранились наскальные рисунки давно исчезнувших племен. На рисунках изображены люди с музыкальными инструментами. Мы уже никогда не услышим той музыки, но когда-то она скрашивала жизнь людей, заставляла их радоваться или печалиться.
В3. А в 2000 году китайские археологи обнаружили музей музыкальных инструментов, созданных 2 тысячи лет назад .
В1. В мире существует сотни тысяч музыкальных инструментов. Точной цифры не знает никто. В каждой стране, у каждого народа есть свои национальные инструменты. Народным Африканским инструментом заслуженно стала кора
В2.В Корее и Японии бяньчжун , в Шотландии –волынка
В3. У народов крайнего севера ВАРГАН, на Украине национальным инструментом является Бандура
В1. В Молдавии народным инструментом является флутер, в Бразилии –Агого.
В2. Символом древней американской музыки является банджо, Индийский народный инструмент – ситар.
В3.У славян национальные инструменты- балалайка, рожок, гудок, трещотки и еще много других. На Руси музыка и песни всегда занимали особое место. Народная песня зародилась ещё до появления письменности на Руси. Крестьянин обрабатывал землю, разводил скот и совсем не знал, что есть на свете буквы, а вот о том, что на свете есть песни, знали все.
В1. Ты откуда русская появилась, музыка?
То ли в чистом поле,
То ли в лесе мглистом.
В радости ли, в боли,
Или в птичьем свисте?
В2.Как ты появилась
С самого начала,
В чьем ты сердце билась,
В ком ты зазвучала?
В3. О русские песни любимые,
В народе веками хранимые,
Ну чем же вы так хороши?
И в горе вы с нами и в радости,
Вы с нами с рожденья до старости
Звучите в глубинах души!
Е.Сережкина –«Гармонист Тимошка»
В1. Песня! Как много она значит в жизни каждого из нас, в судьбе всей страны. Песня была участницей многих великих свершений. В ней отразилась история, судьба великой страны.
В2. Песни Великой Отечественной войны. Они провожали наших солдат на фронт и встречали в освобожденных городах, они поднимали в бой и помогали пережить потерю близких, шагали вместе с пехотой и ехали с танкистами по пыльным дорогам войны, поднимались в небо на крыльях с красными звездами и бороздили морские просторы. Песни, которые помогли выжить и победить!
В3. Я бы с песни начала рассказ…
Пусть узнают в ХХI веке,
Как в суровый предрассветный час
Песня стала боевым солдатом.
Дали ей по росту сапоги,
Песне никакой размер не тесен…
И шагали к западу полки
В четком ритме наших грозных песен…
Отрывок из литературно-музыкальной композиции
«День Победы на века!»
Звучит «Старинный вальс». Выходят юноши и девушки.
Первая девушка. Ой, ребята, здорово-то как. Вот мы и перешли в последний класс нашей школы!
Первый юноша. Да, даже не верится, что мы уже почти как взрослые.
Второй юноша. Как говорится, последний раз в десятый класс, и через год отправимся мы с вами во взрослую, самостоятельную жизнь. Я в театральный поступать буду.
Первый юноша. А я в Ленинград поеду в Технологический попробую…
Вторая девушка. А я в медицинский, как моя бабушка. Ой, ребята! А хорошо сегодня произнес речь наш директор?
Второй юноша. Да… «Дорогие друзья! Сегодня у вас замечательный день! Сегодня мы провожаем вас в последний путь…». Ой, что это я говорю?..
Все смеются.
Первая девушка. Да тише вы!.. Не все сразу! Лучше давайте устроим вечер веселых воспоминаний! 21 июня 1941 года!
Второй юноша. Уже не двадцать первое, а двадцать второе июня! Уже без пяти четыре!
Вторая девушка. Сколько?!
Второй юноша. Без пяти четыре!
Вторая девушка. Ой, и попадет же мне от отца! Я так поздно домой, еще никогда не приходила.
Первый юноша. Ты, наверное, хотела сказать — так рано!
Все смеются.
Первая девушка. Да тише вы! На дворе ночь воспоминаний, 22 июня 1941 года!
Музыка обрывается. Звучат взрывы бомб. Первый куплет песни «Священная война».
Мальчики надевают пилотки и строевым шагом уходят. Звучит тихая лиричная мелодия. Девушки выходят на первый план.
Первая девушка.
Ах война, что ж ты сделала подлая:
Стали тихими наши дворы,
Наши мальчики головы подняли,
Повзрослели они до поры,
Вторая девушка.
На пороге едва помаячили
И ушли за солдатом — солдат…
До свидания мальчики! Мальчики,
Постарайтесь вернуться назад
Первая девушка.
Нет, не прячьтесь, вы будьте высокими
Не жалейте ни пуль, ни гранат,
И себя не щадите вы, и все-таки
Постарайтесь вернуться назад.
Ах война что ж ты подлая сделала:
Вместо свадеб — разлуки и дым.
Наши девочки платьица белые
Раздарили сестренкам своим.
Вторая девушка.
Сапоги — ну куда от них денешься?
Да зеленые крылья погон…
Вы наплюйте на сплетников, девочки,
Мы сведем с ними счеты потом.
Пусть болтают, что верить вам не во что,
Что идете войной наугад…
До свидания, девочки! Девочки,
Постарайтесь вернуться назад.
Звучит фонограмма песни «Эх, дороги»
В1.
Фронтовые дороги,
Грозовые года…
Ощущенье тревоги
Не забыть никогда.
Дым и едкий, и горький,
Стали рвущейся гром.
Смерть на каждом пригорке,
Смерть под каждым кустом.
В2. Дороги…. Бегут куда-то вдаль, пересекаются, расходятся в разные стороны и вновь сходятся. Они такие разные- бывают ясные, широкие, светлые дороги, а бывают дороги страшные, дороги страданий и слёз. Такие дороги не выбирает, по ним просто идут…
В3. От Бреста, где война началась, до Москвы, где фашистов остановили, — 1000 км.
В1. От Москвы до Берлина, где война окончилась, — 1600 км. Итого 2600 … это, если считать по — прямой… так мало, правда?
В2. 2600 км! — если поездом, то менее 4 суток, самолетом — 4 часа…
С боями, перебежками — 4 года!
В3. 4 года! 1418 дней. 34 тысячи часов. И 27 миллионов погибших советских людей.
В1. 27 миллионов за 1418 дней
В2. Это значит, 14 тысяч убитых ежедневно.
В3. 600 человек в час
В1. 10человек каждую минуту.
К.Какурникова- «Непрошенная война»
Звучит музыка.
В 1.(ГЗК) Шли солдаты на запад, по дорогам войны,
Выпадал среди залпов, может час тишины.
И тогда на привале, опустившись в окоп,
Люди письма писали, тем, кто был так далек.
Выходят юноши в солдатской форме.
1.Жди меня, и я вернусь.
