Действующие лица и исполнители
1. Арбенин Евгений
2. Нина, его жена
3. Князь Звездич
4. 1-ая (женская) Маска
5. Мужская Маска
6. Слуга Арбенина
7. Гости
I. Маскарад
На сцене – Маски, князь Звездич. Толпа
проходит взад и вперёд. Налево – канапе.
Звучит «Вальс» А.Хачатуряна (музыка к драме
М.Ю.Лермонтова «Маскарад»).
Входит Арбенин.
Арбенин:
Напрасно я ищу повсюду развлеченья.
Они все чужды мне.
Князь Звездич подходит, зевая.
Арбенин: Что, князь… не набрели ещё на
приключенье?
Князь: Как быть, я целый час хожу! Все
Маски глупые…
Арбенин уходит. 1-ая Маска отходит от других,
ударяет князя по его плечу.
1-ая Маска: Я знаю тебя…
Князь: Поговорим и разойдёмся.
1-ая Маска: Ты сделал много зла. Мне
известно, что ЖЕНЩИНЕ ТЕБЯ не надобно любить.
Князь: Я не ищу любви.
Арбенин тащит за руку мужскую Маску.
Арбенин: Вы знаете ль, кто я?
Мужская Маска: Я знаю, кто вы были.
Прощайте же, но берегитесь. Несчастье с вами
будет в эту ночь.
Исчезает в толпе мужская Маска.
II. Продолжение действия
На канапе сидят две женские маски. Кто-то к
ним подходит, интригует, берёт за руку. Одна маска
(это Нина) вырывается, уходит, но браслет её
спадает с руки.
1-ая Маска входит быстро, в волнении падает на
канапе.
1-ая Маска: Ах! Я едва дышу… он всё
бежал за мною. Он желает на память какой-нибудь
предмет.
(Видит на полу браслет и поднимает) Вот
счастье. Боже мой – потерянный браслет. С эмалью,
золотой… отдам ему. Пусть ищет с ним меня.
Князь (продирается торопливо через
толпу): – Так точно… вот она. (Садится, берёт
её за руку.) О! Ты не убежишь.
1-ая Маска: Чего хотите вы?
Князь: Вас видеть.
1-ая Маска: Я перед вами… Прощай навеки!
Князь: О! Ещё мгновенье! Ты ничего на
память не оставишь?
1-ая Маска (отойдя 2 шага): Вы правы,
жаль мне вас – возьмите мой браслет.
Бросает на пол; пока он поднимает, она
скрывается в толпе.
Князь (ищет 1-ую Маску глазами):Я в
дураках…
Входит Арбенин.
Князь: Плутовка вырвалась – и вот (показывает
браслет) как будто сон.
Арбенин: А начали не худо! Но покажите-ка
браслет… довольно мил. И где-то я видал такой же…
Погодите… Да нет, не может быть…
Князь: Где отыскать её?
Арбенин (показывая на Маски): –
Любую подцепи’те. Здесь много их.
Князь: А если не она?
III. Продолжение действия
Комната в доме Арбенина. Стол, кресло. Входит
Арбенин. Потом слуга.
Арбенин: Ну вот и вечер кончен – как я
рад. Пора на миг забыться. Весь этот пёстрый сброд
– весь этот маскерад. Ещё в уме моём кружится. Ха!
Давал любовнику советы, сличал браслеты…
(Слуге):Что, барыня приехала домой?
Слуга: Нет-с.
Арбенин: А когда же будет?
Слуга: Обещалась в 12-ом часу.
Арбенин: Теперь уж час второй. Не
ночевать же там она осталась?!
Слуга: Не знаю-с.
Арбенин: Иди! Как будешь нужен – я
вскричу. (Слуга уходит. Арбенин садится в
кресло. Нина входит на цыпочках сзади и целует
его в лоб.)
Арбенин: А, здравствуй, Нина… Наконец!
Давно пора.
Нина: Неужели так поздно?
Арбенин: Я жду тебя уж целый час.
Нина: Серьёзно? Ах, как ты мил! Положим,
ты меня и любишь, но так мало, что даже не ревнуешь
ни к кому!
Арбенин (улыбаясь): Я жить привык
беспечно…и ревновать смешно…
Нина: Конечно. Нет, я благодарю…
Арбенин: Послушай…нас одной судьбы
оковы связали навсегда (привлекает к себе,
садит на колени, ласково смотрит, проводит рукой
по волосам). Я вижу, что творец ТЕБЯ в
вознагражденье с своих небес послал ко мне. (Берёт
её руки, целует их, смотрит на одну из них, не
видит браслета, останавливается и бледнеет.)
Нина: Ты побледнел, дрожишь… о, Боже!
Арбенин (вскакивает и, затаив гнев,
произносит): Я? Ничего! Где твой другой браслет?
Нина: Потерян.
Арбенин: А! потерян.
Нина: Беды великой в этом нет. Тебя
понять я не могу.
Арбенин (пронзительно смотрит на неё,
сложив руки): Браслет потерян? (Затем звонит
в колокольчик. Входит слуга.)Карету обыщи ты
вдоль и поперёк. Потерян там браслет. Избави бог
тебе вернуться без него. (Нине): Но если он и
там браслета не найдёт? (Входит слуга). (Слуге):
Ну что? Скорее отвечай…
Слуга: Перешарил всю карету-с. Нету-с.
Конечно, в маскераде он потерян.
Арбенин (Нине): А!.. В маскераде! Так
вы были там? (Слуге): Иди. (Хочет взять Нину
за руку, она отскакивает в сторону.) Зло
проиносит: – Без слёз, без сожаленья две наши
жизни разорву.
Нина: Не подходи… О, как ты страшен…
Арбенин: Прочь от меня, гиена!
Нина: Но слушай… я невинна… Пусть меня
накажет Бог, – послушай… Мне больно твои упрёки
слушать… Я люблю тебя, Евгений. О, перестань, ты
ревностью своей меня убьёшь.
Она в слезах уходит.
IV. Кабинет Арбенина
Стол, стул, лампа. Арбенин один. Входит слуга.
Слуга: Ждёт-с человек внизу. Принёс он
барыне записку.
Арбенин: Записка? К Нине?..
Слуга уходит. Арбенин читает письмо: «Я вас
нашёл, но не хотели вы признаться»…// «Вы правы…
что страшней молвы?// Подслушать нас могли б
случайно. //Так не презрение, но страх // Прочёл я в
ваших пламенных глазах. //Вы тайны любите – и это
будет тайной! //Но я скорей умру, чем откажусь от
вас» – (стр. 181, М.Ю.Лермонтов. Сочинения. Том 2).
– Повсюду зло – везде обман. Краткий наш союз
отныне разрываю – прощай! прощай!
Падает на стул и закрывает лицо.
V. Бал
Хозяйка встречает гостей. Гости берут
мороженое и уходят в другой конец сцены.
Арбенин и Нина вдвоём.
Нина (мужу): Мой ангел, принеси
мороженое мне.
Арбенин берёт мороженое, высыпает яд и
возвращается.
Нина: Мне что-то грустно, скучно…
Душно…
Арбенин (подавая мороженое):
Возьми, от скуки вот лекарство.
Нина: Да, это прохлодит. (Ест
мороженое, которое лежит на блюдечке … Отдаёт
пустое блюдечко). – Возьми, поставь на стол.
Арбенин (идёт с блюдечком к столу и
говорит): Всё! Всё! Шаг сделан роковой, назад идти
далёко.
Бросает блюдечко об пол и разбивает его.
VI. Комната в доме Арбенина
Арбенин сидит в комнате, входит Нина.
Нина: Я, кажется, больна и голова в
огне… Зачем я там мороженое ела?
Садится.
Арбенин (рассеянно): Мороженое?
Да…
Садится возле неё.
Нина (показывает на грудь): Здесь
что-то жжёт. (В испуге) …молю: пошли за
доктором скорее.
Арбенин (встаёт, холодно): Не пошлю.
Нина: О,сжалься! пламень разлился в моей
груди, я умираю…
Арбенин: Так скоро? Нет ещё. (Смотрит
на часы.) – Осталось полчаса.
Нина: Но ты злодей, Евгений, – я жена
твоя!
Арбенин: Молчи, иль я сойду с ума!
Нина: Браслет мой – князь нашёл, потом
каким-нибудь клеветником Ты был обманут.
Арбенин (ходит по комнате, сложив руки):
Теперь молиться время, Нина: Ты умереть должна
чрез несколько минут.
Нина: Как? умереть! теперь, сейчас – нет,
быть не может.
Арбенин (смеясь): Да, я тебе на бале
подал яд. (Плачет) – Да, я тебя люблю, люблю,
Здесь, как дитя, рыдаю над тобой…
Нина (слабо): Прощай, Евгений! Я
умираю, но невинна… ты злодей. Теперь мне всё
равно…я всё ж невинна перед Богом. (Умирает.)
На переднем плане сцены на стуле – умирающая
Нина, перед ней на коленях, рыдая, стоит Арбенин.
На заднем плане сцены – Маски. Под музыку А.
Хачатуряна они танцуют. Никому нет дела до этой
трагедии.
Звучит вальс А. Хачатуряна из кинофильма «Маскарад». На сцене появляются танцующие пары (они же потом станут и героями повествования). На их лицах — карнавальные маски. Чем разнообразнее они будут, тем лучше, но, конечно, новогодние маски зверюшек сюда не подходят. Костюмы лучше стилизовать под XIX век, хотя бы в деталях. Когда кто-то из масок превращается в тот или иной персонаж, он снимает свою маску. Постепенно все участники оказываются без масок. Количество участников — пять человек, исполняющих роли Распорядителя маскарада, Современника, Юнкера, Дамы и Подруги (она же — Красавица).
В качестве музыкального оформления можно посоветовать кроме упоминаемых ниже романсов на стихи поэта вальсы и ноктюрны Ф. Шопена.
На фоне кружащихся пар на сцене из-за кулис появляется Распорядитель маскарада, он в маске (она не надевается на лицо, а прикреплена к длинной палочке, чтобы удобно было держать ее у лица).
Распорядитель.
Я ослабел в борьбе с собой
Среди мучительных усилий…
Какой-то тягостный обманчивый покой!..
Лишь иногда невольною заботой
Душа тревожится в холодном этом сне,
И сердце ноет, будто ждет чего-то.
Не все ли кончено — ужели на земле
Страданье новое вкусить осталось мне!..
Вздор!.. Дни пройдут — придет забвенье,
Под тягостью годов умрет воображенье,
И должен же покой когда-нибудь
Вновь поселиться в эту грудь!..
— Добрый вечер, дамы и господа, рады видеть вас на нашем маскараде-воспоминании о божественном русском поэте — Михаиле Юрьевиче Лермонтове. Божественном, ибо, если Бог дает человеку столь же короткую, сколь ослепительную во всех смыслах жизнь, — это Божий промысел. Судьба Лермонтова загадочна и таинственна, как у всякого гения, многое скрыто занавесом времени безвозвратно, но что-то, пусть совсем немногое, мы можем вспомнить и сегодня… Итак, первая часть маскарада — «Начало всему!». Прошу вас!
(Звучат романсы «Белеет парус одинокий», «Выхожу один я на дорогу».)
ЧАСТЬ ПЕРВАЯ. НАЧАЛО
(На авансцену, кружась в вальсе, выходит Дама в маске.)
Дама. Шел 1814 год. Русские войска возвращались из-за границы и вступали в спаленную пожаром Москву. Пал могучий, считавшийся непобедимым завоеватель — Наполеон. Европа была освобождена, имя русского народа стояло на недосягаемой дотоле ступени славы.
В это самое время, когда Москва, ликуя, встречала победителей, в доме напротив Красных ворот в ночь на
октября (15 октября нового стиля) у Марии Михайловны Лермонтовой, жены отставного капитана Юрия Петровича Лермонтова, родился сын Михаил.
Весной 1815 года — шести месяцев от роду — Лермонтова увезли в Тарханы. Так называлось пензенское имение его бабушки — Елизаветы Алексеевны Арсеньевой. Теперь это село Лермонтово Белинского района Пензенской области.