Только очень жди,
Жди, когда наводят грусть
Желтые дожди,
Жди, когда снега метут,
Жди, когда жара,
Жди, когда других не ждут,
Позабыв вчера.
2.Жди, когда из дальних мест
Писем не придет,
Жди, когда уж надоест
Всем, кто вместе ждет.
Жди меня, и я вернусь,
Не желай добра
Всем, кто знает наизусть,
Что забыть пора.
3.Пусть поверят сын и мать
В то, что нет меня,
Пусть друзья устанут ждать,
Сядут у огня,
Выпьют горькое вино
На помин души…
Жди. И с ними заодно
Выпить не спеши.
4.Жди меня, и я вернусь,
Всем смертям назло.
Кто не ждал меня, тот пусть
Скажет: — Повезло.
Не понять, не ждавшим им,
Как среди огня
Ожиданием своим
Ты спасла меня.
Как я выжил, будем знать
Только мы с тобой,-
Просто ты умела ждать,
Как никто другой.
Звучит музыка
В1.Война закончилась. Началась совсем другая, мирная жизнь.
В2.Восстанавливали города, села, заводы и фабрики.
В3. Время стремительно неслось вперед. Появлялись новые песни.
В1.Песни о мирной жизни, о любви, о светлом будущем.
В2. Главным развлечением послевоенного времени был поход в кино. Кино любили все.
В3. Самыми популярными фильмами были «Подвиг разведчика», «Повесть о настоящем человеке» , «Молодая гвардия» ,«Кубанские казаки» .Такие фильмы помогали настроить людей на мирную жизнь и пережить тяготы и невзгоды послевоенного времени.
В1.В 1951 г. было основано Центральное телевидение, и в этом же году выпустили первую модель телевизора — «КВН» с большой толстой линзой перед маленьким экраном.
В2. А одним из культовых фильмов начала 60-х стала кинолента «Алые паруса».
В3. Мы предлагаем вам мысленно перенестись в далекие 60-е прошлого века и послушать отрывок из произведения Александра Грина «Алые паруса».
И.Лобанова «Алые паруса»
В2.Песни всегда с нами: в светлые моменты они делают нашу жизнь радостнее, в трудные минуты поддерживают.
В1. Сколько песен сложено и спето о любви – громких и тихих, лиричных, веселых и не очень…
В2.Сердце бьется в груди чаще, переживает, и волнуется, и замирает от песни про любовь.
К.Жуковская — «А сердце бьется»
Ю.Е.Кондрашов (5 песен)
1.Моя душа на кончике смычка
Живёт… Поёт… Смеётся и рыдает…
Меня поймёт лишь тот, кто чувства знает…
Любовь… Разлуку… Взлёт под облака…
2.Смычёк парит… И струны скрипки плачут…
И пальцы нежно обнимают трость…
Порой слова — почти ничто не значат…
А музыкой мы чувствуем любовь…
3.Играет музыкант о днях разлуки
И как в надежде вскинутые руки
Ввысь музыка уносит твой покой…
1.Мелодия звучит о страсти нежной
И море вторит скрипке не спеша…
Волной нахлынет…Брызнет чуть небрежно…
И ветерком вдруг улетит душа…
2.Моя душа…поет созвучно скрипке…
Живет, рыдает и смеется вновь…
Смычок всесилен, хоть на вид и хлипкий
На кончике смычка — Моя Любовь…
В3. Любовь, как песня, песня, как любовь…
В1. Пусть с вами всегда остаются песни, которые помогают жить и любить.
В2. Грустить и радоваться.
В3.Дорогие друзья! Любите друг друга.
В2.Берегите себя и своих близких.
В3. Будьте счастливы.
Финальная песня «Песня остается с человеком»
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования Детская хоровая школа «Полет» им. Т. Е. Селищевой
Методическая разработка
Тема: Сценарий концерта «Песни для души»
Выполнил:
Курносов Д. Н.
преподаватель класса вокала
Жуковский
2014
Цели:
- расширить представление учащихся о песенной культуре прошлых лет
- привить любовь к прошлому и настоящему своей Родины
Задачи:
- Обучающие:
- познакомить учащихся с песенным наследием прошлых лет
- познакомить учащихся с хорошими образцами песенного жанра прошлых лет
- формирование исполнительских навыков
- Развивающие:
- расширение знаний в области музыкальной культуры
- развитие общей музыкальной и художественной культуры
- Воспитательные:
- воспитание любви к русской национальной культуре
- развитие личностных качеств учащихся посредством музыки и литературы
- создание условий для творческой самореализации учащихся
Предварительная работа:
- разработка сценария
- вокальная работа
- репетиционно – постановочная работа
- подготовка презентации
Репертуар концерта:
- Грибулина И. Сл.Грибулина И. «Прощальная»
- Зацепин А. Сл. Дербенева Л. «Горизонт»
- Зацепин А. Сл. Гаджикасимова О. «Горная дорога»
- Зацепин А. Сл. Горохова А. «Сказочный остров»
- Минков М. Сл. Иванова Д. «Спасибо, музыка»
- Монастырский Б. Сл. Рыбчинского «Девятый класс»
- Паулс Р. Стихи Рождественский Р. «Любовь настала»
- Птичкин Е. Стихи Рождественского «Эхо любви»
- Островский А. Сл. Островского С. «Песня остается с человеком»
- Фельцман О. Сл. Осиашвили С. «Мы стали старше»
- Фрадкин М. Сл. Пляцковского М. «Красный конь»
Ведущий: «Во все времена у каждого поколения были свои любимые песни, танцы, и свои кумиры. И во все времена сталкивались вкусы и интересы разных поколений.
Нередко вы слышите от своих бабушек и дедушек, пап и мам критику в адрес любимых исполнителей, они считают, что песни, которые вы слушаете, являются признаком плохого музыкального вкуса, что у многих современных певцов просто нет голоса, и они не имеют права петь на сцене.
И как часто они повторяют фразу: «А вот в наше время…»
А ведь отчасти они правы…
В те годы каждый житель нашей страны знал имена всех композиторов и исполнителей на эстраде, да и было их не так уж и много. А каждая новая песня тут же становилась популярной, ее знали и пели, казалось все.
А у девочек были такие тетрадки — песенники, в которые каллиграфическим почерком, очень старательно записывались слова новой песни, услышанной по радио или телевизору, из мультфильма или детского художественного фильма. Страница красиво оформлялась. Из поздравительной открытки вырезается картинка, которая подходит по содержанию песни и наклеивается слева от текста или внизу страницы или разрисовывается цветными карандашами, позже — фломастерами. Песенниками обменивались для того, чтобы переписать песни, которых у тебя не было. Потом мелодия подбиралась на фортепиано или на гитаре, благо в компании всегда находился кто-то, имеющий музыкальное образование, и уже через некоторое время песню распевали все.
В наше время у молодежи больше выбора. На эстраде такое количество различных исполнителей и авторов песен, что в них легко запутаться.
Но, давайте сделаем шагг навстречу старшему поколению. И не их просвещать будем, а попробуем полюбить песни их молодости, песни под которые они влюблялись, ходили на свидания, воспитывали своих детей…
Песни, которые они пронесли через всю свою жизнь, песни ставшие символом целого поколения, песни прошедшие испытание временем и не утратившие своей красоты, яркости и популярности.
Сегодня здесь в этом зале будут звучать песни, написанные в то время, когда наша страна называлась Советский Союз».
Островский А. Сл. Островского С. «Песня остается с человеком»
Исполняет Журавлева Яна, концертмейстер Якубович Т. Г.
Ведущий: «Перенесемся мысленно в 60-е годы прошлого столетия. Телевизор в доме был большой редкостью. А вот радио было у всех. По радио слушали не только новости, но и музыкальные, литературные передачи, трансляции спектаклей и концертов.
Большим событием для советских людей стал выход в эфир передачи «С добрым утром». Музыкальную заставку к передаче попросили написать композитора Оскара Фельцмана. Так и запомнилась музыкальная фраза из песни в исполнении Марка Бернеса: «С добрым утром и с хорошим днем!»
Со дня выхода мелодии в эфир прошло уже больше 30 лет, но композитор до сих пор не расстается с людьми, которые родили эту передачу, завоевавшую большую любовь народа. Многие песни композитора прозвучали в программе «Доброе утро». Одну из них вы сейчас услышите».
Фельцман О., Сл. Осиашвили С. «Мы стали старше»
Исполняет Токарь Оля, концертмейстер Якубович Т. Г.
Ведущий: «Каждый фильм, выходивший на экраны, люди смотрели сначала в кинотеатре. Никаких плееров и в помине еще не было. Ну, а уж если в фильме звучала хорошая песня, она начинала жить собственной жизнью.
Так случилось с песнями Марка Фрадкина «Вот и стали мы на год взрослей» из кинофильмама «Прощайте, голуби» и Красный конь» из кинофильма «Ветер странствий»
Фрадкин М. Сл. Пляцковского М. «Красный конь»
Исполняет Зубкова Наташа, концертмейстер Якубович Т. Г.
Ведущий: «Одна из самых известных российских певиц, композиторов и поэтов-песенников – Ирина Грибулина. В 14 лет Ирина Грибулина стала ведущей популярной телепрограммы «Будильник». Кроме того, Ирина была приглашена в качестве соведущей в такие программы как: «Шире круг» и «Утренняя почта».
На сегодняшний день песни Ирины Грибулиной исполняют самые известные певцы и исполнители России, среди которых Иосиф Кобзон, имеющий в своем репертуаре около 30 песен Грибулиной, Валерий Леонтьев, Валентина Толкунова, Людмила Гурченко, Александр Маршал и др.».
Слова и музыка Грибулиной И. «Прощальная»
Исполняет Зенина Вика, концертмейстер Якубович Т. Г.
Ведущий: «Одним из самых популярных композиторов второй половины 60-х и и в 70-е годы стал Александр Зацепин. Он является автором музыки к 56 фильмам, песни из которых популярны и сегодня».
Зацепин А. Сл. Дербенева Л. «Горизонт»
Исполняет Зубкова Наташа, концертмейстер Якубович Т. Г.
Зацепин А. Сл. Гаджикасимова О. «Горная дорога»
Исполняет Булекова Юля, концертмейстер Якубович Т. Г.
Зацепин А. Сл. Горохова А. «Сказочный остров»
Исполняет Перепелкин Дима, концертмейстер Якубович Т. Г.
Ведущий: «Покроется небо пылинками звезд
И выгнутся ветви упруго
Тебя я услышу за тысячу верст
Мы эхо мы эхо
Мы долгое эхо друг друга.
И мне до тебя, где бы я ни была
Дотронуться сердцем не трудно
Опять нас любовь за собой позвала
Мы нежность мы нежность
Мы вечная нежность друг друга.
И даже в краю наползающей тьмы
За гранью смертельного круга
Я знаю, с тобой не расстанемся мы
Мы память мы память
Мы звездная память друг друга.
Замечательные стихи Роберта Рождественского.
Песни на его стихи поют в нашей стране миллионы. Поэт обладал завидным даром интонации, — слова ложатся на музыку естественно, словно и не существовали без нее.
Для песен поэта характерны два ведущих мотива: героическая патетика и лирическая задушевность, образцы которой мы сейчас и услышим».
Птичкин Е. Стихи Рождественского «Эхо любви»
Исполняет Черняева Юля, концертмейстер Якубович Т. Г.
Паулс Р. Стихи Рождественского «Любовь настала»
Исполняет Гунина Валя, концертмейстер Якубович Т. Г.
Ведущий: «Проходит время, идут года, а вопросы, переживания у людей остаются прежние. Уже нет ВИА «Верные друзья», а песня, принесшая им популярность, жива. Ведь ее тематика близка и нынешнему поколению:
Девятый класс. Молчит звонок,
Апрельский луч упал на стены.
Как долго тянется урок,
Впервые ждешь ты перемены.
Сидишь за партой у окна.
Глядишь тревожно и туманно,
А за окном стоит весна,
А за окном стоит весна,
Весна по имени Светлана.
Приходит первая любовь,
Когда тебе всего пятнадцать.
Приходит первая любовь,
Когда еще нельзя влюбляться,
Нельзя по мненью строгих мам,
Но ты спроси у педсовета:
Во сколько лет свела с ума,
Во сколько лет свела с ума
Ромео юная Джульетта.
Девятый класс,
Девятый класс.
Сидишь ты грустно, чуть не плача,
И потому-то в первый раз
Вдруг не решается задача.
А чья вина? А чья вина?
Совсем негаданно, нежданно
Стоит за окнами весна,
Стоит за окнами весна,
Весна по имени Светлана».
Монастырский Б. Сл. Рыбчинского Ю. «Девятый класс»
Исполняет Горяинова Наташа, концертмейстер Якубович Т. Г.
Ведущий: «Сегодня в этом зале звучали замечательные песни написанные в 60-70-е годы 20 века, песни, ставшие золотым фондом нашей эстрады. Многие из них не потеряли своей красоты и по-современному звучат в 21 веке.
И мы уверены, что эти песни будут радовать еще не одно поколение жителей нашей страны. И, может быть, спустя 40 лет уже наши внуки с не меньшим удовольствием будут петь именно эти песни. Песни, написанные сердцем».
Минков М. Сл. Иванова Д. «Спасибо, музыка»
Исполняет Киселева Таня, концертмейстер Якубович Т. Г.
Сценарий вечера бардовской песни «Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались…»
Автор: Рябинина Елена Владимировна
Предмет: Музыка
Класс: Педагоги
Тип материала: Методические разработки
Сценарий вечера бардовской песни «Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались…»
Краткое описание работы: Сценарий вечера бардовской песни «Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались…» будет полезен для внеклассной работы как учителям предметникам, так и классным руководителям.