(Все маски, кружась в вальсе, исчезают со сцены и появляются по мере необходимости.
Музыка тоже стихает.)
Дама (снимает маску). «Во внуке моем я полагала все мое благо на земле, им существовала, им дышала…» Чтобы отстоять свои слабые права на внука (мать его, дочь Арсеньевой, умерла очень рано), решила прибегнуть к крайнему средству — написала завещание, в котором все свое движимое и недвижимое имущество отдавала Михаилу Юрьевичу, но при условии, если отец оставит его до совершеннолетия у нее на воспитании. Так и получилось.
Распорядитель.
Хранится пламень неземной
Со дней младенчества во мне.
Но велено ему судьбой,
Как жил, погибнуть в тишине.
Я твердо ждал его плодов,
С собой беседовать любя.
Утихнет звук сердечных слов:
Один, один останусь я.
«Бог знает, какое направление принял бы его характер, если б не пришла на помощь корь… — пишет Лермонтов о Саше Арбенине (запомните эту фамилию!), т.е. о самом себе, в неоконченной автобиографической повести «Я хочу рассказать вам», — тяжелый недуг оставил его в совершенном расслаблении: он не мог ходить, не мог поднять ложки… Болезнь эта имела важные следствия на ум и характер Саши: он выучился думать».
Дама (продолжая мысль). «Лишенный возможности развлекаться обыкновенными забавами детей, он начал искать их в самом себе. Воображение стало для него новой игрушкой В продолжение мучительных бессонниц, задыхаясь между горячих подушек, он уже привык побеждать страдания тела, увлекаясь грезами души. Он воображал себя волжским разбойником среди синих и студеных волн, в тени дремучих лесов, в шуме битв, в ночных наездах при звуке песен, под свистом волжской бури…»
Распорядитель. Кавказ и Лермонтов — понятия неразделимые, один уже не мыслится без другого. Это два неповторимых гиганта… Первое свидание будущего поэта с Кавказом — 1818 год. Второй визит состоялся летом 1820-го. Бабушка повезла Мишу на серные ванны.
(На сцене появляется еще участник вечера, назовем его Современником.)
Современник.
Люблю я цепи синих гор,
Когда, как южный метеор,
Ярка без света и красна
Всплывает из-за них луна,
Царица лучших дум певца
И лучший перл того венца,
Которым свод небес порой
Гордится, будто царь земной.
На западе вечерний луч
Еще горит на ребрах туч
И уступить все медлит он
Луне — угрюмый небосклон.
Но скоро гаснет луч зари
Высоко месяц. Две иль три
Младые тучки окружат
Его сейчас… Вот весь наряд,
Которым белое чело
Ему убрать позволено.
Кто не знавал таких ночей
В ущельях гор иль средь степей?
(Здесь вполне уместна музыка.)
Распорядитель. Москва! Как много в этом звуке… 1827 год. Лермонтову исполнилось 13 лет, ему надо готовиться к поступлению в учебное заведение. Прощай, свобода, прощай, простор, простота деревенской жизни, безыскусность деревенского общения! 13 лет — почти половина его жизни…
ЧАСТЬ ВТОРАЯ. СТОЛИЦЫ
Современник. Из воспоминаний художника Меликова: «Помню, что, когда впервые встретился я с Мишей Лермонтовым, его занимала лепка из красного воска Кроме того, маленький Лермонтов составил театр из марионеток, в котором принимал участие и я с Меще- риновыми, пьесы для этих представлений сочинял сам Лермонтов. В детстве наружность его невольно обращала на себя внимание: приземистый, маленького роста, с большой головой и бледным лицом, он обладал большими карими глазами, сила обаяния которых до сих пор остается для меня загадкой. Глаза эти с умными, черными ресницами, делавшими их еще глубже, производили чарующее впечатление на того, кто бывал сим-патичен Лермонтову. Во время вспышек гнева они бывали ужасны».
Д а м а. До Лермонтова в стенах университетского пансиона воспитывались Жуковский, Грибоедов, Чаадаев, В. Одоевский, А. Тургенев и многие декабристы. В этом же пансионе поэтом написан «Кавказский пленник». Знакомое название, не так ли? Но вот что говорил о творческом влиянии, о воздействии гения на молодой талант сам Пушкин:
«Талант неволен, и его подражание не есть постыдное похищение — признак умственной скудости, но благородная надежда на свои собственные силы, надежда открыть новые миры, стремясь по следам гения…»
Распорядитель.
Еще неведомый избранник,
Как он, гонимый миром странник,
Но только с русскою душой.
Я раньше начал, кончу ране,
Мой ум немного совершит,
В душе моей, как в океане,
Надежд разбитых груз лежит.
Кто может, океан угрюмый,
Твои изведать тайны? Кто
Толпе мои расскажет думы?
Я — или Бог — или никто!
(Для разделения тем будет нужна музыка.)
Современник.
Во глубине сибирских руд
Храните гордое терпенье,
Не пропадет ваш скорбный труд
И дум высокое стремленье…
(А.С. Пушкин)
— Если бы герой нашего вечера был тогда постарше, очень вероятно, что он бы встретил 14 декабря 1825 года на холодной Сенатской площади, во всяком случае стихотворение «Монолог» дает для таких мыслей все основания:
Поверь, ничтожество есть благо в здешнем свете, —
К чему глубокие познанья, жажда славы,
Талант и пылкая любовь свободы,
Когда мы их употребить не можем.
Мы, дети севера, как здешние растенья,
Цветем недолго, быстро увядаем
Как солнце зимнее на сером небосклоне,
Так пасмурна жизнь наша. Так недолго
Ее однообразное теченье
И душно кажется на родине,
И сердцу тяжко, и душа тоскует
Не зная ни любви, ни дружбы сладкой,
Средь бурь пустых томится юность наша,
И быстро злобы яд ее мрачит,
И нам горька постылой жизни чаша,
И уж ничто души не веселит.
(Хорошо, если здесь прозвучит романс «Белеет парус одинокий».)
Подруга (в дальнейшем она же будет Красавицей) в маске. Однажды Софья Николаевна Карамзина встретила входивших гостей фразой (снимает маску): «Послушайте, что Лермонтов написал, какая это прелесть! Заставьте его сейчас сказать вам эти стихи!»
Лермонтов сидел у стола. Лицо его было бледнее и задумчивее обыкновенного. Его стали просить прочесть вновь сочиненное стихотворение. Он нехотя поднялся со стула.
Да я давно написал эту вещь, — проговорил он. Потом точно задумался и медленно начал:
На воздушном океане,
Без руля и без ветрил,
Тихо плавают в тумане
Хоры стройные светил.
Средь полей необозримых
В небе ходят без следа
Облаков неуловимых
Волокнистые стада.
Час разлуки, час свиданья —
Им ни радость, ни печаль,
Им в грядущем нет желанья
И прошедшего не жаль.
Это были стихи из «Демона». Взволнованные этим вдохновенными поэтическими строчками, гости стали восторженно хвалить поэта:
— Восхитительно! — сказал один. — Это пушкинский талант!
— Нет, — возразил другой, — это лермонтовский талант, и это стоит пушкинского!
А ведь начал писать эту поэму Лермонтов еще в 15 лет! Он предчувствовал, что Демон станет его спутником на всю жизнь…
Распорядитель.
И гордый Демон не отстанет,
Пока живу я, от меня,
И ум мой озарять он станет
Лучом чудесного огня.
Покажет образ совершенства
И вдруг отнимет навсегда
И, дав предчувствия блаженства,
Не даст мне счастья никогда.
В августе 1831 года Лермонтов решил продолжить образование в Петербургском университете. Не с легким сердцем оставил он Москву…
Из воспоминаний Акима Павловича Шан-Гирея (друга детства поэта): «Будучи студентом, он был страстно влюблен… в молоденькую, милую, умную, как день, и в полном смысле восхитительную Варвару Александровну Лопухину, это была натура пылкая, восторженная, поэтическая и в высшей степени симпатичная. Как теперь помню ее ласковый взгляд и светлую улыбку Чувство к ней Лермонтова было безотчетно, и едва ли не сохранил он его до самой смерти своей…»
Она не гордой красотою
Прельщает юношей живых,
Она не водит за собою
Толпы вздыхателей немых
Однако все ее движенья,
Улыбка, речи и черты
Так полны жизни, вдохновенья,
Так полны чудной простоты…
Дама. 10 ноября 1832 года Опять перемена декораций… Лермонтов зачислен юнкером в школу гвардейских подпрапорщиков и кавалерийских юнкеров, в лейб-гусарский полк. Жизнь его круто изменилась. Свободолюбивый юноша, привыкший самостоятельно распоряжаться своим временем, теперь попал под власть жесткой дисциплины. Послушаем отрывок из его письма, написанного Марии Александровне Лопухиной по возвращении из лагеря.
(На сцене появляется еще один участник, назовем его условно Юнкер. Он также снимает свою маску.)
Юнкер. «Мы возвратились в город и скоро опять начнем наши занятия. Одно меня ободряет — мысль, что через год я офицер! и тогда, тогда Боже мой! Если бы вы знали, какую жизнь я намерен вести! О, это будет восхитительно! Во-первых, чудачества, шалости всякого рода и поэзия, залитая шампанским… Вы видите, мой милый друг, что с тех пор, как мы расстались, я-таки несколько переменился. Как скоро я заметил, что прекрасные грезы мои разлетаются, я сказал себе, что не стоит создавать новых: гораздо лучше, подумал я, приучить себя обходиться без них…»
Закончилось такое недолгое отрочество Лермонтова, впереди — стремительное взросление во всей его ослепительной гениальности. А теперь мы предлагаем вашему вниманию несколько вопросов.
ВИКТОРИНА (если правильный ответ надо выбрать из нескольких предложений, после него ставится крестик в скобках)
1. Как называлось родовое имение, в котором прошло детство поэта:
Пенаты;
Тарханы (+);
Ясная Поляна.
2. Как называется город на Кавказе, славящийся своими лечебными ваннами и водами? (Пятигорск.)
3. Какими талантами, кроме поэтического, обладал Лермонтов? (Он хорошо рисовал, умело фехтовал, прекрасно ездил верхом, великолепно танцевал.)
4. У кого из великих русских поэтов также есть произведения «Кавказский пленник» и «Пророк»? (У А.С. Пушкина.)
5. Продолжите стихотворения:
Скажи-ка, дядя…;
Погиб поэт, невольник чести…;
Прощай, немытая Россия…;
Выхожу один я на дорогу;
Терек воет, дик и злобен…;
Люблю Отчизну я, но странною любовью…
Распорядитель. В 1835 году Лермонтову исполнилось только (или уже?) 21 год. Почти мальчик, не правда ли? Но далеко не всякий мальчик может создать такой шедевр…
ЧАСТЬ ТРЕТЬЯ. СОБСТВЕННО «МАСКАРАД»!
Исполняется сцена из пьесы «Маскарад»
(На сцене появляется Красавица в маске, пока она в ней и остается.)
Красавица (мужу).
Так жарко, отдохнуть я сяду в стороне!
Мой ангел, принеси мороженого мне.
(Распорядитель, исполняющий роль Арбенина, всыпает яд в мороженое.)
Арбенин. (в сторону). Смерть, помоги.
Нина (ему). Мне что-то грустно, скучно,
Конечно, ждет меня беда.
(Снимает маску.)
Арбенин. Предчувствиям я верю иногда.
Возьми, от скуки вот лекарство. (Подает.)
Нина. Да, это прохладит. (Ест.)
Арбенин. О, как не прохладить?
Нина. Здесь нынче скучно.
Арбенин. Как же быть?
Чтоб не скучать с людьми — то надо приучить
Себя смотреть на глупость и коварство!
Вот все, на чем вертится свет!
Нина. Ты прав! Ужасно…
Арбенин. Да, ужасно!
Нина. Душ непорочных нету…
Арбенин. Нет.
Я думал, что нашел одну, и то напрасно.
Нина. Что говоришь ты?