Сценарий вечера бардовской песни
«Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались…»
(звучит песня «Милая моя», на экране горит костёр)
«И сама по себе не играет гитара
А дана человеку как голос души…»
Ю. Визбор
Добрый день! Здравствуйте! Мы рады приветствовать вас на вечере гитарной песни. Сегодня мы будем слушать и исполнять любимые песни под гитару. Кто-то из великих музыкантов сказал, что любой музыкальный инструмент нарушает тишину, а гитара ее создает. Ну, а бардовской песне как раз необходима тишина – для разговора по душам
Морозным, зимнем днём сегодня
О бардах поведем рассказ,
И песни, что хоть раз слыхали,
А может, видели, читали,
Споём все вместе мы сейчас.
Песня №1
«Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались…. »
Песни у костра…. тихо потрескивают дрова…
и мы погружаемся в созерцание живого пламени свечи. (зажигается свеча)
Оно завораживает , отвлекает от повседневных мыслей.
Не грейте руки над свечой,
Не в том ее предназначенье,
Она всегда в родстве с мечтой,
Она источник вдохновенья.
Разрешите представить наших гитаристов, которым предоставляется право зажечь свечи: Алексей Паладьев,
Кирилл Макаров
(зажигают свечи),
звучит песня №2
Макаревич
«Пока горит свеча» или «Свечи…»
Бардовские песни, песни под гитару, негромкие, искренние, идущие из самых сокровенных глубин человеческой души. «Бродячие» (как их еще называют) авторские песни – это те, от которых веет в зале дымом костра, запахом свежевыпавшего снега, ароматом предстоящей дороги… Что важно в песнях бардов? По-моему, доброта, человечность, честь, милосердие, любовь.
Пусть струны звонкие гитары
Для всех сегодня прозвучат,
И, может, песен этих старых
Мотивы просто как подарок
И в ваши души постучат!
Предлагаем песню, которая многим хорошо известна. Эта песня даёт надежду, дарит мечту, а главное говорит о настоящей дружбе, без которой нет бардовской песни.
звучит песня №3
«Алые паруса»
Бардовская песня имеет многовековую историю и существует с момента появления человечества. Она имела разные названия, свои особенности, бытовала в разных странах и уголках нашей Земли, но суть бардовской песни была и остается неизменной.
Послушайте одну притчу. Еще задолго до Рождества Христова на Земле жили люди, которых назывались кельтами. Своих мудрых учителей они называли друидами. Перед знанием материального и духовного мира друидов преклонялись многие народы, населяющие тогда Землю, Чтобы получить звание начальной степени друида, Избранные должны были обучаться этому 20 лет у жреца – друида. Пройдя обучение, испытания и посвящение Избранный назывался Бардом. Теперь он имел моральное право идти в народ и петь, вселяя в людей Свет и Истину, своей песней, словами формируя образы, исцеляющие душу …
Одним из таких «целителей человеческих душ считается Юрий Визбор
Именно Юрий Визбор был и остаётся одним из самых любимых бардов? Пожалуй, потому, что он пел о своей жизни, говорил о том, что волнует его самого, рассказывал о своем понимании любви и ненависти, дружбы и предательства, трусости и мужества. Пел о своём — а люди узнавали себя. Или не узнавали, но очень хотелось узнать, потому что лирические герои Визбора — люди неординарных мыслей, поступков, чувств, переживаний.
Какая музыка была,
Какая музыка звучала!
Она совсем не поучала,
А лишь тихонечко звала.
Звала добро считать добром,
А хлеб считать благодеяньем,
Страданье вылечить страданьем,
А душу греть вином или огнём.
Лучшие авторские песни имеют свой сюжет, свою драматургию, и что очень важно — в них есть открытость, идет рассказ о самом сокровенном, личном. Юрий Визбор не дожил ни до своего первого сборника, ни до первого диска. Официальное признание к нему пришло после смерти. Официальное — после смерти, народное — давным-давно и, кажется, навсегда.
Звучит песня №4
«Перевал»
На рубеже 50 – 60 г г . в России распространилась «песенная поэзия». Полутора десятилетиями позже по соседству с ней возникла рок – поэзия. С каждого кассетника звучат песни В. Цоя. Огромная страна движется навстречу переменам именно под песни
музыки группы «Кино».
Звучит песня №5
В.Цой, группа «Кино».
Бардовская песня не пишется на заказ. Эти песни, написанные в состоянии высокого эмоционального подъема, связанного с каким-либо стресс-фактором. Это могут быть эмоции восторженного созерцания природы, чувство горечи в результате предательства, чувство разочарования при развенчивании какого-либо идеала, чувство гордости, уважения, радости, любви, тоски, надежды, благодарности и многие другие стороны душевного напряжения.
Чтобы написать хорошую бардовскую песню, совсем необязательно быть профессионалом в музыке, поэзии, быть профессиональным исполнителем или гитаристом. Песне нужно отдать частичку своей души, а для этого нужно обладать гармоничной, доброй, светлой и безграничной душой.
Звучит песня №6
«Оркестр»
Исполнитель бардовской песни должен донести, прежде всего, смысл песни, ее чувства. Донести красиво, изящно, доходчиво. Это песни не для развлечения, их нельзя слушать между делом.
Основное качество бардовской песни – это то, что за песней всегда стоит какое-то чувство, смысл, душа автора. Бардовская песня – это живая песня. Она спрашивает, советует, рассказывает, печалится и веселится.
Звучит песня №7
«Кораблик детства»
Очень много песен написано про осень. Видимо это время года, как никакое другое, поднимает человека над житейской суетой, возвышает, окрыляет и направляет на творческое самовыражение.
Увядание природы после буйного лета – это печально, уныло, светло, торжественно, величаво.
Здесь сокрыты Великая Тайна и Истина, и от соприкосновения с ней люди начинают творить кто музыку, кто книгу, кто картину, кто песню.
Звучит песня №8
«Что такое Осень?»
Завершим наш творческий вечер песней
Звучит песня №8
«Ты да я, да мы с тобой…»
Благодарим всех, кто пришел на вечер гитарной песни. Надеемся, что наша встреча вам понравилась, и мы встретимся ещё.
автор: Коляникова Лариса Александровна
учитель русского языка и литературы МБОУ Давыдчинская ООШ Дубровский район Брянская область
Вечер бардовской песни “Возьмемся за руки, друзья”
Возьмемся за руки, друзья
ЛИТЕРАТУРНО-МУЗЫКАЛЬНАЯ ГОСТИНАЯ
Вечер, посвященный бардовской песне
«Возьмемся за руки, друзья»,
Автор: учитель русского языка и литературы
МБОУ Давыдчинской ООШ
Коляникова Лариса Александровна
«Возьмемся за руки, друзья…»
Литературно-музыкальный вечер, посвященный бардовской песне.
Цели:
- образовательные – на материале данного мероприятия способствовать формированию следующих учебных умений и навыков:
– умение искать и отбирать необходимую информацию, умение работать с поэтическим и музыкальным текстами, видеть в них отражение жизни и истинное лицо поэта, музыканта;
– умение выразительно читать произведения, соблюдая нормы литературного произношения;
2) развивающие – содействовать развитию у учащихся умения выделять главное в изучаемом материале;
3) воспитательные – создать условия по воспитанию любви к поэтическому слову, музыке.
Оформление:
– компьютер,
-аудио- и видео-записи концертов Б.Окуджавы, Ю.Визбора, В.Высоцкого,
-фрагменты художественных кинофильмов «Белое солнце пустыни», «Вертикаль», «Опасные гастроли».
В зале, кроме плаката с названием вечера, – портреты Б.Окуджавы, В.Высоцкого, Ю.Визбора, О.Митяева и других поэтов-бардов, выставка книг о жизни и творчестве поэтов.
На сцене сбоку стоит стол, на нем зажженная свеча, рядом на стуле гитара. Зал напоминает уютную музыкальную гостиную.
Зажигаются свечи. Ведущий начинает вечер на фоне звучащей музыки.
Ведущий. Добрый вечер, дорогие друзья! В нашей гостиной звучит музыка, и мы приглашаем вас на встречу с бардовской песней. Сегодня мы заглянем во времена, когда этот своеобразный жанр только зарождался, познакомимся с творчеством наиболее ярких его представителей.
Кто-то сегодня для себя откроет новые имена и песни, а кто-то вспомнит студенческие годы и юность. Но пусть каждому из вас эта встреча с песней подарит радость, хорошее настроение
Ведущая. Мне кажется, что авторская песня была всегда. В разное время таких певцов называли по-разному: бардами, ашугами, менестрелями.
(Слайд №1) « К сведению: Бард (слово кельтского происхождения) – народный певец древних кельтских племен. Впоследствии барды стали профессиональными поэтами – бродячими или живущими при княжеских дворах, главным образом Ирландии, Уэльса и Шотландии.
Ашуг (слово арабского происхождения) – народный певец-поэт Армении, Грузии, Азербайджана.
Менестрель (от латинского «слуга») – обозначение средневекового поэта-певца, введенное в употребление писателями-романтиками.
Ведущий. Чем же было вызвано появление менестрелей в России 20 века? Авторская песня появляется в конце 50-х-начале 60-х годов. Кончилась война. Пора прекрасных военных песен миновала. В эфир и на концертные подмостки выплеснулась мутная волна низкопробных песенок, ничего не дающих ни уму, ни сердцу слушателей. Образовался «песенный вакуум».
Этот вакуум стали заполнять песни, сочиняемые молодыми людьми для узкого круга друзей, коллег, единомышленников. Эти молодежные песни звучали в походах, в стройотрядах, в студенческих общежитиях.
Одной из самых популярных песен того времени признана песня «Глобус», ставшая вторым студенческим гимном.
(Слайд №3 )«У песни «Глобус» интересная история. Режиссер Михаил Львовский рассказывал, что в 1947г. его бывший однополчанин, а теперь -выпускник МГУ попросил его сочинить песенку для дипломного спектакля. Студенты попросили использовать для этого мелодию популярной в предвоенное время песни Михаила Светлова «За зеленым забориком». Известный поэт в данном случае выступил автором не только стихов, но и мелодии.
М.Львовский сочинил только две первые строфы песни (два запева и два припева), но вскоре к ним прибавились десятки новых, сочиненных в самых разных кругах.
Ведущая. (Слайд №8) « Первая передача об авторской песне, прозвучавшая на радиостанции «Юность», была названа «Барды и менестрели». Это был первый случай, когда эти средневековые слова применили к поющим поэтам второй половины 20 века. Название передачи носило шутливый характер, однако с тех пор и укоренилось в нашей речи слово «бард», обозначающее теперь самый широкий круг исполнителей авторской песни. Эти песни запела вся страна.
Их пели тогда, когда вместе собирались люди близкие, понимающие друг друга с полуслова, собирались, чтобы почувствовать простое человеческое тепло – тепло сердец.
Ведущий. Популярность авторской песни росла. Из большого числа исполнителей выделилась группа авторов, имевших постоянный успех. (Слайд № 9)Это были Михаил Анчаров, Глеб Горбовский, Юлий Ким, Юрий Визбор, Ада Якушева и другие. Их песни, простые и лиричные, были особенно любимы.
(Участники поют песню «Вечер бродит…» А. Якушевой. Слайд № 10)
Ведущая. Очень скоро авторская песня превратилась в широкое движение. В столице и других российских городах возникли клубы самодеятельной песни. Они проводили фестивали. Наиболее известным в наши дни стал фестиваль авторской песни имени Валерия Грушина.(Слайд № 15, 16)
Этот человек был весельчаком и балагуром, неутомимым путешественником, любимцем самарской молодежи. Любил людей, острые ощущения, водный туризм. Учился в Куйбышевском авиационном институте. А еще он писал и пел в кругу друзей свои песни. Путешествуя по бурной сибирской реке, Валерий погиб, спасая тонущих ребятишек. В память о нем самарские молодежные организации вот уже в течение тридцати лет проводят фестивали авторской песни.(Слайд № 17)
На первый Грушинский фестиваль собралось всего 600 человек. Но через год там было уже 10 тысяч, а через пять лет – 100 тысяч человек. Эта массовость говорит о живой любви к авторской песне. Проводится он и теперь. Люди с гитарами идут, едут, летят из самых отдаленных уголков нашей огромной страны, везут и несут с собой «на гитару» все лучшее, что успели написать. В разные годы участниками Грушинского фестиваля были (Слайд №18)Б. Окуджава, В.Высоцкий, Ю.Визбор, Ю.Ким, С. Никитин, О.Митяев и другие замечательные барды. Многие песни, которые прозвучат сегодня, впервые были представлены широкой аудитории любителей авторской песни именно на этом фестивале. Ежегодно в первое воскресенье июля он собирает друзей авторской песни.
Ведущий. Авторская песня так прочно вошла в нашу жизнь, что порой бывает очень непросто определить, где песня, написанная профессиональным композитором, а где – авторская. Так, например, многие считали песню «Царевна Несмеяна» профессиональной, но если открыть сборник авторских песен «Люди идут по свету», можно понять, что это ошибка. Написал ее биолог Ген Шангин-Березовский. (Слайд №19)
Друзья упрекали его в том, что он «открыл много полезных ископаемых», но «зарыл в землю свой талант», написал всего одну песню. Зато какую! Давайте ее послушаем.