Арбенин. Я сказал,
Что в свете лишь одну такую отыскал я.
Тебя…
Нина. Ты бледен.
Арбенин. Много танцевал.
Нина. Опомнись, mon ami! Ты с места не вставал.
Арбенин. Так, верно, потому, что мало танцевал я!
Нина (отдает пустое блюдечко). Возьми, поставь на стол.
Арбенин (берет). Все, все! Ни капли не оставить мне! Жестоко!
(В размышлении.)
Шаг сделан роковой, назад идти далеко,
Но пусть никто не гибнет за нее.
(Бросает блюдечко об землю и разбивает.)
Нина. Как ты неловок.
Арбенин. Ничего, я болен,
Поедем поскорей домой.
Нина. Поедем, но скажи мне, милый мой:
Ты нынче пасмурен! Ты мною недоволен?
Арбенин. Нет, нынче я доволен был тобой.
(Уходят.)
Дама (читает письмо). «Милый любезный друг Мишенька. Конечно, мне грустно, что долго тебя не увижу, но, видя из письма твоего привязанность твою ко мне, я плакала от благодарности к Богу, после двадцати пяти лет страданий любовию и хорошим поведением ты заживляешь раны моего сердца… Стихи твои, мой друг, я читала — беспо-добные, а всего лучше меня утешило, что тут нет нынешней модной неистовой любви» (Елизавета Арсеньева).
Красавица. 27 января (по старому стилю), к вечеру, по Петербургу распространялись мрачные слухи, что Пушкин стрелялся на дуэли и тяжело ранен. 29 января Пушкин скончался. Дочь знаменитого историка Карамзина вспоминала: «Множество людей всех возрастов и всякого звания беспрерывно теснились пестрой толпой вокруг его гроба. Женщины, старики, дети, ученики, простолюдины в тулупах, а иные даже в лохмотьях, приходили поклониться праху любимого поэта. Нельзя было без умиления смотреть на эти плебейские почести».
А правительство запретило даже писать что-либо о его смерти. Печать молчала. И тогда…
Юнкер.
Погиб поэт! — невольник чести —
Пал, оклеветанный молвой,
С свинцом в груди и жаждой мести,
Поникнув гордой головой!..
Против Лермонтова возбуждено уголовное дело и направлено в суд. 21 февраля был арестован и допрошен друг Лермонтова С.А. Раевский как распространитель стихов, а 22-го был арестован и Лермонтов. Далее — ссылка…
Тебе, Кавказ, суровый царь земли,
Я посвящаю снова стих небрежный,
Как сына ты его благослови
И осени вершиной белоснежной.
Новая редакция «Демона» и посвящение его Кавказу и глубоко, неизменно любимой женщине — В.А. Лопухиной…
Когда он верил и любил…
Не знал ни злобы, ни сомненья…
В ссылке Лермонтова навестил В.Г. Белинский. Первая их встреча несколько лет тому назад была весьма холодной. Но теперь…
Из письма Белинского своему другу Боткину: «Недавно был я у него в заточении и в первый раз поразговорился с ним от души. Глубокий и могучий дух! О, это будет великий поэт, с Ивана Великого!.. Мне отрадно было видеть в его рассудочном, охлажденном и озлобленном взгляде на жизнь и людей семена глубокой веры в достоинство того и другого. Я это сказал ему — он улыбнулся и сказал: «Дай Бог»! Боже мой, как он ниже меня по своим понятиям и как я бесконечно ниже его в моем перед ним превосходстве! Я с ним робок — меня давят такие целостные, полные натуры, я перед ними благоговею и смиряюсь в сознании моего ничтожества». Современник. Резолюция императора Николая I: «Поручика Лермонтова перевести в Тенгинский пехотный полк тем же чином». Эта резолюция посылала поэта под вражеские пули. За что? За дуэль. С кем? С сыном французского посла де Баранта. Правда, это что-то напоминает? Участники травли поэта — шеф жандармов Бенкендорф, канцлер граф Нессельроде, его жена… Но довольно аналогий. Лермонтов выехал из Москвы в середине мая. А через месяц по таким же столбовым и проселочным дорогам почта развозила во все концы России вышедший в мае из печати роман «Герой нашего времени». Распорядитель. Из резолюции Николая I: «Я прочел «Героя» до конца и нахожу вторую часть отвратительною, вполне достойною быть в моде. Это то же преувеличенное изображение презренных характеров, которое находим в нынешних иностранных романах. Такие романы портят нравы и портят характер». Белинский: «Лермонтов великий поэт — он объективировал современное общество и его представителей».
Время все расставило на свои места, не правда ли, господа?
Юнкер.
Я к вам пишу, случайно! право,
Не знаю как и для чего.
Я потерял уж это право.
И что скажу вам? — Ничего!
Что помню вас? — Но, Боже правый,
Вы это знаете давно,
И вам, конечно, все равно.
Генерал Галафеев после сражения на реке Валерик, испрашивая награду Лермонтову, в графе «За что к награде представляется» писал: «Офицер этот, несмотря ни на какие опасности, исполнял возложенное на него поручение с отменным мужеством и хладнокровием и с первыми рядами храбрейших ворвался в неприятельские завалы».
Вот вам и поэт, тончайший лирик и герой не только своего времени Распорядитель. 15 июля, шесть часов вечера, подножие горы Машук в четырех километрах от Пятигорска. Противников поставили на расстоянии 30 шагов. По команде «сходись» они могли подойти к барьеру и стрелять. Лермонтов не сделал ни шагу вперед, поднял руку с пистолетом дулом вверх. Мартынов быстрыми шагами подошел к барьеру и начал прицеливаться. Столыпин крикнул: «Или стреляйте, или мы вас разведем!» Мартынов выстрелил. Лермонтов упал как подкошенный.
Убит!.. К чему теперь рыданья,
Пустых похвал ненужный хор,
И жалкий лепет оправданья?
Судьбы свершился приговор!
Современник. Помните легенду о том, что «Реквием» Моцарт в итоге написал для самого себя? Не то ли случилось (в какой-то мере) и с этим стихотворением? Или правда, что все гении — еще и пророки?
(Звучит романс «Выхожу один я на дорогу».)
Дама. А теперь проверим свои знания жизни и творчества М.Ю. Лермонтова в еще одной викторине.
ВИКТОРИНА
1. Кто послужил прообразом Веры Литовской в «Герое нашего времени»? (В.А. Лопухина.)
2. Какой язык выучил поэт, путешествуя по Кавказу, и какую сказку перевел с этого языка? (Азербайджанский, сказка «Ашик-Кериб».)
3. Кто помог Лермонтову напечатать «Песню про купца Калашникова»? Этого человека считал своим другом и учителем А.С. Пушкин. (В.А. Жуковский.)
4. В каком журнале, начиная с первого номера и до самой смерти, печатался Лермонтов? («Отечественные записки».)
5. Почему писатель В.А. Соллогуб сказал: «Смерть Пушкина возвестила России о появлении нового поэта»? (Лермонтов написал стихотворение «Смерть поэта», которое сразу же принесло ему всероссийскую славу).
6. Назовите роман Лермонтова, о котором Н.В. Гоголь сказал, что «никто еще не писал у нас такой правильной, прекрасной и благоуханной прозой»? («Герой нашего времени».)
7. Где находится могила поэта? (В усадьбе Арсеньевой, заповедник «Тарханы», ныне Лермонтово.)
8. Кто автор памятника Лермонтову в Москве? (Скульптор И.Д. Бродский, 1965 год.)
Современник. А теперь шутливые задания, требующие, однако, и знаний, и внимания. Начали!
Шутливые задания
1. Какое воинское звание было у Печорина:
поручик;
прапорщик (+);
штабс-капитан;
юнкер.
2. Какую книгу читает в ночь накануне дуэли с Грушницким Печорин:
Дуэльный кодекс;
«Шотландские пуритане» Вальтера Скотта (+);
«Евгений Онегин»;
сонник Мартына Задеки.
3. Описывая кавалькаду всадников, Печорин так характеризует их одежду: «Кавалеры в костюмах, составляющих смесь…» Закончите цитату:
французского с нижегородским;
черкесского с нижегородским (+);
ананасов с шампанским;
норвежского с испанским.
4. Какую единственную фразу по-русски способны произнести горцы — погонщики быков (повесть «Бэла»»):
Который час?;
Офицер, дай на водку! (+);
Моя твоя не понимай;
Наш дом — Россия.
5. Как звали коня Казбича:
Заседатель;
Буцефал;
Азамат;
Карагез (+).
Распорядитель. И еще несколько вопросов для вас.
Вопросы на прощание
1. Как обращалась княжна Мери к Максиму Максимовичу? (Княжна Мери и Максим Максимович — персонажи разных повестей и в романе ни разу не встречаются.)
2. На каком языке разговаривали друг с другом Казбич и Печорин? (Дважды встречаясь друг с другом — на свадьбе сестры Бэлы и в крепости, куда Казбич пригонял на продажу баранов, — Печорин и Казбич ни разу не разговаривали; кроме того, в крепости только Максим Максимович «понимал по-ихнему», а Казбич не говорил по-русски.)
3. У Онегина — monsieur Guillot, у Грушницкого — драгунский капитан, а у Печорина — … ? (Доктор Вернер был секундантом.)
Друзья, на этом позвольте проститься с вами и пожелать никогда не прощаться с гениальным творчеством Михаила Юрьевича Лермонтова. Многое преходяще, но это, поверьте мне — вечно. До новых встреч!
Конец
Использованная литература
Николаева М.Ф. Михаил Юрьевич Лермонтов. Жизнь и творчество. М., 1956.
Козак О.Н. Литературные викторины. СПб., 1998.
Методическая разработка
“Сценарий театрального представления
“Маскарад. Малоизвестные сцены с известными персонажами”
Актуальность практики
В соответствии с приоритетными направлениями развития современного дополнительного образования актуальность практики заключается, во-первых, в возможности использования практики в условиях дистанционного обучения (в форме создания аудиоспектакля, например). Во-вторых, поскольку сценарий имеет литературную основу и написан по принципу парада-але персонажей детских сказок, произведений европейской драматургии, практика способствует развитию интереса к чтению книг, пониманию себя как части европейской культуры.
Инновационные характеристики
Практика представляет собой сценарий на основе авторского текста и авторского сюжета.
Механизмы реализации
Практика рассчитана на учащихся второго года обучения, когда акцент обучения сделан на развитии пластической и речевой выразительности. Предполагается четыре этапа освоения материала. Первый этап – коллективная читка литературного материала, читка по ролям. Учащиеся вчитываются в текст, самостоятельно стараются понять, что происходит; знакомятся с понятиями: “площадной театр”, “импровизация”, “пластический гротеск”, “ритм поэтического текста”. Второй этап – обсуждение и анализ материала. Мы разбираем сюжет (что происходит? Почему? Зачем?), цели персонажей и их характеры, их отношение друг к другу. Третий этап – репетиционный процесс (определение конфликта, поиск физического действия, настройка взаимодействия с партнером, закрепление мизансцен и оценок, поиск пластической и речевой выразительности, закрепление ритмического рисунка, работа с музыкой, с костюмами и реквизитом). Четвертый этап – показы (показы на зрителя, обсуждение ощущений от взаимодействия со зрителем, разбор ошибок, уточнения).
Репетиции могут проходить в аудитории, где есть пространство для импровизированной сценической площадки (глубина — 7 метров, ширина — 5 метров); необходимые декорации – деревянная ширма и стулья; костюмы и реквизит – на усмотрение постановщика; технические требование — освещение и музыкальная аппаратура.