(Песня «Царевна Несмеяна»)
Ведущая. Навсегда осталась у меня в памяти первая встреча с Санкт-Петербургом. Знакомясь с достопримечательностями этого царственного города, я оказалась у стен Эрмитажа. Величественные скульптуры Атлантов поразили меня (Слайд №24)
Вспомнились слова из песни:
Когда на сердце тяжесть
И холодно в груди,
К ступеням Эрмитажа
Ты в сумерки приди.
Там без питья и хлеба,
Забытые в веках,
Атланты держат небо
На каменных руках.
К сожалению, автора этой песни я не знала. Оказывается, написал песню выпускник Ленинградского горного института, ныне – замечательный ученый, поэт и бард Александр Городницкий.(Слайд №25) Я думаю, что многие из вас ее слышали.
(Звучит песня А.Городницкого «Атланты». Слайды №26-29)
Ведущий. (Слайд №30) Булат Окуджава. Это имя не нуждается в представлении. Он один из признанных основоположников бардовского движения. Его песни вошли в нашу жизнь в конце 50-х годов, как оказалось, надолго. Сказать что-то новое о творчестве Булата Окуджавы трудно. Все, что надо было сказать о себе, он сказал, все, что надо было спеть,- спел. Нам только остается любить и беречь то, что создано им.
Родился Окуджава в Тбилиси. Когда началась война, ему было 17 лет, но он прибавил себе годы и добровольцем ушел на фронт. Воевал, в бою под Моздоком был ранен и списан в запас. Затем была учеба в Тбилисском университете, работа школьным учителем в сельской школе Калужской области. Окуджава начал сочинять песни как бы случайно, спев однажды в дружеской компании молодых московских поэтов веселую незамысловатую импровизацию под гитару. В своих песнях Окуджава обращался не к массе, а к личности, не ко всем, а к каждому в отдельности. Да и сама манера его исполнения была спокойной и проникновенной. Он скорее не пел, а напевал свои песни, как будто тихо и искренне беседовал с вами. (Звучит запись песни «Молитва»)
Ведущий. В конце 50-х годов на экраны страны вышел фильм о жизни подростков «Друг мой, Колька!». (Слайд №32) Песни к нему написал Булат Окуджава. Фильм почти забылся и на телеэкранах появляется редко, а вот песня живет до сих пор. Ее с удовольствием поют девчонки и мальчишки.
(Вокальная группа исполняет «Песню о веселом барабанщике»).
Ведущий. Успех окрылил поэта. Он пишет песни и музыку к многосерийным телевизионным фильмам «Кортик», «Бронзовая птица», снятым по одноименным повестям А.Рыбакова. Известный кинорежиссер В.Мотыль предложил поэту написать песню к фильму «Белое солнце пустыни» Окуджава блестяще справился с этой задачей. Так родилась замечательная песня «Ваше благородие…»
(Фрагмент фильма, где звучит песня)
Ведущий. Всю жизнь он много работал. Писал песни, стихи, повести, пьесы. (Слайд №33) Много ездил по стране, бывал за рубежом. Тяжелая болезнь настигла Булата Окуджаву в Англии, куда он был приглашен на презентацию своей новой книги. Требовалась операция на сердце, стоившая 20 тысяч долларов. Таких денег у поэта не было. Всю жизнь он был бессребреником, привык всего себя отдавать людям, ничего не требуя взамен. Не оказалось денег и в Союзе писателей и в Союзе кинематографистов, куда обратились за помощью друзья и родственники поэта. Все почему-то забыли, как в течение многих лет эксплуатировали его талант, получая многомиллионные прибыли… Шло драгоценное время. Тогда Лондонское книжное издательство выпустило сборник стихов и песен поэта, выплатило ему гонорар. Операция прошла успешно. Окуджава вернулся к творческой жизни. Вновь зазвучали его прекрасные песни.
Историк Натан Эйдельман как-то сказал: «Пройдут десятилетия, нас не будет, историю нашего времени напишут по мемуарам, по газетам, по архивам…издадут с таблицами, с перечнем героев и мерзавцев…Но если захочется потомку…познать не только факты и логику, но и дух, нерв отлетевшей эпохи, тогда, точно знаю, включит правнук магнитофон…и услышит песни Окуджавы».
Ведущий. (Слайд №34)Юрий Визбор – личность в нашем искусстве значимая и на удивление многогранная. За свою жизнь он испытал себя во многом: был учителем, горнолыжником, живописцем, киноартистом и даже летчиком, писал рассказы, повести, стихи и песни. Каким же был Юрий Визбор?
Ведущий. Было время недолгое, полтора-два года в конце 50-х, когда именно он, ярко выделившийся, как бы выплывший из волн студенческой песни, единолично овладел вниманием и сердцами слушателей. Это было до Окуджавы, до Высоцкого, до Галича, до Кима. Магнитофонные ленты, передаваемые из дома в дом, и живые голоса, подхватывающие песню от костра к костру, были словно отражением живого облика самого Визбора, веселого, желтоволосого, круглолицего парня в ковбойке, который не то пел, не то шептал, не то рассказывал с берущей за душу простотой. Он был и впрямь ярко, раскидисто, нерасчетливо талантлив. Песни его пело студенчество, это был главный его дар, его судьба. Он прокрутился, пробезумствовал, проликовал, прогрустил отмеренные ему 50 лет.
Ведущий. Визбор любил родину, ее поля, леса, реки, горы. Любил людей: рабочих, колхозников, студентов, водителей. Для них писал и пел он свои песни. Их охотно включают в свой репертуар профессиональные певцы. Вспоминает народный артист СССР Виктор Вуячич: «Я давал концерт для нефтяников Тюмени. Принимали меня хорошо. Многие песни пришлось повторять «на бис». Выступление мое затянулось до глубокой ночи. К концу его я так устал, что едва держался на ногах. Я никого не ждал, не хотел видеть. Но в дверь комнаты отдыха настойчиво постучали. Я открыл дверь; на пороге стояли две незнакомые женщины с букетами цветов. Одна из них сказала: «Здравствуйте. Мы – поклонницы вашего таланта. Наши мужчины – народ грубый. От них редко услышишь ласковое слово, а вы нежно так: «Милая моя, солнышко лесное». Спасибо вам за ваши песни».
Вручив мне цветы, женщины ушли, а я еще долго стоял на пороге. Моя головная боль прошла. Усталость отступила. Мне снова хотелось петь».
(Звучит песня «Милая моя»)
Ведущий. Читаю его стихи, слушаю простые, идущие от сердца песни, и всплывают в памяти строчки:
Что ж ты нигде не живешь?
Мы-то пока поживаем,
Мало чего успеваем,
Но презираем за ложь.
Но бережем за тепло
Старые добрые песни,
Но постарайся, воскресни,
Время чудес не прошло.
Время чудес, действительно, не прошло. И понимаю, как нам всем его не хватает сегодня: умного и веселого, прямого, смелого и бесконечно талантливого. Но тут же ловлю себя на мысли, что он живет среди нас. Живет в ролях, сыгранных в кино, в повестях, стихах и песнях, которые успел написать, в новой звезде, открытой астрономами и названной его именем, в горных вершинах, тоже носящих его имя.