Реализуемые формы, методы, педагогические технологии
Основной метод работы — метод сотворчества. Используя игровые приемы, педагог вовлекает учащихся в проблемную ситуацию драматического материала, чтобы юные артисты стали соавторами театрального действия. С помощью ролевой игры, показа педагог рассказывает, объясняет новый материал; важно создавать моменты беседы, дискуссии для стимулирования личного высказывания учащихся. Чтобы новая чужая литературная история стала юным артистам близкой и понятной, необходимо найти точки соприкосновения: здесь применяется метод эмоционального стимулирования, метод эмоционального воздействия. В поддержании высокого уровня увлеченности и интереса учащихся помогает прием смены деятельности. В постановочном процессе для настройки сценического самочувствия артистов применяется игровой театральный тренинг, отдельные упражнения. Для сохранения здоровья детей используются разнообразные здоровьесберегающие технологии, направленные на укрепление не только физического здоровья (дыхательные практики, мышечные упражнения и т.д.), но и психологического (упражнения на психофизическое раскрепощение, “упражнения-пробуждения”, метод физического действия), и ментального (исследование логики персонажа, последовательность действия на сцене). В качестве завершения работы над спектаклем проводится занятие-праздник.
Результативность и масштабируемость практики
Данная практика может быть применена не только в театральных объединениях дополнительного образования, но и в музыкально-драматических, литературных; в отдельных сценах могут быть представлены хореографические номера. Практика позволяет как постановку по целому сценарию, так и по отдельным его эпизодам (например, в качестве номера для концертного мероприятия).
“Сценарий театрального представления
“Маскарад. Малоизвестные сцены с известными персонажами”
Вступление “Театральное”
Битый час по сцене, как проклятье,
Мечется отчаянный герой.
Что ж это за праздное занятье,
Если даже названо игрой?
Вот он, прыткий, с саблей бутафорской,
Источает ревность и любовь.
По всему выходит, хлеб актёрский
Не тяжеле остальных хлебов.
Сам покрасовался, нас потешил,
Критиков в уныние поверг.
У него и реплики всё те же,
Что и в понедельник, и в четверг…
Поднимались люди из партера,
Шелестели кружевом манжет.
Обзывая занавес портьерой,
Обсуждали роли и сюжет.
Мы, поэты, что ни говорите,
Пишем деликатно, не грубя.
Принимай же, мой достойный зритель,
Зрелище, достойное тебя.
Сцена I
Король — Шекспир
(трагикомическая шутка в стихах)
Действующие лица:
Гамлет, принц Датский
Арлекин, друг Гамлета
Мачеха
Крошки, родные дочери Мачехи
Золушка, немногословная и трудолюбивая сирота
Артисты появляются на сцене.
Один из артистов
По воле случая и автора
Сошлись в далёком королевстве…
Артист, играющий Гамлета
Принц Датский – Гамлет.
Артист, играющий Арлекина
Арлекин!
Артистка, играющая Золушку
И Золушка с жестокой мачехой…
Артистки, играющие Мачеху и её Дочерей
Кому-то мачеха, кому-то мать!!!
Один из артистов
Ну, мать так мать,
Давайте начинать!
Гамлет и Арлекин во дворце. Гамлет в раздумьях. На его поясе висит увесистый мешочек, привлекающий взгляд Арлекина.
Гамлет
Быть иль не быть?…(его перебивают)
Арлекин
Ты, Гамлет, из всего создашь задачу.
А если жить полегче, наудачу? (Заговорщицки наклоняется к Гамлету.)
Гамлет
К чему ты клонишь?
Арлекин
Я к тому клоню… (Незаметно срезает мешочек.)
…Что я с тобой напрасно время трачу.
Арлекин собирается уходить, но на его пути оказываются вошедшие Мачеха с дочерьми и Золушкой.
Гамлет (не замечая никого)
Учить иль не учить – вот в чём вопрос!
Мачеха
Чему учить? Они и так всё знают!
Дочери яростно привлекают внимание Гамлета. Тот погружён в свои мысли, ничего вокруг не видит. Золушка принимается подметать и прибирать по дому.
Арлекин (вслед Крошкам)
Какая прыть, однако… Мать честна́я!
Мачеха
А этот принц, гляжу, не так-то прост.
Одна из дочерей обращается за утешением к матери.
Мачеха
Ну что ты, ты – красотка записная!
В чём дело, не пойму…
Гамлет (наталкиваясь своим стеклянным взглядом на Золушку)
Ты кто, дитя?
В продолжение следующего разговора внимание Гамлета сосредоточено полностью на Золушке. Та хочет отвечать ему, но ей не удаётся вымолвить и слова.
Мачеха
Эй, Золушка!
Гамлет
Ты почему не в школе?
Арлекин (подбираясь к Мачехе)
Вам нужен принц, слыхал я?
Мачеха (презрительно отстраняя его)
Шутишь, что ли?!
Гамлет (с всё возрастающим интересом)
Где твой отец? Где братья и дядья?
Мачеха (возмущенно, по адресу Золушки)
Вот, посмотрите! Только дай ей волю!
Гамлет
Ты, как и я, свободна и одна…
Мачеха
Какой позор!
Арлекин (о Золушке)
Зато какие ножки!
Гамлет
Дай руку мне.
Мачеха (оскорблённо)
Идёмте, мои крошки!
Гамлет
Уйдём от всех. Нам книжный шкаф – страна,
Король – Шекспир…
Арлекин
Принц, погоди немножко.
Ты, Гамлет, хоть учён, а всё ж дурак.
Гамлет (взглянув на Арлекина, рассеянно)
Держи, мой друг, ключи от королевства.
(хочет снять мешочек, обнаруживает пропажу)
Мне… Что? Их кто-то выкрал…
Арлекин
Вот подлец-то!
Ну ничего, в другой раз… Вам пора!
(Выпроводив Гамлета и Золушку)
Как дети!
(Задумавшись)
Годы, годы… Детство, детство…
(Мачехе, показывая мешочек, издевательски)
Мамаша, зря пренебрегли шутом.
Мачеха
Ах, дьявол! Ну, мошенник, ну Иуда!
(Дочерям, наставительно)
А ловкости учиться бы не худо.
Гамлет (видя всё это)
Вот, кажется, и всё. А что – потом?
Золушка говорит ему что-то на ухо.
Я не уверен. Но бежим отсюда.
Уходят. Арлекин усаживается на трон.
Мачеха с дочерьми завистливо смотрят на него, переминаясь на пороге.
Сцена II
Одна бессонная ночь
(комическая фантазия)
Действующие лица:
Ромео, влюбленный в Джульетту
Джульетта, влюбленная в Ромео
Леди Капулетти, матушка Джульетты
Волк
Охотница с ружьем
То ли Верона, то ли нет. Классическая мизансцена – Джульетта на балконе, Ромео под ним.
Ромео
Джульетта!
Джульетта
Ромео!
Ромео
О милая, о жизнь моя, о радость!
Меня перенесла сюда любовь!
Её не останавливают стены,
В нужде она решается на всё,
И потому – что мне твои родные!
Джульетта
Они тебя увидят и убьют!
Ромео
Твой взгляд опасней двадцати кинжалов…
Взгляни с балкона дружелюбней вниз,
И это будет мне от них кольчугой.
Джульетта
Не попадись им только на глаза.
Ромео
Меня плащом укроет ночь!
Была б лишь ты тепла со мною. Если ж нет,
Предпочитаю смерть от их ударов,
Чем долгий век — без нежности твоей.
Джульетта
Ромео, милый мой, скажи, неужто
Прошелестят столетья листопадом,
И так же будут искренни и пылки
Признания влюблённых?
Ромео
Любимая Джульетта, может статься,
Младые, что придут за нами следом,
В словах утратят нынешнюю лёгкость
И, в опасеньи выглядеть смешными,
Сокроют тайники своей души.
Но так же будут горячи сердцами,
Как мы с тобой, желанная моя.
Леди Капулетти
Джульетта! С кем ты говоришь?
Джульетта
(Ромео)
Прощай!
(Матери)
Сама с собою, матушка!
Уходит в дом.
Ромео
О да,
И здесь не погрешила против правды
Чистейшая душа. Ведь мы одно.
Появляется Волк. Застенчиво кашляет.
Ромео
Назад, коварный зверь! Иначе шпаги
Моей отведаешь!
Волк
(отступает, сокрушённо)
Всегда одно и то же –
Коварный зверь, убийца, душегуб…
Куда уж, где уж нам, волкам, любить…
Ромео
О чём ты говоришь? Кого ты любишь?
Волк
(останавливается)
Я, виноват, нечаянно подслушал,
О чём ты говорил с твоей…
Ромео
Джульеттой!
Какое счастье – именем её
Весь мир земной и небо огласить!
Волк
Не голоси, разбудишь всю округу…
Леди Капулетти выходит на балкон, за ней Джульетта.
Леди Капулетти
Как будто имя я твоё слыхала!
Не диво ли? В такой-то поздний час!
Джульетта
Послышалось вам, матушка. То филин
Кричит всю ночь, не спится бедолаге.
А нам как раз пора!
Пытается увести мать.
Волк
(подражая филину)
У-гу! У-гу!
Леди Капулетти
Отныне из дому ни шагу, слышишь?
А филин пусть другую ищет птичку
И бережёт свой клюв!
Уходят в дом.
Ромео
Пропали мы.
Волк
Могу помочь. Услуга за услугу.
Ромео
Но как?
Волк
Я выкраду твою Джульетту
И в целости тебе её вручу.
А там хоть в Африку бегите с нею.
Ромео
Чего ж взамен ты хочешь, лютый зверь?
Волк
Зверь самый лютый жалости не чужд…
Ромео
То про любовь ты молвишь, то про жалость.
Кого ж жалеешь, любишь так?
Волк
Себя.
А что? Клянусь, я сам себе так дорог,
Что, кажется, ревную сам к себе.
Не все, однако, разделяют эти чувства…
Появляется Охотница с ружьём.
Охотница
Попался, серый шерстяной мешок!
Я с самого утра за ним охочусь.
Волк
(Ромео)
Теперь дружище, каждый за себя.
Пускается наутёк.
Охотница
(Волку)
Стой, шкура!
Стреляет, но не попадает. Снова стреляет, и снова мимо.
На балконе появляется Леди Капулетти, за ней Джульетта.
Леди Капулетти
Кончится ли эта ночь?
Иль я уже в аду, и это черти
Бьют в чёртов барабан и никогда
Мне сна не видеть больше?!
Волк
Извините!
Охотница
За шум прошу прощенья, леди!
Волк
Да!
Прощенья просим!
Леди Капулетти
(обращаясь в сторону Волка)
Если ты разбойник
(в сторону Охотницы)
Или бездельник, то не смей мешать
(в сторону Волка)
Порядочным синьорам, я считаю.
(в сторону Охотницы)
А дома у себя хоть застрелись!
Здесь дети спят, о чёрт бы вас побрал всех!
Уходит в дом.
Во время вышеописанной сцены Джульетта, воспользовавшись случаем, незаметно выходит из дома к Ромео, и они вместе скрываются в ночи.
Остаются Волк и Охотница, красноречиво смотрят друг на друга.
Занавес.
Сцена III
И, как встарь, Дон Кихот…
(сценическая ассоциация на тему)
Действующие лица:
Дон Кихот, тощий рыцарь
Дульсинея, его возлюбленная
Толпа людей
Толпа людей,
с протянутыми руками
Книга, сделай людям одолжение:
Из багровой тьмы минувших лет
Выхвати случайным отражением
Всадника сутулый силуэт.
Артист, играющий Дон Кихота
Привставая на стременах,
Он пронизывает времена,
И в глазах его впалых укор,
Что драконов и колдунов,
И бесчинствующих болтунов
Меньше в мире не стало с тех пор.
Мы в ответе за тех, про кого прочли
И деяния чьи
По рукам нашим следуют в вечность…
Из-за гор глянет сонный немой восход,
И, как встарь, Дон Кихот
Мчит один на проклятую нечисть.
Появляется толпа людей, насмехающихся над рыцарем; ему свистят, кидают в его сторону камни и проч. Дон Кихот начинает с ними бороться, но толпа одолевает его. В круг обидчиков врывается Дульсинея, и перед ее смелостью и внутренней силой толпа растерянно отступает.
Дульсинея
Что этот мир незыблемый сто́ит, где он?
Нынче наполнится воздухом сон мятежный.
Время про нас забыло, мой милый демон.
Музыкой всё запомнится, друг мой нежный.
Дон Кихот
Небо Испании, скольким ты внемлешь глупцам ежечасно!
Разве посмел утомлять тебя стонами, о, я несчастный,
Если бы небо иное взнеслось над холмами, синея,
Если б душою я мог обладать без моей Дульсинеи…
Знаешь ли ты, госпожа, кто несёт твоё имя, как знамя?
Парусник чей, твоим ветром влеком, гибнет в схватке с волнами?
Чем мне воздастся за слабость, когда она силы сильнее?
Смерть мою верную жизнью какой наградит Дульсинея?
Список используемой литературы
- Андрачников С.Г. Теория и практика сценической школы. — М., 2006.
- Аникеева Н.П. Воспитание игрой. Книга для учителя. – М.: Просвещение, 2004.
- Гиппиус С.В. Гимнастика чувств. Тренинг творческой психотехники. — Л.-М.: Искусство, 2002.
- Когтев Г. В. Грим и сценический образ. — М.: Советская Россия, 2006.
- Корогодский З.Я. Начало, СПб, 2005.
- Косарецкий С. Г. П.П.М.С. – центры России: современное положения и тенденции. // Школа здоровья. – 2007.- № 3.- с. 52-57.
- Логинова В. Заметки художника-гримера. — М.: Искусство, 1994.
- Станиславский К. Работа актера над собой. М., 1989.
Программа бала – маскарада.
1.Вступление. Ведущая бала. Приветствие гостей.
2.История танца «Полонез»
3.Танец « Полонез» (Исполняют учащиеся)
4. Торжественное открытие.
5.Презентация (фильм) о Тарханах
6. «Горные вершины» Олег Погудин (прослушивание)
7. Грибоедов «Вальс»
8.М.Ю. Лермонтов на балу. Портреты женщин.
9.История вальса.
10.Прослушивание вальса Арама Хачатуряна к драме «Маскарад»
11. Игра «Платок» (под звуки вальса)
12.Игра «Движущаяся подушечка» (под звуки вальса)
13. Романс на стихи М.Ю.Лермонтова «Нет, не тебя так пылко я люблю» (Прослушивание)
14. Рассказ о веерах и мушках. ( Показ движений веером на балу)
15 Игра «Фанты».
16. История танца «Полька»
17. Гусарская полька. (Танцуют все учащиеся).
18. Игра «Шаль» под «Берлинскую польку».
19. Игра «Жмурки» под «Французскую польку»
20. Просмотр танца «Мазурка» видео.
21. Игра. Альбом.
22. Бальный Ручеек.
Подведение итогов бала.
Сценарий бала-маскарада лермонтовского времени
(К 205 летию со дня рождения М.Ю. Лермонтова)
Подготовила и провела учитель русского языка и литературы
Абдульменова И.Я.
Цели:
Образовательная. Знать биографию М. Ю. Лермонтова, его произведения, круг общения. Учить танцам 19 века и их истории и культуре.
Развивающая. Способствовать развитию подвижности, включение каждого ребёнка в активную деятельность.Развитие УУД.
Воспитательная. Способствовать воспитанию и приобщению к нравственным, творческим, культурным ценностям.
Задачи:
1. Развивать музыкальные способности.
2. Учить взаимодействовать в коллективе.
3. Развивать внимательность, дисциплинированность.
4. Способствовать развитию фантазии.
5. Раскрывать творческий потенциал ребенка.
6. Способствовать самовыражению ребёнка через танец.
7. Способствовать воспитанию культуры поведения учащихся, их взаимоотношения.
8. Расширить кругозор подростков и их общей эрудиции.
9. Содействовать повышению познавательной активности учащихся, изучая историю танца.
10. Формировать проявления чувства коллективизма, дружбы.
11. Изучение истории танцев 19 века.
12. Изучение истории и самобытности костюма 19 века.
13. Изучение правил этикета на балу соответствующей эпохи.
Оформление зала: на сцене слова “Бал- маскарад”. Маскарадная маска. Портрет М.Ю.Лермонтова. 205 лет со дня рождения, стол со скатертью, канделябр с зажжёнными свечами, книги писателя. Перчатки, веер. Окна закрыты шторами, вдоль зала расставлены скамейки для гостей и участников бала.
/Звучит “Танец” Гайдна в исполнении дуэта скрипачей/.
Читает стихотворение Е.Баратынского «Блистает тысячью огней…» ведущая Дама:
Блистает тысячью огней
Обширный зал;с высоких хоров
Гудят смычки;толпа гостей;
Сприличной важностию взоров,
В чётках узорных,распашных,
Ряд пёстрых барынь пожилых
Сидит. Причудницы от скуки
То поправляют свой наряд,
то на полпу,сложивши руки,
С тупым вниманием глядят.
Кружатся дамы молодые,
Пылают негой взоры их;
Огнём каменьев дорогих
Блестят уборы головные.
По их плечам полунагим
Злотые локоны летают;
Одежды лёгкие,как дым,
Их лёгкий стан обозначают.
Вокруг пленительных Харит
И суетится и кипит
толпа поклонников ревнивых;
С волненьем ловят каждый взгляд:
Шутя несчастных и счастливых
Из них волшебницы творят.
В движенье всё. Горя добиться
Вниманья лестного красы,
Кавалерист крутит усы,
Франт штатский чопорно острится.
Ведущая дама: Господа, я приглашаю Вас на бал, где вы будете не только зрителями, но и участниками восхитительного праздника. Это будет необычный бал, бал-маскарад, каким он был в начале 19 века, в то время, когда жил Михаил Юрьевич Лермонтов.
Слайд.1 Портрет М.Ю.Лермонтова
Дама: Как известно, балы в 19 веке были излюбленным развлечением публики — как великосветской, так и мещанской, и даже крестьянской. Балы давали все — соразмерно со своими средствами и возможностями. Например, к княгине Зинаиде Юсуповой съезжался весь Петербург. Бал был явлением особенным. Это была жизнь в миниатюре, со всеми её обольщениями, интригами, страстями и кознями, со всем, что есть в ней сладкого и горького. На балу можно было решить политические проблемы, завязать нужные знакомства, сделать первые шаги в карьере, которые нередко зависели от умения делать глиссе, плиссе и пируэты. А для барышень — это была « ярмарка невест». Бал был настоящим спектаклем со строго определённой сменой танцев, разговоров и даже одеждой.
Немного истории.
Слайд 2.Пётр I , картина бала.
В XIX веке дворяне с удовольствием ездили на балы. В России впервые балы появились в 18 веке. По указу Петра 1 бальный танец был обязательным предметом в программе многих учебных заведений. Балы проходили в огромных и великолепных залах, освещённых множеством восковых свечей в хрустальных люстрах и медных подсвечниках. В середине зала непрерывно танцевали, а по двум сторонам залы у стены стояло множество ломберных столов. Здесь играли, сплетничали и философствовали. Бал для дворян был местом отдыха и общения. Промах в танцах на балу мог стоить карьеры. Было очень постыдным на балу потерять такт. Балы проводились по определенной четко утвержденной в дворянском обществе традиционной программе. Поскольку тон балу задавали танцы, то они и были стержнем программы вечера. Кавалеры заранее записывались, приглашая дам на разные танцы.
Гости начинали съезжаться после шести или девяти вечера, некоторые приезжали к десяти или к полуночи. После приезда гостей, которых обязан был встречать хозяин, бал открывался торжественным полонезом, танцем-шествием, в котором должны были принять участие все приглашенные, даже если потом они весь вечер и всю ночь просиживали за карточными столами. Длился он 30 минут. Иностранцы называли этот танец «ходячий разговор». Это потому, что во время танца было принято беседовать. Главная тема полонеза — восхищение прекрасной дамой. В первой паре шел хозяин с самой знатной гостью, во второй – хозяйка с самым именитым гостем.
Во второй половине 19 века полонез иногда исполняли в конце бала, тогда начинались танцы с вальса. Далее чередовались вальсы, польки, кадрили, мазурки. В середине бала был обед, на который каждый кавалер провожал даму. Если кавалер приехал на бал без дамы, хозяйка бала могла попросить его проводить на бал. Когда пара садилась за стол, они снимали перчатки и покрывали колени салфеткой. Перед тем, как встать из-за стола, перчатки одевались вновь, салфетки оставлялись на спинках стульев. Далее вновь продолжались танцы. Бал обычно заканчивался многочасовым котильоном
1 танец. Дамы и господа! Полонез! (Учащиеся танцуют полонез)
Слайд 3. Танец.
Слайд.4 Портреты дам высшего общества.
Дама. Довольно часто на таких балах бывал М.Ю. Лермонтов. Он всегда был изысканно одет, и постоянно окружён хорошенькими молодыми дамами высшего общества, среди которых были черноокая красавица Александра Смирнова-Россет, изысканная Александра Воронцова-Дашкова, милая Варвара Лопухина, белокурая Эмилия Мусина-Пушкина. М. Ю. Лермонтов шутил и осыпал их комплиментами. О прекрасных способностях Лермонтова говорит уже то, что не будь он поэтом, он мог бы стать художником или музыкантом. Мы можем сказать, что он был очень талантлив. Три музы несли его по жизни: поэзия, музыка и живопись. Нельзя не восхищаться картинами Лермонтова .
Просмотр видео-фильма «Тарханы»
Слайд 4. Картины Лермонтова.
Природа одарила Лермонтова разнообразными талантами. Он обладал редкой музыкальностью — играл на скрипке, играл на рояле, флейте, пел арии из своих любимых опер, даже сочинял музыку: есть сведения, что он положил на музыку свою «Казачью колыбельную песню», да ноты пропали после его смерти и до нас не дошли. Он рисовал и писал маслом картины и, если бы посвятил себя живописи, без сомнения, мог стать выдающимся художником. Он легко решал сложные математические задачи и слыл сильным шахматистом. Он был великолепно образован, начитан, владел несколькими иностранными языками ( французским, немецким, английским, читал по-латыни, изучал «татарский» азербайджанский язык), фехтовал и прекрасно танцевал, умел занять беседой и твёрдо держался в седле. Писал стихи и прозу.
Дама: На балу музицировали, пели романсы. Прослушаем произведение, написанное поэтом «Горные вершины» в исполнении Олега Погудина.
Звучит вальс Грибоедова. Запись.
Дама: Вы не ошиблись — это вальс. Вторым танцем на балу был вальс. Он следовал после Полонеза. Вошел он в моду в конце XVIII — начале XIX века и сразу стал очень популярным. Несомненно, но был самым изысканным танцем 19 века. Существовало много разновидностей этого танца.
-Как же связан этот танец с произведениями поэта?
Вальс звучит и в драме Лермонтова «Маскарад», этот вальс написал композитор Арам Хачатурян. Давайте прослушаем этот вальс.
-Дамы и господа! Вальс! (дети танцуют вальс «Знакомство»)
Дама: На балу не только танцевали, вели беседы, но и играли. Мы тоже с вами поиграем в игры 19 века.
Игра «Платок» (под звуки вальса) /“Вальс-фантазия” М.И. Глинки/.
Игра «Движущаяся подушечка» (под звуки вальса)
Дама: Давайте посмотрим на следующий танец, который являлся кульминацией бала.
Мазурка-видео.
Термин «мазурка» происходит от названия польской провинции мазовия. Жители этого региона называют себя мазурами, так же, по-польски звучит и название танца, известного у нас как мазурка. Первыми исполнителями мазурки была этнографическая группа населения Польши – мазуры. Крестьяне Мазовии танцевали этот танец на праздники и в будни, после работы, в период душевного подъема. В 17-18 веке мазурка завоевала популярность по всей Польше, а, начиная с 19 века, распространилась по Европе и стала обязательным танцем на светских балах. Грациозные и сдержанные движения мазурки полюбились польской знати, а, вслед за ними, и аристократам Европы. Такое признание мазурка получила благодаря непревзойденному польскому композитору Фредерику Шопену. Мазурка-это середина бала, она «приехала» в Россию из Парижа в 1810 году. Дама в мазурке идёт плавно, грациозно, изящно, скользит и бегает по паркету. Партнёр в этом танце проявляет активности, делает прыжки «антраша», во время которых в воздухе он должен ударить нога об ногу три раза. Умелое постукивание каблуками придает мазурке неповторимость и шик. В 20 годы 19 века мазурку стали танцевать спокойнее, и не только потому, что от неё страдал паркет. Мазурку танцевали четыре пары. При её исполнении допускались разговоры.