Ведущий. (Слайд №37)
Жил талантливый человек, всем известный. Но писать и говорить о нем было нельзя. Песни его будоражили страну. Они нравились людям, поражали всех своей правдивостью и прямотой.
Он много работал, ездил по стране. Был своим человеком и у альпинистов в горах Кавказа, и у нефтяников Тюмени. Недоброжелатели упрекали его в том, что он едет в Сибирь за «длинным рублем». На что бард отвечал: «Нефтяники Сибири – народ удивительный. Они умеют не только отлично работать, но и хорошо отдыхать. Это отличные слушатели. К ним я готов идти, ехать, лететь». И он шел, ехал, летел навстречу своей славе.
(«Песня о друге»)
Ведущий. Большое место в творчестве Владимира Высоцкого занимает тема войны. Вот что говорит об этом сам Владимир Семенович: «Сам я не воевал. Но вырос в семье военного. Поэтому эта тема мне близка. Она близка миллионам людей, ведь почти в каждой семье есть погибшие. Все люди моего послевоенного поколения чувствуют сожаление, что не приняли в этом участия. Мы вынуждены узнавать о подвигах героев только из книг и из рассказов очевидцев. Поэтому мы довоевываем в своих песнях».
(Слайд №39. Звучит песня «Он не вернулся из боя»)
Ведущий. У Высоцкого было много друзей, истинных почитателей его таланта. Он написал около 600 песен. Его любят и помнят миллионы людей. А объясняется это очень просто: Высоцкий был талантлив. А талант дается человеку богом. Ни за деньги, ни за какие другие блага его не купишь.
Ведущий. Владимир Семенович не только писал песни, но играл в театре и много снимался в кино. (Слайд №40) Причем он в фильмах часто пел свои песни.
Когда-то Высоцкий написал: «Кажется мне, не уйдем мы с гитарой на заслуженный, но нежеланный покой». И поэт не ушел, в своих песнях он возвращается к нам. Б. Окуджава отозвался на смерть своего младшего современника такими строками:
О Володе Высоцком я песню придумать решил:
Вот еще одному не вернуться домой из похода.
Говорят, что грешил, что не к сроку свечу затушил…
Как умел, так и жил, а безгрешных не знает природа.
Ненадолго разлука, всего лишь на миг, а потом
Отправляться и нам по следам по его по горячим.
Пусть кружит над Москвою охрипший его баритон,
Ну, а мы вместе с ним посмеемся и вместе поплачем.
Ведущий. Ушли в прошлое далекие 60-е…Их сменили 80-е и 90-е годы. И вот мы уже перешагнули порог 21 века. А авторская песня жива. В числе корифеев авторской песни мы называем имена Александра Розенбаума, Александра Градского, Александра Дольского, Игоря Талькова, Олега Митяева. (Слайд №44).
Ведущий. (Слайд №45) По столице разнесся слух: Олег Митяев ушел в шоу-бизнес. Тысячи любителей авторской песни восприняли это как катастрофу. Иначе и быть не могло. Ведь по устоявшимся понятиям следовало: там, где начинаются большие деньги, – авторской песне места нет. Однако сам певец отнесся к этому спокойно. Отвечая на вопрос друзей, он сказал: «Я никуда не уходил. Было время, когда я искал себя в авторской песне. Теперь решил попробовать в шоу-бизнесе. Дело в том, что я самодостаточный человек. Мне всегда хватало тех денег, которые у меня были. Мне их хватало, когда в техникуме учился, когда был студентом Института физкультуры и электриком подрабатывал. Хватало на то, чтобы купить гитару, билеты в кино и театр, помочь родителям. Хватает мне их и теперь. Думаю, что будет хватать и в будущем, даже если я шоу-бизнесом заниматься не буду. Деньги для меня не главное. Главное – мои песни». Слово свое замечательный бард сдержал. Авторской песне остался верен.
(Звучит песня «Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались…»)
Ведущий. Наша встреча с бардовской песней подошла к концу. Я думаю, для тех, кто впервые слушал песни бардов, она стала маленьким музыкальным открытием. Людям старшего поколения напомнила годы юности. За это хочется сказать авторской песне большое спасибо.
Всего вам доброго, дорогие друзья.
«Богатство и многообразие музыки разных народов мира»
Бородкина Наталья Евгеньевна, педагог — организатор———————————————————————————
Цель урока: Продолжать знакомство с музыкальной культурой разных стран и народов, пробуждать и развивать интерес к этой музыке.
Задачи:
Образовательные:Учить понимать особенности музыкального языка разных стран и народов. Вызывать яркий эмоциональный отклик на слушаемые произведения.
Развивающие:
Развивать вокально-певческие навыки у умения, музыкальный слух, память, мышление, умение слушать и анализировать музыкальные произведения. Формировать музыкальный вкус учащихся.
Воспитательные:
Воспитывать через музыку разных стран и народов дружелюбные отношения между людьми независимо от их национальности. Воспитывать у школьников интерес и уважение к музыкальной культуре разных стран и народов.
Музыкальный материал:
1.Джордж Гершвин, “Колыбельная” из оперы “Порги и Бесс”, — слушание
2.Болгарская народная песня “Посадил полынь я”, – слушание.
3.Музыка В.Мурадели. Слова С.Островского. “Мы будем петь о мире”, – исполнение песни.
4.Музыка Б. Савельева. Слова Л. Жигалкиной и А. Хайта. “Большой хоровод”,- исполнение песни.
5.Чешская народная песня “Полька” — слушание, (разучивание 1 куплета для разминки).
6.Зольтан Кодай. “Чардаш”.
Использование ИКТ:1. Видеофрагмент: “Музыкальная культура Венгрии”.
ТСО: Магнитофон, аудиозаписи.
Музыкальный инструмент: фортепиано.
Ход урока.
Организационная часть урока.
1. Музыкальное приветствие “Добрый день”, (по ступеням звукоряда).
2. Учитель сообщает тему урока: “Богатство и многообразие музыки разных народов мира” (Приложение) и читает эпиграф. (Приложение).
“Так давайте устроим большой хоровод,
Пусть все люди земли с нами встанут в него.
Пусть повсюду звучит только радостный смех,
Пусть без слов станет песня понятной для всех”.3. Вступительная беседа об особенностях музыкальной культуры разных стран и народов.
— Ребята, скажите, существует ли в мире язык, который понимают все люди земного шара?
— Да, это язык музыки.
— Правильно. Каждый народ имеет свой музыкальный язык, как и свой разговорный. И этот музыкальный язык в отличие от языка разговорного понятен всем другим народам без перевода. Скажите, а какие музыкальные особенности есть у разных народов, населяющих нашу землю?
— У каждого народа есть свои музыкальные инструменты, национальные танцы, народные песни и свои композиторы, своя музыкальная культура.