Прослушивание романса. Романс на слова М.Ю.Лермонтова «Нет, не тебя так пылко я люблю»
Дама: Не случайно я включила данный романс, наш разговор пойдёт о языке вееров. В разные времена тайным оружием прекрасных дам был и остаётся флирт. Сказать что-то важное, не произнося ни слова, предложить кавалеру любовный аванс, не нарушая строгих правил своей эпохи и приличий, продемонстрировать кокетство так, чтобы сохранить на публике лицо неприступной женщины- вот в чём истинное заигрывание.
Матери обучали языку веера своих дочерей, но, как несложно догадаться, им владели и мужчины, иначе вся эта изящная задумка не имела бы смысла.
Примерно тысячу жестов можно было передать с помощью веера. Свидание тоже можно было назначить, не проронив ни звука. Если дама выходила на балкон, обмахивалась веером, а потом возвращалась в залу, оставив балконную дверь открытой — следовало понимать это как её согласие на свидание. Если же она по возвращении закрывала за собой балконную дверь, значит, она не могла или не хотела уйти с кавалером. Внимательное разглядывание рисунка на веере в присутствии мужчины означало, что он симпатичен даме.
Показ движений веера (девочки 8-9 класса)
Дама: Цветы, мушки, веера- всё было в арсенале изобретательных дам.
В арсенале современных дам по-прежнему остаются броши со смыслом, иногда духи, обмен музыкой, фильмами, книгами, заключающими в своих названиях и сюжетах тайный смысл, стихи, адресованные возлюбленным, живопись. Флирт — это волшебная игра с безграничными возможностями, которая может быть остроумной, тонкой, раскрывающей избраннику свои лучшие качества.
Популярной игрой на балу были «Фанты»
Дети играют в фанты. Берут фанты из шляпы и выполняют написанное задание.
История танца «Полька»
Дама: Полька – это веселый, зажигательный танец, появившийся в чешской провинции Богемия в середине 19 века. Бодрую, радостную пляску по достоинству оценили, и, вскоре, ни одно празднество не проходило без полюбившегося танца. Полька – неотъемлемая часть любого торжества: народного, светского, официального. Полька быстро вошла в моду в Чехии, затем во Франции, а затем и по всей Европе. В Россию в 1845 году из Парижа танец привез знаменитый балетмейстер петербургской императорской труппы Николай Осипович Гольц. Сначала танец появился на сцене, а затем и в салонах аристократов. Вскоре ни один великосветский прием не обходился без польки. Томные дамы из высшего света наконец-то смогли проявить свой темперамент в веселом и озорном танце.
— Дамы и господа! Полька!
Гусарская полька. (Танцуют все учащиеся)
Игра «Шаль» под «Берлинскую польку»
Игра «Жмурки» под «Французскую польку»
Дама: В конце бала исполняли французский танец «котильон». Он представлял собой танец-игру, шаловливый и непринужденный. Кавалеры в этом танце становятся на колени перед дамой, сажают ее, обманывают, отскакивают от нее, перепрыгивают через платок или карту.
Котильон (фр. cotillon) — бальный танец французского происхождения. Котильон близок контрдансу. Особое распространение получил в середине XIX века в странах Европы и в России. Котильон объединял несколько самостоятельных танцев (вальс, мазурка, полька). Исполнялся он всеми участниками в конце бала. Разнообразие Котильона зависело от ведущей пары — кавалер-кондуктор давал сигнал оркестру, громко называя фигуры. Он же следил за согласованностью движения пар.
Игра. Альбом. Запиши в девичий альбом стихотворение, цитату, сделай рисунок. Посмотрим, кто больше всех заполнит альбом.
Дама:Каждый должен выбрать себе пару. Пары встают друг за другом в ручеёк.
Бальный ручеёк под музыку.
Подведение итогов бала:
1.Лучшая танцевальная пара.
2.Самый активный кавалер,дама.
3.Лучший бальный костюм.
4.Лучшее оформление веера, маски.
5.Конкурс лучшего альбома.
Бах. Полонез
MP3 / 6.59 Мб
/data/files/l1597426837.mp3 (Бах. Полонез)
Тарханы
3GP / 815.83 Кб
Музыка к балу
MP3 / 8.31 Мб
Романсы
MP3 / 3.21 Мб
Романсы
MP3 / 5.71 Мб
Музыка к балу
MP3 / 2.58 Мб
Музыка к балу
MP3 / 865.75 Кб
Музыка к балу
MP3 / 11.06 Мб
Музыка к балу
MP3 / 4.06 Мб
/data/files/a1597426872.mp3 (Музыка к балу)
Использованные источники:
https://rus.megapesni.com/classical/43598-khachaturjan-vals-maskarad.html
https://muzykazhizni.ru/search/bah-polonez-sol-minor
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9C%D0%B0%D0%B7%D1%83%D1%80%D0%BA%D0%B0
https://wav-library.net/sounds/traditional_music/mazurka/314-1-0-16990
https://www.youtube.com/results?search_query=https%3A%2F%2Fwww.ssyoutube.com%2Fwatch%3Fv%3DZyOrPhhcMb8
Литературно-музыкальная композиция
«Маскарад с героями М.Ю. Лермонтова»
(Звучит вальс «Маскарад», под музыку все действующие лица парами вальсируют и рассаживаются по своим местам.
Ковалевский Д. : Здравствуйте, дорогие друзья! Мы рады приветствовать всех любителей творчества М.Ю. Лермонтова в нашей библиотеке, которая на несколько часов превратилась в уютную литературную гостиную.
В каждой стране, у каждого народа есть свои любимые писатели. Имена их произносятся с гордостью. К таким писателям принадлежат М.Ю. Лермонтов, чьё 200-летие, мы отмечали 14 октября 2014 года. О чём бы ни писал поэт — о далёком прошлом или современности, природе или любви — его идеи и образы всегда насыщены чувством патриотизма и вольнолюбия. Мы с вами эту встречу посвятим М.Ю. Лермонтову, чьё творчество — одна из самых великих вершин русской и мировой литературы.
На бал вас всех мы приглашаем
Вас всех к великому поэту
Ему наш вечер посвящаем,
Наш маскарад и дату эту.
Напрасно я ищу повсюду развлеченья.
Пестреет и жужжит толпа передо мной…
Но сердце холодно, и спит воображенье:
Они все чужды мне, и я им всем чужой!
Танец вальс
1-я маска (Осадченко Алина)
Ах!.. я едва дышу… он все бежал за мною,
Что, если бы он со́рвал маску… нет,
Он не узнал меня… да и какой судьбою
Подозревать, что женщина, которой свет
Дивится с завистью, в пылу самозабвенья
К нему на шею кинется, моля
Дать ей два сладкие мгновенья,
Не требуя любви — но только сожаленья,
И дерзко скажет — я твоя!..
Он этой тайны вечно не узнает…
Пускай… я не хочу… но он желает
На память у меня какой-нибудь предмет,
Кольцо… что делать… риск ужасный! (Видит на земле браслет и поднимает.)
Вот счастье. Боже мой — потерянный браслет
С эмалью, золотой… отдам ему, прекрасно…
Пусть ищет с ним меня.
6 класс
Ведущий 1 (Харченко Элина)
Сегодняшняя встреча в нашей литературной гостиной посвящена памяти М.Ю. Лермонтова — офицера, художника, настоящего героя своего времени, поэта.
Ведущий 2. (Жукова Дарья)
Поэт. Кто это? Существует не один вариант ответа на этот вопрос. Вот, например, виденье Шекспира:
Поэт в святом восторге
Парит, как царь,
Меж небом и землей.
Уму людей дарована способность:
Воображать, чего на свете нет.
Ведущий 1 (Харченко Элина)
Первой моей сознательной любовью в поэзии был Лермонтов. Толстенькая книжка в сером переплете, с портретом грустного, большеглазого гусара лежала у меня под подушкой ночью, я не выпускала ее из рук днем.
На севере диком стоит одиноко
На голой вершине сосна
И дремлет, качаясь, и снегом сыпучим
Одета, как ризой, она.
И снится ей все, что в пустыне далекой,
В том крае, где солнца восход,
Одна и грустна, на утесе горючем
Прекрасная пальма растет.
Ведущий 2. (Жукова Дарья)
Я прочла и тут же запомнила стихи об одинокой сосне, о листочке дубовом, об утесе и золотой тучке. Как жалко было сосну, утес, дубовый листок: Почему же все это было и про меня?! Почему — вместе с сосной и утесом — так мучительно жалко себя, почему я одна, совсем одна на свете и так одинока, так плакать хочется, почему меня никто не любит? Нет, я не вынесу этого: Я не могу больше!
Ночевала тучка золотая
На груди утеса-великана;
Утром в путь она умчалась рано,
По лазури весело играя;
Но остался влажный след в морщине
Старого утеса. Одиноко
Он стоит, задумался глубоко
И тихонько плачет он в пустыне.
Ведущий 3 (Каспаров Степан)
Если б умчаться в море, как парус одинокий! В огромное море — одному: Ведь в море одному не страшно, ведь парус не боится бури, — я тоже! О, как сладостно было это мучение, эта тоска о невиданном, мечта о бесстрашии перед бурей — перед гибелью, как я счастлив, что мне дано было изведать это упоение, эту власть поэзии. Она все может: Я люблю поэзию Лермонтова.
Исполняется романс «Парус»
Ведущий 4 ( Ощепков Денис)
Какое дарование! .. 25-ти лет не было, он уже пишет «Демона». Да и все его стихи — словно нежная, чудесная музыка. Произнося их, испытываешь даже как будто б физическое наслаждение. А какой запас творческих образов, мыслей, удивительных даже для мудреца. Он обогнал самого себя на 100 лет. Осознание своего полного одиночества рождало грустные и горькие строки:
Как в ночь звезды падучей пламень
Не нужен в мире я.
Хоть сердце тяжело, как камень,
Но все под ним змея.
Меня спасало вдохновенье
От мелочных сует;
Но от своей души спасенья
И в самом счастье нет.
7 класс
Вед. (Устименко Мария)
Лермонтов остался русским и слабым отголоском Байрона.
Нет, я не Байрон, я другой,
Еще неведомый избранник,
Как он, гонимый миром странник,
Но только с русскою душой.
«С русскою душой»: И это — не пустые слова. Все творчество Лермонтова проникнуто сыновней любовью к родине, болью и страданием за ее беды и несчастья, оно — России и для России.
Сцена № 1 «Песня про купца Калашникова»
(Тихо звучит «Рассвет на Москве-реке» Мусоргского, чтение на фоне музыки.)
1-й гусляр. (Степанов Ярослав)
Над Москвой великой, златоглавою,
Над стеной кремлевской белокаменной
Из-за дальних лесов, из-за синих гор,
По тесовым кровелькам играючи,
Тучки серые разгоняючи,
Заря алая подымается.
2-й гусляр. (Кузьменко Кирилл)
Разметала кудри золотые,
Умывается снегами рассыпчатыми,
Как красавица, глядя в зеркальце,
В небо чистое смотрит, улыбается.
Уж зачем ты, алая заря, просыпалася?
На какой ты радости разыгралася?
Алёна Дмитриевна (Запара Полина):
От вечерни домой шла я нонече
Вдоль по улице одинешенька.
И послышалось мне, будто снег хрустит;
Оглянулась — человек бежит.
Мои ноженьки подкосилися,
Шелковой фатой я закрылася.
И он сильно схватил меня за руки
И сказал мне так тихим шепотом:
«Что пужаешься, красная красавица?
Я не вор какой, душегуб лесной,
Я слуга царя, царя грозного,
Прозываюся Кирибеевичем,
А из славной семьи из Малютиной…»
Испугалась я пуще прежнего;
Закружилась моя бедная головушка.
Кирибеевич (Плюхин Егор):
«Отвечай мне, чего тебе надобно,
Моя милая, драгоценная!
Хочешь золота али жемчугу?
Хочешь ярких камней аль цветной парчи?
Как царицу я наряжу тебя,
Станут все тебе завидовать,
Лишь не дай мне умереть смертью грешною;
Полюби меня, обними меня
Хоть единый раз на прощание!»
Кирибеевич (Плюхин Егор):
«А поведай мне, добрый молодец
Ты какого роду-племени,
Каким именем прозываешься?
Чтобы знать, по ком панихиду служить,
Чтобы было чем и похвастаться».
Калашников (Гринько Влад):
«А зовут меня Степаном Калашниковым,
А родился я от честнова отца,
И жил я по закону господнему:
Не позорил я чужой жены,
Не разбойничал ночью темною,
Не таился от свету небесного…
И промолвил ты правду истинную:
По одном из нас будут панихиду петь,
И не позже как завтра в час полуденный…
Не шутку шутить, не людей смешить
К тебе вышел я теперь, бусурманский сын,
— Вышел я на страшный бой, на последний бой!»
«Схоронили его за Москвой-рекой
Вед. (Хахалева Екатерина)
На чистом поле промеж трех дорог,
Промеж Тульской, Рязанской, Владимирской
И бугор земли сырой тут насыпали,
И кленовый крест тут поставили.
И гуляют шумят ветры буйные
Над его безымянной могилкою;
И проходят мимо люди добрые, —
Пройдет стар человек — перекрестится,
Пройдет молодец — приосанится,
Пройдет девица — пригорюнится,
А пройдут гусляры — споют песенку»
Танец вальс
Ведущий (Горовой Глеб)
Лермонтов писал Марии Александровне Лопухиной: «Милый и добрый друг: У меня здесь славная квартира; каждое утро из окна я смотрю на цепь снежных гор и Эльбрус; вот и теперь, сидя за письмом к вам, я то и дело останавливаюсь, чтобы взглянуть на этих великанов, так они величественны:»
Синие горы Кавказа, приветствую вас! Вы взлелеяли детство мое; вы носили меня на своих одичалых хребтах, облаками меня одевали, вы к небу меня приучили, и я с той поры все мечтаю об вас да о небе. Престолы природы, с которых как дым улетают громовые тучи, кто раз лишь на ваших вершинах творцу помолился, тот жизнь презирает, хотя в то мгновенье гордился он ею!..
(исполняется романс «Выхожу один я на дорогу»)
Здесь, на фоне величественной природы Кавказа, кипят человеческие страсти. Здесь сталкиваются избранность и посредственность, великодушие и мстительность, благородство и низость души.
Сцена 3 из «Героя нашего времени» — «Княжна Мэри», диалог Печорина и Грушницкого.
Печорин. (Сурайкин Николай) Вчера я приехал в Пятигорск, нанял квартиру на краю города, на самом высоком месте, у подошвы Машука: во время грозы облака будут спускаться до моей кровли… Ветки цветущих черешен смотрят мне в окно, и ветер иногда усыпает мой письменный стол их белыми лепестками. Вид с трех сторон у меня чудесный. На запад пятиглавый Бештау синеет, как «последняя туча рассеянной бури»; на север подымается Машук, как мохнатая персидская шапка… Воздух чист и свеж, как поцелуй ребенка; солнце ярко, небо сине — чего бы, кажется, больше?.. Однако пора. Пойду к Елисаветинскому источнику: там, говорят, собирается все водяное общество .
Грушницкий. (Моисеенко Илья)Печорин! Давно ли здесь? Печорин. Грушницкий! (Обнимаются. )
(Через зрительный зал к сцене идут княгиня Литовская и Мери, в дальнейшем действие перемещается из зрительного зала на сцену и обратно, создавая тесную связь между актерами и зрителями.)
Грушницкий. Вот княгиня Лиговская и с нею дочь ее Мери, как она ее называет на английский манер. Они здесь только три дня. Печорин. Однако ты уж знаешь ее имя?
Звучит романс (гитара Кормилина Яна)
Сцена 3
Княжна Мери.(Рябчикова Элина) (Входит княжна Мери, дойдя до середины, она пошатнулась; Печорин подал ей руку и довёл до кресла.)
Печорин(Сурайкин Николай): Княжна, вы знаете, что я над вами смеялся? Вы должны презирать
меня. Следовательно, вы любить меня не можете…
Княжна (едва внятно): Боже мой!
Печорин: Итак, вы сами видите, что я не могу на вас жениться, если бы вы
даже этого теперь хотели, то скоро бы рас каялись,.
Княжна: Я вас ненавижу…. — сказала она.
(Печорин поблагодарил, поклонился и почтительно вышел)
Танец вальс
Сцена 5
Бэла (Тарусова Анжелика)
— Уж не случилось ли с ним чего? Я вчера целый день думала, думала, — отвечала она сквозь слезы, — придумывала разные несчастия: то казалось мне, что его ранил дикий кабан, то чеченец утащил в горы… А нынче мне уж кажется, что он меня не любит. — Если он меня не любит, то кто ему мешает отослать меня домой? Я его не принуждаю. А если это так будет продолжаться, то я сама уйду: я не раба его, — я княжеская дочь!..
Печорин: (Карташев Артём)«Бэла! Ты знаешь, как я тебя люблю. Я решился тебя увезти, думая, что ты, когда узнаешь меня, полюбишь; я ошибся: прощай! Оставайся полной хозяйкой всего, что я имею; если хочешь, вернись к отцу, — ты свободна. Я виноват перед тобой и должен наказать себя: прощай, я еду — куда? почему я знаю! Авось, не долго буду гоняться за пулей или ударом шашки: тогда вспомни меня и прости меня.»,
(Печорин отворачивается- и протягивает руку на прощанье. Бэла молчит и не берёт руки. Печорин направляется к выходу. Едва он коснулся двери, как Бэла вскочила, зарыдала и бросилась ему на шею).
Исполняется романс «Я вас люблю и не люблю»
Сцена 6
Печорин (Моисеенко Илья)
Тамань — самый скверный городишко. Не поняв точного значения последнего слова, я велел ему идти вперед и после долгого странствования по грязным переулкам, где по сторонам я видел одни только ветхие заборы, мы подъехали к небольшой хате на самом берегу моря.
Полный месяц светил на камышовую крышу и белые стены моего нового жилища; на дворе, обведенном оградой из булыжника, стояла избочась другая лачужка, менее и древнее первой. Берег обрывом спускался к морю почти у самых стен ее, и внизу с беспрерывным ропотом плескались темно-синие волны. Луна тихо смотрела на беспокойную, но покорную ей стихию, и я мог различить при свете ее, далеко от берега, два корабля, которых черные снасти, подобно паутине, неподвижно рисовались на бледной черте небосклона. «Суда в пристани есть, завтра отправлюсь в Геленджик»
10 класс
Звучит романс «Голые вершины»
Ведущий 1 (Ярцев Ярослав)
Живя в Пятигорске, Лермонтов наблюдал за нравами горцев, слушал народные песни, предания, легенды. Живописные картины кавказской природы, встречи с бесстрашными людьми, глубоко запали в душу поэта.
Приветствую тебя, Кавказ седой!
Твоим горам я путник не чужой:
Они меня в младенчестве носили
И к небесам пустыни приучили.
И долго мне мечталось с этих пор.
Все небо юга да утесы гор.
Над детской головой моей венцом
Свивались облака твои седые;
Когда по ним, гремя, катался гром,
И пробудясь от сна, как часовые,
Пещеры откликалися кругом,
Я понимал их звуки роковые,
Я в край надзвездный пылкою душой
Летал на колеснице громовой!..
Ведущий (Локотош)
В творчестве М.Ю. Лермонтова можно легко найти мотивы фольклора народов Кавказа. Например, в поэме «Мцыри». На создание центрального эпизода поэмы – битвы с барсом – Лермонтова вдохновила распространенная в горной Грузии старинная песня о тигре и юноше, одно из самых любимых в Грузии произведений народной поэзии.
Ко мне он кинулся на грудь;
Но в горло я успел воткнуть
И там два раза провернуть
Мое оружье… Он завыл,
Рванулся из последних сил,
И мы, сплетясь как пара змей,
Обнявшись крепче двух друзей,
Упали разом, и во мгле
Бой продолжался на земле.
И я был страшен в этот миг;
Как барс пустынный, зол и дик,
Я пламенел, визжал, как он;
Как будто сам я был рожден
В семействе барсов и волков
Под свежим пологом лесов.
Ведущий (Кутуб-Заде Анастасия)
Дуэль с Барантом состоялась в воскресенье 14 февраля 1840 года на Парголовской дороге за Черной речкой: Сначала дрались на шпагах. Барант слегка оцарапал противника. Перешли на пистолеты. Барант стрелял первым и промахнулся. Лермонтов выстрелил в сторону. Противники тут же помирились. Военно-полевая комиссия обвинила Лермонтова в том, что он был зачинщиком дуэли. Николай I приказал перевести поэта в Тенгинский пехотный полк, который принимал участие в опасных сражениях против горцев.
Танец вальс
Ведущий (Гута Мария)
Из ссылки на Кавказ Лермонтов уже не вернется. 15 июля 1841 года у подножия горы Машук он погибнет на дуэли от руки Мартынова. Поэт останется непонятым, оклеветанным, одиноким, но несломленным.
Чтец.
Есть речи — значенье
Темно иль ничтожно,
Но им без волненья
Внимать невозможно.
Как полны их звуки
Безумством желанья!
В них слезы разлуки,
В них трепет свиданья
Не встретит ответа
Средь шума мирского
Из пламени света рожденное слово;
Но в храме, средь боя
И где я ни буду,
Услышав, его я узнаю повсюду.
Не кончив молитвы,
На звук тот отвечу
И брошусь из битвы
Ему я навстречу.
Через всю жизнь проносим мы в душе образ этого человека — грустного, строгого, нежного, властного, скромного, язвительного, мечтательного, насмешливого, наделенного могучими страстями и волей и проницательного беспощадным умом. Поэта бессмертного и навсегда молодого.
Программа бала – маскарада.
1.Вступление. Ведущая бала. Приветствие гостей.
2.История танца «Полонез»
3.Танец « Полонез» (Исполняют учащиеся)
4. Торжественное открытие.
5.Презентация (фильм) о Тарханах
6. «Горные вершины» Олег Погудин (прослушивание)
7. Грибоедов «Вальс»
8.М.Ю. Лермонтов на балу. Портреты женщин.
9.История вальса.
10.Прослушивание вальса Арама Хачатуряна к драме «Маскарад»
11. 12. Игра «Платок» (под звуки вальса)
13.Игра «Движущаяся подушечка» (под звуки вальса)
14. Романс на стихи М.Ю.Лермонтова «Нет, не тебя так пылко я люблю» (Прослушивание)
15. Рассказ о веерах и мушках. ( Показ движений веером на балу)
15 Игра «Фанты».
16. История танца «Полька»
17. Гусарская полька. (Танцуют все учащиеся).
18. Игра «Шаль» под «Берлинскую польку».
19. Игра «Жмурки» под «Французскую польку»
20. Просмотр танца «Мазурка» видео.
21. Игра. Альбом.
22. Бальный Ручеек.
Подведение итогов бала.
Сценарий бала-маскарада лермонтовского времени
(К 200 летию со дня рождения М.Ю. Лермонтова)
«Бал. Бал? Бал!»
Подготовила и провела учитель
русского языка и литературы
Абдульменова И.Я.
Цели:
Образовательная. Знать биографию М. Ю. Лермонтова, его произведения, круг общения. Учить танцам 19 века и их истории и культуре.
Оздоровительная. Способствовать развитию музыкальности.
Воспитательная. Способствовать воспитанию творческой, культурной личности.
Задачи:
1. Развивать музыкальности.
2. Учить взаимодействовать в коллективе.
3. Развивать внимательность, дисциплинированность.