— Народы разных стран имеют свою собственную национальную музыку. Музыка некоторых народов мира почти не меняется из века в век. О музыке некоторых народов мира мы с вами сейчас узнаем. Небольшой материал об этом подготовили учащиеся класса. (Приложение).
1. Китай.
-Китайская Пекинская опера сочетает в себе акробатику, пантомиму, песни и танцы. Музыканты играют на гонгах, колокольчиках, барабанах, струнных инструментах и своеобразных органах – шэн.
2. Индия.
-При сочинении музыки индийские музыканты пользуются специальными ритмическими и мелодическими схемами. Здесь очень популярны барабаны табла и струнные инструменты – ситары.
3. Африка.
-Во многих районах Африки распространён щипковый инструмент, сделанный из тонких стальных язычков, закреплённых в половинке вычищенной и высушенной тыквы. Разные язычки издают разные ноты. Вдобавок при этом бренчат ракушки, прикреплённые к корке тыквы.
4. Австралия.
— Австралийские аборигены исполняют сложные ритмы при помощи палочек и погремушек. Кроме того, они играют на длинных духовых инструментах — диджериду.
5. Япония.
— В Японии существует особый музыкальный стиль, называемый “театром но”, сочетающий музыку, танец, поэзию и своеобразные костюмы. Актёры нараспев читают слова под барабанные ритмы. Музыканты аккомпанируют танцам игрой на флейтах, барабанах и струнных инструментах – сямисенах.
6. Индонезия.
— Индонезийский национальный оркестр называется “гамелан”. Он состоит из инструментов, похожих на ксилофоны и металлофоны. Каждый музыкант в нём исполняет свою партию одной и той же мелодии.— В США музыка много лет вбирала в себя черты самых разных стилей. Сейчас они играют на скрипках, аккордеонах.
— В европейских странах существует много разных видов народной музыки. Во всём мире символом русской музыки стала балалайка. В швейцарских горах пастухи играют на длинных трубах, называемых альпийскими рогами.
— На островах Карибского моря очень популярны металлические барабаны. Существуют целые ансамбли, играющие на таких барабанах.
— Ближний Восток. Во многих районах Ближнего Востока во время праздников играют на громких духовых инструментах, похожих на гобой. Играя на них, музыканты сильно раздувают щёки.
— Южная Америка. Музыканты Перу и Боливии часто поют и танцуют под аккомпанемент Колокольцев, барабанов и флейт Пана. Флейта Пана – набор деревянных трубок разной длинны, связанных вместе.
Итак, мы увидели, что музыкальная культура каждого народа очень богата и разнообразна.
Основная часть урока.
1. -На предыдущих уроках мы уже знакомились с музыкой некоторых стран и народов. Сейчас послушайте музыкальный фрагмент и вспомните название этого произведения. (дети по звучанию называют уже знакомое им произведение)
Слушание фрагмента “Колыбельная”
— Вспомните и назовите композитора, который сочинил это произведение.
— Джордж Гершвин, американский композитор.
(Приложение).
— Послушайте ещё один фрагмент музыкального произведения и также назовите его, и кто является его автором.
Слушание фрагмента болгарская народная песня “Посадил полынь я”.
— Скажите, язык, на котором звучали эти песни вам понятен?
— Нет?
— А можем ли мы, не зная языка определить характер этих песен?
— Да. “Колыбельная” плавная и протяжная, мелодичная, а болгарская песня быстрая, энергичная, шуточная, в ней использован приём скороговорки.
— Это ещё это говорит о том, что музыкальный язык понятен всем людям земного шара.
2 . -Ребята отгадайте сейчас загадку:
Я — ваша подруга,
Я – ваша попутчица.
В пути без меня ничего не получится.
Со мною, друзья, вам всегда интересно.
Узнали, кто я?
Ну, конечно же, … (песня)3. — Конечно же, ребята мы с вами уже знаем, что каждый народ имеет свои песни, народные и композиторские. Что песня это неотъемлемая часть в жизни человека. Она помогает, когда нам тяжело, радует нас на праздниках, сплачивает людей единой волей. Давайте и мы с вами споём уже известную песню в защиту мира на всей земле.
Учитель играет мелодию песни, (дети по звучанию называют её).
Звучит фрагмент песни “Мы будем петь о мире”.
Этапы вокально-хоровой работы:
А). Работа над певческой постановкой корпуса.
Б). Расспевка.
В). Повторение текста всей песни.
Г). Концертное хоровое исполнение песни.4. На сегодняшнем уроке мы продолжим знакомиться с музыкальной культурой разных стран и народов. Давайте мы отправимся в путешествие в Венгрию.
(Используется диск “Энциклопедия классической музыки”, раздел экскурсии).
5. Одним из известных композиторов Венгрии является Золтан Кодай. (Приложение). Его творчество тесно связанно с жизнью, историей, культурой венгерского народа, отмечено красочностью музыкального языка, высоким профессиональным мастерством.
“Его произведения – откровение венгерской души”
(Бела Барток) – венгерский композитор.
-Сегодня на уроке я познакомлю вас с популярным венгерским танцем Чардаш. Композитор З Кодай использовал этот танец в своей опере про весёлого, умного, хитрого и находчивого парня Яноша.
Слушаем фрагмент “Чардаш” из оперы “Хари Янош” З. Кодая.
6. -Одним из известных народных танцев в Венгрии является также и полька.
Слушание фрагмента чешской народной песни “Полька”.
-Сейчас ребята мы с вами разучим один куплет этой песни и с его помощью проведём разминку.
Руки сами хлопают, хлопают,
Ноги сами топают, топают.
Дружит танец с песенкой, песенкой,
Всем ребятам весело, весело.7. Закрепление материала.
Проводится игра. “Исправьте мои ошибки”. (Подготовить плакат, на котором дети стрелками указывают правильные ответы)
Джорш Гершвин “Посадил полынь я”
Зольтан Кодай “Полька”
Болгарская народная песня “Чардаш”
Чешская народная песня “Колыбельная”Итог урока.
1. Совместные выводы учителя и учащихся.
— Сегодня на уроке мы ещё раз убедились в том, что музыкальная культура разных стран и народов богата и многообразна. У одних народов мира музыка почти не меняется из века в век, у других появляются новые музыкальные произведения на основе народной музыки. И самое главное — мы убедились, что музыка это единственный в мире язык, который понимают все люди земного шара. Музыка способна объединить в большом дружном хороводе народы всего земного шара.
2. Исполняется песня “Большой хоровод”. (Приложение).
И урок я бы хотела закончить стихотворением.
“В каком бы краю вы, ребята, не жили,
Вас голуби крепкою дружбой сдружили.
Как вестники мира пускай пролетают
Над каждой страной голубиные стаи”.(А.Митяев)
Или
“Хорошо, что не похожи
Люди цветом глаз и кожи.
Как прекрасен мир цветной,
Разноцветный шар земной”.