4. Способствовать развитию фантазии.
5. Раскрывать творческий потенциал ребенка.
6. Способствовать самовыражению ребёнка через танец.
7. Способствовать воспитанию культуры поведения учащихся, их взаимоотношения.
8. Расширить кругозор подростков и их общей эрудиции.
9. Содействовать повышению познавательной активности учащихся, изучая историю танца.
10. Формировать проявления чувства коллективизма, дружбы.
11. Изучение истории танцев 19 века.
12. Изучение истории и самобытности костюма 19 века.
13. Изучение правил этикета на балу соответствующей эпохи.
14. Разработка эскизов женского костюма 19 века.
Оформление зала: занавес сцены украшен большими бантами и заголовком: “Бал…Бал…Бал…”.
На сцене 3 канделябра с зажжёнными свечами (в начале Бала их зажигает камергер
/Звучит “Танец” Гайдна в исполнении дуэта скрипачей/.
Читает стихотворение ведущий:
Ведущая: Господа, я приглашаю Вас на бал, где вы будете не только зрителями, но и участниками восхитительного действа. Это будет необычный бал, бал-маскарад, каким он был в начале 19 века, в то время, когда жил Михаил Юрьевич Лермонтов.
Слайд.1 Портрет М.Ю.Лермонтова.
Ведущая: Как известно, балы в 19 веке были излюбленным развлечением публики — как великосветской, так и мещанской, и даже крестьянской. Балы давали все — соразмерно со своими средствами и возможностями. Например, к княгине Зинаиде Юсуповой съезжался весь Петербург.
Бал был явлением совершенно особенным. Это была жизнь в миниатюре, со всеми её обольщениями, интригами, страстями и кознями, со всем, что есть в ней сладкого и горького.
На балу можно было решить политические проблемы, завязать нужные знакомства, сделать первые шаги в карьере, которые нередко зависели от умения делать глиссе, плиссе и пируэты. А для барышень -это была ярмарка невест.
Бал был настоящим спектаклем со строго определённой сменой танцев, разговоров и даже одеждой.
Немного истории.
Слайд 2.Пётр 1, картина бала.
В России впервые балы появились в 18 веке. По указу Петра 1 бальный танец был обязательным предметом в программе многих учебных заведений. В XIX веке дворяне с удовольствием ездили на балы.
– Балы проходили в огромных и великолепных залах, освещённых множеством восковых свечей в хрустальных люстрах и медных подсвечниках. В середине зала непрерывно танцевали, а по двум сторонам залы у стены стояло множество ломберных столов. Здесь играли, сплетничали и философствовали. Бал для дворян был местом отдыха и общения.
Промах в танцах на балу мог стоить карьеры. Было очень постыдным на балу потерять такт. Балы проводились по определенной четко утвержденной в дворянском обществе традиционной программе. Поскольку тон балу задавали танцы, то они и были стержнем программы вечера. Кавалеры заранее записывались, приглашая дам на разные танцы.
Гости начинали съезжаться после шести или девяти вечера, некоторые приезжали к десяти или к полуночи. После приезда гостей, которых обязан был встречать хозяин, бал открывался торжественным полонезом, танцем-шествием, в котором должны были принять участие все приглашенные, даже если потом они весь вечер и всю ночь просиживали за карточными столами. Длился он 30 минут. Иностранцы называли этот танец «ходячий разговор». Это потому, что во время танца было принято беседовать. Главная тема полонеза — восхищение прекрасной дамой. В первой паре шел хозяин с самой знатной гостью, во второй – хозяйка с самым именитым гостем.
Во второй половине 19 века полонез иногда исполняли в конце бала, тогда начинались танцы с вальса. Далее чередовались вальсы, польки, кадрили, мазурки. В середине бала был обед, на который каждый кавалер провожал даму. Если кавалер приехал на бал без дамы, хозяйка бала могла попросить его проводить на бал. Когда пара садилась за стол, они снимали перчатки и покрывали колени салфеткой. Перед тем, как встать из-за стола, перчатки одевались вновь, салфетки оставлялись на спинках стульев. Далее вновь продолжались танцы. Бал обычно заканчивался многочасовым котильоном
1 танец. Дамы и господа! Полонез! (Учащиеся танцуют полонез)
Слайд 3. Танец..
Слайд.4 Портреты дам высшего общества.
Ведущая. Довольно часто на таких балах бывал М.Ю. Лермонтов. Он всегда был изысканно одет, и постоянно окружён хорошенькими молодыми дамами высшего общества, среди которых были черноокая красавица Александра Смирнова-Россет, изысканная Александра Воронцова-Дашкова, милая Варвара Лопухина, белокурая Эмилия Мусина-Пушкина. М.Ю Лермонтов шутил и осыпал их комплиментами.
О прекрасных способностях Лермонтова говорит уже то, что не будь он поэтом, он мог бы стать художником или музыкантом. Мы можем сказать, что он был очень талантлив. Три музы несли его по жизни: поэзия, музыка и живопись. Нельзя не восхищаться картинами Лермонтова .
Просмотр видео-фильма «Тарханы»
Слайд 4. Картины Лермонтова.
Природа одарила Лермонтова разнообразными талантами. Он обладал редкой музыкальностью — играл на скрипке, играл на рояле, флейте, пел арии из своих любимых опер, даже сочинял музыку: есть сведения, что он положил на музыку свою «Казачью колыбельную песню», да ноты пропали после его смерти и до нас не дошли. Он рисовал и писал маслом картины и, если бы посвятил себя живописи, без сомнения, мог стать выдающимся художником. Он легко решал сложные математические задачи и слыл сильным шахматистом. Он был великолепно образован, начитан, владел несколькими иностранными языками ( французским, немецким, английским, читал по-латыни, изучал «татарский» азербайджанский язык), фехтовал и прекрасно танцевал, умел занять беседой и твёрдо держался в седле. Писал стихи и прозу.
Ведущая: На балу музицировали, пели романсы.
Прослушаем произведение, написанное поэтом «Горные вершины» в исполнении Олега Погудина.
Звучит вальс Грибоедова. Запись.
Ведущий: Вы не ошиблись -это вальс.
Вторым танцем на балу был вальс. Он следовал после Полонеза. Вошел он в моду в конце XVIII — начале XIX века и сразу стал очень популярным. Несомненно, но был самым изысканным танцем 19 века. Существовало много разновидностей этого танца.
-Как же связан этот танец с произведениями поэта?
Вальс звучит и в драме Лермонтова «Маскарад», этот вальс написал композитор Арам Хачатурян.
Давайте прослушаем этот вальс.
-Дамы и господа! Вальс! (дети танцуют вальс знакомство)
Ведущая: На балу не только танцевали, вели беседы, но и играли. Мы тоже с вами поиграем в игры 19 века.
Игра «Платок» (под звуки вальса) /“Вальс-фантазию” М.И. Глинки/.
Игра «Движущаяся подушечка» (под звуки вальса)
Мазурка-видео.
Ведущая: Давайте посмотрим на следующий танец, который являлся кульминацией бала.
– Мазурка — это середина бала. Она «приехала» в Россию из Парижа в 1810 году. Дама в мазурке идет плавно, грациозно, изящно, скользит и бегает по паркету. Партнер в этом танце проявляет активность, делает прыжки «антраша», во время которых в воздухе он должен ударить нога об ногу три раза. Умелое пристукивание каблуками придает мазурке неповторимость и шик. В 20-е гг. XIX века мазурку стали танцевать спокойнее, и не только потому, что от нее страдал паркет.
Мазурку танцевали в четыре пары. При ее исполнении допускались разговоры. Каждый новый танец на балу содержал меньше форм торжественного балета и больше танцевальной игры, свободы движений.
Прослушивание романса. Романс на слова М. Ю. Лермонтова «Нет, не тебя так пылко я люблю» .
Ведущая: Не случайно я включила данный романс, наш разговор пойдёт о языке вееров.
В разные времена тайным оружием прекрасных дам был и остаётся флирт. Сказать что-то важное, не произнося ни слова, предложить кавалеру любовный аванс, не нарушая строгих правил своей эпохи и приличий, продемонстрировать кокетство так, чтобы сохранить на публике лицо неприступной женщины — вот в чём истинное заигрывания.
Матери обучали языку веера своих дочерей, но, как несложно догадаться, им владели и мужчины, иначе вся эта изящная задумка не имела бы смысла.
Примерно тысячу жестов можно было передать с помощью веера..
Свидание тоже можно было назначить, не проронив ни звука. Если дама выходила на балкон, обмахивалась веером, а потом возвращалась в залу, оставив балконную дверь открытой — следовало понимать это как её согласие на свидание.
Если же она по возвращении закрывала за собой балконную дверь, значит, она не могла или не хотела уйти с кавалером.
Внимательное разглядывание рисунка на веере в присутствии мужчины означало, что он симпатичен даме.
Показ движений веера (девочки 8-9 класса)
Ведущая: Цветы, мушки, веера-всё было в арсенале изобретательных дам.
В арсенале современных дам по-прежнему остаются броши со смыслом, иногда духи, обмен музыкой, фильмами, книгами, заключающими в своих названиях и сюжетах тайный смысл, стихи, адресованные возлюбленным, живопись. Флирт — это волшебная игра с безграничными возможностями, которая может быть остроумной, тонкой, раскрывающей избраннику свои лучшие качества.
Популярной игрой на балу были «Фанты»
Дети играют в фанты. Берут задания из шляпы и выполняют написанное.
История танца «Полька»
Ведущая: Полька – это веселый, зажигательный танец, появившийся в чешской провинции Богемия в середине 19 века. Бодрую, радостную пляску по достоинству оценили, и, вскоре, ни одно празднество не проходило без полюбившегося танца. Полька – неотъемлемая часть любого торжества: народного, светского, официального. Полька быстро вошла в моду в Чехии, затем во Франции, а затем и по всей Европе. В Россию в 1845 году из Парижа танец привез знаменитый балетмейстер петербургской императорской труппы Николай Осипович Гольц. Сначала танец появился на сцене, а затем и в салонах аристократов. Вскоре ни один великосветский прием не обходился без польки. Томные дамы из высшего света наконец-то смогли проявить свой темперамент в веселом и озорном танце.
— Дамы и господа! Полька!
Гусарская полька. (Танцуют все учащиеся)
Игра «Шаль» под «Берлинскую польку».
Игра «Жмурки». «Французскую польку»
Просмотр танца «Мазурка» видео.
Термин мазурка происходит от названия польской провинции Мазовия. Жители этого региона называют себя мазурами, так же, по-польски, звучит и название танца, известного у нас как мазурка. Первыми исполнителями мазурки была этнографическая группа населения Польши – мазуры. Крестьяне Мазовии танцевали этот танец на праздники и в будни, после работы, в период душевного подъема. В 17-18 веке мазурка завоевала популярность по всей Польше, а, начиная с 19 века, распространилась по Европе и стала обязательным танцем на светских балах. Грациозные и сдержанные движения мазурки полюбились польской знати, а, вслед за ними, и аристократам Европы.Такое признание мазурка получила благодаря непревзойденному польскому композитору Фредерику Шопену. В конце бала исполняли французский танец «котильон». Он представлял собой танец-игру, шаловливый и непринужденный. Кавалеры в этом танце становятся на колени перед дамой, сажают ее, обманывают, отскакивают от нее, перепрыгивают через платок или карту.
Котильон (фр. cotillon) — бальный танец французского происхождения. Котильон близок контрдансу. Особое распространение получил в середине XIX века в странах Европы и в России. Котильон объединял несколько самостоятельных танцев (вальс, мазурка, полька). Исполнялся он всеми участниками в конце бала. Разнообразие Котильона зависело от ведущей пары — кавалер-кондуктор давал сигнал оркестру, громко называя фигуры. Он же следил за согласованностью движения пар.
Игра. Альбом.
Бальный Ручеек.
Подведение итогов бала.
1.Лучшаятанцевальная пара
2.Самый активный кавалер, дама
3. Лучший бальный костюм
4.Лучшее оформление веера
5. Конкурс лучшего альбома.